우리는 때때로 요청 곳에 우리의 디테일에서 온 그리고 왜 우리는 많은 노력을 모방하려고 일부의 서사시간의 빅토리아 건축 역사입니다. 어린 나이부터 저는 빅토리아 시대의 미국 주인을 기반으로 주택을 짓는 데 영감을 받았습니다. 이 독특한 시대는 미국이 성장하고 서쪽으로 그것의 방법을 만드는 번영으로 미국에서 19 세기의 대부분을 통해 진화., 오늘 주위를 둘러 보면 미국인으로서 우리가이 건축물에 의해 우리 자신과 유산을 정의한다는 것을 알게 될 것입니다. 미국의 빅토리아 건축의 역사에 대한 우리의 편집은이 혁명적 인시기에 매료 된 우리들을 위해 고안되었습니다.
Victorians 간략한 역사…
역사의 빅토리아 건축 기간은 대략 parallels 같은 기간에는 영국 군주,빅토리아 여왕은,지배의 대영 제국,따라서 이름입니다. 1837 년에서 1901 년까지 그녀의 통치 기간 내에 미국은 몇 가지 별개의 건축 양식을 통해 진화했습니다., 로 시작하는 당당한”그리스의 부흥하는”개발 모두에서 영국과 미국의 끝에서 18 세기,그 후에도 지속적으로의 첫 번째 절반은 19 세기까지 거슬러 올라간다. 이 움직임을 능가에서 인기 1830 1850 아주 로맨틱 스타일의,일반적으로 중”고딕 양식의 부흥”또는 목수의 고딕. 남북 전쟁 기본 설정 설정 예제 설정에 의해 나폴레옹,III 으로,그가 재건한 파리의 중심에 지금 스타일이라”2nd 제국”. 1880 년대까지이 스타일은 다시 대체되었습니다., 이 시간에 의해서”앤 여왕”,공상,화려한 스타일을 개발해 영국에서 처음 수입국에 1870 습니다.
한 주장할 수 있습니다”이탈리아”,the”스틀레이크”,”식민지 부흥”그리고 몇 가지 다른 사람들도 있었다 빅토리아 스타일과하는 것 정확합니다. 사실 거의 주거 디자인은 어느 한 디자인 기간의 순수한 형태였다. 이탈리아 디테일은 고딕,제 2 제국 및 앤 여왕으로 광범위하게 표현되었으며 비자 반대입니다. 이 간단한 요약,우리는 것만으로 네 개의 역사적 스타일 우리가 우리 구축 그리고 우리는 몇 가지 지식이다.,
What 다음과 같은 간단한 설명의 역사는 각 유형의 건축의 요소를 정의하는 각와 몇몇 그림을,우리가 추가되는 시각화하는 데 도움이 되는 때로는 신비로운 건축 조건을 설명하는 데 사용됩니다.
그리스의 부흥 1750-1850
지만 가장 오래된 중 하나는 정의 건축 양식,증거가 없는 그리스어 아키텍처에 복제까지 시간의 혁명입니다., 때문에 닫힌 문의 자연 오스만 제국의 지배를 통해 토지의 고대 그리스에서 암흑 시대 이후,고대 보물의 그리스 주로 알 수 없는 세계 건축 커뮤니티까지 영국인 제임스트 스튜어트 여행에서 그리스 중 1750 년대. 후에는 스튜어트의 연구가 발표되었다는”고대 유물의 아테네에서”1776,”그리스 부흥”운동을 시작했다. 이 역사적인 스타일은 곧 영국 귀족의 유일하게 받아 들여지는”현대”스타일이되었습니다., 매우 짧은 시간 내에 그 이후에,기념비적인 공공 및 개인 건물의 모든 크기 설계와 특징적인 도리스 열고 Pedimented 외관의 고대 그리스.
