efter at have fungeret som kongelig bolig i adskillige år, Louvre blev endelig omdannet til et museum for at vise nationens mesterværker af Nationalforsamlingen under den franske Revolution. Museet åbnede den 10. August 1793 med en udstilling af 537 malerier. I dag, med en samling, der spænder over arbejde fra gamle civilisationer til midten af det 19.århundrede, Louvre er det største kunstmuseum i verden. Beliggende i Paris, Frankrig, er det også verdens mest besøgte kunstmuseum, der modtager 10, 2 millioner besøgende i 2018., Samlingen af kunstværker på Louvre omfatter malerier og skulptur fra forskellige kunstbevægelser. Disse inkluderer renæssancen, en bevægelse, der var præget af fornyet interesse for gammel græsk-romersk kunst; neoklassicisme, der hentede inspiration fra klassisk kunst; og romantik, der lagde vægt på følelser og individualisme samt forherligelse af fortiden og naturen., Her er de 10 mest berømte kunstværker på Louvre-herunder antikke skulpturer som Venus de Milo og Winged Victory af Samothrake; Renæssance mesterværker som Mona Lisa; Neoklassiske malerier som den Ed af Horatii; og ikoniske Romantik virker som Liberty Leading the People.,
#10 Indgriben fra Sabine Kvinder
den franske Titel: Les Sabines
Kunstner: Jacques-Louis David
År: 1799
Jacques-Louis David var en Neoklassisk fransk maler, der er bredt anerkendt som den førende franske kunstner på hans tid. Dette maleri er baseret på romersk mytologi., Ifølge legenden, kort efter grundlæggelsen af Rom, romerne søgte koner til at begynde deres familier, men de var forgæves i forhandlingerne med Sabines, der befolket det omkringliggende område. De begik derefter en massebortførelse af unge kvinder, en episode kendt som voldtægt/bortførelse af Sabine-kvinderne. Skildringer af hændelsen blev almindelige i kunsten efter det 15. århundrede. I dette maleri repræsenterer David kølvandet på hændelsen, når kvinderne griber ind for at forene de krigende parter., Hersilia, hustru til Romulus og datter af Titus Tatius, lederen af sabinerne, griber ind mellem hendes far og hendes mand, der placerer sine børn mellem de krigende ledere. Sabine-kvindernes indgriben var også relevant for den tid, den blev skabt, da den fremsatte ideen om kærlighed, der hersker over konflikt efter blodsudgydelsen fra den franske Revolution.,
#9 Døende Slave
den franske Titel: L’Esclave mourant
Kunstner: Michelangelo
År: 1516
Den Døende Slave, sammen med en anden statue af Michelangelo titlen Oprørske Slave, var bestilt til ham i Maj 1513 som en del af en plan for de til graven af Pave Julius II. Men statuerne var ikke en del af den endelige plan, og dermed aldrig har tjent deres formål., Da Michelangelo var syg i perioden mellem 1544 og 1546, havde han boet hos Roberto Stro..i, en florentinsk beboer i Rom. I taknemmelighed for Stro..is generøse gæstfrihed præsenterede Michelangelo disse to skulpturer til Stro. .i. Da han blev forvist fra Italien, tog Stro..i de to skulpturer med sig til Frankrig. De blev til sidst en del af den franske nationale samling i 1793. Flere kunsteksperter, herunder Richard Fly, mener, at den døende Slave skildrer dødsøjeblikket, når kroppen mister al sin vitalitet for at blive en livløs form., Nogle andre afviser imidlertid denne fortolkning og giver andre betydninger til statuen.
