Nel 1998, Hilly Kristal, fondatore del CBGB, scrisse una breve storia del club. Eccolo nella sua interezza inedita:
Cosa significa CBGB?
Le domande che mi vengono più poste sono: “Cosa significa CBGB?”I reply,” Sta per il tipo di musica che intendevo avere, ma non il tipo di musica per cui siamo diventati famosi: COUNTRY BLUEGRASS BLUES.”La prossima domanda è sempre,” ma cosa significa OMFUG?”e io dico,” Questo è più di quello che facciamo, significa ALTRA MUSICA PER I GOURMANDIZERS EDIFICANTI.,”E cos’è un gourmandizer? È un vorace mangiatore di, in questo caso, MUSICA.
Non posso iniziare a dirti quante volte mi sono state poste quelle domande.
Un sacco di gente crede che OMFUG sta per qualcosa di sporco, ma la verità è, Ho sentito che CBGB suonava così pat che volevo qualcosa di andare con esso che sembrava un po ‘ rozzo, o grezzo.
L’ovvia domanda di follow-up è spesso, ” è questo il tuo tipo preferito di musica?”
No!!! Mi sono sempre piaciuti tutti i tipi, ma metà delle stazioni radio in tutti gli Stati Uniti., suonavano musica country, juke box cool suonavano blues e bluegrass, così come folk e country. Inoltre, molti dei miei amici artisti / scrittori andavano sempre a qualche convention di violinisti (concerto bluegrass) o festival blues e folk. Così ho pensato che sarebbe stato molto divertente avere il mio club con tutto questo tipo di musica che suona lì. Sfortunatamente-o forse per FORTUNA-le cose non hanno funzionato come mi aspettavo.
Quel primo anno fu un esercizio di persistenza e una prova di pazienza., La mia determinazione a prenotare solo musicisti che suonavano la propria musica invece di copiare gli altri, era indomabile. L’ORIGINALITÀ (per me) ERA IL PRIMO, LA TECNICA HA PRESO IL SECONDO POSTO.
Disco dà vita a “Street Rock” e successivamente PUNK.
L’apice dell’era Disco portò una crescente insoddisfazione tra i musicisti rock e i loro fan., La formula driven disco music e i lunghi assoli e altre complessità in gran parte del rock della fine degli anni Sessanta e primi anni Settanta hanno incoraggiato molti scontenti appassionati di rock a cercare i ritmi e i suoni rinfrescanti del semplice (BACK TO BASICS) high energy rock and roll, che sembrava prendere forma proprio qui al CBGB. Abbiamo chiamato questa musica “street rock” e più tardi “PUNK” – “vieni come sei e fai le tue cose” rock and roll.,
Poiché quasi tutti i gruppi erano relativamente sconosciuti, non abbiamo dato loro una garanzia, ma abbiamo dato la maggior parte dei soldi della porta per coprire le loro spese. CBGB mantenuto la barra. Speriamo che vedano il valore di costruire una base di fan. Più persone venivano e pagavano per vederli più facevano. Non è stato fino a qualche tempo in 1976 che il club ha iniziato a pagare per se stesso.
Un Rock Club sotto una casa flop…
Avere un rock club sul Bowery, sotto un flophouse (che ci crediate o no), ha alcuni vantaggi., (1) l’affitto è (era) ragionevole (2) La maggior parte dei nostri vicini si vestiva peggio o più strana dei nostri rock and roll (3) Gli edifici circostanti erano per lo più industriali e le persone che vivevano nelle vicinanze, non sembravano preoccuparsi di avere un po ‘ di rock and roll che filtrava nelle loro vite. Gli svantaggi: in un raggio di due isolati c’erano sei flophouses con circa duemila uomini, per lo più derelitti. Direi che la maggior parte di loro erano alcolizzati, tossicodipendenti con problemi fisici o mentalmente instabili., Alcuni degli uomini erano veterani della guerra del Vietnam sulla disabilità del governo, e altri erano appena persi nella vita o giù sulla loro fortuna. Le strade erano disseminate di corpi di derelitti alcolici che dormivano dopo due o tre drink di vino adulterato rinforzato con zucchero. C’erano un sacco di rapinatori in giro sul Bowery predare gli uomini vecchi o incapaci. Quando le persone venivano fatte uscire di prigione o dalle istituzioni erano molto spesso ospitate in uno di questi flophouses dalla città, quindi abbiamo dovuto occuparci di questi pazzi che cercavano di entrare nel club.,
Per lo più, i coltelli erano l’arma preferita. Con il tempo le cose sono migliorate qui intorno, avevo raccolto oltre tre dozzine di coltelli e altre armi assortite. I rapinatori-o “jack rollers” non erano così pericolosi per la gente comune come sembravano. Erano abituati a picchiare i vecchi o altri che erano completamente fuori di esso come tre fogli al vento.
