Din secolul al 19-lea până astăzi, aici este lista noastră de cele mai iconice și influent balerine ce trebuie să știți!numele Anna Pavlova este de obicei unul dintre primii care vin în minte atunci când se gândesc la cele mai mari balerine din lume., Deși membrele ei lungi, picioarele arcuite și gleznele subțiri nu se potriveau cu mucegaiul balerinei din vremea ei, ea nu a lăsat niciodată acele atribute să o oprească să-și facă un nume. După ce a absolvit școala Imperială de Balet din Rusia, sa alăturat Teatrului Mariinsky și a crescut rapid prin rânduri. Pavlova a devenit favorita legendarului maestru și coregraf de balet, Marius Petipa și a fost numită Prima balerină în 1906, după o interpretare a lui Giselle. Cu toate acestea, rolul lebedei moarte, coregrafiat pentru ea de Michel Fokine, ar deveni cel mai renumit rol al carierei sale., A continuat să călătorească în lume, interpretând cu baletul Russes și a inspirat sute de dansatori, inclusiv coregraful Britanic, Frederick Ashton!Margot Fonteyn numită prima balerină Assoluta de Regina Elisabeta a II-a, Margot Fonteyn a avut un rol esențial în a face Baletul Regal icoana care este astăzi. Și-a început formarea la vârsta de patru ani în Anglia, însă studiile au continuat în Shanghai, China, sub George Goncharov, după ce familia sa s-a mutat., S-a întors la Londra la vârsta de 14 ani și a fost invitată să se alăture școlii de balet Vic-Wells, cunoscută acum sub numele de Royal Ballet School. Încă studentă, și-a făcut debutul solo cu baletul Vic-Wells (Royal Ballet) și la scurt timp după ce a început să interpreteze roluri principale. Dansul lui Fonteyn a fost remarcat pentru lirismul său și liniile perfecte, mai ales văzute în spectacolele sale ca Aurora în Frumoasa Adormită. Ea a călătorit în lume performante, chiar a face apariții pe Ed Sullivan Show! Tocmai când era pe punctul de a se retrage, Fonteyn a început cel mai mare parteneriat artistic cu Rudolf Nureyev., Ei și-au făcut debutul în 1962, interpretând Giselle, pentru care au primit „15 minute de aplauze și 20 de apeluri cortină.”S-a retras în 1979 la vârsta de 60 de ani și până în prezent deține una dintre cele mai lungi cariere ale oricărei balerine.născut la marginea Havanei, Alicia a început să studieze baletul la o vârstă fragedă. A debutat în prima etapă la vârsta de 11 ani în Frumoasa Adormită. La vârsta de 16 ani, s-a mutat la New York pentru a urma o carieră profesională și și-a continuat pregătirea la școala de balet American., În douăzeci de ani, Alicia a fost diagnosticată cu o retină detașată și a trebuit să sufere trei intervenții chirurgicale. Deși acest lucru a lăsat-o imobilizată la pat, ea a spus: „Am dansat în mintea mea. Orbit, nemișcat, întins pe spate.”Odată curățată de medici în Cuba, s-a întors la New York și i s-a cerut să danseze Giselle pentru American Ballet Theatre, unul dintre cele mai renumite roluri ale carierei sale. Alicia a fost promovat la rangul de principal în 1946, cu toate acestea, pasiunea ei a avut loc lung pentru a dezvolta balet în Cuba, a dus la întoarcerea ei la Havana., În 1948, a fondat compania de balet Alicia Alonso, care va deveni în cele din urmă Ballet Nacional de Cuba, în care a rămas directorul artistic al companiei până la moartea sa în 2019. Alicia și-a făcut un nume pentru dansatorii Cubanezi din întreaga lume și mulți dintre studenții ei au dansat sau dansează în prezent cu unele dintre cele mai importante companii din lume, inclusiv American Ballet Theatre, San Francisco Ballet și Royal Ballet.,nu numai că Maria Tallchief a fost considerată prima balerină a Americii, dar a făcut și istorie fiind prima nativă americană care a câștigat acest titlu. Alături de sora ei Marjorie, Maria a început să danseze la o vârstă fragedă și a arătat talent natural, atât de mult încât familia lor s-a mutat din Oklahoma în Los Angeles pentru a-și avansa cariera de dans. La vârsta de 17 ani, s-a mutat la New York City în speranța de a se alătura unei companii importante. În următorii cinci ani, s-a alăturat baletului Russe de Monte Carlo și l-a cunoscut pe coregraful iconic, George Balanchine., După ce Balanchine a co-fondat ceea ce avea să devină New York City Ballet, Maria s-a alăturat companiei și a devenit una dintre primele vedete ale companiei! Ca una dintre muzele lui Balanchine, ca să nu mai vorbim de soția sa pentru o perioadă scurtă de timp, el a creat o serie de roluri pentru ea, inclusiv Firebird, care a fost remarcat ca o performanță electrizantă. Rolul ei în rolul Zânei de prune de zahăr în versiunea lui Balanchine a Spărgătorului de nuci, a ajutat, de asemenea, la solidificarea baletului ca un clasic de Crăciun., Maria a continuat să călătorească în lume, vizitând companii precum San Francisco Ballet, American Ballet Theatre, Royal Danish Ballet și a devenit primul American care a cântat la Teatrul Bolshoi din Moscova. Virginia Johnson și-a început pregătirea de balet la vârsta de trei ani și a continuat să studieze la școala de Balet din Washington, unde era singura studentă afro-americană la acea vreme. Virginia