#8 Grande Odalisk
den franske Titel: L’Esclave mourant
Kunstner: Jean-Auguste-Dominique Ingres
År: 1814
Ingres var en 19th century franske maler mest kendt for sine portrætter. Ordet ” Odalis .ue “er fransk i form og stammer fra den tyrkiske odalkk, der betyder”kammerpige”., Det bruges generelt til at betegne en slave og/eller en prostitueret. Grande Odalis .ue blev bestilt af Napoleons søster, dronning Caroline Murat af Napoli. Maleriet henter inspiration fra tidligere liggende nøgenbilleder som Titian ‘ s Venus of Urbino. Men i modsætning til dem har den uvirkelige aflange proportioner og er ikke anatomisk nøjagtig. Undersøgelser har vist, at figuren har en umulig krumning af rygsøjlen og rotationen af bækkenet. Desuden er hendes venstre hånd kortere end højre., Oprindeligt kritiseret for dets anatomiske abnormiteter, Grande Odalis .ue er nu kendt af samme grund med folk, der tror, at abnormiteterne er symbolske. For eksempel antages det, at konkubinens bækkenområde er blevet målrettet langstrakt for at vise, at hun primært bruges til at tilfredsstille sultanens kødelige fornøjelser.,
#7 Død Sardanapalus
den franske Titel: La Mort de Sardanapale
Kunstner: Eugène Delacroix
År: 1827
Eugene Delacroix var den førende kunstner af den franske Romantiske æra af det 19. århundrede, og han betragtes som den største franske maler i sin tid. Sardanapalus var den sidste konge af Assyrien ifølge den græske forfatter Ctesias., Det må nævnes, at dette ikke er sandt, og faktisk er der ringe lighed med Sardanapalus med nogen kendt assyrisk konge. Any .ay, Sardanapalus er portrætteret som en selvudgivende konge, der dør i et orgie af ødelæggelse. Denne skildring af hans død tjente som tema i romantisk litteratur og kunst. Et af de mest kendte værker om emnet såvel som kunstneren, Sardanapalus død skildrer kongen, der med et uinteresseret øje fører tilsyn med ødelæggelsen af alle hans ejendele i en begravelsesbål af gore og overskydende., Blandt andet, det skildrer en række kvinder i forskellige grad af klæde kæmper mod døden ved hænderne på mændene i billedet. Udover de flotte farver og brede penselstrøg er maleriet berømt for at være et tidligt romantisk værk, der udfordrede neoklassiske traditioner.,
#6 Winged Victory af Samothrake
den franske Titel: Victoire de Samothrake
Kunstner: Ukendt
År: 2. Århundrede F.KR.
En marmor Hellenistiske statue, Winged Victory af Samothrake er en af de primære attraktioner ved Louvre og en af de mest berømte skulpturer i verden. Det er dedikeret til den græske gudinde for sejr, Nike., Samothrace er en græsk ø i det nordlige Ægæiske Hav, og statuen var en del af Samothrace-tempelkomplekset, også kendt som Helligdommen for de store guder. Det repræsenterer sejrens gudinde, der falder ned fra himlen til den triumferende flåde. Hovedet såvel som skulpturens arme er gået tabt. Det antages, at Nike ‘ s højre arm blev hævet, cupped rundt om munden for at levere sejren. Det er også blevet foreslået, at Pythokritos af Lindos var billedhuggeren, der skabte kunstværket., Der begivenheden bliver fejret gennem statuen forbliver et spørgsmål om formodninger med flere forslag, der spænder fra Slaget ved Salamis i 306 F.KR. til Slaget ved marcus antonius i 31 F.KR. Den bevingede sejr Samothrace er blevet kaldt” den største mesterværk af hellenistiske skulptur ” af fremtrædende kunsthistoriker H. Jan. Janson.,
#5 Ed af Horatii
den franske Titel: Le Serment des Horaces
Kunstner: Jacques-Louis David
År: 1784
Dette store maleri repræsenterer en scene fra en Roman legend. Ifølge det er to krigende byer i Rom og Alba Longa enige om at sende tre krigere hver for at løse tvisten. Den side, der vinder konkurrencen, ville vinde krigen. Fra Rom er de tre Mænd Brødre fra familien kendt som Horatii., I maleriet hilser de tre brødre deres far, der holder sværdene for dem. Kun en bror vil fortsætte med at overleve konkurrencen og dræbe de tre brødre fra Curiatii-familien i Alba Longa. I højre hjørne af maleriet repræsenterer David Camilla. Hun er søster til Horatii-brødrene. Desuden er hun forlovet med en af Curiatii-brødrene. Camilla græder i maleriet, da uanset hvem der vinder, vil hun miste en elsket. Kunstværket fokuserer på temaet patriotisme og ofre for ens land., Horatii-Eden blev meget anerkendt med det samme, og siden da er det stadig et af de mest berømte malerier i neoklassisk stil.
