Med meget hensyn til Eminem og NWA, håbefulde kunstnere undertiden se film som 8 Mile og Straight Outta Compton’, og automatisk formoder at lancere en Hip Hop karriere fungerer på samme måde, som de ser i disse film. Her på Studio 11, Vi mødes og arbejder med en masse usignerede, håbefulde rappere på daglig basis., Fordi hiphop og Rap er en industri på flere milliarder dollars, er et af de hyppigste spørgsmål, vi bliver stillet her i studiet, hvad skal kunstneren gøre med deres musik for at få den bedste chance for at starte en succesrig karriere. 90% af det arbejde, vi udfører i studiet, er relateret til hiphop-branchen, så vi bliver stillet disse spørgsmål temmelig ofte. Heldigvis har studiet 11 eksisteret i 20 år, vi har stødt på masser af en&R ‘ er, store navnekunstnere, ledere og musikproducenter, der har lavet et tungt mærke for sig selv inden for branchen.,
Så følgende forslag kommer fra vores mange års erfaring og foreningen inden for denne industri med kunstnere som Chief Keef, som er Afgørende Konflikt, Kanye West, Lupe Fiasco, R Kelly, Twista og ledere og producenter, der har arbejdet med dem så godt. Når rappere stræber efter at blive forfremmet på forskellige Hip Hop/Rap blogs og sitesebsteder, er det de mennesker, de dybest set håber at begejstre og arbejde med., Så for at hjælpe med at besvare disse spørgsmål, sammensætter vi denne liste, der fokuserer på råd, der potentielt kan hjælpe dig med at få dine ting online samt være en samlet ‘sådan’ guide til at opnå succes som uafhængig kunstner.
Husk, at dette råd ikke nødvendigvis garanterer succes med at komme ind i branchen. Men mellem vores erfaring og foreninger i branchen har vi personligt set, hvad det kræver for kunstnere at gå fra at have nul succes til at have den ‘Kanye Westest’ succes., For hvad det er værd, plejede jeg at vaske biler hos en Toyota-forhandler, før jeg blev involveret i lydteknik og produktion i musikbranchen. Jeg var nødt til at tage den hårde beslutning mellem at beholde det samme job, som betalte mig, eller at afslutte og forfølge min lidenskab ved at starte som en ubetalt praktikant med et større produktionsstudie i Chicago. For mig såvel som resten af studiet 11 Personale, det er let for os at forholde os til den håbefulde kunstner og rappere derude, der sælger cd ‘ er ud af deres bagagerum i forfølgelse af deres drømme., Fra hvad vi lærte, råd fra de store aktører i branchen, du håber at en dag arbejde med, sammen med intelligent planlægning, muskel og et strejf af held, er en af de bedste løsninger til at starte en blomstrende karriere. regel 1: Forskning, Forskning, Forskning
“i den nuværende atmosfære i musikbranchen kan det være ekstremt vanskeligt at gøre udviklingen fra din bedstemors kælder til verdensomspændende scene. At tage en chance på en kunstner, især en rapper uden brummer eller trækkraft er noget, de fleste pladeselskaber generelt ikke gør mere, især for mandlige kunstnere eller rappere., Når vi siger bu.., mener vi, at der kan henføres data om dig eller dit brand. De data, vi taler om, kan summeres op i mode af sporbar Data Broadcast-Systemer (BDS), media-baseret radio spiller, enorm hype om et mix-tape eller et album (i tusinder af online digitale salg, blogs eller anmeldelser og ros fra troværdige publikationer), online tilstedeværelse på vigtige musik hjemmesider, væsentlige Musik Video-streams på Youtube, påtegninger fra eksterne enheder eller bemærkelsesværdige, kunstnere, etc.,
mange håbefulde kunstnere og rappere spekulerer på, hvordan disse specifikke kriterier kan opnås, når andre kunstnere eller “konkurrence” har finansiering, forretningskontakter og ledere. For at få underskrevet eller blive en succesfuld uafhængig kunstner som ‘Chance The Rapper’ tager en godt orkestreret og grundig plan. regel 2: Hvad du har, og hvordan du bruger det
“sørg for, at du har et job: der er en god chance for, at du ikke tjener meget eller nogen penge, når du kommer i gang med at arbejde på dit livs lidenskab., For mange kan dette fremkalde en stressende tilstand af at være og virkelig forstyrre din kreativitet, især hvis du bare skraber forbi og lever dag til dag. Find arbejde, der giver dig mulighed for at betale dine regninger og lægge mad i dit køleskab, det er indtil din målbevidste hobby blomstrer i en ‘betalende besættelse.”
