Madame Lelica

Andrew har ett stort intresse för alla aspekter av poesi och skriver utförligt om ämnet. Hans dikter publiceras online och i tryck.

Edgar Allan Poe och en sammanfattning av Annabel Lee

Annabel Lee är en rimmande dikt med en lilting Rhythm Poe skriven i maj 1849, året han dog., Det berättar om kärleken mellan två personer, en Annabel Lee och talaren, som är en manlig persona eventuellt baserad på poeten själv.

sedan dess publicering i oktober 1849 dikten har vuxit i popularitet och är nu en av de bästa älskade av Poes gotiska romantiskt arbete. Det har ställts in på musik flera gånger, en av de senaste versionerna är den alternativa indiegruppen Sweet Sister Pain.

Edgar Allan Poes oortodoxa uppfostran, osammanhängande familjeliv och kärlek till alkohol har dokumenterats väl sedan hans död., Kontrovers och intriger tycktes följa honom under hela sitt korta och upprörda liv.

mycket mystik och folklore suddar ut det solida faktumet av hans arbete och romanser men det finns konstanter att hitta.

kanske var hans enda källa till tröst den kärlek han delade med sin yngre kusin Virginia Eliza Clemm, som han gifte sig med när hon bara var 13. Han var 27. De bodde tillsammans i 11 år, en relation som sägs ha varit mer som bror och syster än man och hustru.,

alltid bräcklig, tragedi slog när den unga Virginia så småningom dukade till tuberkulos och dog 1847, lämnar Poe upprörd och utan ett känslomässigt ankare. Trots sina nära kvinnliga vänner och beundrare, och populariteten av hans kreativa arbete, sjönk han snabbt i depression och förtvivlan och gick bort i oktober 1849.

poeten skrev till en vän:

varje gång jag kände alla plågor av hennes död — och vid varje anslutning av sjukdomen älskade jag henne mer dyrt& klamrade sig fast vid hennes liv med mer desperat pertinacity., Men jag är konstitutionellt känslig-nervös i en mycket ovanlig grad. Jag blev galen, med långa intervall av hemsk sanity.

Annabel Lee förblir en av hans försök att bevara sin ideala kärlek. Poe själv tänkte alltid:

… döden är då en vacker kvinna, utan tvekan, det mest poetiska ämnet i världen –och lika är det utan tvekan att läpparna som passar bäst för sådant ämne är de av en sörjande älskare.,”(Poe” kompositionens filosofi ”165)

en sann romantisk, som Dante med sin guide Beatrice, Poe är sida vid sida med Annabel Lee, hålla de andliga banden vid liv, omvandla sin barndoms kärlek till något universellt, något som alla kanske vet. Men är det klokt att anta att talaren och den faktiska poeten är en och samma?

förutom sagan som RIM och rytm, finns det en känsla av det övernaturliga som ställs upp i denna dikt, med omnämnande av en änglalik och demonisk ordning som försöker skilja de två älskarna.,

men den verkliga kraften ligger i den hemsökande romantiken, tanken på dessa två själar fortfarande tillsammans efter allt de har haft att uthärda.,

Annabel Lee

Analysis Of Annabel Lee

Annabel Lee is a haunting ballad of a poem, with a wealth of hypnotic rhythm and song-like rhyme., Den har en sagolik luft och kan också resonera med alla som har varit kär eller kände tragedi och förlust.

• rytmer och rim återspeglar talarens besatthet med sin barndomskärlek; de upprepas ofta vilket bidrar till att förstärka den andliga anslutningen (samtidigt som man ekar havets vågor och rörelse) som är djup och djup. Det finns en intensitet om denna dikt som bygger upp som stanzas framsteg, sedan avtar, innan ombyggnad.,

grundtemat är att sann kärlek kan överskrida döden; ingenting kan hålla dessa två själar isär, inte ens övernaturliga krafter. De två levde för kärlek, för varandra. När de levde, så skall de dö, bredvid varandra för alltid.

talarens förslag är att läsaren kanske känner till hans Annabel Lee, kanske en hänvisning till universaliteten i hennes överklagande, för hon är varje kvinna, eftersom skönhet ligger i betraktarens öga.,

och så exceptionellt var denna kärlek mellan de två som de himmelska bevingade varelserna, seraferna (starkt förknippade med kristendomen) ville ha henne; hon var en del av sin familj, en himmelsk, så de skulle aldrig vara nöjda förrän hon var tillbaka i veckan.

övernaturliga krafter kallades upp. Annabel Lee dog under overkliga omständigheter och lades i en stengrav vid havet.

men trots deras barnliknande förhållande, eller på grund av, deras kärlek visade sig starkare än de som var äldre och klokare., Deras kärlek var bortom religion, Bortom gott och ont; bara de visste – de var sanna själsfränder.

den slutliga stanzaen är ganska haunting och frammanar upp bilder av en makabra som kommer tillsammans – den sorgande högtalaren och hans Annabel Lee, nu ett lik. Det här är en så levande bild, talarens drömscenario.

kärlek erövrar allt, omnia vincit amor – genom att upprepa rim i ihållande rytm Poe skapar denna underliggande hypnotisk atmosfär. Genom att variera den rytmen från tid till annan finns tanken på att snubbla, av chock. Timing är allt viktigt i detta avseende., Momentum måste bygga och de smittsamma linjerna hanterar detta mästerligt.

kanske mer än någonting, emotionell energi framträder när dikten fortskrider, framväxande som statisk, eftersom känslan gnider mot rytm och känslor växer ut ur enkelt rim. Denna dikt har sångliknande egenskaper och det är denna dolda musikalitet som stiger och faller som resulterar i en verkligt kraftfull dikt.

mer analys av Annabel Lee

Annabel Lee är en rimmande dikt med sex stanzas, – två sextets, en oktett, en sextet, en septet och en slutlig oktett, vilket gör 41 linjer totalt.,

Rim-System

det finns ett komplext rim-system som måste utforskas fullt ut.

