Neil Diamond
Sanger, låtskriver, gitarist
Neil Diamond er en pop-sangerinne og låtskriver med en hengiven internasjonale følgende. I Den Beste av Musikk Beslutningstakere, George T. Simon som kalles Diamond «en balanse mellom sexy superstjerne og hyggelig gutt fra Brooklyn,» som «har en bred appell til et publikum som skjærer på tvers av aldersgrupper, raffinement nivåer, og den tradisjonelle musikalske-preferanse kategorier.,»Diamond har vært utføring av hans egne komposisjoner siden 1966, og hans lange liste over treff—fra «Cherry Cherry» til «Du Trenger ikke Gi Meg Blomster», og «Hjertet Light»—har krysset noen 35-40 år. Mens Simon beskrevet sangeren arbeid som «rock tamme for alle,» Time magazine bidragsyter Jay Kuker så Diamant på annen måte. «Neil Diamond er … fronting en stor lyd,» Kuker skrev. «Han har skrevet og sunget noen av de jevneste og beste moderne pop, men han er fortsatt en utøver i søk av en tradisjon, en megabucks pilgrim på jakt etter røttene han aldri hadde og et sted å bosette seg.,»Rock, selv soft rock, har aldri vært Diamond’ s miljøet; det er like galt å kategorisere ham som en klubb sanger i Frank Sinatra/Wayne Newton vene. Faktisk, Kuker konkluderte med at Diamond «er avslørt som en rouser, en artist, en slags bandmaster av den Amerikanske mainstream.»Ifølge Robert Christgau i New York Daily News, Diamond’ s sang «kombinerer råhet og kontroll på en måte som kan glede både rock fans … og stilig unge voksne.,»
Gang som Låtskriver
Noen av Diamond ‘ s beste tekstene gjenspeiler en viss forvirring om identitet og desillusjon som er overvunnet bare ved å fordype seg selv i sangen. Den voksne personlighet som skriver slike ukonvensjonelle pop vers som kan spores tilbake til Neil Leslie Diamond, en usikker Jødisk gutt som vokste opp i Brooklyn, New York. Diamant endret skoler ni ganger som barn, og som han ble kraftig sjenert, han hadde store problemer med å få venner. I stedet, han fordypet seg i en fantasiverden bebodd av imaginære figurer, og forgudet den syngende cowboyer han så på filmer.,
Når Diamond var 16 kjøpte han en brukt gitar, lært noen akkordprogresjoner, og begynte å skrive sanger. Han begynte også å synge med Erasmus-Hall High School kor gruppe, en 100-medlem glee club som inkluderte Barbra Streisand. Diamond var en god student, og etter videregående skole begynte han i pre-medisinske studier ved New York University (NYU). Han var i sitt siste år ved NYU når Solstråle Music Company, en Tin Pan Alley låtskriving mill, tilbød ham en 16-uke-kontrakt. Han droppet ut av college og så seg aldri tilbake.,
Sammen med venn, Jack Parker og fakturert som Neil & Jack, Diamond cut to Everly Brothers-påvirket plater for den lille New York etiketten Duell Records, men de fikk lite varsel på sine slipp i 1960 og 1961. Oppmuntret av legendariske Brill Building låtskrivere Jeff Barry og Ellie Greenwich, Diamond jobbet på en rekke Tin Pan Alley selskaper og komponert sanger for det liker av Jay & Amerikanerne, Cliff Richard, Jimmy Clanton, Bobby Vinton, og Englene. Til slutt, i 1965 bestemte han seg for å begynne å skrive sanger å synge selv., Han utførte sitt arbeid på det Bitter End, et Greenwich Village nattklubb, hvor han tiltrakk seg oppmerksomheten til Bert Berns, en produsent som var begynnelsen på en ny etikett, Bang-Poster.
En Stor Hit Maker
I 1966, Diamond cut tre hitsingler for Bang: «Ensom Mann,» «Cherry, Kirsebær,» og «jeg Fikk en Feelin’.»Gjennom utgiver Ikke Kirschner han også bidro med sang, «jeg er en Troende,» to the Monkees, som sendte det til en ti-millioner-salg, nummer én-hit. I 1967 Diamond gikk på å slippe flere bestselgende sanger, blant annet «Kentucky Woman» og «Du Kommer til Meg.,»Hans lyd gjennomsyret både folk og evangeliet med en erotisk kanten, og var fengende nok til å få tunge airplay på Topp 40 AM-radio.