“bestemmelse: dette er den attribut, der vil holde dig i bevægelse i en positiv retning, når frygt sætter ind, når du når de “går ingen steder” gange, når der absolut ikke sker noget, eller endda når du gør fremskridt.,
“Artistry: det hele starter med evnen til at skille sig ud fra resten af pakken. Selv hvis du opdager, at du er på vej i en retning, som andre håbefulde kunstnere forfølger (producerer, rapper, synger), skal du finde din egen lille lomme eller niche, der hjælper dig med at skille dig ud fra dine jævnaldrende og helt adskille dig.
“ressourcerne: Lær at lave en lille smule gå langt. Du kan i det væsentlige gøre næsten lige så meget med et par mennesker, som du kan med mange, især hvis det er alt hvad du skal gå med., Husk Nas siger “alt jeg behøver er en Mic”. For at opsummere p denne analogi betyder han i det væsentlige, at han med denne ene enkle lille ting (mikrofonen) har magten til at gøre meget og potentielt ændre verden, fordi han vil bruge den (mikrofonen) til alt, hvad han kan komme ud af det. At lære at prioritere og arbejde på den smarteste mest produktive måde med det bareste af det, du har brug for, vil tvinge dig til en vane med altid at få det bedste ud af det, du har.,
“spilplan: når du har udviklet et sammenhængende og pålideligt system med det, du har på vej, bliver det vigtigt at udnytte det lille, du har med en tilgang, der er strategisk. Gør de mindste trin tæller mod de meget større trin.
“Foresight: har en sammenhængende (og realistisk) plan for, hvor du vil være, samt hvad du tror, det vil tage for at få dig der. Forstå, at 99,9% af tiden, vil succes ikke ske natten over., Gennem trial and error, det vil tage dig tid, når du udvikler det rette tempo og rytme, hvilket i sidste ende vil stramme din strategi og afsløre den kunstner, du var beregnet til at være. Vær ikke bange for at prøve ting!regel 3: Vær den bedste kunstner, du kan være
“den vigtigste ting, nye indspilningskunstnere glemmer i disse dage, er, at det handler om musikken. Det er virkelig det vigtigste.Indspilningskunstneren kommer ikke meget langt, hvis deres sang eller musik ikke straks resonerer med et publikum, du ikke personligt kender., Ligesom Crystal Pepsi, hvis dit produkt suger, vil du bare ikke komme nogen steder med det. Stol på dine venner og familie for støtte, men prøv at holde deres meninger til siden (medmindre din ven eller familie er i musikbranchen). Tag altid højde for, hvordan folk, du ikke kender, reagerer, når du hører din musik, især folk, der er mere tilbøjelige til at nyde din musik end ikke. Det er den bedste måler.,
Nu, hvis du ønsker at få at mojo kommer, producere eller finde de bedste beats/instrumentalnumre, der ikke blot definere din kunstneriske vision, men giver dig mulighed for at skrive indiskutable kommercielle hits. Og endnu vigtigere: bliv ved med at skrive og skrive. Reglen er, jo flere sange du skriver til et givet projekt, jo flere muligheder vil der være for at producere et stort kommercielt hit eller flere kommercielle hits. Tag dig god tid og sørg for, at dine ord er velskrevne og indøvede. Strømmen og energien af de ord, du leverer, er, hvad der virkelig vil sælge sangen., Ya, dette lyder måske ikke så let, men husk, hvis det var let, alle ville være en multi platinum sælgende musiker. Det tager timer og timer med utaknemmelig, beskattende arbejde, integreret med hjerteskærende afvisning og sjælsøgning for at blive en kommerciel succes som indspilningskunstner. Regel 4: multi-task It
det vigtigste ved at låse ind i dit hoved som indspilningskunstner er, at det hele falder på dig, uanset om du er uafhængig eller underskrevet på et pladeselskab, hvad enten det er stort eller lille., Det er vigtigt at have et team samlet omkring dig, der kan påtage sig flere ansvarsområder samt forstå deres specifikke rolle i teamet. Hvis pladeselskaber ønsker at underskrive dig, skal du sørge for at vælge den etiket, der ikke kun forstår dig og dit brand, men også ved, hvordan du udvider den på en måde, der er positiv for din kunstneriske identitet og vision. Det er også vigtigt at opbygge dine relationer med mennesker inden for branchen, uanset om de er pladeselskab e .ec, til radio og klub djs, spillested ejere og initiativtagere, og podcaster og musik journalister., Vær konsekvent og vedholdende, men ikke anmassende. Endnu vigtigere, ligesom vi sagde i ‘Regel 3’, skal du have et fantastisk produkt og dedikationen til at være stor. regel 5: kanten af uafhængighed
