a veces se nos pregunta de dónde vienen nuestros detalles y por qué gastamos tanto esfuerzo en tratar de emular algunos de los períodos épicos de la historia arquitectónica victoriana. Desde temprana edad me inspiré para construir casas basadas en los maestros americanos de la época victoriana. Esta Era única evolucionó a través de gran parte del siglo 19 en América como los Estados Unidos creció y prosperó haciendo su camino hacia el oeste., Mirando a su alrededor hoy descubrirá que, como estadounidenses, nos definimos a nosotros mismos y a nuestro patrimonio por esta arquitectura. Nuestra recopilación de la historia de la arquitectura victoriana en América está destinada a aquellos de nosotros que están fascinados por este período revolucionario.
the Victorians a Brief History (en inglés)…
la historia del período arquitectónico victoriano es aproximadamente paralela al mismo período en el que el monarca británico, la Reina Victoria, gobernó el Imperio Británico, de ahí el nombre. En el tiempo de su reinado, de 1837 a 1901, American evolucionó a través de varios estilos arquitectónicos distintos., Comenzando con el majestuoso «renacimiento griego», que se desarrolló tanto en Inglaterra como en los Estados Unidos a finales del siglo 18, luego continuó hasta bien entrada la primera mitad del siglo 19. Este movimiento fue superado en popularidad en el estilo muy romántico de 1830 a 1850, generalmente conocido como «Renacimiento gótico» o gótico carpintero. Por las preferencias de la Guerra Civil se volvió al ejemplo establecido por Napoleón, III, como él reconstruyó el Centro de París en un estilo ahora referido como el»2do Imperio». En la década de 1880 este estilo fue suplantado de nuevo., Esta vez por la «Queen Anne», un estilo fantasioso y adornado desarrollado en Inglaterra y importado por primera vez a América en la década de 1870.
uno podría argumentar que el «Italianate», el «Eastlake», El «Colonial Revival» y algunos otros también eran estilos victorianos y eso sería exacto. En realidad, muy pocos diseños residenciales eran formas puras de cualquier período de diseño. Los detalles italianizados se expresaron en Gótico, 2do Imperio y la Reina Ana extensivamente y viceversa. En este breve resumen, solo trataremos los cuatro estilos históricos que construimos y de los que tenemos cierto conocimiento.,
lo que sigue es una breve descripción de las historias de cada tipo de arquitectura, los elementos que definen cada una y algunas ilustraciones, que hemos añadido para ayudar a visualizar los términos arquitectónicos a veces misteriosos utilizados para describirlos.
the Greek Revival 1750-1850
aunque uno de los estilos arquitectónicos definibles más antiguos, no hay evidencia de que la arquitectura griega se replicara hasta la época de la Revolución Americana., Debido a la naturaleza cerrada del Imperio otomano, que gobernó sobre las tierras de la antigua Grecia desde la edad oscura en adelante, los antiguos tesoros de Grecia eran en gran parte desconocidos para la comunidad arquitectónica del mundo hasta que el inglés James Stuart viajó a Grecia a mediados de la década de 1750. después de que los estudios de Stuart se publicaron como «las antigüedades de Atenas» en 1776, comenzó el movimiento de «renacimiento griego». Este estilo histórico pronto se convirtió en el único estilo «moderno» aceptado de la aristocracia inglesa., En muy poco tiempo después, se diseñaron edificios monumentales públicos y privados de todos los tamaños con las características columnas dóricas y fachadas Pedimentadas de los antiguos griegos.
en América, se dice que Thomas Jefferson fue muy influenciado por el libro de Stuart y es él quien a menudo se le atribuye la introducción del» renacimiento griego » en América. Su nombramiento de Benjamin Latrobe como topógrafo de edificios públicos en 1803 creó una fuerza impulsora en el uso del estilo., Latrobe, utilizando su pasión por el estilo griego, ejecutó una serie de diseños monumentales de estructuras públicas en Washington D. C. y Filadelfia, incluido el Edificio del Capitolio de los Estados Unidos, que cimentó la popularidad del estilo en Estados Unidos.