Den unge artisten var ikke fornøyd med Bang-Poster, men så i 1968 flyttet han til Uni etikett (en avdeling av MCA er Universal Studios) i Los Angeles. Med større kontroll over sitt eget materiale og mer kunstneriske latitude, Diamond blomstret i en uvanlig mainstream sanger som virker reflektert ironi, indre uro, og psykologisk dybde., Han gjorde Billboard Top Ti med sanger er like forskjellige som jaunty «Cracklin’ Rosie,» den satiriske «Bror Kjærlighet Reiser Frelse Show,» og den kryptiske «jeg Er, Sa jeg.»I mellomtiden, Bang Poster fortsatte å lease materialet han hadde igjen, og scoret Topp 40 hits med «Silo» «Ensom Mann» (først utgitt i 1966), og «Gjør Det.»
Etter 1972, Diamond var en stor styrke i pop-musikk., Han ble den første pop-rock artist til overskriften en musikalsk forestilling på Broadway, på den prestisjetunge Winter Garden Theatre med hans One Man Show, og han reiste også mye, gir konserter i alle de store Amerikanske byen. Men belastningen av å konstant turnering fanget opp med Diamond etter hans Winter Garden engasjement, og han gikk inn midlertidig fratreden. Det pause varte i mer enn tre år, har han brukt tiden gjennomgår intensiv psykoterapi, gjenvinne sin familie bånd, og studere musikk teori. Ironisk nok, hans noen innspillinger i løpet av denne perioden var blant hans mest vellykkede., Hans 1973 soundtracket til filmen Jonathan Livingston Seagull vant en Grammy Award og en Golden Globe Award, og fikk en Oscar-nominasjon. Simon bemerket at det på den tiden «noen spådde at ville bli glemt hvis han oppholdt seg ut av tour krets for lang.»
For ordens …
Født Neil Leslie Diamant på 24 januar 1941, i Brooklyn, new york; sønn av Kieve (tørre varer butikken innehaver) og Rose Diamant; gift; første kones navn, Jaye Posner, andre hustru, Marcia Murphy; barn: (første ekteskap) Marjorie, Elyn; (andre ekteskap), Jesse, Mika., Utdanning: på New York University på et gjerde stipend.,ting butikker, 1962-65; låtskriver, sanger, musiker og artist, 1965–; dukket opp på flere nettverk, tv-programmer, inkludert The Ed Sullivan Show, The Glen Campbell Goodtime Time, og Mannix; komponist av lydspor til filmer Jonathan Livingston Seagull, 1973, Som Hver Vei, Men Løs, 1978, og Jazz Singer, 1980; skuespiller i filmen The Jazz Singer, 1980; rekke tv-utvalg specials «Neil Diamond-Spesielle,» 1977, og «jeg er Glad Du er Her med Meg i Kveld,»1977, både NBC; utgitte album inkludert 2005 er 12 Sanger; anerkjente internasjonale konsert artist og entertainer.,
Utmerkelser: Mer enn 20 gull og platina-poster; Grammy Award-og Golden Globe-Prisen for «Jonathan Livingston Seagull» soundtrack, både 1974; ASCAP Award, de Fleste Utført spillefilm Standard, for «America» fra Jazz, Singer, 1980; innlemmet i Songwriters Hall of Fame, og presentert med Sammy Cahn Lifetime Achievement Award, 2000.
En Stor Konsert Attraksjon
Diamond overrasket over tvilerne når han vendte tilbake til en full timeplan i 1976., Han spilte til sellout folkemengder i New Zealand og Australia, så kom tilbake etter en tre-ytelse, $500,000 stint på Aladdin Hotel i Las Vegas. Samtidig, hans konsept album Vakker Støy—og singelen «Hvis Du Vet Hva jeg Mener»—gikk for gull. Det følgende året Diamond spilte i to tv-tilbud på NBC, «Neil Diamond-Spesielle,» og «jeg er Glad Du er Her med Meg i Kveld.»Han var også med under en million dollar forhånd per album kontrakt med Columbia records.
