Wir werden manchmal gefragt, woher unsere Detaillierung kommt und warum wir uns so viel Mühe geben, einige der epischen Perioden der viktorianischen Architekturgeschichte nachzuahmen. Schon in jungen Jahren wurde ich inspiriert, Häuser zu bauen, die auf den amerikanischen Meistern der viktorianischen Ära basieren. Jahrhundert in Amerika, als die Vereinigten Staaten wuchsen und prosperierten und ihren Weg nach Westen machten., Wenn Sie sich heute umsehen, werden Sie feststellen, dass wir als Amerikaner durch diese Architektur und uns selbst und unser Erbe definieren. Unsere Zusammenstellung der Geschichte der viktorianischen Architektur in Amerika richtet sich an diejenigen von uns, die von dieser revolutionären Zeit fasziniert sind.
Die Viktorianer eine Kurze Geschichte…
Die Geschichte des viktorianischen Epoche etwa eine parallele zu der gleichen Zeit, in der die britische Monarchin, Königin Victoria regiert Das britische Imperium, daher der name. Innerhalb der Zeit ihrer Regierungszeit, 1837 bis 1901, entwickelte sich American durch verschiedene architektonische Stile., Beginnend mit der stattlichen „griechischen Wiederbelebung“, die sich sowohl in England als auch in den USA Ende des 18. Diese Bewegung wurde in der Popularität in den 1830 bis 1850er Jahren sehr romantischen Stil übertroffen, allgemein als „Gothic Revival“ oder Carpenter Gothic bezeichnet. Durch den Bürgerkrieg wandte er sich dem Beispiel Napoleons III. zu, als er das Zentrum von Paris in einem Stil wieder aufbaute, der heute als „2.Reich“bezeichnet wird. In den 1880er Jahren wurde dieser Stil wieder verdrängt., Diesmal von der“ Queen Anne“, einem phantasievollen, kunstvollen Stil, der in England entwickelt und erstmals in den 1870er Jahren nach Amerika importiert wurde.
Man könnte argumentieren, dass das“ Italianate“, das“ Eastlake“,“ Colonial Revival “ und einige andere auch viktorianische Stile waren und das wäre genau. In Wahrheit waren nur sehr wenige Wohndesigns reine Formen einer Designperiode. Italianate Detaillierung wurde in Gotik ausgedrückt, 2.Reich und Königin Anne, und umgekehrt. In dieser kurzen Zusammenfassung werden wir uns nur mit den vier historischen Stilen befassen, die wir bauen und von denen wir etwas wissen.,
Was folgt, ist eine kurze Beschreibung der Geschichte jeder Art von Architektur, die Elemente, die jede definieren, und einige Illustrationen, die wir hinzugefügt haben, um die manchmal mysteriösen architektonischen Begriffe zu visualisieren, die verwendet werden, um sie zu beschreiben.
The Greek Revival 1750-1850
Obwohl einer der ältesten definierbaren Baustile, gibt es keine Hinweise darauf, dass die griechische Architektur bis zur Zeit der amerikanischen Revolution repliziert wurde., Wegen des geschlossenen Charakters des Osmanischen Reiches, das von den Dunklen Zeiten an über die Länder des antiken Griechenlands herrschte, waren die antiken Schätze Griechenlands der architektonischen Gemeinschaft der Welt weitgehend unbekannt, bis der Engländer James Stuart Mitte der 1750er Jahre nach Griechenland reiste.Nachdem Stuarts Studien 1776 als „The Antiquities of Athens“ veröffentlicht wurden, begann die „Greek Revival“ – Bewegung. Dieser historische Stil wurde bald der einzige akzeptierte „moderne“ Stil der englischen Aristokratie., Innerhalb kürzester Zeit danach wurden monumentale öffentliche und private Gebäude aller Größen mit den charakteristischen dorischen Säulen und pedimentierten Fassaden der alten Griechen entworfen.
