Etter å ha virket som kongelig residens for mange år, Louvre endelig ble omgjort til et museum for å vise landets mesterverk av nasjonalforsamlingen under den franske Revolusjon. Museet åpnet på August 10, 1793 med en utstilling av 537 malerier. I dag, med en samling som spenner arbeid fra gamle sivilisasjoner til midten av det 19. århundre, Louvre er det største kunstmuseet i verden. Sentralt i Paris, Frankrike, det er også verdens mest besøkte kunstmuseum, mottak 10,2 millioner besøkende i 2018., Den samling av kunstverk ved Louvre omfatter malerier og skulptur fra ulike kunst bevegelser. Disse inkluderer Renessansen, en bevegelse som var preget av fornyet interesse i antikkens Gresk-Romersk kunst; Nyklassisisme, som hentet inspirasjon fra klassisk kunst; og Romantikken, som la vekt på følelser og individualisme samt glorifisering av fortiden og av naturen., Her er de 10 mest kjente kunstverk på Louvre inkludert antikke skulpturer som Venus fra Milo og Bevingede Seier til Samotrake; Renaissance kunstverk som Mona Lisa; Nyklassisistisk malerier som Ed Horatii; og ikoniske Romantikk fungerer som Friheten Fører Folket.,
#10 Innblanding av Sabine Kvinner
fransk Tittel: Les Sabines
Artist: Jacques-Louis David
År: 1799
Jacques-Louis David var en Klassisk fransk maler som er ansett som den ledende franske kunstneren på hans tid. Dette maleriet er basert på Romersk mytologi., Ifølge legenden, kort tid etter grunnleggelsen av Roma, Romerne søkt hustruer til å begynne sine familier, men de var ikke lykkes i å forhandle med Sabines, som befolket området. De har da begått en masse bortføring av unge kvinner, en episode som er kjent som Voldtekt/Bortføring av Sabine Kvinner. Skildringer av hendelsen ble vanlig i art etter at det 15. århundre. I dette maleriet, David representerer kjølvannet av hendelsen når kvinner gripe inn for å forsone de stridende parter., I det, Hersilia, kona til Romulus og datter av Titus Tatius, leder av Sabines, griper inn mellom hennes far og hennes mann å plassere sine barn mellom stridende ledere. Innblanding av Sabine Kvinner var også relevant for den tiden det ble skapt som det legger fram ideen om kjærlighet rådende over konflikten etter blodbadet av den franske Revolusjonen.,
#9 Døende Slave
fransk Tittel: L’Esclave mourant
Artist: Michelangelo
År: 1516
Den Døende Slave, sammen med en annen statuen av Michelangelo med tittelen Opprørske Slave, ble bestilt til ham i Mai 1513 som en del av en plan for den graven av Pave Julius II. Men statuene var ikke en del av den endelige planen, og dermed aldri tjent sitt formål., Når Michelangelo ble syke i perioden mellom 1544 og 1546, som han hadde bodd i huset til Roberto Strozzi, en stipendiat Florentinsk bosatt i Roma. I takknemlighet for den generøse gjestfrihet av Strozzi, Michelangelo presentert disse to skulpturer til Strozzi. Når han ble forvist fra Italia, Strozzi tok to skulpturer med ham til Frankrike. De til slutt ble en del av det franske nasjonale samling i 1793. Flere kunsteksperter inkludert Richard Fly tro at den Døende Slave skildrer øyeblikk av døden, når kroppen mister all sin vitalitet til å bli en livløs form., Imidlertid, noen andre forkaste denne tolkningen gir andre betydninger til statuen.