#4 Tømmerflåde af Medusa
den franske Titel: Le Radeau de La Méduse
Kunstner: Théodore Géricault
År: 1819
Méduse var en fransk krigsskib, der kæmpede i Napoleons-Krigene., Selvom det overlevede slagene, styrtede det i en sandbank i Juli 1816, mens det transporterede folk til Senegal. De 400 mennesker om bord måtte evakuere; hvoraf 151 blev sat på en flåde. Disse mænd på flåden måtte gennemgå en frygtelig prøvelse. Mange blev skyllet i havet med en storm; andre gjorde oprør og blev dræbt af officerer; de overlevende engagerede sig i kannibalisme; og da forsyningerne løb lavt, blev sårede mænd kastet i havet. Efter 13 dage på havet blev flåden fundet med kun 15 mænd overlevende. Arrangementet blev en international skandale., Thododore g .ricault studerede grundigt hændelsen, før han skabte dette mesterværk. Medusa-flåden viste sig at være enormt indflydelsesrig i fransk kunst; betragtes som et ikonisk værk af fransk romantik; og har udødeliggjort den hændelse, den skildrer.,
#3 Liberty Leading the People
den franske Titel: La Liberté guidant le peuple
Kunstner: Eugène Delacroix
År: 1830
Frihed har eksisteret som en gudinde i mange kulturer og under den franske Revolution, mange allegoriske personifikationer af ‘Frihed’ dukkede op i Frankrig. Siden da er Frihedsfiguren betragtet som et symbol på Frankrig og Den Franske Republik., Dette maleri mindes Julirevolutionen i 1830, hvor kong Charles of af Frankrig blev væltet. Det viser frihed som både en gudinde og en robust kvinde af folket. Hun holder Frankrigs flag i den ene hånd og et skydevåben i sin anden hånd. Liberty Leading the People er et enormt indflydelsesrigt kunstnerisk arbejde. Det har blandt andet været en inspirationskilde for Frihedsgudinden og Victor Hugos berømte roman Les Misblesrables. Siden oprettelsen har maleriet også fungeret som et republikansk og anti-monarkistisk symbol., Mesterværket af den førende franske romantiske maler, Liberty Leading the People topper listen over de mest berømte malerier fra Romantikbevægelsen. Desuden er det det mest berømte maleri af en fransk kunstner på Louvre.,
#2 Venus de Milo
Kunstner: sandsynligvis Alexandros af Antiokia
År: mellem 130 F.V.T. og 100 FVT.
Det er den generelle opfattelse, at denne statue blev opdaget på 8. April 1820 af en bonde ved navn Yorgos Kentrotas. Han fandt det i stykker på Milos, en græsk ø i Det Ægæiske Hav. Skulpturen blev efterfølgende præsenteret for kong Louis .viii af Frankrig, som derefter gav den til Louvre, hvor den er udstillet den dag i dag., Også kendt som Afrodite af Milos, Venus de Milo menes at repræsentere Afrodite, den antikke græske gudinde for kærlighed, skønhed, glæde og forplantning. Den romerske gudinde modstykke til Afrodite var Venus. Det antages, at statuen er udskåret af Ale .andros fra Antiochia, en billedhugger fra den hellenistiske periode. Bortset fra det meget diskuterede mysterium om dets manglende arme, det blev oprindeligt draperet i smykker inklusive et armbånd, øreringe og et pandebånd. Men alle disse ting har længe været tabt. Venus de Milo er måske det mest berømte værk af gammel græsk skulptur., Det er blevet bredt refereret i populærkulturen og har i høj grad påvirket moderne kunstnere, herunder Salvador Dali. Det er den mest berømte skulptur på Louvre.
#1 Mona Lisa
Kunstner: Leonardo da Vinci
År: 1517
Leonardo da Vinci, der anses som den mest fremtrædende skikkelse af den italienske Renæssance., Hans mesterværk, Mona Lisa, er blevet anerkendt som”det bedst kendte, det mest besøgte, det mest skrevne om, det mest sunget om og det mest parodierede kunstværk i verden”. Dens berømmelse hviler især på det undvigende smil på kvindens ansigt, hvorfor det også er kendt som “La Gioconda”, eller den grinende. Baseret på konti fra en tidlig biograf er maleriet et billede af Lisa Gherardini, en købmands virkelige kone. For Da Vinci var Mona Lisa for evigt et igangværende arbejde, da det var hans forsøg på perfektion., Maleriet blev aldrig leveret til sin kommissær; han holdt det med ham indtil udgangen af sit liv. Guinness Recordsorld Records viser Mona Lisa som den højeste forsikringsværdi for et maleri i historien. Det blev vurderet til US $ 100 millioner den 14. December 1962, som efter justering af inflationen ville være omkring US$790 millioner i 2016. Mona Lisa er det mest kendte maleri i verden og er det mest berømte kunstværk på Louvre.