In Amerika soll Thomas Jefferson stark von Stuarts Buch beeinflusst worden sein, und ihm wird oft zugeschrieben, dass er die“ griechische Wiederbelebung “ nach Amerika eingeführt hat. Seine Ernennung von Benjamin Latrobe zum Vermesser öffentlicher Gebäude im Jahr 1803 schuf eine treibende Kraft bei der Verwendung des Stils., Latrobe führte mit seiner Leidenschaft für den griechischen Stil eine Reihe monumentaler Entwürfe öffentlicher Strukturen in Washington D. C. und Philadelphia durch, darunter das US Capitol Building, das die Popularität des Stils in Amerika festigte.
In der Wohnarchitektur findet sich die reinste Form dieses historischen Stils in den“ Antebellum “ – Häusern des Südens. Oft als „Plantagenstil“ bezeichnet, sind die Verwendung großer Kolonnadenfassaden mit klassischen griechischen Giebeln und großen umlaufenden Gebilden unverkennbar griechischen Ursprungs., Zwischen 1810 und 1850 wurde diese Architektur zum Symbol des Reichtums und der Stabilität in ganz Amerika und praktisch jede Stadt, die in dieser Zeit gebaut wurde, hat zahlreiche Beispiele. Wegen der Formalität und der großen Masse eines griechischen Wiederbelebungshauses wird es heute selten außerhalb der südlichen Staaten gebaut, Elemente der griechischen Wiederbelebungsarchitektur sind jedoch in fast allen historischen Gebäuden zu sehen und erinnern uns an die brillanten Formen, die von diesen alten Architekten und Handwerkern erfunden wurden.,
So identifizieren Sie die griechische Wiederbelebungsarchitektur
Säulensymmetrie-Große gleichmäßig verteilte Säulen, immer eine gerade Zahl, die sich vom Fundament bis zum Dach erstreckt,
Giebel-Ein dreieckiger Giebel über den Säulen, architektonisch als Giebel bezeichnet. Der Giebel wurde oft innerhalb des Dreiecks verziert und wurde in schweren Grecian Periode Formteile getrimmt,
Gebälk – Ein großer horizontaler Balken, der das Dach zwischen den Säulen zu unterstützen scheint., Dieser Balken ist als Gebälk bekannt und besteht aus drei wesentlichen Elementen,
- Gesims, einem stark geformten Stück oben,
- Faszie, einer vertikalen flachen Oberfläche, die oft in der Mitte verziert ist und
- Architrav, ein kleineres Stück Formteil, das entlang des Bodens verläuft.
Symmetrie von Fenstern und Türen – Öffnungen sind immer symmetrisch zwischen den Säulen angeordnet. Alle Öffnungen wurden mit Formteilen aus klassischen Mustern umrahmt. Ein Giebel überragte normalerweise die Öffnungen.,
Carpenter Gothic (oder Gothic Revival) 1835-1880 die „American Romantic Movement“ beginnt
Die Geschichte dieses Baustils stammt aus der europäischen Gotik des 11.bis 15. Die wesentlichen Elemente des Stils basieren auf den steilen Giebeln und geschnitzten Steinspuren, die im gotischen Europa so bekannt sind, wo solche Details jahrhundertelang sowohl für häusliche als auch für religiöse Gebäude verwendet wurden. In Bezug auf das“ Gothic Revival “ basiert die Bewegung auf den Proportionen des traditionellen gotischen Bauernhauses im ländlichen England., Jahrhunderts eine Wiedergeburt, als „moderne“ gotische Landhäuser als Sommerlandhäuser für die gut geheilten Gentleman-Bauern gebaut oder wieder aufgebaut wurden.
