vanaf de 19e eeuw tot vandaag, hier is onze lijst van de meest iconische en invloedrijke ballerina ‘ s die u moet weten!Anna Pavlova de naam Anna Pavlova is een van de eerste die te binnen schiet als je denkt aan ’s werelds grootste ballerina’ s., Hoewel haar lange ledematen, gebogen voeten en dunne enkels niet in de ballerina-vorm van haar tijd pasten, liet ze nooit die attributen haar tegenhouden om naam te maken voor zichzelf. Na haar afstuderen aan de Russische Keizerlijke Balletschool, sloot ze zich aan bij het Mariinsky theater en steeg snel door de rangen. Pavlova werd een favoriet van de legendarische balletmeester en choreograaf Marius Petipa en werd in 1906 benoemd tot Prima Ballerina naar een uitvoering van Giselle. Het is echter de rol van de stervende zwaan, voor haar gechoreografeerd door Michel Fokine, die de meest gerenommeerde rol van haar carrière zou worden., Ze reisde de wereld rond, trad op met het ballet Russes en inspireerde honderden tot dansers, waaronder de Britse choreograaf Frederick Ashton!Margot Fonteyn werd door Koningin Elizabeth II benoemd tot Prima Ballerina Assoluta en speelde een belangrijke rol in het maken van het Koninklijk Ballet tot icoon dat het nu is. Ze begon haar opleiding op de leeftijd van vier in Engeland, maar haar studies voortgezet in Shanghai, China onder George Goncharov, nadat haar familie verhuisde., Ze keerde terug naar Londen op de leeftijd van 14 en werd uitgenodigd om de Vic-Wells Ballet School, nu bekend als de Royal Ballet School. Nog steeds een student, ze maakte haar solo debuut met het Vic-Wells Ballet (Royal Ballet) en al snel daarna begon met het uitvoeren van hoofdrollen. Fonteyns dansen stond bekend om zijn lyriek en perfecte lijnen, vooral te zien in haar optredens als Aurora in de Doornroosje. Ze reisde de wereld op te treden, zelfs het maken van optredens op de Ed Sullivan Show! Net toen ze met pensioen ging, begon Fonteyn haar grootste artistieke samenwerking met Rudolf Nurejev., Ze debuteerden in 1962 met Giselle, waarvoor ze “15 minutes of applause and 20 curtain calls” ontvingen.”Ze ging met pensioen 1979 op de leeftijd van 60 en tot op de dag van vandaag heeft een van de langste carrières van een ballerina.Alicia Alonso werd geboren in de buitenwijken van Havana en begon al op jonge leeftijd ballet te studeren. Op 11-jarige leeftijd maakte ze haar debuut in de Doornroosje. Op de leeftijd van 16, ze verhuisde naar New York City om een professionele carrière na te streven en vervolgde haar opleiding aan de School Of American Ballet., In haar twintiger jaren, Alicia werd gediagnosticeerd met een losgemaakt netvlies en moest drie operaties ondergaan. Hoewel dit haar bedlegerig liet, zei ze: “ik danste in mijn gedachten. Verblind, onbeweeglijk, plat op mijn rug.”Eenmaal goedgekeurd door artsen in Cuba, keerde ze terug naar New York City en werd gevraagd om Giselle dansen voor American Ballet Theatre, een van de meest gerenommeerde rollen van haar carrière. Alicia werd gepromoveerd tot de rang van principal in 1946, maar haar jarenlange passie om ballet te ontwikkelen in Cuba, leidde tot haar terugkeer naar Havana., In 1948 richtte ze het Alicia Alonso Ballet Company op, dat uiteindelijk Ballet Nacional de Cuba zou worden, waarin ze tot haar dood in 2019 artistiek directeur van het gezelschap bleef. Alicia maakte naam voor Cubaanse dansers over de hele wereld en veel van haar studenten hebben gedanst of momenteel dansen met een aantal van ‘ s werelds toonaangevende bedrijven, waaronder American Ballet Theatre, San Francisco Ballet en het Royal Ballet.,Maria Tallchief werd niet alleen beschouwd als Amerika ‘ s allereerste prima ballerina, maar ze schreef ook geschiedenis door als eerste Indiaan die titel te verdienen. Samen met haar zus Marjorie, Maria begon te dansen op een zeer jonge leeftijd en toonde natuurlijk talent, zozeer zelfs dat hun familie verhuisde van Oklahoma naar Los Angeles om hun danscarrière te bevorderen. Op 17-jarige leeftijd verhuisde ze naar New York in de hoop bij een groot bedrijf te gaan werken. In de volgende vijf jaar trad ze toe tot het Ballet Russe de Monte Carlo en ontmoette ze de iconische choreograaf George Balanchine., Nadat Balanchine mede-oprichtte Wat New York City Ballet zou worden, trad Maria toe tot het bedrijf en werd een van de eerste sterren van het bedrijf! Als een van Balanchine ‘ s Muzen, niet te vergeten zijn vrouw voor een korte periode van tijd, creëerde hij een aantal rollen voor haar, met inbegrip van de Firebird, die werd genoteerd als een opwindende voorstelling. Haar hoofdrol in de rol van de suiker pruim Fairy In Balanchine ‘ s versie van de Notenkraker, hielp ook stollen het ballet als een kerstklassieker., Maria reisde de wereld rond en trad op in gezelschappen als het San Francisco Ballet, het American Ballet Theatre en het Royal Danish Ballet. Virginia Johnson begon haar balletopleiding op driejarige leeftijd en studeerde aan de Washington School of Ballet, waar ze op dat moment de enige Afro-Amerikaanse student