a continuat să studieze la Universitatea din New York ca major de dans. În timp ce se afla la New York, a cunoscut-o pe legendarul dansator, Arthur Mitchell, care a invitat-o să înceapă o companie de balet., A devenit unul dintre membrii fondatori ai Dance Theatre of Harlem, prima companie de balet all-black. În timpul petrecut acolo a crescut la rangul de principal, interpretând roluri principale în Lacul Lebedelor și Agon, Allegro Brillante și Concertul Barocco al lui George Balanchine. După o carieră de douăzeci și opt de ani cu compania, Virginia s-a retras și s-a înscris ca student la Universitatea Fordham. În 2009, ea a revenit la Teatrul de dans din Harlem ca director artistic.,Alessandra Ferri și-a început inițial pregătirea la La Scala Theatre Ballet School din Milano, Italia, după ce a concurat în Prix de Lausanne, a continuat să se antreneze la Royal Ballet School din Londra. După absolvire, s-a alăturat Baletului Regal și a fost rapid promovată la rangul de principal patru ani mai târziu, la vârsta de 19 ani. În timpul ei cu compania EA originea roluri în mai multe balete, inclusiv Kenneth MacMillan ‘ s Valley of Shadows, pentru care ea a câștigat Premiul Sir Laurence Olivier., În 1985, la cererea legendarului dansator Mikhail Baryshnikov, Ferri a părăsit Royal Ballet pentru a se alătura Teatrului American de balet ca dansator principal. De-a lungul carierei sale a fost artist invitat la Ballet National de Marseille, Baletul Național al Canadei, Baletul de Operă din Paris și La Scala. S-a retras temporar în 2007, dar a revenit pe scenă în 2013, la vârsta de 50 de ani, și a interpretat roluri principale în balete precum Romeo & Juliet!,deși în copilărie, Sylvie s-a antrenat în gimnastică sub mama ei și a urât inițial dansul, a continuat să studieze la școala de balet de Operă din Paris după ce a luat parte la prima ei reprezentație și s-a îndrăgostit. Prezentând un talent excepțional la o vârstă fragedă, s-a alăturat baletului de Operă din Paris la vârsta de 16 ani și a devenit cea mai tânără vedetă a companiei sau étoile! Din 1984 până în 1989, Guillem a fost balerina de top a Operei din Paris, cu spectacole notabile în scenariile lui Rudolf Nureyev din Lacul Lebedelor și Don Quijote., În 1988, Baletul Regal la invitat pe Guillem să joace rolul principal al lui Giselle pentru a sărbători 50 de ani de naștere a lui Nureyev. La scurt timp după aceea, a părăsit Opera din Paris pentru a deveni dansatoare independentă, unde a fost unul dintre principalii artiști invitați ai Baletului Regal. În 2001, a fost prima câștigătoare a premiului Nijinsky pentru cea mai bună balerină din lume.cariera lui Vishneva a început cu pregătirea ei la legendara Academie Vaganova de balet rus din Sankt Petersburg, Rusia., De-a lungul timpului la Academie, a primit cele mai mari scoruri din istoria școlii și și-a petrecut ultimul an de formare la Teatrul Mariinsky. În primul ei an cu compania, ea a fost distins cu două premii prestigioase, Prix Benois De La Danse și Golden Soffit. În anul următor, a fost promovată ca dansatoare principală. În 2003, Vishneva și-a făcut debutul American cu American Ballet Theatre. Ea a continuat să se alăture companiei în 2005 ca principal și sa retras în 2017., De-a lungul carierei sale, Vishneva a făcut apariții invitate cu Paris Opera Ballet, Teatro alla Scala și Berlin State Opera. Unele dintre cele mai notabile repertoriul ei include Romeo & Julieta, Firebird, rubine George Balanchine, și Manon Kenneth MacMillan.Yuan Yuan Tan a început să se antreneze la Shanghai la vârsta de 11 ani, o soartă care a fost decisă printr-o aruncare de monede, în timp ce tatăl ei s-a opus dansului ei., Ea a afișat la un talent natural și a câștigat mai multe premii internaționale, inclusiv Premiul Nijinsky și o medalie de aur la Concursul Internațional de balet 5th din Paris. În 1995, s-a alăturat baletului San Francisco ca solist și doi ani mai târziu, la vârsta de 20 de ani, a fost promovată ca dansatoare principală. Nu numai că a fost cea mai tânără dansatoare principală din istoria companiei la acea vreme, dar a fost prima dansatoare asiatică care a deținut acest titlu la o companie majoră de balet.Misty Copeland este probabil cea mai cunoscută balerină a timpului nostru., Spre deosebire de majoritatea dansatorilor, ea și-a început antrenamentul de dans la vârsta de treisprezece ani. Ea va continua să participe la programe intensive de vară la școala de Balet din San Francisco și la Teatrul american de balet (ABT) cu bursă completă. În 2000, s-a alăturat companiei de studio ABT și apoi s-a alăturat companiei principale în anul următor. În 2003, ea a fost numită revista Dance „25 to Watch” și a fost evidențiată pentru dansul ei chiar și pentru rolurile corpului de balet. În 2015, Misty a făcut istorie ca prima femeie afro-americană care a fost promovată la rangul de dansator principal la ABT., Ea a dansat rolurile principale în Don Quijote, Romeo & Julieta, „Lacul Lebedelor” și „Giselle”, precum și au avut roluri create pentru ei de importanti coregrafi ca Alexei Ratmansky.