닐 다이아몬드
가수,작곡가,기타
닐 다이아몬드는 대중 음악의 싱어 송 라이터와 헌신의 국제 다음과 같습니다. 에서 최고의 음악 메이커 조 T. 시몬이라고 다이아몬드”간의 균형 섹시 스타와 좋은 소년 브루클린에서”사람”는 다양한 매력을 고객에 걸쳐 인하대 수준 세련된 레벨,그리고 전통적인 음악 기본 설정 범주가 있습니다.,”다이아몬드을 수행되었습니다 자신의 작곡 이후 1966 년,그리고 자신의 긴 목록에 명중에서”체리,체리”에서”당신을 가져오지 않는 나에게 꽃을”그리고”마음이 빛”—는 스팬 일부 35~40 년. Simon 은 가수의 작품을”모두를 위해 길 들여진 바위”라고 묘사했지만 Time magazine 기고가 인 Jay Cocks 는 다이아몬드를 그렇지 않은 것으로 보았습니다. “Neil Diamond 는 큰 소리를 내고 있습니다.”Cocks 가 썼습니다. “그 성의 일부를 부드럽고 최고의 현대적인 팝,그러나 그는 남자에서 검색을의 전통,오브 순례자를 찾고 뿌리는 그는 없었고 장소에서 해결합니다.,”바위,심지어 소프트 록,은 결코 다이아몬드의 환경,그것은 똑같이 잘못을 분류하는 그는 클럽으로 가수에서 솔직 Sinatra/웨인 뉴튼하는 시술입니다. 사실,Cocks 는 Diamond 가”rouser,showman,미국 주류의 일종의 밴드 마스터로 드러났습니다. 에 따라”로버트 Christgau 뉴욕에서 매일 뉴스,다이아몬드의 노래”생 것임을 결합하고 제어할 수 있는 방법으로 모두 바위 팬들이고 세련된 젊은 성인이다.,”
으로 시작하는 작곡가,편곡
일부의 다이아몬드의 최고의 가사를 반영한 특정에 대한 혼란의 id 및 환멸을 극복에 의해 몰입에서 자신의 노래. 성인 성격을 쓰는 사람은 틀에 얽매이지 않는 팝 구절을 추적할 수 있습 닐 레슬리 다이아몬드,안전하지 않은 유대인 소년에서 성장하는 뉴욕 브루클린. 다이아몬드는 어렸을 때 학교를 9 번 바꿨고,강렬하게 수줍어하면서 친구를 사귀는 데 큰 어려움을 겪었습니다. 대신,그는 상상의 인물로 채워진 환상의 세계에 빠져 들었고 영화에서 본 노래 카우보이를 우상화했습니다.,
다이아몬드가 16 살이었을 때 그는 중고 기타를 사서 약간의 코드 진행을 배웠고 노래를 작곡하기 시작했습니다. 그는 또한 Barbra Streisand 를 포함하는 100 명의 glee 클럽 인 Erasmus Hall High School chorus 그룹과 함께 노래하기 시작했습니다. 다이아몬드는 좋은 학생이었고 고등학교 졸업 후 뉴욕 대학교(NYU)에서 사전 의학 연구에 등록했습니다. 선비음악회인 틴팬골목 작곡 공장에서 16 주 계약을 제안했을 때 그는 뉴욕주 선배였다. 그는 대학을 그만두고 결코 뒤돌아 보지 않았습니다.,
팀 구성과 친구 잭 Parker 및로 청구 닐&잭,다이아몬드 커트 두 벌리 형제가 영향을 받은 디스크 작은 뉴욕 라벨 결투를 기록하지만,그들은 작은 통지에서 자신의 출시에서는 1960 년 1961. 전설적인 Brill Building 작곡가 Jeff Barry 와 Ellie Greenwich 가 격려 한 Diamond 는 여러 Tin Pan Alley 회사에서 근무했으며 Jay&The Americans,Cliff Richard,Jimmy Clanton,Bobby Vinton 및 The Angels 의 좋아하는 노래를 작곡했습니다. 마지막으로,1965 년에 그는 자신을 노래하기 위해 노래를 쓰기 시작하기로 결정했습니다., 그리니치 빌리지 나이트클럽인 더 비터 엔드에서 새로운 레이블인 뱅 레코드를 시작한 프로듀서 버트 베른스의 관심을 끌었다.
