Art Nouveau, ornamental estilo de arte que floresceu entre 1890 e 1910 em toda a Europa e nos Estados Unidos. Art Nouveau é caracterizado pelo uso de uma linha longa, sinuosa, orgânica e foi empregado mais frequentemente em arquitetura, design de interiores, jóias e design de vidro, cartazes e ilustração. Foi uma tentativa deliberada de criar um novo estilo, livre do historicismo imitativo que dominava grande parte da arte e do design do século XIX., Nesta época, o termo Art Nouveau foi cunhado, na Bélgica, pelo periódico L’Art Moderne para descrever a obra do grupo de artistas Les Vingt e em Paris por S. Bing, que nomeou sua galeria L’Art Nouveau. O estilo era chamado de Jugendstil na Alemanha, Sezessionstil na Áustria, Stile Floreale (ou Stile Liberty) na Itália e Modernismo (ou Modernista) na Espanha.
Henry Townsend
Na Inglaterra, o estilo de imediato precursores foram o Esteticismo do illustrator Aubrey Beardsley, que dependia fortemente da qualidade expressiva da linha orgânica, e o movimento Arts and Crafts de William Morris, que estabeleceu a importância de vital estilo nas artes aplicadas. No continente europeu, Art Nouveau foi influenciado por experimentos com linha expressiva dos pintores Paul Gauguin e Henri de Toulouse-Lautrec. O movimento também foi parcialmente inspirado por uma vogue para os padrões lineares de estampas Japonesas (ukiyo-e).,
Ann Ronan Biblioteca de imagens/Património-Imagens
A distinção ornamentais característicos da Art Nouveau é a sua onduladas assimétricas linha, muitas vezes tomando a forma de flor de caules e brotos, vinha tentáculos, asas de insetos, e outros delicado e sinuoso objetos naturais; a linha pode ser elegante e graciosa ou infundido com uma poderosa rítmica e whiplike força. Nas artes gráficas, a linha subordina todos os outros elementos pictóricos-forma, textura, espaço e cor—ao seu próprio efeito decorativo., Na arquitetura e nas outras artes plásticas, toda a forma tridimensional se envolve no ritmo orgânico e linear, criando uma fusão entre a estrutura e o ornamento. Arquitetura particularmente mostra a síntese de ornamento e estrutura; um liberal combinação de materiais: ferro, vidro, cerâmica e tijolos, foi empregada, por exemplo, na criação de unificação de interiores em que as colunas e vigas tornou-se espessa vinha com a espalhar tentáculos e o windows tornou-se ambas as aberturas para luz e ar e membranosa conseqüências do todo orgânico., Esta abordagem opunha-se directamente aos valores arquitectónicos tradicionais da razão e da clareza da estrutura.
© Arte Media—Património-Images/Imagestate
havia um grande número de artistas e designers que trabalharam em estilo Art Nouveau., figura importante; o Americano glassmaker Louis Comfort Tiffany; o mobiliário francês e ferragens designer Louis Majorelle; a Checoslováquia designer gráfico-artista Alphonse Mucha; o francês de vidro e designer de jóias de René Lalique; o arquiteto norte-Americano Louis Henry Sullivan, que usou plantlike Art Nouveau ferragens para decorar sua tradicionalmente estruturado de edifícios; e o espanhol arquiteto e escultor Antonio Gaudí, talvez o mais original do artista do movimento, que foi além da dependência em linha para transformar edifícios em curvas, bulbosa, coloridos, orgânicos construções.,
Hunterian Galeria de Arte, Universidade de Glasgow
Los Angeles County Museum of Art, Kurt J. Wagner, M. D. e C. Kathleen Wagner Coleção (M. 87.294.44), www.lacma.org
Marc Garanger
Depois de 1910 Art Nouveau apareceu antiquado e limitado e foi geralmente abandonado como um estilo decorativo distinto., Na década de 1960, no entanto, o estilo foi reabilitado, em parte, por grandes exposições organizadas no Museu de Arte Moderna de Nova York (1959) e o Musée National d’Art Moderne (1960), bem como por um grande retrospectiva sobre Beardsley realizado no Victoria & Albert Museum, em Londres, em 1966. As exposições elevaram o status do movimento, que muitas vezes tinha sido visto pelos críticos como uma tendência passageira, ao nível de outros grandes movimentos de Arte Moderna do final do século XIX. As correntes do movimento foram então revitalizadas em Pop e Op art., No domínio popular, as linhas orgânicas floridas do Art Nouveau foram revividas como um novo estilo psicodélico na moda e na tipografia usada nas capas de álbuns de rock e pop e na publicidade comercial.