Madame Lelica

Andrew har en stor interesse i alle aspekter av poesi og skriver mye om emnet. Hans dikt er publisert online og i print.

Edgar Allan Poe, Og Et Sammendrag av Annabel Lee

Annabel Lee er en rime dikt med en muntre rytme Poe skrev i Mai 1849, det året han døde., Det forteller om kjærligheten mellom to mennesker, en Annabel Lee og høyttaleren, som er en mannlig person muligens basert på dikteren selv.

Siden utgivelsen i oktober 1849 diktet har vokst i popularitet og er nå en av de mest elskede av Poe ‘ s gotiske romantisk arbeid. Det har blitt satt til musikk flere ganger, er en av de nyeste versjonene blir som for alternativ indie gruppe Søte Søster Smerte.

Edgar Allan Poe uortodokse oppvekst, usammenhengende familie liv og kjærlighet av alkohol er godt dokumentert siden hans død., Uenighet og intriger syntes å følge ham i hele hans korte og ristet liv.

Mye mystikk og folklore tåkelegger de solide fakta for sitt arbeid og romanser, men det er konstanter for å bli funnet.

Kanskje hans eneste kilde til trøst var den kjærlighet som han delte med sin yngre fetter Virginia Eliza Clemm, som han giftet seg da hun var bare 13. Han var 27. De bodde sammen i 11 år, et forhold som sies å ha vært mer som bror og søster enn mann og kone.,

Alltid skjøre, tragedien rammet når den unge Virginia til slutt bukket under for tuberkulose og døde i 1847, forlater Poe urolige og uten en følelsesmessig anker. Til tross for sin nære kvinnelige venner og beundrere, og populariteten av hans kreative arbeid, han sank raskt inn i en depresjon og mismot og gikk bort i oktober 1849.

dikteren skrev til en venn:

Hver gang jeg følte alle de kvaler av hennes død, og på hver tiltredelse av den lidelse jeg elsket henne mer dyrt & klamret seg fast til livet hennes med mer desperat pertinacity., Men jeg er konstitusjonelt mellom store og små nervøs i en svært uvanlig grad. Jeg ble gal, med lange intervaller på fryktelig fornuft.

Annabel Lee gjenstår som en av hans forsøk på å bevare sin ideelle kjærlighet. Poe selv alltid tenkt:

… død, da, med en vakker kvinne er, uten tvil, den mest poetisk emne i verden –og samtidig er det hevet over tvil at leppene er best egnet for slike tema er de av en etterlatte elsker.,»(Poe «The Philosophy of Sammensetning» 165)

En ekte romantisk, som Dante med sin guide Beatrice, Poe er side ved side med Annabel Lee, holde den åndelige bånd i live, forvandle sin barndoms kjærlighet til noe universelt, noe alle kjenner. Men er det klokt å anta at høyttaleren og den faktiske poet er ett og det samme?

I tillegg til eventyret som rim og rytme, det er en følelse av det overnaturlige satt opp i dette diktet, med omtale av en engel og demoniske for å forsøke å skille de to elskere.,

Men den virkelige makten ligger i den uforglemmelige romantikk, tanken på disse to sjeler fortsatt sammen etter alt de har måtte tåle.,

Annabel Lee

Analysis Of Annabel Lee

Annabel Lee is a haunting ballad of a poem, with a wealth of hypnotic rhythm and song-like rhyme., Det har en eventyrverden luft og kan også appellerer til alle som har vært forelsket eller følte tragedie og tap.

• rytmer og rim reflektere høyttaler besettelse med hans barndoms kjærlighet; de er ofte gjentatt som bidrar til å styrke den åndelige forbindelsen (mens ekko bølger og bevegelse i havet) som er dyp og dyp. Det er en intensitet om dette diktet som bygger seg opp som versene fremgang, deretter avtar, før ombyggingen.,

Det grunnleggende tema er at sann kjærlighet blir i stand til å transcendere døden; ingenting kan holde disse to sjeler fra hverandre, selv ikke overnaturlige krefter. De to bodde for kjærlighet, for en annen. Som de bodde i, så skal de dø, ved siden av hverandre for alltid.

talerens forslag er at leseren kan kjenne hans Annabel Lee, kanskje en referanse til universalitet sin appell, for hun er hver kvinne, fordi skjønnhet er i øyet som ser.,

Og så eksepsjonelle var denne kjærligheten mellom de to at den himmelske bevingede vesener, seraphs (sterkt assosiert med Kristendommen) ønsket å ha henne; hun var en del av deres familie, en himmelsk, så ville de aldri bli fornøyd før hun var tilbake i folden.

Overnaturlige krefter ble tilkalt opp. Annabel Lee døde i unreal omstendigheter og ble lagt i en stein graven ved sjøen.

Men, til tross for deres barn-lignende forhold, eller på grunn av, sin kjærlighet vist seg sterkere enn de som var eldre og klokere., Deres kjærlighet var utenfor religion, hinsides godt og ondt; bare de visste at de var sanne sjel-kameratene.

Den siste verset er ganske skremmende og maner frem bilder av et makabert kommer sammen – den sørgende høyttaler og hans Annabel Lee, nå et lik. Dette er slik et levende bilde, speaker ‘ s dream scenario.

Kjærlighet overvinner alt, omnia fingeren amor – ved å gjenta rim i vedvarende rytme Poe skaper denne underliggende hypnotiske atmosfære. Ved å variere at rytmen fra tid til annen, det er ideen om snubler, av sjokk. Timing er viktig i denne sammenheng., Momentum har til å bygge og smittsomme linjer administrere dette mesterlig.

