1998 skrev Hilly Kristal, grundare av CBGB, en kort historia av klubben. Här är det i sin oredigerade helhet:

Vad står CBGB för?

de frågor som ställs mest av mig är: ”vad står CBGB för?”Jag svarar,” det står för den typ av musik jag tänkte ha, men inte den typ av musik som vi blev kända för: COUNTRY BLUEGRASS BLUES.”Nästa fråga är alltid,” men vad står OMFUG för?”och jag säger,” Det är mer av vad vi gör, det betyder annan musik för upplyftande GOURMANDIZERS.,”Och vad är en gourmandizer? Det är en glupsk ätare av, i det här fallet, Musik.

Jag kan inte börja berätta hur många gånger jag har ställts dessa frågor.

många tror att OMFUG står för något smutsigt, men sanningen är att jag kände att CBGB lät så pat att jag ville ha något att gå med det som lät lite otrevligt eller rått.

den uppenbara uppföljningsfrågan är ofta, ” är det här din favoritmusik?”

Nej!!! Jag har alltid gillat alla typer men hälften av radiostationerna över hela USA., spelade countrymusik, cool juke lådor spelade blues och bluegrass samt folk och land. Också, en hel del av mina artist/författare vänner gick alltid iväg till några fiddlers konvent (bluegrass konsert) eller blues och folkfestivaler. Så jag tänkte att det skulle vara mycket roligt att ha min egen klubb med all denna typ av musik som spelar där. Tyvärr – eller kanske lyckligtvis-gick det inte riktigt som jag hade förväntat mig.

det första året var en övning i uthållighet och en rättegång i tålamod., Min beslutsamhet att bara boka musiker som spelade sin egen musik istället för att kopiera andra var okuvlig. ORIGINALITET (för mig) VAR PREMIÄRMINISTER, TEKNIK TOG ANDRA PLATS.

Disco föder ”Street Rock” och senare PUNK.

höjden på Disco-eran gav ett ökande missnöje bland rockmusiker och deras fans., Den formula driven disco musik och de långdragna solon och andra komplexiteter i mycket av Klippan i slutet av sextiotalet och början av sjuttiotalet uppmuntrade en hel del missnöjda rockentusiaster att söka uppfriskande rytmer och ljud av enkla (tillbaka till grunderna) hög energi rock and roll, som tycktes ta form här på CBGB. Vi kallade denna musik ” street rock ”och senare” PUNK ” – ”kom som du är och gör din egen sak” rock and roll.,

eftersom nästan alla av banden var relativt okända, gav vi dem inte en garanti, men gav det mesta av dörrpengarna för att täcka sina utgifter. CBGB behöll baren. Förhoppningsvis skulle de se värdet av att bygga en fläktbas. Ju fler människor kom och betalade för att se dem ju mer de gjorde. Det var inte förrän någon gång 1976 som klubben började betala för sig själv.

en rockklubb under ett flopphus…

att ha en rockklubb på Bowery, under ett flophouse (tro det eller ej), har vissa fördelar., (1) hyran är (var) rimlig (2) de flesta av våra grannar klädde sämre än, eller mer konstigt än våra rock and rollers (3) de omgivande byggnaderna var mestadels industriella och de människor som bodde i närheten, verkade inte bry sig om att ha lite rock and roll-ljud som sipprar in i sina liv. Nackdelarna: inom en radie på två kvarter fanns sex flophuses som höll omkring två tusen män, mestadels derelicts. Jag skulle säga att de flesta av dem var antingen alkoholister, drogmissbrukare fysiskt nedsatt eller psykiskt instabil., Några av männen var veteraner från Vietnamkriget om regeringens funktionshinder, och andra var bara förlorade i livet eller ner på deras lycka. Gatorna ströddes med kroppar av alkoholhaltiga derelicts sova det efter två eller tre drycker av förfalskat vin förstärkt med socker. Det fanns massor av rånare som hängde runt på Bowery som predikade på de gamla eller oförmögna männen. När folk släpptes ut ur fängelset eller institutioner var de ofta inrymda i en av dessa flophuses av staden, så vi var tvungna att ta itu med dessa galningar som försökte komma in i klubben.,

För det mesta var knivar det vapen som valdes. När allt förbättrades här hade jag samlat in över tre dussin Knivar och andra diverse vapen. Rånarna – eller ”jack rollers” var inte lika farliga för vanliga människor som de verkade. De var vana vid att plocka på de gamla män eller andra som var helt ur det som tre ark till vinden.