en la arquitectura residencial, la forma más pura de este estilo histórico se encuentra en las casas «Antebellum» del Sur. A menudo conocido como «estilo de plantación», el uso de grandes fachadas con columnas con frontones griegos clásicos y grandes entablamentos que rodean son inequívocamente de origen griego., Entre 1810 y 1850 esta arquitectura se convirtió en el símbolo de la riqueza y la estabilidad en toda América y prácticamente cada ciudad construida en esta época tiene numerosos ejemplos. Debido a la formalidad y la gran masa de una casa de renacimiento griego, rara vez se construye fuera de los Estados Del Sur hoy en día, sin embargo, los elementos de la arquitectura de renacimiento griego se ven en casi todos los edificios históricos y sirven para recordarnos las formas brillantes inventadas por esos antiguos arquitectos y artesanos.,
Cómo identificar la arquitectura del renacimiento griego
simetría de columna – grandes columnas uniformemente espaciadas, siempre un número par, que se extiende desde los cimientos hasta el entablamento del techo,
Frontón – un frontón de forma triangular sobre las columnas, referido en términos arquitectónicos como un frontón. El frontón a menudo estaba ornamentado dentro del triángulo y estaba recortado en pesadas molduras del período Griego,
entablamento – una gran viga horizontal, que parece soportar el techo entre columnas., Esta viga se conoce como entablamento y se compone de tres elementos esenciales,
- cornisa, una pieza fuertemente moldeada en la parte superior,
- Fascia, una superficie plana vertical a menudo ornamentada en el medio y
- arquitrabe, una pieza más pequeña de moldeo que corre a lo largo de la parte inferior.
simetría de ventanas y puertas-las aberturas siempre están espaciadas simétricamente entre las columnas. Todas las aberturas estaban enmarcadas con molduras construidas con patrones clásicos. Un frontón generalmente remata las aberturas.,
Carpintero Gótico (o Renacimiento Gótico) 1835-1880 el «American Movimiento Romántico», Comienza
La historia de este estilo arquitectónico proviene del Gótico Europeo período del 11 al 15 de siglo. Los elementos esenciales del estilo se basan en los hastiales puntiagudos y la tracería de piedra tallada tan familiar en la Europa gótica, donde estos detalles se utilizaron para edificios domésticos y religiosos durante siglos. En términos del «Renacimiento gótico», el movimiento se basa en las proporciones de la casa de campo gótica tradicional de la Inglaterra rural., El estilo de diseño encontró un renacimiento a mediados del siglo 18 en Inglaterra, cuando las «modernas» casas de campo Góticas comenzaron a construirse o reconstruirse como casas de campo de verano para los agricultores caballeros bien curados.
el estilo no se afianzó en América hasta la década de 1830, cuando un joven horticultor, Andrew Jackson Downing, defendió el Renacimiento gótico de una manera romántica, incluso noble, al sugerirlo como el hogar ideal para el granjero estadounidense autosuficiente., La imagen de una pintoresca cabaña rodeada de árboles frutales, huertos y macizos de flores atrajo inmediatamente a una nación que estaba asentando nuevas tierras agrícolas y construyendo sus propias casas. Downing publicó sus ideas sobre la» casa americana perfecta «en un libro titulado»Cottage Residences «(1842) y publicó un segundo libro» The Architecture of Country Houses » (1850). Ambos libros (aún en impresión) fueron best sellers en todo el mundo y dieron como resultado que el estilo se extendiera por toda América del Norte, Australia y numerosas colonias británicas.,
en América, el estilo gótico de Carpenter pronto hizo a un lado el preeminente renacimiento griego y los estilos coloniales estoicos y comenzó want se conoce comúnmente como, el «movimiento romántico americano». En las pinturas y en la impresión, el estilo se ha convertido en emblemático de la casa del agricultor de la frontera americana ideal de la década de 1800, ya que la América Central se estaba asentando.,
Sierras de cinta, pan de jengibre y tierra
Los orígenes del movimiento romántico americano
el detalle más distintivo del «Gótico» es un techo empinado con intrincados «tableros de borde» tallados siguiendo los aleros inclinados. Estos diseños de borde fueron a menudo copiados de los antiguos patrones tallados en piedra durante la Edad Media. La versión americana del tablero de verja siempre se ejecutó en madera, al igual que toda su decoración., Este detalle fue hecho financieramente factible por la banda accionada por el molino y la sierra de plantilla, cuya invención coincidió con la introducción del Renacimiento gótico en América.
los madereros y aserraderos de la costa este se adaptaron rápidamente al nuevo estilo y herramientas, y al hacerlo, crearon un producto completamente nuevo, «pan de jengibre»producido en masa. Estos nuevos productos decorativos ofrecieron a los constructores de viviendas de Maine a California la oportunidad de mostrar los mejores «detalles tallados» y molduras de madera intrincadas sin la necesidad de talladores expertos, ahorrando innumerables horas de mano de obra., La introducción de este adorno asequible para el propietario de una casa de clase media desencadenó un fenómeno en Estados Unidos, ya que los diseñadores de casas adaptaron rápidamente el estilo gótico estadounidense y comenzaron lo que se conoce como «el movimiento romántico estadounidense».