Slik fortsatte suksess hadde sine ulemper., Diamond ‘ s arbeid hadde generelt fekk blanda-til-negative vurderinger; kritikere var spesielt brutale om sin hovedrolle i 1980-filmen «The Jazz Singer.»Et album anmelder for Rolling Stone Record Guide uttrykte forakt noen rock kritikere følte for Diamond. «Diamond var å skrive potboilers, og hans tørst var for Pulitzerlevel poesy,» kritiker hevdet. «Dessverre, sin fantasi og veldig blandness av stemmen hans fordømte ham til å sette en modell for radikal – singer/songwriter-stil av Syttitallet…., Som så mange av hans pop forgjengere, hans talent er størst når han kommer for mindre, ikke mer.»
Gjenopplivet Kunstneriske Lidenskap
Diamond selv hadde innrømmet i People magazine at han hadde slitt med i tvil om hans sanger. «Etter år med å jobbe med en psykiater,» sa han, «jeg har endelig tilgitt meg selv for ikke å være Beethoven.»Diamond kan ikke være Beethoven, men følelser han rører blant hans millioner av fans ikke kan minimeres—han har pågått for lenge., Folk sitert manusforfatter Stephen Formann på Diamond ‘ s talent: «Når du ser en folkemengde av paunchy, middelaldrende auto ansatte i Detroit få opp og begynner å danse i midtgangen, du skjønner noe ganske uvanlig skjer.»At «noe uvanlig» er en obligasjon som er opprettet mellom Diamant og sitt publikum med sin meningsfulle tekster, hans sjelfulle forestillinger, og hans komfortable, fengende låter. «Min musikk sier hva jeg er,» Diamond fortalt the New York Post. «Det taler om det jeg føler meg som en person, hva jeg drømmer om, hva jeg håper å være.,»
kan Skilte med en fanatisk lojale publikum over hele verden, Diamond status som en musikk legende var absolutt sikker. Men av 2003 følte han behov for å igjen bli utfordret som kunstner. Godt hjulpet av produsent Rick Rubin, som hadde resuscitated Johnny Cash ‘ s kunstnerisk falmet storhet, Diamond gjenerobret kjærligheten til håndverket. «Jeg fortalte Rick at jeg skulle ringe når jeg hadde noen nye ting å spille,» sangeren sa i liner notes til 12 Sanger, utgitt i 2005. «Lenge før, sang ideer, dummy tekster, og melodiøs skisser begynte å hope seg opp.»Diamond videre bemerket, «Det var vanskelig, men hva en blast!,»Rubin laget kunstneren stadig skrive, synge og spille live i studio med begrenset back-up instrumentering. Den resulterende albumet inneholdt noen av de catchiest, mest inderlige music Diamond hadde gjort siden tidlig på 1970-tallet. Selv den ofte kritiske Rolling Stone hyllet innsatsen. «Han er så direkte som han noen gang har vært med hans tekster, som gir dem en ekstra poignancy,» observert Stein anmelder Barry Walters, før de konkluderer, «Diamond trygler om nåde og forståelse, å oppnå en enkel dybden—noe både hard-core-rock fans og flott tante kan forstå.,»
Valgt diskografi
Singler
Album
Kilder
Bøker
The Rolling Stone Record Guide, Random House, 1979.
Simon, George T., Det Beste av Musikk Beslutningstakere, Doubleday, 1979.
Tidsskrifter
Chicago Tribune, desember 14, 1980.
Daily News (New York, NY, usa), 6. oktober 1972.
New York Post, 30. oktober 1972.
New York Times, 1. oktober 1972.
Folk, januar 22, 1979; 5 April 1982.
Rolling Stone, September 23, 1976.
Tid, januar 26, 1981.,
Online
«Neil Diamond,» Rolling Stone, http://www.rollingstone.com (November 3, 2005).
«Neil Diamond,» Songwriters Hall of Fame, http://www.songwriterhalloffame.org (1. Mars 2006).
Ytterligere informasjon ble innhentet fra liner notes til 12 Sanger, som et sitat som brukes i denne oppføringen ble trukket.