definitie van Ballad
een ballad is een vorm van verhalende vers die wordt beschouwd als poëtisch of muzikaal. Als literair instrument is een ballad een verhalend gedicht, meestal bestaande uit een reeks van vierregelige stanza ‘ s. Ballads werden oorspronkelijk gezongen of gereciteerd als een mondelinge traditie onder landelijke samenlevingen, en waren vaak anonieme vertellingen van lokale legendes en verhalen door rondtrekkende minstrelen in de Middeleeuwen. Deze traditionele of” folk “ballads worden soms aangeduid als” populaire ” ballads., Literaire ballads zijn doelbewuste creaties van dichters in navolging van de vorm en geest van de traditionele ballade.
een van de bekendste ballades in de poëzie en literatuur is” The Rime of the Ancient Mariner ” van Samuel Taylor Coleridge. Coleridge bevat veel aspecten van traditionele folk ballad, waaronder een dramatisch verhaal van de reis van een oude zeeman. Daarnaast bevat “The Rime of the Ancient Mariner” conventionele ballade elementen zoals dialoog, woord en frase herhaling, en patronen van rijm en ritme., Coleridge implanteert ook een romantische schrijfinvloed in zijn ballad, door de nadruk te leggen op het bovennatuurlijke en gebruik te maken van verhoogde geluidsapparaten. De samensmelting van traditionele folk ballad en Coleridge ‘ s eigen stijl als dichter creëren een complex gedicht dat prachtig is gecomponeerd.
veelvoorkomende voorbeelden van onderwerp in Ballad
de vorm van ballads, hun betekenis en onderwerp zijn in de loop der tijd veranderd. Uiteindelijk, als een vorm van verhalende vers, de meeste ballads worden geassocieerd met een aspect van het vertellen van een verhaal., Hier zijn enkele veel voorkomende voorbeelden van onderwerpen in ballad:
- tragische romantiek
- reimaginatie van legendes
- religie, leven en dood
- vertellen van historische gebeurtenissen
- het bovennatuurlijke
- gelukkige liefdesverhalen
- eer van Krijgers/Soldaten
- wanhoop in armoede
- persoonlijke verhalen
- archetypische verhalen
- /LI>
voorbeelden van Ballad in populaire muziek
de meeste mensen zijn bekend met Ballad in de vorm van liederen, vooral langzame en droevige liederen over liefde., Muzikale ballads hebben meestal een traag ritme en emotioneel evocatieve teksten. Echter, als het gaat om populaire muziek, deze vorm verschijnt in bijna elk genre met inbegrip van rock, soul, country, en heavy metal.,Don McLean)
hier Bekende Voorbeelden van Ballads in de Poëzie
Hoewel het ballads begon in folk-song vorm, vele Romantische en Victoriaanse dichters vastgesteld dit literaire apparaat in de 18e en 19e eeuw., Deze literaire ballads werden kruispunt tussen de mondelinge traditie van folk ballads en moderne verhalende gedichten in balladevorm.,inburne)
structuur van Ballade
De meeste ballads zijn gestructureerd in korte stanza ‘ s. Ze hebben vaak kwatrijnvorm die bekend staat als “ballad maat”, met afwisselende lijnen van jambische tetrameter en jambische trimeter. In het algemeen rijmen de tweede en vierde regels van elke strofe, hoewel af en toe de eerste en derde regels rijmen. Sommige ballads hebben twee lijnen in plaats van vier, die van rijmde coupletten van zeven-stress lijnen.
Ballad is een algemene literaire term die geen vaste poëtische vorm vereist., Veel balladgedichten zijn variaties van de vorm of afwijkingen ervan. Als een vorm van verhalende vers, ballads kunnen poëtisch of muzikaal zijn, maar niet alle van hen zijn liedjes. Bovendien, hoewel de meeste ballads een verhaal vertellen, is dit geen vereiste van balladry. Als gevolg daarvan is de structuur van ballad een verhalend gedicht of lied, maar er kunnen veel variaties zijn voor deze literaire vorm.
voorbeelden van Ballad in de literatuur
als literair instrument en vorm van verhalende vers, balladry vertegenwoordigt een melodieuze vorm van storytelling. Daarom heeft ballad door de tijd heen grote invloed gehad op poëzie en dichters., Hier zijn enkele voorbeelden van ballades in de literatuur en de blijvende waarde van deze werken.
