Lekcja d-moll: klucz „Mrocznego Rycerza”

klucz d-moll od dawna kojarzy się z rodzajem kobiecej melancholii, bogatym, „Lady' s Got The Blues” rodzajem smutku i poczuciem zbliżającej się śmierci.

w świecie klasycznym była to jedna z ulubionych tonacji molowych Scarlattiego, a J. S. Bach napisał w tym tonacji całą swoją sztukę fugi. Mozart potrzebował D-moll, aby stworzyć wzruszenie, które słyszymy w jego Requiem., A niezapomniana IX symfonia Beethovena posłużyła D-moll do wytworzenia ścieżki mroku, prowadzącej do triumfu radości (przy okazji, w radosnej części pomagała zmiana klawisza na D-dur).

D-moll wzmocnił melancholijny wymiar ścieżki dźwiękowej Mrocznego Rycerza.

Hans Zimmer został oskarżony o uparte trzymanie się klucza d-moll w wielu swoich kompozycjach, zwłaszcza do filmów Piraci z Karaibów, Gladiator i Mroczny Rycerz.,

a kto może zapomnieć o muzycznej trylogii d-moll Nigela Tufnela?

Nigel opowiada o tajemnicach D-moll.

„jest to część trylogii, muzycznej trylogii, nad którą pracuję w d-moll, która jest Najsmutniejsza ze wszystkich klawiszy, jak sądzę. Ludzie płaczą natychmiast, kiedy to słyszą, i nie wiem dlaczego.”(Nigel Tufnel in Spinal Tap)

tonacja d-moll jest względną molową tonacją F-dur. Dlaczego? Ponieważ oba mają ten sam podpis klucza— jeden płaski (Bb)., Tonacja molowa jest zawsze o trzy półtony niższa od tonacji durowej. Kiedy już się o tym dowiesz, możesz określić względną Minorkę dowolnego klucza major.

Dowiedz się więcej o skalach molowych i ich działaniu

pozycja akordów d-moll na gitarze: nie taka trudna, naprawdę

klawisz d-moll i wymagane od niego akordy gitarowe są stosunkowo łatwe do grania, więc warto nauczyć się ich dobrze grać. Korzystanie z naszej bezpłatnej aplikacji Uberchord może pomóc ci przejść od just alright do smokin'.,

podstawowy kształt akordu d-moll można przesuwać w górę i w dół szyi gitary— jeśli twoja prawa ręka uderzy tylko w trzy najwyższe struny. Przesunięty o jeden próg, d-moll staje się d# – moll. Przesunięty w górę o dwa progi staje się E-moll itp. W ten sposób możesz urozmaicić dźwięk, używając różnych kształtów akordów, aby odtworzyć ten sam akord.

to część pięknej logiki teorii muzyki, że akordy i klawisze można tak łatwo transponować. Możesz wykorzystać tę wiedzę i swoją początkującą wiedzę z zakresu teorii muzyki, aby samodzielnie ustalić nowe pozycje akordów. Akord G-dur?, Przesuń w górę akord podstawowy F-dur pozycję dwa progi. Chcesz, żeby Twój D-dur brzmiał trochę wyżej? Zagraj podstawową pozycję akord B na piątym progu. Nie wiesz jak zagrać w F # dur? Przesuń akord F-dur o jeden Prog. Ta wiedza jest szczególnie przydatna, gdy chcesz improwizować solówki gitarowe na szyi gitary.

Teoria i praktyka: schemat skali D-moll wyjaśniony

Jeśli jesteś nowicjuszem na tej stronie, poświęć chwilę, aby spojrzeć na różnice między skalą durową a molową.,

w przeciwieństwie do klawiszy głównych, dźwięki w tonacji molowej pojawiają się w tej sekwencji:

cały ton, pół tonu, cały ton, cały ton, pół tonu, cały ton, cały ton

drugie i piąte miejsce w skali to każde pół tonu powyżej poprzedzających nut, a wszystkie inne nuty to całe tony powyżej poprzedzających nut. Wszystkie naturalne klawisze molowe podążają za tym wzorem.

w skali d-moll nuty to D, E, F, G, A, Bb I C.

poniżej znajduje się skala d-moll, z D u nasady, a kolejne d, o oktawę wyżej, u szczytu.,

spróbuj brzmieć na gitarze, grając zgodnie z tą tabulaturą:

(Zapamiętaj nuty na podstrunnicy gitary, aby granie skal— a później improwizowanie— było o wiele łatwiejsze. Zacznij zapamiętywać notatki, czytając to.)

nieletnie harmoniczne i melodyczne

w zeszłym tygodniu wprowadziliśmy nową koncepcję Muzyczną w tonacji molowej: tonacji molowej harmonicznej, które są jak nieletnie naturalne (tonacje molowe, które studiowaliśmy do tej pory) z wyjątkiem jednej małej różnicy: siódma nuta jest podniesiona o pół tonu., W tonacji d-moll podniosłoby to C do C#.

w tym tygodniu przedstawimy Wam melodyjne molle. Skala melodyczna molowa podnosi szóstą i siódmą nutę skali, ale tylko przy wznoszeniu. Przy opadaniu skala melodyczna molowa jest dokładnie taka sama jak skala molowa naturalna. Różnice widać poniżej.

akordy w tonacji d-moll

ważne jest, aby zrozumieć, że nie tylko sekwencje dźwięków różnią się w tonacji moll, ale również wzorce akordów, a akordy nie podążają za tym samym wzorem, co Tony., W tonacji molowej Sekwencja akordów jest następująca:

1.akord: moll
2. akord: zmniejszony
3. akord: dur
4. akord: moll
5. akord: moll
6. akord: dur
7. akord: dur

akord d— moll, który stanowi rdzeń skali d-moll, składa się z dźwięków D, F i A-pierwszej, trzeciej i piątej nuty tonacji. d-moll. Na gitarze, używając akordu d-moll pokazanego na diagramie, nuty te pojawiają się w następującej kolejności: mute, mute, D, A, D, F.