uden at forsøge at kaste på større etiketter, Lær at nyde og drage fuld fordel af din uafhængighed. Jo mere buzz, penge og berømmelse kan du fremstille uafhængigt af hinanden, jo mere vil du være i stand til at forhandle og forhandle en bedre aftale for dig selv, når etiketter henvende dig. Husk, det er bedre for pladeselskabet at være på din nåde end for dig at være prisgivet af etiketten., Den eneste måde at skabe denne form for miljø at forhandle fra Er ved at være den bedste uafhængige kunstner, du kan være. Det handler om at sætte dig selv i en position af ubestridelig styrke, når tiden kommer til at håndtere pladeselskaber. Hvad der åbner en kontrakt er, når etiketten forstår, at du ikke nødvendigvis har brug for dem for at være ultra succesfulde.regel 6: udvikling af et vindende Brand
Der er ingen universelle garantier i reglerne eller rådene til ambitiøse unge indspilningskunstnere, der ønsker at komme ud af deres families hus og gøre det som professionel i branchen., Der er dog flere trin, man kan tage for at hjælpe med at størkne deres chancer for at få fremtidig succes. Hvis du laver musik og ikke gør noget med det, hvordan kan man forvente og sikre succes? Disse grundlæggende trin består af, men helt sikkert ikke begrænset til: at opnå et team af folk med ekspertise, der tror af hele mit hjerte i din vision og musik, der kommer op med et billede som en kunstner, der mærker, hvem du er og din musik ordentligt, og at udvikle et produkt, der er ubestrideligt, i sin evne til at sælge sig selv., regel 7: Tal sagte, men bær en stor pind
for at muligheden for at komme ud af dit forældres hus for at arbejde for en kunstner, skal der opstå mange ting såvel som et lille strejf af held. Det er vigtigt, at indspilningskunstneren holder og opretholder et realistisk godt hoved på skuldrene. Du vil ikke gøre det meget langt, hvis du har en oppustet opfattelse af sig selv eller af hele tilgangen. Vær uhøjtidelig, følg ikke andre eller branchetrends bare årsag, og vigtigst være dig selv. Når du arbejder virkelig hårdt for dig selv, Generelt, resultaterne vil tale for sig selv., Endelig ikke spam eller konsekvent agitere folk, som du forsøger at sælge dig selv og din musik til. Dette kan skubbe folk væk. Giv dem brødet, men lad dem beslutte, om og hvornår de vil tage det første bid. regel 8: Se mig, Hør mig, Kend mig
de sidste 10 år har set en tendens i konceptet om at have brug for en online tilstedeværelse for at opnå succes. Mens en online tilstedeværelse bestemt er nødvendig for at opbygge din karriere, har den bestemt sine pro ‘er og con’ er., Mange kunstnere, der ønsker at promovere deres musik ved at sende links til potentielle fans via sociale netværk som Facebook, Instagram og Twitter. Problemet er, at mange af disse mennesker overvejer denne spam på grund af promoveringens ufølsomme eller umotiverende tilgang.
sandheden i den virkelige verden handler om at udvikle en proaktiv balance mellem en online og fysisk tilstedeværelse. Internettet er en vigtig ting for en indspilningskunstners succes, men netværk, udførelse og fysisk promovering er ensartet vigtigt for at opbygge fanbasen., Husk, tilbage i dag, folk ikke har internettet til at fremme deres musik. De havde deres musik og bagagerummet på deres bil til at sælge og promovere den ud af. Dette hjalp ikke kun med at skabe nogle af de mest succesrige indspilningskunstnere i verden, men det hjalp med at gyde og promovere nye genrer af musik og lyd, som er på forkant med trends i dag. regel 9: The Wolfolf of Wallallstreet
en af de største mentale misforståelser, som indspilningskunstnere har, er den tro, folk skylder dem noget, fordi de lavede og udgav en sang., Bare fordi du har lavet en sang eller sange og er i stand til at udføre dem, forpligter du dig ikke til at betale dig for din tid. For at lette betalt bestilling, musiker skal være i stand til at sælge billetter og eller bringe hoveder (publikum), som igen hjælper med at generere yderligere indtægter for spillestedet eller selskab fra drikkevarer, mad og andre produkter, de sælger, inden for rammerne.