Voorbeeld 1: La Belle Dame sans Merci (John Keats)
en daar lulde ze me in slaap,en daar droomde ik-Ah! Wee ons!—de laatste droom die ik ooit droomdeop de cold hill side.I saw pale kings and princes too, Pale warriors, death-pale were they all;ze riepen—’La Belle Dame sans MerciThee hath in thrill!,’
in zijn gedicht gebruikt Keats de traditionele balladevorm van maten en meters. Daarnaast weerspiegelt zijn verhalende vers de traditionele folklore setting van de Middeleeuwen, met een ridder als hoofdpersonage en koningen en prinsen–allen die zijn betoverd door “La Belle Dame sans Merci.”De treurige toon van het gedicht samen met het conflict van betovering en droomlandschap in tegenstelling tot de werkelijkheid is ook resonant van traditionele balladry.Keats was een van de romantische dichters die ballad nieuw leven inblies als poëtische vorm van literatuur., Dit zorgde voor een nieuwe appreciatie van balladiek in poëzie naast een literaire vorm voor anderen om uit te breiden en nieuwe variaties te creëren. In tegenstelling tot andere poëtische vormen die strikt zijn in compositorische elementen, is balladry veelzijdig in zijn verhalende vers, muzikaliteit en structuur. Dit geeft lezers de mogelijkheid om ballads uit de Middeleeuwen, Keats, hedendaagse dichters en tekstschrijvers te waarderen.,
Voorbeeld 2: Annabel Lee (Edgar Allan Poe)
The angels, not half so happy in Heaven,
Went Envy her and me—
Yes!- dat was de reden (zoals alle mensen weten, in dit koninkrijk aan Zee) dat de wind ‘ s nachts uit de wolk kwam, mijn Annabel Lee verkoelend en doodend.,veruit de liefde van degenen die ouder waren dan wij—van velen veel wijzer dan wij—en noch de engelen in de hemel boven noch de demonen onder de zee kunnen Ooit Mijn ziel ontleden van de ziel van de mooie Annabel Lee; want de maan straalt nooit, zonder me dromen te brengen van de mooie Annabel Lee; en de sterren komen nooit op, maar ik voel de heldere ogen van de mooie Annabel Lee; en zo, het hele nachtgetijde, ik lig aan de zijde van mijn lieveling-mijn lieveling—mijn leven en mijn bruid, in haar graf daar aan de zee—in haar graf aan de klinkende zee.,
“Annabel Lee” is een verhalend gedicht vanwege zijn personages, conflict en verhaallijn. De meeste mensen, waaronder Poe zelf, beschouwen dit gedicht als een ballad, hoewel de maat en de meter niet perfect de traditionele vorm volgen. Echter, de treurige toon van het gedicht, Het verhaal van verloren liefde, en de muzikaliteit van het werk door herhaling van woorden en zinnen roept het gevoel van balladry in Poe ‘ s gedicht.Daarnaast bevat Poe elementen ter ere van middeleeuwse ballades door middel van het onderwerp ware liefde en de setting van “this kingdom by the sea.,”Dit onderstreept een gevoel van tijdloosheid, zowel binnen het gedicht zelf als door de balladry. De liefde van de dichter voor Annabel Lee is niet gestorven met haar dood. In feite heeft de dichter zichzelf begraven door zijn leven en liefde te wijden aan zijn “bruid.”Dit gevoel van tijdloosheid is vastgelegd in het gedicht, en het gedicht zelf is tijdloos in zijn narratieve en ballade vorm.
Voorbeeld 3: Ballad of The Goodly Fere (Ezra Pound)
als ze denken dat ze onze Goodly Fere hebben verstrikt zijn ze dwazen tot in de laatste graad.,”I’ ll go to the feast, quo ‘ our Goodly Fere,
“Though I go to the gallows tree.”“Ye ha’ seen me heal the lame and blind,
And wake the dead, ” says he,
“Ye shall see one thing to master all:
‘tis how a brave man dies on the tree.een zoon van God was de goede Fere die ons zijn broeders gebood te zijn.ik heb hem duizend mannen zien koeioneren.ik heb hem op de boom gezien.He cried no cry when they drave the nails And the blood gutste hot and free, The hounds of the crimson sky gave tongue But never a cry cried he.,
Pound notes at the beginning of his ballad that the speaker is ” Simon Zelotes speaking after the Crucifixion.”Dit geeft context aan het verhalende vers, zoals de lezer begrijpt de “goede Fere” is Jezus Christus. Door zijn gebruik van ballad vorm, Pound creëert effectief een gevoel van melodie dat is als een folk-song. Deze vorm in combinatie met de context van het verhaal resulteert in de figuur van Jezus wordt geportretteerd op een manier die lijkt op een volksheld of Legendarische man, in plaats van een goddelijk wezen.,
deze gerichte uitbeelding van Jezus als een man onder de mensen versterkt en benadrukt zijn acties als heldhaftig in plaats van een resultaat van goddelijkheid of martelaarschap. Bijvoorbeeld, wanneer de dichter zegt dat Jezus niet riep toen de spijkers in hem werden gedreven en dat zijn bloed “gutste heet en vrij,” deze beelden zijn van een sterfelijke man die groot lijden. Daarom is de impact van deze ballade op de lezer zowel een herinnering aan Jezus als man als bewondering voor hem als zodanig, behalve dat hij de Zoon van God is.