Dlaczego ten akord tak różni się od akordu D-dur?, Jedyną różnicą jest pierwsza struna: F # D-dur staje się F-moll (bo tak dyktuje tonacja d-moll), a to wszystko, by słoneczny akord D-dur przekształcić w ponury d-moll.

(najlepsza edukacja muzyczna obejmuje teorię muzyki. Nauka teorii muzyki uczyni cię lepszym muzykiem i pozwoli Ci trzymać głowę w górze, gdy inni muzycy rzucają skomplikowanymi terminami. Nasz blog ma Pomocny zestaw artykułów z teorii muzyki, aby iść w dobrym kierunku.,)

akordy w tonacji d-moll

jeśli miałbyś użyć każdego akordu w tonacji d-moll, byłyby to akordy, których byś użył:

d-moll, e-moll, F-dur, G-moll, a-moll, B-dur i C-dur

akordy D, G i A są molowe, ponieważ w naturalnej skali molowej (w przeciwieństwie do skala) akordy w pierwszej, czwartej i piątej pozycji tonacji są molowe.

E jest akordem zmniejszonym, ponieważ w tonacji d-moll znajduje się na drugim miejscu, a w tonacji moll akordy drugiego miejsca są zmniejszone.,

podobnie jak w klawiszach durowych, akord piąty— w tym przypadku a— moll-może być również grany jako Am7. Ponieważ znajduje się na piątym miejscu, ma przywilej być akordem zapowiadającym zakończenie progresji akordu, jeśli nie końcem samego utworu, a po nim zazwyczaj następuje akord główny (d-moll).

dodanie siódmej nuty tonacji a-moll (G) do akordu a-moll, utworzenie akordu Am7, sprawia, że akord a-moll brzmi tak, jakby przesuwał akcję do przodu, pchając się do akordu głównego (d-moll), który zwykle pojawia się następny w progresji akordu.,

(siódma nuta w skali nazywa się tonem wiodącym ze względu na sposób, w jaki prowadzi nas do Toniki, czyli nuty korzennej skali, więc jest to świetna nuta, aby dodać do piątego akordu, aby „popchnąć akcję do przodu.”Jeśli chcesz lepiej zrozumieć 7 akordy i jak z nich korzystać, sprawdź ten artykuł na naszym blogu. A jeśli chcesz dowiedzieć się więcej o progresji akordów, przeczytaj tę serię artykułów.,)

progresje akordowe D-moll

rozwijaj swoje umiejętności muzyczne, bawiąc się poniższymi progresjami, przyzwyczajając ucho do sposobu, w jaki te akordy, w zależności od ich kolejności i kontekstu, tworzą dźwięki początku, wznoszenia, opadania i zakończenia.

powtórzę, oto akordy w tonacji d-moll: d-moll, e-moll, F-dur, G-moll, a-moll, Bb-dur i C-dur. Ale to nie brzmi jak muzyka. Dlaczego? Ponieważ akordy muszą przyjść w kolejności, która jest przyjemna dla ucha.,

„You Know I ' M No Good” Amy Winehouse

dlatego mamy progresje akordów.

Kiedy grasz te progresje akordów i przyzwyczaisz się do ich brzmienia, prawdopodobnie rozpoznasz je i przypomnisz sobie poszczególne utwory.

najbardziej rozpowszechniona progresja akordów w utworach folkowych, klasycznych, jazzowych, country i pop jest luźno oparta na tej progresji: I, IV, V, I (to znaczy na akordach pierwszym, czwartym i piątym w każdej tonacji, dur lub moll). W tonacji D-moll staje się to D-moll, G-moll i A-moll (lub Am7)., Spróbuj zagrać te akordy w tej kolejności:

d—moll—G—moll-a-moll (Am7) – d-moll.

powtórz ten postęp kilka razy. Czy słyszysz, jak nawet w tym krótkim progresji muzyka ma wyraźny początek, środek i koniec, zwłaszcza jeśli używasz Am7?

teraz spróbuj odtworzyć następujące progresje, słuchając muzycznych „wiadomości”, które mogą nieść. Zauważ, które progresje brzmią skończone, a które pozostawiają cię „wiszące”, zwłaszcza jeśli kończą się na Am7. Jak długo grasz każdy akord jest całkowicie twój wybór., (Akordy molowe są pisane przez „m”, zmniejszone przez „dim”, a wszystkie inne akordy są major.)

tylko kilka świetnych piosenek w tonacji d-moll

klucz d-moll jest najczęściej używany do utworów ponurych, ale w tej kategorii ma niezwykle szeroki zakres wyrazu.

może potępiać przemoc emocjonalną, jak „część mnie” Katy Perry.,”

może to być niezgłębione poczucie żalu, które następuje po końcu destrukcyjnej relacji, jak w „Wrecking Ball”Miley Cyrus

lub Beyonce „Crazy In Love”

pomyśl o d-moll jako o tej wrażliwej kobiecie, którą znasz, która czuje się głęboko, wpada w depresję i zawsze ma głęboką mądrość podziel się.,

a jeśli jeszcze nie pobrałeś aplikacji Uberchord, Oto pięć wspaniałych powodów, dla których powinieneś!

Źródła:

Rita Steblin (1996) a History of Key Characteristics in the Eighteenth and Early
Nineteenth Century, University of Rochester Press, s. 123
Emotions of the Musical Keys
The 10 Most Used Chord Progressions in Pop and Rock and Roll