• varje stanza är olika rim-wise, men det finns en kontinuerlig tråd som förbinder dem alla, den långa vokalen av e. till exempel är ordet havet i alla stanzas, liksom Annabel Lee. Detta rim dyker upp 21 gånger i hela dikten och är linchpin, ibland upprepas.

Det övergripande rim system: ababcb dbebfb abgbhbib fbabjb ebbebkb lbmbnnbb.

alla slutrymer är fulla, till exempel: sedan/vet, sida/brud., Notera hur öppnings rim sedan upprepas i den tredje strofen och därefter blir ett slags eko i den fjärde med know. En liknande sak händer att älska i den andra stanzaen, ett upprepat eko som kommer i femte med kärlek / ovan.

dessa avlägsna anslutningar hjälper till att skapa atmosfären av känslor, först blekning och sedan återvända, bara för att äntligen försvinna.

det finns också unrhymed ändord i var och en av stanserna: tanke/barn/natt,kom,sepulchre/kylning/själ/drömmar,ögon. Varför lämnade Edgar Allan Poe dessa linjer flytande, utan en rimmande partner eller upprepad rim?, Poetiskt representerar de kanske idén om förlust, att vara ensam i all den förtrogenhet. De är utanför phonic-ramen.

och notera att de kortare linjerna i dikten slutar i vokalrymet e: me/sea/Lee/we.

Vad Är Mätaren i Annabel Lee?

Annabel Lee har en blandning av rytm inom sina linjer, vilket gör det till en fascinerande läsning. I vissa stanser dominerar de stadiga mjuk-mjuka-starka anapest och vanliga iambs, i andra kommer de snubblande, jolting dactyl och amphibrachs igenom. Håll utkik efter den udda trocheen., Tetrameter och trimeter bär huvuddelen av fötterna.

Stanza 1

låt oss utforska mätaren (meter på brittisk engelska) och skanna några av linjerna. Hela den första stanzaen:

• Det var ma / ny och ma / ny för ett år / sedan,

den första raden sätter rytmen för hela dikten. Det finns tre anapester och en iamb, vilket gör totalt fyra fötter med en rytm av da-Da-DUM da-Da-DUM da-DUM Da-DUM. Linjen skannar därför som en anapestisk tetrameter.

Poe använde anapaest mycket i denna dikt för att ge det en trip-off-the-tongue känsla.,

• i en kung / dom av/havet,

igen, en anapaest öppnas och följs av två iambic Fötter. Denna linje skannar iambic trimeter.

• att en mai / den där bodde / vem du/kanske vet

Så, två anapaestic Fötter följt av två iambic, en delad linje.

• med namnet / av Anna/bel Lee;

och en anapest, en amfibrach, med en iamb.

• och denna mai / den hon levde / med ingen/annan tanke

tre anapests, den sista separerade av en iamb.

• än att älska / och bli älskad / av mig.,

två anapests och en iamb för att avsluta den första stanza.

Stanza 4

• an / gels, not half / so happy/in heaven,

en iamb, en anapest och två amfibrachs gör denna linje särskilt ovanlig. Detta är en riktig upp och ner rytm, vilket återspeglar känslan av linjen.

• Gick sv / tävlar henne och mig:

Två iambs sandwich en anapest.

• ja! det / var rea / son (som alla/män vet,

en dactyl (DUM-DUM) öppnar denna linje, vilket ger betoning och energi., Två anapester återställer rytmen, innan en iamb steadies och lugnar sig.

• i denna kung / dom av/havet)

en anapest startar, men linjen är iambic trimeter totalt.

• att vinden / kom ut / av molnet / på natten,

Anapest, iamb, anapest, iamb. Tetrameter.

• Chilling / och döda / ing min En / nabel Lee.

en öppning trochee drar inga slag innan iambs och anapests ger välbekant stabilitet.

Stanza 5

• men vår kärlek / det var stron / ger överlägset/än kärleken

Anapestic tetrameter.,

• av dem / som var gamla / er än vi –

• av många / långt klokare/än vi –

två amfibrachs och en iamb, en liten förändring av rytmen som fortsätter till:

• och varken / änglarna / i himlen/ovan

Amfibrachs regel tills iamb rundar linjen.

• eller dem / ons ner un/der havet,

det är alla anapestic, i trimeter.

• kan ev / er dissev / er min själ/från själen

en iamb följt av tre anapests.

• beau / tiful En / nabel Lee.,

slutar med tre anapests.

Stanza 6

och nu den sista stanza:

• för månen / aldrig balkar, / utan bring/ing mig drömmar

detta är full anapestic tetrameter, skapa en flytande lilt vissa har noterat är som en boj på en mjuk svullnad, eller vågor vikning och formning. Resten av strofen i anapest, tetrameter och trimeter.,

Annabel Lee Manuscript