Der Stil hielt in Amerika erst in den 1830er Jahren an, als ein junger Gärtner, Andrew Jackson Downing, sich auf romantische, sogar edle Weise für das Gothic Revival einsetzte, indem er es als ideales Zuhause für den autarken amerikanischen Bauern vorschlug., Das Bild eines malerischen Häuschens, umgeben von Obstbäumen, Gemüsegärten und Blumenbeeten, appellierte sofort an eine Nation, die neue Ackerflächen ansiedelte und ihre eigenen Häuser baute. Downing veröffentlichte seine Ideen zum “ perfekten amerikanischen Zuhause „in einem Buch mit dem Titel“Cottage Residences „(1842) und veröffentlichte ein zweites Buch“ The Architecture of Country Houses “ (1850). Beide (noch gedruckten) Bücher waren weltweite Bestseller und führten dazu, dass der Stil in ganz Nordamerika, Australien und in zahlreichen britischen Kolonien verbreitet wurde.,
In Amerika schob der Carpenter Gothic-Stil bald die herausragende griechische Wiederbelebung und die stoischen Kolonialstile beiseite und begann, was allgemein als „American Romantic Movement“bezeichnet wird. In Gemälden und Drucken ist der Stil zum Symbol des idealen amerikanischen Grenzbauernhauses der 1800er Jahre geworden, als Mittelamerika besiedelt wurde.,
Bandsägen, Lebkuchen und Land
Die Ursprünge der amerikanischen romantischen Bewegung
Das markanteste Detail der“ Gotik „ist ein steiles Dach mit komplizierten geschnitzten“ Randbrettern“, die den abfallenden Traufen folgen. Diese Verge-Designs wurden oft aus den alten Mustern kopiert, die im Mittelalter in Stein gemeißelt waren. Die amerikanische Version der Verge-Platte wurde immer in Holz ausgeführt, ebenso wie die gesamte Dekoration., Dieses Detail wurde durch die mühlenbetriebene Band-und Stichsäge finanziell machbar gemacht, deren Erfindung mit der Einführung des Gothic Revivals in Amerika zusammenfiel.
Die Holz-und Sägearbeiter der Ostküste passten sich schnell dem neuen Stil und den neuen Werkzeugen an und schufen damit ein völlig neues Produkt, den massenproduzierten“Lebkuchen“. Diese neuen Dekorationsprodukte boten Hausbauern von Maine bis Kalifornien die Möglichkeit, die feinsten „geschnitzten Details“ und komplizierten Holzleisten ohne die Notwendigkeit von erfahrenen Schnitzern zu zeigen, was unzählige Arbeitsstunden an Handwerkzeugen spart., Die Einführung dieses erschwinglichen Ornaments in den Hausbesitzer der Mittelklasse berührte ein Phänomen in Amerika, als Heimdesigner schnell den amerikanischen gotischen Stil anpassten und begannen, was als „Die amerikanische romantische Bewegung“bekannt wurde.
Merkmale der Wiederbelebung der Gotik
Neben den steilen Randbrettern sind die meisten zimmermannsgotischen Gebäude mit einer Kombination aus klassischen und gotischen Details wie Sockeln, Entablaturen und Giebeln verziert. Auf der linken Seite ist eine Skizze einer typischen Schreinergotik mit einigen Details zu sehen, die den Look erzeugen.,
Zweites Reich 1852-1890…
Die Wurzeln des „Second Empire“ – Stil kann verfolgt werden an der Lourve in Paris und anschließend an der Annahme der Stil von Francois Mansart, der während der Regierungszeit von Ludwig XIII. in 17th century France. Mansart entwickelte den steil abfallenden Barockstil des Louvre zu einem eleganten, klassisch detaillierten Herrenhausstil, der während der Herrschaft der letzten drei Könige Frankreichs als Inbegriff der Raffinesse galt., Nach der französischen Revolution von 1848, die das 2.Reich Frankreichs schuf, richtete der neu gekrönte Kaiser Napoleon III. seinen Architekten Baron Haussmann an, Paris in „die Weltstadt der High Fashion“zu verwandeln. Haussmann reagierte, indem er den größten Teil des mittelalterlichen Paris abriss und durch breite Boulevards ersetzte, die von Reihe zu Reihe von eleganten Mansart-inspirierten Wohnungen und Herrenhäusern gesäumt waren. Napoleon zeigte seine neue Stadt auf den Pariser Ausstellungen von 1855 und 1867., Die Teilnehmer der Ausstellungen kehrten mit begeisterten Kritiken über das neue Paris und seine High-Fashion-Architektur in ihre Heimatländer zurück. So wurde die Bewegung des 2.Reiches ins Leben gerufen.