#8 Grande Odalisque
fransk Tittel: L’Esclave mourant
Artist: Jean-Auguste-Dominique Ingres
År: 1814
Ingres var en 19. århundre franske maleren mest kjent for sine portretter. Ordet «odalisque» er fransk er i form, og stammer fra den tyrkiske odalık, som betyr «stuepike»., Det er vanligvis brukt for å betegne en slave, og/eller en prostituert. Grande Odalisque ble bestilt av Napoleon ‘ s søster, Dronning Caroline Murat av Napoli. Maleriet henter inspirasjon fra tidligere sofa akter som tizians Venus av Urbino. Imidlertid, i motsetning til dem, det er uvirkelig langstrakt proporsjoner og er ikke anatomisk korrekt. Studier har vist at figuren har en umulig krumning av ryggraden og rotasjon av bekkenet. Videre, hennes venstre hånd er kortere enn den høyre., Første kritisert for sin anatomiske avvik, Grande Odalisque er nå kjent for den samme grunnen med folk tro at avvik er av symbolsk karakter. For eksempel er det antatt at bekken-området i juda har vært målbevisst langstrakt for å vise at hun er primært brukes til å tilfredsstille den kjødelige nytelser av sultan.,
#7 Død Sardanapalus
fransk Tittel: La Mort de Sardanapale
Artist: Eugène Delacroix
År: 1827
Eugene Delacroix var den ledende kunstner av den franske Romantiske epoken av det 19. århundre, og han regnes som den største franske maleren i sin tid. Sardanapalus var den siste kongen av Assyria i henhold til den greske forfatteren Ctesias., Det må nevnes at dette ikke er sant og faktisk, det er lite likhet av Sardanapalus til alle kjente Assyriske konge. Uansett, Sardanapalus er portrettert som en selv-ettergivende konge som dør i en orgie av ødeleggelse. Denne skildringen av hans død fungerte som et tema i Romantisk litteratur og kunst. En av de mest kjente verk om emnet, så vel som for artist, Død Sardanapalus viser kongen tilsyn, med en uinteressert øye, ødeleggelse av alle sine eiendeler i en begravelses bålet av gore og overflødig., Blant andre ting, det skildrer en rekke kvinner i ulike grad av kle kjempet mot døden av hendene på menn i bildet. Bortsett fra dens rike farger og sin brede penselstrøk, maleriet er kjent for å være tidlig Romantisk arbeid som utfordret nyklassisistisk tradisjoner.,
#6 Bevingede Seier til Samotrake
fransk Tittel: Victoire de Samotrake
Artist: Ukjent
År: 2. Århundre F.KR.
En marmor Hellenistiske statue, den Bevingede Seier til Samotrake er en av hovedattraksjonene ved Louvre og en av de mest kjente skulpturer i verden. Det er dedikert til den greske gudinnen for seier, Nike., Samotrake er en gresk øy i det nordlige Egeerhavet og statuen var en del av Samotrake tempel kompleks, også kjent som den Finaste av de Store Guder. Det representerer gudinnen for seier stige ned fra himmelen til den store flåten. Hodet så vel som armene av skulpturen har gått tapt. Det antas at høyre arm av Nike ble hevet, cupped rundt munnen hennes for å levere rope på Seier. Det har også blitt foreslått at Pythokritos av Lindos var skulptør som har skapt verket., Hvilken hendelse blir feiret gjennom statuen fortsatt et spørsmål av gjetninger med flere forslag som strekker seg fra Slaget ved Salamis i 306 F.KR. til Slaget ved Actium i 31 BC. Den Bevingede Seier til Samotrake har blitt kalt «den største mesterverk av Hellenistiske skulptur» av fremtredende kunsthistoriker H. W. Janson.,
#5 Ed Horatii
fransk Tittel: Le Serment des Horaces
Artist: Jacques-Louis David
År: 1784
Dette store maleriet representerer en scene fra en Romersk legende. I henhold til det, to stridende byene Roma og Alba Longa enige om å sende tre jagerfly hver for å løse tvisten. Den siden som vinner konkurransen ville vinne krigen. Fra Roma, og tre menn er brødre fra familien kjent som Horatii., I maleriet, de tre brødrene hilser sin far som holder sverd for dem. Bare en bror som vil gå på å overleve konkurransen og drepe de tre brødrene fra Curiatii familie av Alba Longa. I høyre hjørne av maleriet, David representerer Camilla. Hun er søster av Horatii brødre. Dessuten, hun er forlovet med en av de Curiatii brødre. Camilla er gråt i maleriet, som uansett hvem som vinner hun vil miste en kjær. Kunstverket fokuserer på tema av patriotisme og offer for ett land., Den Ed Horatii var meget kritikerroste umiddelbart, og siden da det er fortsatt en av de mest berømte malerier i Nyklassisistisk stil.