미국에서 토마스 제퍼슨 말을에 의해 크게 영향을 받고 스튜어트의 예약 및 그는 종종의 적립을 도입과”그리스 부흥”다. Benjamin Latrobe 를 1803 년 공공 건물의 측량사로 임명 한 것은 스타일 사용의 원동력을 창출했습니다., 포트로더데일,사용에 대한 그의 열정은 그리스어 스타일은,실행의 번호를 기념비적인 디자인의 공공 구조에서 워싱턴 및 필라델피아,미국을 포함한 국회 의사당 건물,시멘트가 발라진의 인기 스타일입니다.
에서 주거 건물,가장 순수한 형태의 이 역사적인 스타일을 발견에서”전쟁 전의”주의 남쪽입니다. 로”스타일 플랜테이션의 사용”큰 colonnaded 외관을 가진 고전적인 그리스 페디먼트와 큰 둘러싸 entablatures 은 피부의 그리스의 기원합니다., 사 1810 며 1850 년이 건축가의 상징이 부과 안정성을 통해 미국 및 거의 모든 마을에 내장 된 이 시대에는 수많은 예입니다. 문의 형식과 대량의 그리스의 부흥 가정,그것은 거의 내장 외부 남부국 그러나 오늘날의 요소가 그리스의 부흥을 건물에서 볼 수 있는 거의 모든 역사적인 건물을 제공하는 것을 우리에게 상기의 화려한 양식에 의해 발명 사람들은 고대 건축가들과 장인들.,
를 식별하는 방법 그리스 부다페
열 대칭형 균등하게 열,항상 짝수,확장에서 기초 지붕 entablature
박공-삼각형 모양의 박공을 통해 열을 언급에서 건축 조건으로 돌출. 는 돌출되었 종종 치장 내부의 삼각형과 손질에 무거운 그리스 기간 몰딩,
Entablature-대형 수평 빔는 표시를 지원하는 지붕 사이에는 열이 있습니다., 이 빔으로 알려져 있는 entablature 의 세가지 필수적인 요소
- 커튼 크게 성형 조각에서는 최고,
- 끈,세로 평평한 표면 장식 종종 중간에 그리고
- 처마,작은 조각의 조형에 따라 실행 하단에 있습니다.
창문과 문 대칭-개구부는 항상 열 사이에 대칭 적으로 이격되어 있습니다. 모든 개구부는 고전적인 패턴으로 구성된 몰딩으로 프레임되었습니다. 페디먼트는 일반적으로 개구부를 차지했다.,
목수의 고딕 양식의(또는 고딕 양식의 부흥)1835-1880″미국 낭만주의 운동”을 시작
의 역사는 이를 건축 스타일에서 유래한 유럽 고딕 양식의 기간 동안 11 을 통해 15 세기. 필수적인 요소의 스타일에 기반한 가파른 지적 게이블스와 조각 된 무늬 돌에 너무 익숙한 고딕 양식의 유럽,그러한 정보 사용에 대한 국내 뿐만 아니라,종교 건물입니다. “고딕 리바이벌”의 관점에서,운동은 영국 농촌의 전통적인 고딕 농가-별장의 비율을 기반으로합니다., 디자인 스타일을 발견 중생에서 18 세기 중반 때 영국”현대”고딕 양식의 국가 오두막에 건설되기 시작하거나 재구축으로 여름 국가 가정을 잘 치유 신사가 농부이다.