musikbranchen er virkelig en forretning. Det er afgørende, at indspilningskunstneren investerer i sig selv og deres forretning, indtil en sund indtægt begynder at komme tilbage i deres lommer., Der er flere måder at investere end bare penge. Tid er en investering. Følelser er og investeringer. Vedholdenhed og hengivenhed er også investeringer. Hvis du ikke modtager indtægter fra at udføre eller blive præsenteret på andre kunstnere musik, så er det helt tydeligt, at du ikke har taget dig tid til virkelig at investere i dig selv. At gå den uafhængige rute i starten er en smart vej at gå, fordi det kan gøres et lille budget, men det er stadig en slags budget uanset hvor stor eller lille den er., Indtil kunstneren genkender dette og klogt investerer i deres forretning, er det hele bare en hobby, der ikke genererer indtægter. det modsatte af denne filosofi er, at hvis det endelige mål er at opnå en større pladekontrakt, er det bydende nødvendigt, at indspilningskunstneren investerer den rigtige sum penge for at sikre, at deres ‘musikvirksomhed’ bliver en succes. Normalt betyder det at investere hundredtusindvis af dollars. De penge falder ikke fra himlen, selvom det ville være rart., Det sker som et resultat af laser fokus og dedikation på den fortsatte vækst og udvikling af deres virksomhed. Hvis en indspilningskunstner skulle forvente, at store afkast genereres af deres musikvirksomhed, hvilket er, hvad pladeselskaber ser efter hos potentielle kunstnere, så skal de investere kraftigt og klogt i sig selv. Generelt skal kunstneren forstå, at begge retninger (uafhængig vs-etiket) koster tid, penge og selvfølgelig en hel masse indsats og utroligt talent. Men indse, i 2017 behøver du ikke nødvendigvis den store etiket, som du gjorde for 10-20 år siden., Der er mange flere veje til rådighed for den uafhængige kunstner, som kan generere tilstrækkelige indtægter ved blot at investere i din uafhængige ‘musik business’ indtil kontanter begynder at flyde. Chance Rapperen er fantastisk eksempel. Men husk, han kom ikke til, hvor han er nu af slackin. Han kom der på grund af den 100% tro, han havde i sin musikvirksomhed ved at investere alt, hvad han kunne i det.,
Regel 10: dyrkning og bevarelse af konsistens
endelig er en af de vigtigste ting, en indspilningskunstner har brug for at opretholde på dagens musikmarked, synlighed. I sidste ende, hvis du producerer den bedste musik, verden nogensinde kunne høre, og ingen rent faktisk hører det, hvad er pointen? Så du skal være derude, være synlig, hørt og set, rørt, selv lugtede hvis du fange min drift. Kom derude og udføre så meget som du kan, hvor du kan. Lær at blive hadet, Lær at blive værdsat. Lær hvad der virker, og hvad der ikke gør., Du skal gøre det lufttæt. Jo mere du udfører, jo mere du mestrer håndværk af live-optræden. Mange kunstnere har defineret deres karriere gennem deres live-optræden. Optag dine forestillinger og vise dem på sitesebsteder som Youtube og Vimeo. Disse hjemmesider har bidraget til at skabe mange genkendelige navne i branchen, så helt sikkert har dine ting uploadet og tilgængelige links til at dele.
det er også vigtigt at give Musik væk gratis., Der er så mange derude, der også forsøger at gøre det som en indspilningskunstner i branchen, at det er vigtigt at gøre ting, der giver folk mulighed for at blive fans, uden at de oprindeligt investerer i dig. Som vi sagde tidligere, er sociale netværk blevet en vigtig vej til forfremmelse. Du skal være oppe på alle siderne, Facebook, t .itter, etc, nå ud til folk fra alle samfundslag. Nøglen til disse .ebsteder er at forstå de bedste mekanismer til at nå potentielle fans., Mange gange drejer det sig om de ting, du poster på din side, kreativiteten bag disse indlæg og det specifikke mål for hvert indlæg. Tænk ikke på det som en ting, hvor du kan nå folk med din musik, tænk på det som en ting, hvor det kan hjælpe med at fortælle din historie. Husk, at alle mennesker kan lide en god historie. Og når folk kan lide en god historie, vil de bekymre sig om alt, der tilskrives det, såsom musik, indhold og produkter, samt hjælpe med at sprede ordet og fremme det., I slutningen resulterer dette i indtægter for din musikvirksomhed, og når pladeselskaber ser, at folk bryr sig om dig, vil de også bekymre sig om dig.