Madame Lelica

de twee hoofdgroepen van het masker van de zanni of zanoni, zoals Arlecchino en vecchi, de Oude, zoals Pantalone zijn de amorosi of innamorati die optreden zonder uw masker. Bij het beschrijven van de individuele figuren en maskers, moet worden opgemerkt dat zowel de figuren en maskers en de Commedia dell ‘ Arte zelf waren in een constante staat van flux., Bovendien moeten de beschrijvingen altijd in de historische context worden gezien. Arlecchino, bijvoorbeeld, behoort niet tot de staf van deze vorm van theater vanaf het begin en verandert sterk in de tijd. Daarom kan alleen een benaderende indruk worden gegeven, maar geen concrete en uitgebreide beschrijving van de figuren en maskers. de personages van de Commedia dell ‘ Arte doen denken aan de klassieke Latijnse komedies van Plautus en Terence., In deze komedies, vaak bijna letterlijk vertaald uit Griekse modellen, waren er ook een beperkt aantal personages bepaald door conventie. De belangrijkste rol wordt gespeeld door de sluwe en sluwe slaaf. Hij staat meestal aan de kant van de jonge geliefden, die niet bij elkaar mogen komen omdat de ouders verschillende huwelijksplannen met hun kinderen hebben. De oude vader is meestal een ontrouw echtgenoot, terwijl zijn vrouw leidt een streng binnenlands regiment. Uiteindelijk dreigt er een complete chaos, maar bij een onverwacht toeval komen alle knopen los., De jonge geliefden krijgen zichzelf, en de oude moeten zich onderwerpen aan hun lot. In hoeverre deze komedies een directe invloed hadden op de Commedia dell ‘ Arte is echter onduidelijk.

De “sociale” interpretatie van de maskers (die, bijvoorbeeld, de zanni eng beschrijft als dienende rollen) gaat terug naar de hervorming van de Commedia dell ‘ Arte door Carlo Goldoni (de dienaar van twee meesters) in de 18e eeuw, die Carlo Gozzi weer beschuldigde van het verraden van deze theatrale vorm (zie het hoofdstuk over Gozzi en Goldoni). Sinds 20 jaar., In de 20ste eeuw interpreteren respectievelijk het Italiaanse onderzoek en de theatermakers die zich met de zaak hebben beziggehouden de cijfers in wezen mythologisch. Het “burgerlijke” beeld van de Commedia dell ‘ Arte is echter nog steeds wijdverbreid in Duitsland.

Die ZanniBearbeiten

De Zanni groep vertegenwoordigt een lagere laag van de bevolking, die voornamelijk afkomstig was van boerenomstandigheden en waarvan de leden hun geluk beproefden in de stad als bedienden, dienstmeisjes en koks., Ze symboliseren de gewone mensen van die tijd, hun verlangens en hun kritiek op de samenleving. De term komt van het voormalige theatrale personage Zanni.

Deze omvatten:

Arlecchino edit

Arlecchino waarschijnlijk de beroemdste figuur van de Commedia dell ‘ Arte. Het ontstond in een Noord-Franse en Germaanse mythische cirkel en ontstond in verband met het historische proces van differentiatie van de Zanni., In 1584/85 fuseerde Tristano Martinelli de mythologische figuur met de Zanni in een geladen sfeer in Parijs en had zo meteen succes. Volgens Martinelli belichaamt Arlecchino tegenstellingen zoals goed en kwaad of komedie en tragedie. Hij schreef aan zijn karakter het vermogen toe om zowel naar deze wereld als naar het hiernamaals te reizen. Domenico Biancolelli speelde de Arlecchino in een veranderde situatie vanaf 1661. Hij paste zijn spel aan aan deze situatie en zijn ideeën. Vanaf 1730 veranderde Luigi Riccoboni Arlecchino in een moralist., Met als doel het verbeteren van de reguliere Italiaanse komedies en tragedies van de 15e en 16e eeuw, werd het personage verdreven uit zijn verschil en steeds meer gereduceerd tot zijn burgerlijke en wereldse bestaan. Acteurs van de “nieuwe” Arlecchino waren bijvoorbeeld Domenico Biancolelli of Tommaso Visentini.

Arlecchino is het personage dat alles kan uitschakelen op het podium. Typisch voor hem zijn zijn naïeve vrolijkheid en zijn obsessie., Soms serveert hij zelfs twee heren tegelijk, zodat hij meer eten krijgt, wat leidt tot meestal grappige verwikkelingen. Met zijn ironische karakter, hij is de stem van de gewone mensen op het moment. Arlecchino is afgebeeld met een grappig masker en ook met een hoed en een jas, die bestaat uit kleurrijke patches. Uit de figuur van Arlecchino ontwikkelde zich in de loop van de tijd de typische, naïeve jokemaker, zoals hij vandaag de dag vooral bekend staat als punch uit het poppentheater., in de traditie van Arlecchino, Figaro verschijnt in de komedies Le barbier de Séville (de kapper van Sevilla) en le mariage de Figaro (Figaro ’s bruiloft) van Beaumarchais en de opera’ s van Paisiello, Mozart en Rossini gebaseerd op het.