스타일이지 않았다고 잡아 미국에서는 1830 년대까지 할 때는 젊은 horticulturalist,앤드류 잭슨은 다우닝,옹호 고딕 양식의 부흥에서도 고귀한 방법을 제안하여,그것은 이상적으로 집에 자기에 대한 충분한 미국의 농부입니다., 이미지의 기묘한 별장에 의해 둘러싸여 과일 나무,식물원 및 꽃대 즉각 호소를 국가가 되었을 정착 새로운 농장 토지와 건물 자신의 가정. 다우닝(Downing)은”Cottage Residences”(1842)라는 제목의 책에서”Perfect American Home”에 대한 아이디어를 발표하고 두 번째 책”The Architecture Of Country Houses”(1850)를 출판했습니다. 두 책(여전히 인쇄 됨)은 전 세계적으로 베스트 셀러였으며 스타일이 북미,호주 및 수많은 영국 식민지로 퍼져 나갔습니다.,
미국에서 목수의 고딕 스타일이 곧 밀어 이외의 저명한 그리스의 부흥하고 금욕주의 식민지 스타일을 시작했고 싶은 일반적으로,”미국 낭만주의 운동”. 회화와 인쇄에서,스타일은 중간 미국이 정착되고 있었다 1800 년대의 이상적인 미국 국경 농부의 집의 상징이되었다.,
밴드 톱기계,진저 브레드 랜드
의 기원 미국 낭만주의 운동.
가장 특유의 세부 사항”고딕”가파른 지붕과 복잡한 조각”직전 보드”다음과 같은 경사진마. 이 직전 디자인은 종종 중세 시대에 돌로 조각 된 고대 패턴에서 복사되었습니다. Verge 보드의 미국 버전은 장식의 모든 것과 마찬가지로 항상 나무로 처형되었습니다., 이 세부되었다 더 쉽게 실현 가능한 에밀 구동식 밴드 지그 보고,누구의 발명과 일치의 도입은 고딕 양식의 부흥에서 아메리카.
동쪽 해안으로 제재 제재소했다 빠르게 적응해 새로운 스타일과 도구,그리고 그렇게 함으로써,만들어진 완전히 새로운 제품,대량 생산된”진저”. 이러한 새로운 장식 제공하는 제품택 건설에서 메인 캘리포니아에있는 기회를 최고의 표시”조각 세부 사항”고 복잡한 목재 몰딩을위한 필요없이 숙련된 조각가,저장하는 수많은 사람이 시간 동안의 손으로 장식새김., 의 도입이 저렴한 장식을의 중간 클래스에 집주인이 만 현상,미국에서 홈으로 디자이너는 빠르게 적응이 미국의 고딕 스타일을 시작하는 것으로 알려져,”미국 낭만주의 운동”.
적 특성의 고딕 양식의 부흥
외에는 가파른 직전판,대부분의 목수의 고딕 양식의 건물들은 장식과 조합의를 모두 클래식과 고딕 양식의 내용을 포함 plinths,entablatures 및 페디먼트. 왼쪽에 표시된 것은 모양을 만드는 세부 사항 중 일부와 함께 전형적인 목수 고딕 양식의 스케치입니다.,
제 2 제국 1852-1890…
의 뿌리는 두 번째”제국”스타일로 추적 할 수 있습 Lourve 파리에서 그리고 이후에 채택의 스타일에 의해 프랑소와 머큐의 통치 기간 동안 루이스 XIII 에서 17 세기 프랑스입니다. 머큐어 개발 가파른 경사진 바로크 스타일의 루브르 박물관으로는 우아하고,고전적인 자세한 매너 하우스 스타일로 간주되었다 전형의 정제를 통해 통치의 마지막 세 프랑스의 왕., 프랑스 혁명의 1848 년에는 만 2 국,프랑스의 새로 선정 황제 나폴레옹 III 감독이 자신의 건축가,바론 오스만을 변형,파리로”세계 도시의 높은 패션”. 오스만 응답에 의해 아래로 찢어 가장 중세의 파리와 그것을 대체와 넓은 가로수 길이 늘어 행한 후에 행한 머큐어 아파트에서 영감을하고 매너 하우스. 나폴레옹은 1855 년과 1867 년 파리 박람회에서 그의 새로운 도시를 과시했다., 박람회의 참석자들은 새로운 파리와 하이 패션 건축물에 대한 격찬으로 본국으로 돌아 왔습니다. 따라서 제 2 제국 운동이 시작되었습니다.