Il Bowery era, per ripetere, un triste posto brutto e sgradevole. Ma era abbastanza buono per rock and rollers. Le persone che frequentavano il CBGB non sembravano preoccuparsi di sconcertare gli ubriachi e scavalcare alcuni corpi.,
il 1975 stava volgendo al termine. E ‘ stato un anno straordinario per CBGB, e per me personalmente. Nessuno stava diventando ricco, ma a chi importava. Ci stavamo divertendo tutti. E ‘ stato certamente emozionante, scoprire nuovi artisti, trovare nuove band, diffondere la parola, cercando di ottenere loro contratti di registrazione.
Dopo essere stato coinvolto con tutti i tipi di musica (in un modo o nell’altro) per la maggior parte della mia vita, stavo appena iniziando a capire fino a che punto le case discografiche erano coinvolte nella carriera di un artista e quanto controllavano il loro successo., Fu l’inizio del mio rapporto di amore, odio con l’industria discografica (the powers that be).
Certamente non amavo tutte le band che suonavano i CBGB, ma mi piaceva incoraggiarle a fare le proprie cose, a sfidare l’establishment. Ho sempre sentito che più sei forte riguardo a te stesso e alle tue idee, (in questo caso ideali musicali) più soddisfi il tuo successo, si spera, più gratifichi il tuo futuro.
Anno: 1976. Oltre 2 anni erano passati da quando avevo aperto CBGB., Il 1976 è stato un anno di celebrazione qui negli Stati Uniti a causa della data dell’anniversario del 4 luglio 1776 – duecento anni fa avevamo la nostra indipendenza come nazione dall’istituzione – Il Regno Unito. Due secoli dopo i giovani stavano ancora dichiarando la loro indipendenza dallo stabilimento, e alcuni di loro stavano facendo la loro voce attraverso la musica rock. All’inizio, come spesso accade, l’establishment (l’industria discografica) e milioni di fan del rock erano completamente ignari di questo nuovo risveglio degli anni ’70 che non ha simbolismi unificanti come gli anni’ 60., Era semplicemente un bisogno che i giovani fossero ascoltati, un bisogno che i giovani parlassero, un bisogno che fossero riconosciuti come individui. Ascoltami! Ascoltami!! Questo è quello che sono, Questo è ciò che “Io” ho da dire!! Questi non erano giovani le cui ambizioni erano di essere grandi musicisti o di diventare superstar del rock. Erano giovani che volevano semplicemente una voce. Per ottenere questa voce, per far sentire la tua voce, devi essere in grado in qualche modo, in qualche modo, essere in grado di comunicare con un pubblico che “potrebbe o non potrebbe” essere ricettivo a ciò che hai da dire.,
Nell’autunno del ‘76 gruppi rock stavano invadendo CBGB da tutto il paese. Boston è stata una delle città più fertili per lo sviluppo di nuove band rock. Per molti anni Boston ha avuto più ragazzi del college di qualsiasi altra città, e hanno sempre avuto una grande scena rock club. Il Rathskeller, di proprietà di Jimmy Harold, era uno dei club più importanti di Boston che si occupava di nuove rock band. Vorrei prenotare un gruppo di gruppi di Boston nel CBGB che Jimmy ha raccomandato, e avrebbe fatto lo stesso con il “Hot Club” a Philla. PA. Da Boston, un fine settimana, abbiamo avuto D. M. Z.,, The Inflictors, Hot Rain, The Yarbles, Mickey Clean and the Mez, Real Kids, The Boiz, Bon Jour Aviator e un gruppo speciale di Cleaveland di cui Joey Ramone mi ha parlato. Erano chiamati “I ragazzi morti”. I ragazzi morti, sul palco incarna ciò che una band punk dovrebbe essere. Erano rumorosi, crudi, grossolani, con un’energia super alta. Erano oltraggiosi e osceni, con testi e musica eccellenti. In qualche modo erano musicisti disciplinati. Stiv Bators, Cheetah Chrome, Jimmy Zero e Johnny Blitz erano i loro nomi. Il erano senza un bassista in quel momento, ma era presto per essere Jeff Magnum., La mancanza o un bassista non li ha ostacolati minimamente.