Brighella bewerken

Brighella komt oorspronkelijk uit Bergamo. Hij is stiekem, altijd een beetje sluw en meestal meedogenloos gericht op zijn eigen voordeel, in staat tot acrobatische prestaties en intellectueel superieur aan Arlecchino. Hij laat ook graag anderen voor hem werken., Zijn masker is meestal dat van een gewone dienaar of het toont zijn sluwe eigenschappen en is meestal van zwarte kleur.Pagliaccio

met zijn gele gezichtsmasker en / of geel met bloem en zijn witte linnen, veel te groot gewaad, is hij of de verwante figuur Pedrolino een voorloper van Pierrot. Pagliaccio is een onhandige dienaar en na-Aper, gedurfd in woorden, maar in werkelijkheid een buitengewone lafaard. Hij wordt vaak gestraft met klappen voor zijn mislukkingen.,

Colombina edit

Colombina is ook een persoon met een lagere sociale laag. Ze speelt meestal de rol van meid of kok. Ze mist elk kunstmatig element van de hogere klasse en ze is een leuk-liefdevolle en zelfverzekerde figuur. Door haar dominante en verleidelijke aard trekt ze vaak bewonderaars aan (Brighella bijvoorbeeld), tegen wie ze zichzelf Weet te verdedigen. De figuur van Colombina heeft geen masker en draagt meestal eenvoudige Dameskleding. Suzanne speelt deze rol in Le mariage De Figaro.,

• Arlecchino, 1671

• Brighella, 1570

• Pagliaccio, 1600

• Colombina, 1683

Die VecchiBearbeiten

Die Gruppe der Vecchi stellt die reiche Oberschicht der Zeit dar., Het is typisch voor hen dat ze veel geld hebben en uiten zich opgeleid. Ze waarderen vooral cultuur en kennis. Meestal proberen ze zich te onderscheiden van de gewone mensen omdat ze zichzelf als iets beters zien. Vooral deze kenmerken lijken de toeschouwer extreem onsympathiek, soms al belachelijk.

ze omvatten:

Pantalone Processing

Pantalone is meestal een rijke handelaar uit Venetië, die vaak ziekelijk is vanwege zijn ouderdom. Hoewel hij veel geld heeft, is hij erg gierig., Pantalone houdt ervan om betrokken te raken bij dingen die hem niets aangaan. Daarnaast heeft hij vaak relaties met jongere vrouwen, zelfs als hij getrouwd is, en houdt zijn dochter binnen strakke grenzen. Hij heeft een grote, langdurige haat voor de Dottore, evenals deze haat voor hem. Pantalone is te herkennen aan een bruin masker met een gebogen neus, een sikbaard, een zwarte cape en een nauwsluitende rode broek., een afstammeling van Pantalone is de arts Bartholo (Italiaan Bartolo) in Le barbier de Séville en le mariage de Figaro van Beaumarchais en de bijbehorende opera ‘ s.

Der DottoreBearbeiten

De Dottore belichaamt meestal de opgeleide advocaat of geleerde uit Bologna. Hij laat dit ook graag zien door het veelvuldig gebruik van denker poses. Echter, zijn kennis lijkt nogal amusant, omdat hij de belichaming van kennis zonder ware kennis vertegenwoordigt., Hij laat dus bij elke gelegenheid zien welke kennis hij heeft, maar dit past zelden in de situatie. Hoewel hij erg kortzichtig is, zijn zijn bewegingen op het podium vloeiend en soepel. Zoals Pantalone de Dottore haat, zo ook deze Pantalone. De dottore verschijnt vaak in een zwart masker met een bolle neus, een bolvormig voorhoofd en rode wangen. Hij draagt een witte kraag en is gekleed in het zwart.,

• Pantalone, 1550

• De Doktor, 1653

Afbeelding

daarnaast zijn er liefhebbers, die altijd optreden zonder een masker, zoals belichaamd door Octavio/Ottavio. De soldaat Il Capitano (Spavento) doet altijd alsof hij een held is, maar in werkelijkheid is hij een lafaard die bang is voor zijn eigen zwaard., Scaramuccia (Scaramouche) is de dressoir, show-off en hoofdspreker.

andere bekende maskers en figuren zijn: Coviello, Pulcinella en Tartaglia. Sommige van hen, echter, zijn alternatieve namen van de bovenstaande hoofdpersonen gegeven aan hen door de respectieve acteurs.