미국에서 두 번째,제국 빠르게 되었다 선호하는 스타일이고 신속하게 대체는 고딕 양식의 부흥하고 이탈리아 스타일로,이전에 지배하는 주거용 건물입니다. 이 스타일은 율리시스 그랜트 대통령(1869-1877)의 임기 동안 인기를 얻었으며 제 2 제국은”일반 그랜트 스타일”이라고도합니다., 요소의 제공에서 미국 주거 건축 스타일에 의해 정의된 필수 조건이너,자주식에 색상이나 패턴의 지붕을 지붕널이다. 외관 자주스로는 좁은 스퀘어 타워 Mansard 지붕 위 확장 주요 구조를 만들고 프레임 주요 입구 현관에 가정이다.,
요소를 식별하는 2 엠파이어 스타일:
- 철 잔해 위에 지붕 선
- 고전 몰딩에 위쪽 및 아래쪽 가장자리의 Mansard
- 오리엘 Windows 을 통해 Mansards
- 작은 항목이 현관 한 쌍의 열
- 평면이 아치형 창
- 큰 장식적인 조형 주위를 창 및 문
베드 앤드 블랙퍼스트립에 의해 미국 폭풍 1876-1910…,
패션으로 문의 프랑스 제 2 엠파이어 스타일 버렸 미국에서 초기에는 1870 년대,새로운 스타일을하기 시작했 양식에서 영국입니다. 영국인은 새로운 스타일을 앤 여왕이라고 언급했습니다. 앤 여왕 시대(1702-1707)의 건축은 빅토리아 스타일의 신흥 사치와 공통점이 없었기 때문에이 용어는 역사적으로 부정확합니다. 앤 여왕의 통치가 은혜와 스타일의 시대라고 생각 되었기 때문에 일반적으로 이름이 만들어 졌다고 생각됩니다., 우연히도,앤 여왕과 그녀의 시대에 관한 수많은 역사와 낭만적 인 소설이 스타일의 발전 당시에 출판되고있었습니다. 집 계획의 요소를 포함하는 스타일 처음으로 도입되었습니다 및 대중화에 의해 영국의 건축가,조지 Devey 과 리처드 노먼 쇼 동안 1860. 쇼 책을 출판 건축의 스케치 묘사하는 앤 여왕으로 일찍 1858 지만 스타일은 사용하지 않을 때까지 그의 작품을 추출하고 재이에 각종 영국 건축업자’간행물에 1870s., 1870 년대 중반까지 영국 건축업자는 우리가 지금 작풍과 연관시키는 탑,손질 및 사치를 가진 가정을 건설하고 있었다. 1876 년에는 영국 작성기 발송 두 pre-컷의 그 앤 여왕의 가정을 아메리카는 이후 건설되고에 표시되는 영국 파빌리온의 필라델피아 박람회의 1876. 앤 여왕은 미국에서 즉시 타격을 입었습니다. 박람회에서 돌아온 사람들은 새로운 유럽 스타일에 대한 단어를 빠르게 전파했습니다., 거의 즉시 스타일은 대서양의이 측면에 건설되고 있었고 가장 선호되는 것처럼 신속하게 제 2 제국 스타일을 대체했습니다.
Anne Queen’s Of South 는 일반적으로 돌거나 톱질 한 balustered 레일로 둘러싸인 긴 덮힌 현관으로 지어졌습니다. 북쪽과 서쪽에서는 발코니가 일반적으로 진입 현관으로 제한되었습니다. 색상은 또한 지역에 따라 크게 달라지는 특성입니다. 북동쪽에서는 스타일이 일반적으로 창 프레임 및/또는 셔터에만 적용되는 색상으로 보수적 인 단색 흰색으로 표현됩니다., 서쪽에서는 모든 그림자 선을 강조하는 패턴과 질감으로 가능한 모든 표면에 색상이 적용되었습니다. 샌프란시스코의”그려진 숙녀”와 골드 러시 시대의 붐 타운의 밝은 색상과 패턴은”테크니 컬러”의 앤 여왕의 극단적 인 예입니다. 피>