was. Virginia ging studeren aan de New York University als een grote dans. In New York ontmoette ze de legendarische danser Arthur Mitchell, die haar uitnodigde om een balletgezelschap te beginnen., Ze werd een van de oprichters van Dance Theatre of Harlem, het allereerste zwarte balletgezelschap. Tijdens haar tijd daar ze verhoogd tot de rang van principal, het uitvoeren van hoofdrollen in Swan Lake en George Balanchine ‘ s Agon, Allegro Brillante, en Concerto Barocco. Na een achtentwintig jaar carrière bij het bedrijf, Virginia met pensioen en ingeschreven als een student aan de Fordham University. In 2009 keerde ze terug naar het Danstheater van Harlem als hun artistiek directeur.,Alessandra Ferri begon haar opleiding aan de La Scala Theatre Ballet School in Milaan, Italië. Ze volgde een opleiding aan de Royal Ballet School in Londen, nadat ze deelnam aan de Prix de Lausanne. Na haar afstuderen trad ze toe tot het Royal Ballet en werd vier jaar later op 19-jarige leeftijd al snel bevorderd tot de rang van principal. Tijdens haar tijd bij het bedrijf begon ze rollen in meerdere balletten, met inbegrip van Kenneth MacMillan ‘ s Valley of Shadows, waarvoor ze won de Sir Laurence Olivier Award., In 1985 verliet Ferri, op verzoek van de legendarische danser Michail Baryshnikov, het Royal Ballet om als eerste danser bij het American Ballet Theatre te komen. In de loop van haar carrière was ze gastartiest bij Ballet National de Marseille, het Nationale Ballet van Canada, het Parijse Opera Ballet en La Scala. Ze ging tijdelijk met pensioen in 2007, maar keerde terug naar het podium in 2013, op de leeftijd van 50, en heeft hoofdrollen gespeeld in ballets als American Ballet Theatre ’s Romeo & Juliet!,hoewel Sylvie als kind onder haar moeder gymnastiek trainde en aanvankelijk een hekel had aan dansen, ging ze studeren aan de Parijse Opera Ballet School na deel te hebben genomen aan haar eerste optreden en werd verliefd. Ze toonde al op jonge leeftijd uitzonderlijk talent en trad op 16-jarige leeftijd toe tot het Parijse Opera Ballet en werd de jongste ster ooit van het bedrijf of étoile! Van 1984 tot 1989 was Guillem de hoogste ballerina bij de Parijse Opera, met opmerkelijke uitvoeringen in Rudolf Nureyev ‘ s stagings van het Zwanenmeer en Don Quichot., In 1988 nodigde het Koninklijk Ballet Guillem uit om de titelrol van Giselle te spelen om de 50ste verjaardag van Nurejev te vieren. Kort daarna verliet ze de Parijse Opera om freelance danseres te worden, waar ze een van de belangrijkste gastartiesten van het Royal Ballet was. In 2001 werd ze de eerste winnaar van de Nijinsky prijs voor ‘ s werelds beste ballerina.Diana Vishneva begon haar carrière met haar opleiding aan de legendarische Vaganova Academy of Russian Ballet in St.Petersburg, Rusland., Gedurende haar tijd op de Academie, ze kreeg de hoogste scores in de geschiedenis van de school en bracht haar vorig jaar ook opleiding aan het Mariinsky Theater. In haar eerste jaar bij het bedrijf kreeg ze de twee prestigieuze prijzen, de Prix Benois de la Danse en de Gouden Soffit. Het jaar daarop werd ze gepromoveerd tot eerste danseres. In 2003 maakte Vishneva haar Amerikaanse debuut bij American Ballet Theatre. In 2005 trad ze toe tot het bedrijf als principal en ging in 2017 met pensioen., In de loop van haar carrière maakte Vishneva gastoptredens met het Parijse Opera Ballet, Teatro alla Scala en de Berlijnse Staatsopera. Enkele van haar bekendste repertoire zijn Romeo & Juliet, The Firebird, George Balanchine ‘ s robies en Kenneth Macmillans Manon.Yuan Yuan tan begon op 11-jarige leeftijd te trainen in Shanghai, een lot dat werd bepaald door een toss, omdat haar vader tegen haar dansen was., Ze won meerdere internationale prijzen, waaronder de Nijinsky Award en een gouden medaille in de 5e Internationale Balletcompetitie in Parijs. In 1995 trad ze toe tot het San Francisco Ballet als soliste en twee jaar later, op 20-jarige leeftijd, werd ze gepromoveerd tot hoofddanseres. Niet alleen was ze de jongste eerste danseres in de geschiedenis van het bedrijf op het moment, maar ze was de eerste Aziatische danseres die die titel te houden bij een grote balletgezelschap.Misty Copeland is waarschijnlijk de meest bekende ballerina ‘ s van onze tijd., In tegenstelling tot de meeste dansers, begon ze haar dansopleiding op de leeftijd van dertien. Ze zou gaan op de zomer intensieve programma ‘ s bij te wonen op San Francisco Ballet School en American Ballet Theatre (ABT) op volledige beurs. In 2000 trad ze toe tot ABT ‘ s studio company en het jaar daarop trad ze toe tot het hoofdbedrijf. In 2003 werd ze uitgeroepen tot dance Magazine ‘ s “25 to Watch” en werd gemarkeerd voor haar dancing even is corps de ballet rollen. In 2015 schreef Misty geschiedenis als de eerste Afro-Amerikaanse vrouw die werd gepromoveerd tot eerste danseres bij ABT., Ze danste de hoofdrollen in Don Quichot, Romeo & Juliet, Swan Lake, en Giselle, evenals had rollen gemaakt voor haar door toonaangevende choreografen als Alexei Ratmansky.