características del Renacimiento gótico
Además de las tablas de borde empinadas, la mayoría de los edificios góticos de carpintero están decorados con una combinación de detalles clásicos y Góticos, incluidos plintos, entablamentos y frontones. A la izquierda se muestra un boceto de un típico carpintero gótico con algunos de los detalles que crean el look.,
Segundo Imperio 1852-1890…
las raíces del estilo del» Segundo Imperio » se remontan al Lourve en París y posteriormente a la adopción del estilo por Francois Mansart durante el reinado de Luis XIII en La Francia del siglo XVII. Mansart desarrolló el estilo barroco empinado del Louvre en un elegante estilo de casa solariega con detalles clásicos que fue considerado el epítome del refinamiento a lo largo de los reinados de los últimos tres reyes de Francia., Después de la Revolución francesa de 1848, que creó el Segundo Imperio de Francia, el recién coronado emperador Napoleón III ordenó a su arquitecto, el Barón Haussmann, transformar París en «la ciudad mundial de la alta costura». Haussmann respondió derribando la mayor parte del París medieval y reemplazándolo con amplios bulevares alineados con fila tras fila de elegantes apartamentos y casas solariegas inspirados en Mansart. Napoleón mostró su nueva ciudad en las exposiciones de París de 1855 y 1867., Los asistentes a las exposiciones regresaron a sus países de origen con excelentes críticas del nuevo París y su arquitectura de alta moda. Así el movimiento del 2do Imperio fue lanzado.
en América, El Segundo Imperio rápidamente se convirtió en el estilo favorito y rápidamente reemplazó el Renacimiento gótico y los estilos Italianizados, que previamente habían dominado la arquitectura residencial. El estilo se hizo tan popular durante el mandato del presidente Ulysses S. Grant (1869-1877) que el Segundo Imperio también fue conocido como el «estilo General Grant»., Elementos del Segundo Imperio: en la arquitectura residencial estadounidense, el estilo se definió por el techo abuhardillado previo, a menudo decorado con tejas de color o patrón. La fachada a menudo presentaba una estrecha torre cuadrada con techo abuhardillado que se extendía por encima de la estructura principal y creaba un porche de entrada principal enmarcado a la casa.,
elementos que identifican el estilo del 2do Imperio:
- crestería de hierro en la línea superior del techo
- molduras clásicas en los bordes superior e inferior de la buhardilla
- ventanas de Mirador a través de las mansardas
- pequeño porche de entrada con un par de columnas
- ventanas arqueadas planas
- grandes molduras decorativas alrededor de ventanas y puertas
America by storm 1876-1910 (en inglés)…,
a medida que la declaración de moda del estilo del 2do Imperio francés se desvaneció en América durante la década de 1870, un nuevo estilo pintoresco comenzó a tomar forma en Inglaterra. Los británicos se refirieron al nuevo estilo como la Reina Ana. El término era históricamente inexacto, ya que la arquitectura en la época de la Reina Ana (1702-1707) no tenía nada en común con la extravagancia emergente del estilo victoriano. Generalmente se cree que el nombre fue acuñado porque el reinado de la Reina Ana se pensaba que era una época de gracia y estilo., Casualmente, numerosas historias y novelas románticas sobre la Reina Ana y sus tiempos se estaban publicando en el momento del desarrollo del estilo. Los planos de las casas que contenían elementos del estilo fueron introducidos y popularizados por primera vez por los arquitectos británicos, George Devey y Richard Norman Shaw durante la década de 1860. Shaw publicó un libro de bocetos arquitectónicos delineando la Reina Ana ya en 1858, pero el estilo no fue utilizado hasta que sus obras fueron extraídas y republicadas en varias publicaciones de Constructores británicos en la década de 1870., A mediados de la década de 1870, Los Constructores británicos estaban construyendo casas con las torres, adornos y extravagancias que Ahora asociamos con el estilo. En 1876 un constructor Británico envió dos versiones precortadas de sus casas Queen Anne a Estados Unidos, que posteriormente fueron construidas y exhibidas en el Pabellón Británico de la exposición de Filadelfia de 1876. El Queen Anne fue un éxito instantáneo en América. Las personas que regresaban de la exposición rápidamente corrieron la voz sobre el nuevo estilo europeo., Casi inmediatamente el estilo se estaba construyendo en este lado del Atlántico y rápidamente reemplazó el estilo del Segundo Imperio como el más favorecido.
Los Queen Anne’s of the South se construían normalmente con largos porches cubiertos rodeados de rieles torneados o aserrados. En el norte y el Oeste Los Balcones se restringían generalmente al porche de entrada. El Color también es una característica que varía mucho según la región. En el noreste, el estilo se expresa normalmente como un blanco sólido conservador con color aplicado solo a los marcos de las ventanas y/o persianas., En el oeste, el color se aplicó en todas las superficies posibles en patrones y texturas que acentuaban cada línea de sombra. Los colores brillantes y los patrones de las» damas pintadas «de San Francisco y los barrios de auge de la era de la fiebre del oro son ejemplos extremos de la Reina Ana en»Technicolor».