Bowery var, för att upprepa, en tråkig ful och obehaglig plats. Men det var bra nog för rock och rollers. De som besökte CBGB verkade inte ha något emot svindlande fyllon och kliva över några kroppar.,

1975 var nära. Det var ett anmärkningsvärt år för CBGB, och för mig personligen. Ingen blev rik, men vem brydde sig. Vi hade alla en boll. Det var verkligen spännande att upptäcka nya artister, hitta nya band, sprida ordet, försöka få dem att spela in kontrakt.

Efter att ha varit involverad i alla typer av musik (på ett eller annat sätt) för det mesta av mitt liv började jag bara förstå i vilken utsträckning skivbolagen var inblandade i en artists karriär och hur mycket de kontrollerade sin framgång., Det var början på min kärlek, hatrelation med skivbranschen (de krafter som är).

Jag älskade verkligen inte varje band som spelade CBGB: s men jag älskade att uppmuntra dem att göra sin egen sak, att utmana etableringen. Jag har alltid känt mig starkare du handlar om dig själv och dina egna idéer, (i detta fall musikaliska ideal) ju mer tillfredsställande din framgång, förhoppningsvis, desto mer givande din framtid.

året: 1976. Över 2 år hade gått sedan jag hade öppnat CBGB., 1976 var ett år av firande här i USA på grund av årsdagen 4 juli 1776 – två hundra år sedan hade vi vår självständighet som en nation från etableringen – Storbritannien. Två århundraden senare förklarade unga människor fortfarande sin självständighet från etableringen, och några av dem hade sitt att säga genom rockmusik. I början som-är oftast fallet-etableringen (skivbranschen) och miljontals rockfans var helt omedvetna om denna nya uppvaknande av 70-talet som inte har någon förenande symbolik som 60-talet., Det var helt enkelt ett behov för ungdomar att bli hörda, ett behov för ungdomar att tala, ett behov av att de erkändes som individer. Lyssna på mig! Hör mig!! Det här är vem jag är, det här är vad ” jag ” måste säga!! Det var inte ungdomar vars ambitioner var att bli stora musiker eller att bli rock superstjärnor. De var ungdomar som bara ville ha en röst. För att få denna röst, för att få din röst hörd måste du kunna någrasätt, några hur, kunna kommunicera med en publik som ”kanske eller kanske inte” är mottaglig för vad du har att säga.,

under hösten ’76 rockband invaderade CBGB: s från hela landet. Boston var en av de mer bördiga städerna för att utveckla nya rockband. I många år har Boston haft fler college barn än någon annan stad, och de har alltid haft en stor rock club scen. Rathskeller, som ägs av Jimmy Harold, var en av de främsta klubbarna i Boston som tillgodoser nya rockband. Jag skulle boka en grupp Boston band i CBGB som Jimmy rekommenderade, och han skulle göra detsamma med” Hot Club ” i Philla. Palestinska. Från Boston, en helg, hade vi D. M. Z., Den Inflictors, Varmt Regn , Yarbles, Mickey Ren och Mez, Riktiga Barn, De Boiz, Bon Jour Flygare, och en särskild grupp från Cleaveland som Joey Ramone berättade för mig om. De kallades ”de döda pojkarna”. The Dead Boys, på scenen epitomizes vad ett punkband borde vara. De var högljudda, råa, crass, med superhög energi. De var skandalösa och obscena, med utmärkta texter och musik. På något sätt var de disciplinerade musiker. Stiv Bators, Cheetah Chrome, Jimmy Noll och Johnny Blitz var deras namn. De var utan en basist på den tiden men det var snart att vara Jeff Magnum., Bristen eller en basist gjorde inte handikapp dem minst.

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras. Obligatoriska fält är märkta *