In Amerika wurde das Zweite Reich schnell zum bevorzugten Stil und ersetzte schnell die gotischen und italienischen Stile, die zuvor die Wohnarchitektur dominiert hatten. Der Stil wurde während der Amtszeit von Präsident Ulysses S. Grant (1869-1877) so populär, dass das 2.Reich auch als „General Grant Style“bezeichnet wurde., Elemente des Zweiten Reiches-In der amerikanischen Wohnarchitektur wurde der Stil durch das klassische Mansardendach definiert, das oft in farbigen oder musterförmigen Dachschindeln verziert ist. Die Fassade zeigte oft einen schmalen quadratischen Turm mit Mansardendach, der sich über die Hauptstruktur erstreckte und eine gerahmte Haupteingangsveranda zum Haus schuf.,
Elemente, die den 2.Empire-Stil kennzeichnen:
- Eisenkreppung an der oberen Dachlinie
- Klassische Formteile an den Ober-und Unterkanten der Mansarde
- Oriel Fenster durch die Mansarde
- Kleine Eingangsveranda mit einem Säulenpaar
- Flache Bogenfenster
- Große dekorative Formteile um Fenster und Türen
Die Queen Anne erobert Amerika im Sturm 1876-1910…,
Als die Modeaussage des französischen 2.Empire-Stils in den frühen 1870er Jahren in Amerika verblasste, begann sich in England ein neuer malerischer Stil zu bilden. Die Briten bezeichneten den neuen Stil als Queen Anne. Der Begriff war historisch ungenau, da die Architektur zu Königin Annes Zeit (1702-1707) nichts mit der aufkommenden Extravaganz des viktorianischen Stils gemein hatte. Es wird allgemein angenommen, dass der Name geprägt wurde, weil Königin Annes Herrschaft als Zeitalter der Anmut und des Stils galt., Zufälligerweise wurden zum Zeitpunkt der Entwicklung des Stils zahlreiche Geschichten und romantische Romane über Königin Anne und ihre Zeit veröffentlicht. Hauspläne, die Elemente des Stils enthalten, wurden zuerst eingeführt und popularisiert von britischen Architekten, George Devey und Richard Norman Shaw während der 1860er Jahre. Shaw veröffentlichte ein Buch von architektonischen Skizzen, die die Queen Anne bereits 1858 abgrenzen, aber der Stil wurde nicht verwendet, bis seine Werke extrahiert und in verschiedenen britischen Bauherren Publikationen in den 1870er Jahren veröffentlicht wurden., Mitte der 1870er Jahre bauten britische Bauherren Häuser mit Türmen, Zierleisten und Extravaganzen, die wir jetzt mit dem Stil verbinden. 1876 schickte ein britischer Baumeister zwei vorgeschnittene Versionen seiner Queen Anne-Häuser nach Amerika, die später im britischen Pavillon der Philadelphia Exposition von 1876 gebaut und ausgestellt wurden. Die Queen Anne war ein sofortiger Hit in Amerika. Menschen, die von der Ausstellung zurückkehrten, verbreiteten schnell das Wort über den neuen europäischen Stil., Fast sofort wurde der Stil auf dieser Seite des Atlantiks gebaut und ersetzte schnell den zweiten Empire-Stil als am meisten bevorzugt.
Queen Anne ‚ s von Süden waren normal gebaut, mit langen, überdachten Veranden umgeben, um sich oder gesägt balustered Schienen. Im Norden und Westen beschränkten sich die Balkone meist auf die Eingangshalle. Farbe ist auch eine Eigenschaft, die je nach Region stark variiert. Im Nordosten wird der Stil normalerweise als konservatives volles Weiß ausgedrückt, wobei die Farbe nur auf Fensterrahmen und/oder Fensterläden angewendet wird., Im Westen wurde Farbe auf jede mögliche Oberfläche in Mustern und Texturen aufgetragen, die jede Schattenlinie akzentuierten. Die leuchtenden Farben und Muster der „Painted Ladies“ von San Francisco und die Boomtowns der Goldrausch-Ära sind extreme Beispiele für die Queen Anne in „Technicolor“.