#4 Flåten av Medusa
fransk Tittel: Le Radeau de La Méduse
Artist: Théodore Géricault
År: 1819
Méduse var et fransk krigsskip som kjempet i napoleonskrigene., Selv om det overlevde kampene, det krasjet i en sandbanke i juli 1816 mens transportere folk til Senegal. 400 personer om bord måtte evakuere; hvorav 151 ble satt på en flåte. Disse menneskene på flåten måtte gå gjennom en forferdelig prøvelse. Mange ble skylt på sjøen av en storm, andre gjorde opprør og ble drept av ledere; de overlevende engasjert i kannibalisme, og når rekvisita løp lave, skadet mann ble kastet i havet. Etter 13 dager på havet, flåten ble funnet med bare 15 menn overleve. Arrangementet ble en internasjonal skandale., Théodore Géricault grundig studert hendelsen før du oppretter dette mesterverket. Flåten av Medusa viste seg å være svært innflytelsesrik i fransk kunst; regnes som en ikonisk arbeid på fransk Romantikk, og har foreviget hendelsen den skildrer.,
#3 Friheten Fører Folket
fransk Tittel: La Liberté guidant le peuple
Artist: Eugène Delacroix
År: 1830
Liberty har eksistert som en gudinne i mange kulturer og under den franske Revolusjonen, mange allegoriske to personifiserte ‘Frihet’ dukket opp i Frankrike. Siden da figur of Liberty er sett på som et symbol for Frankrike og den franske Republikk., Dette maleriet minner juli-Revolusjonen i 1830 i som Kong Karl X-Frankrike ble styrtet. Det viser Frihet, både som en gudinne og en robust kvinne av folket. Hun holder flagget av Frankrike i den ene hånden og et skytevåpen i sin andre hånd. Friheten Fører Folket er en svært innflytelsesrik kunstnerisk arbeid. Blant andre ting, det har vært en kilde til inspirasjon for the Statue of Liberty og Victor Hugos berømte romanen Les Misérables. Siden etableringen, maleriet har også fungert som en republikaner og anti-monarchist symbolet., Et mesterverk av den ledende franske Romantiske maler, Friheten Fører Folket topper listen over de mest berømte malerier av Romantikken bevegelse. Videre, det er den mest berømte maleri av en fransk kunstner på Louvre.,
#2 Venus de Milo
Artist: sannsynligvis Alexandros av Antiokia
År: mellom 130 F.KR og 100 F.KR.
Det er generelt antatt at denne statuen ble oppdaget 8. April 1820 av en bonde som heter Yorgos Kentrotas. Han fant den i biter på Milos, en gresk øy i Egeerhavet. Skulpturen ble senere presentert for Kongen Ludvig XVIII av Frankrike, som deretter ga den til Louvre, hvor den er på skjermen til denne dag., Også kjent som Afrodite av Milos, Venus fra Milo er tenkt å representere Afrodite, den gamle greske gudinnen for kjærlighet, skjønnhet, glede og forplantningen. Den Romerske gudinnen motstykke til Afrodite var Venus. Statuen er antatt å ha blitt skåret ut av Alexandros av Antiokia, en skulptør av den Hellenistiske perioden. Bortsett fra den mye omtalte mysteriet om sin manglende armer, det var opprinnelig kledd i smykker, inkludert et armbånd, øredobber og et pannebånd. Men alle disse tingene har vært lenge borte. Venus de Milo er kanskje den mest kjente verk av gamle greske skulptur., Det har blitt mye referert til i populærkulturen og i stor grad har påvirket moderne kunstnere som Salvador Dali. Det er den mest berømte skulptur på Louvre.
#1 Mona Lisa
Artist: Leonardo da Vinci
År: 1517
Leonardo da Vinci er ansett som den ledende figur i den italienske Renessansen., Hans mesterverk, Mona Lisa har blitt hyllet som «den mest kjente, og mest besøkte, de fleste skrevet om, den mest sunget om og de parodierte kunstverk i verden». Sin berømmelse hviler særlig på den unnvikende smil på kvinnens ansikt som er grunnen til at det er også kjent som «la Gioconda», eller ler en. Basert på regnskap fra en tidlig biograf, maleriet er et bilde av Lisa Gherardini, real-life kona til en kjøpmann. For Da Vinci, Mona Lisa var alltid et work in progress, som det var hans forsøk på perfeksjon., Maleriet ble aldri levert til sin kommissær; han holdt det med ham til slutten av hans liv. Guinness World Records lister Mona Lisa som har den høyeste verdien av forsikringen til et maleri i historien. Det ble vurdert på US$100 millioner 14. desember 1962, som etter justering inflasjon, ville være rundt US$790 millioner kroner i 2016. Å være den mest kjente maleri i verden, Mona Lisa er den mest berømte kunstverk på Louvre.