Kanskje mer enn noe annet, emosjonell energi framstår som diktet utvikler seg, fremstår som statisk, som følelse gnir mot rytme og følelser vokser ut av enkle rim. Dette diktet har sang-lignende kvaliteter, og det er denne skjulte musikalitet stigende og fallende som resulterer i en virkelig kraftig dikt.

Mer Analyse av Annabel Lee

Annabel Lee er en rime dikt med seks vers, – to sextets, en oktett, en sekstetten, en septet og en siste oktetten, noe som gjør 41 linjer totalt.,

Rim Ordningen

Det er en kompleks rim ordningen som trenger å bli fullt utforsket.

• Hver verset er forskjellige rim-messig, men det er en kontinuerlig tråden knytte alle av dem, den lange vokalen e. For eksempel, ordet havet er i alle versene, som er Annabel Lee. Dette rimer slås opp 21 ganger gjennom hele diktet, og er krumtapp, noen ganger gjentatt.

Den samlede rim ordningen: ababcb dbebfb abgbhbib fbabjb ebbebkb lbmbnnbb.

Alle av slutten rhymes er full, for eksempel: siden/vet, side/bruden., Legg merke til hvordan åpningen rim siden er gjentatt i den tredje verset og etterpå blir en slags ekko i den fjerde med vet. En lignende ting skjer til å elske i det andre verset, en gjentatt ekko kommer i femte med kjærlighet/ovenfor.

Disse fjerne forbindelser bidra til å skape den atmosfæren av følelser, første falming deretter gå tilbake, bare for å til slutt forsvinne.

Det er også unrhymed slutten ord i hvert av versene: tanke/barn/natt,kom,gravi/kjøling/sjel/drømmer,øyne. Hvorfor gjorde Edgar Allan Poe la disse linjene flytende, uten rim partner eller gjentatt rim?, Poetisk, de kanskje representerer ideen om tap, av å være alene i all fortrolighet. De er utenfor det phonic rammeverk.

merk at den korteste linjene i diktet ende i vokalen rim e: meg/sjø/Lee/vi.

Hva Er Måleren i Annabel Lee?

Annabel Lee har en blanding av rytme i sine linjer, noe som gjør det til et fascinerende å lese. I noen vers jevn soft-soft-sterk anapest og regelmessig iambs dominerer, i andre snubler, rystelser dactyl og amphibrachs komme gjennom. Hold et øye ut for odd trochee., Tetrameter og trimeter bære hoveddelen av føttene.

Vers 1

La oss utforske meter (meter i Britisk engelsk) og skanne noen av linjene. Hele første verset:

• Det var en ma / ny-og ma – / ny i året / siden,

Den første linjen angir rytme for hele diktet. Det er tre anapests og en iamb, slik at totalt fire meter med en rytme av da-da-DUM da-da-DUM da-da-DUM da-DUM. Linjen derfor skanninger som en anapestic tetrameter.

Poe brukt anapaest mye i dette diktet for å gi det en tur-off-the-tunge føler.,

• en konge / dom av / på havet,

Igjen, en anapaest åpnes og er etterfulgt av to iambic føtter. Denne linjen skanner iambic trimeter.

• Som en mai / den bodde det / som du / kan vite

Så, to anapaestic meter etterfulgt av to iambic, en delt linje.

• Ved navn / Anna / bel Lee;

Og en anapest, en amphibrach, med en iamb.

• Og denne mai / den levde hun / med ingen / andre tenkte

Tre anapests, den siste adskilt av en iamb.

• Enn å elske og bli elsket / av meg.,

To anapests og en iamb til å avslutte det første verset.

Vers 4

• en / geleer, ikke halvdel / så glad / i himmelen,

En iamb, en anapest og to amphibrachs gjør denne linjen spesielt uvanlig. Dette er en ekte opp og ned rytme, noe som gjenspeiler en følelse av linjen.

• Gikk no / kjemper hennes / og meg:

To iambs sandwich en anapest.

• Ja! at / var rea / sønn (som alle / menn vet,

En dactyl (DUM-DUM) åpner denne linjen, og bringer vekt og energi., To anapests gjenopprette rytme, før en iamb steadies og beroliger.

• I denne kongen / dom av / sjø)

En anapest starter, men linjen er iambic trimeter samlet.

• At vinden / kom ut / av skyen / ved natten,

Anapest, iamb, anapest, iamb. Tetrameter.

• Chilling / og drepe / ing min En / nabel Lee.

En åpning trochee trekker noe slag før den iambs og anapests velkjent stabilitet.

Vers 5

• Men vår kjærlighet / det var stron / ger langt / enn kjærligheten

Anapestic tetrameter.,

• en Av de / som var gamle / eh enn vi –

• Av mange / langt klokere / enn vi –

To amphibrachs og en iamb, en liten endring av rytme som fortsetter inn:

• Og verken / engler / i Himmelen / ovenfor

Amphibrachs regelen til iamb runder linje av.

• Eller dem / ons ned fn / der havet

Det er alle anapestic, i trimeter.

• Kan ev / eh dissev / er min sjel / fra sjel

En iamb etterfulgt av tre anapests.

• Av beau / tiful En / nabel Lee.,

Slutter med tre anapests.

Vers 6

Og nå den siste verset:

• For månen / aldri bjelker, / uten bringe / ing meg drømmer

Dette er full anapestic tetrameter, og skaper en flytende lilt noen har bemerket er som en bøye på en myk bølger, eller bølger folding og forming. Resten av verset er i anapest, tetrameter og trimeter.,

Annabel Lee Manuscript