메이저 히트메이커
1966 년 다이아몬드는”독방 남자”,”체리,체리”,”나는 느낌을 얻었다.”을 통해 게시자 마 Kirschner 그는 또한 기여,노래”나는 신자,”하회상 시간이 돌아왔습니다!,누가 추진하는 열이 만을 판매,수니다. 1967 년 다이아몬드는”켄터키 여자”와”너는 나에게 얻는다.,”그의 사운드 스며들 모두 민속에게 복음을 전하는 에로틱,가장자리고 익숙한 충분한 저장하거 airplay 에서 최고 40AM 라디오입니다.그러나 젊은 예술가는 Bang Records 에 만족하지 않았기 때문에 1968 년 로스 앤젤레스의 Uni 레이블(MCA 의 Universal Studios 부문)으로 옮겼습니다. 제어와 자기의 물질과적인 위도,다이아몬드로 꽃을 피웠는 특이한 주류가수의 작품이 반영되는 아이러니,내부의 혼란,심리적 깊이가 있습니다., 그는 소풍의”Cracklin’Rosie”,풍자적 인”Brother Love’S Traveling Salvation Show”,그리고 비밀스러운”나는 내가 말했다.”한편,뱅 레코드는 그가 남긴 자료를 계속 임대하면서”실로”,”독방 남자”(1966 년 처음 출시),”그것을해라.”
1972 년까지 다이아몬드는 팝 음악의 주요 힘이었습니다., 그는 첫 번째업 아티스트 헤드 라인 음악적 성과에는 브로드웨이에서 권위 있는 겨울 정원이 극장과 그의 한 사람은 보여주고,또한 그는 널리 여행을 제공,콘서트에서는 모든 미국의 주요 도시입니다. 그러나,의 변형이 일정한 투 잡에 다이아몬드를 가진 후 자신의 겨울 정원이 참여,그리고 갔으로 임시퇴. 틈새 이상 지속되었 세 년,그는 시간을 겪고 있는 강렬한 심리 치료 회복의 가족 관계,그리고 음악을 공부하는 이론입니다. 아이러니하게도,이 기간 동안 그의 몇 가지 녹음은 그의 가장 성공적인 녹음 중 하나였습니다., 그 1973 년 사운드 트랙을 위해 영화나 리빙스턴 Seagull 그래미 수상 및 골든 글로브상 수상,그리고 얻고 있는 오스카의 추천을 받아야 합니다. 시몬은 당시”일부 사람들은 투어 서킷에서 오랫동안 머물렀다면 잊혀 질 것이라고 예측했다.”
에 대한 기록을…
태어난 닐 레슬리에 다이아몬드 January24,1941 년,브루클린,뉴욕에서,그리고 아들의 Kieve(건조한 상품 상점 주인)와 다이아몬드 장미 결혼;첫 번째 아내의 이름,재 Posner,두 번째 아내의 이름,마르시아는 머피;어린이(첫 번째 결혼)마저,에린;(결혼 두 번째)이새,미가., 교육:펜싱 장학금에 뉴욕 대학에 참석.,정 상점,1962-65;songwriter,가수,뮤지션과 기록 예술가,1965–;에 나타난 여러 네트워크 텔레비전 프로그램을 포함하여 에드 설리반 보 Glen Campbell 행동 포장간,그리고 Mannix;작곡가의 사운드 트랙을 위해 영화나 리빙스턴 갈매기,1973,어떤 방법으로 모든지만 느슨한,1978 년,그리고 재즈가수,1980;배우 영화에서는 재즈가수,1980;스 텔레비전 다양한 스페셜”닐 다이아몬드 특,”1977 년,및”나는 기쁘다 당신이 여기 나와 함께 오늘”1977 년,두 NBC;출시된 앨범을 포함하여 2005 년 12 노래;유명한 국제 콘서트 연주자 연예인이다.,
상:20 개 이상 골드,플래티넘 레코드 그래미상 수상,대한”조나단 리빙스턴 갈매기”사운드 트랙을 모두 1974 년;릴 수상,대부분의 수행 기능 필름 표준에 대한”미국에서”재즈가수,1980;으로 인도 작곡가 명예의 전당,그리고 제시하는 새미 Cahn 평생 공로상을 수상,2000.
주요 콘서트 명소
Diamond 는 1976 년 전체 일정으로 돌아 왔을 때 의심을 놀라게했습니다., 그는 뉴질랜드와 호주에서 군중을 매도하기 위해 연주 한 후 라스 베이거스의 알라딘 호텔에서 50 만 달러의 3 공연으로 돌아 왔습니다. 동시에,그의 컨셉 앨범 Beautiful Noise-그리고 그 싱글”내가 무슨 뜻인지 안다면”-금이갔습니다. 이듬해 Diamond 는 NBC 의 두 가지 tv 스페셜에 출연했습니다.”The Neil Diamond Special”과”오늘 밤 나와 함께하게되어 기쁩니다.”그는 또한 컬럼비아 레코드와 앨범 계약 당 백만 달러의 사전 아래에서 일하고있었습니다.
이러한 지속적인 성공에는 단점이있었습니다., 다이아몬드의 작품은 일반적으로 받은 혼합하는 부정적인 리뷰;비평가들은 특히 야만인에 대한 자신의 역할을 주연에서 1980 년대 영화”재즈니다.”롤링 스톤 레코드 가이드의 앨범 리뷰어는 일부 록 비평가들이 다이아몬드에 대해 느낀 경멸을 표명했습니다. “다이아몬드는 potboilers 를 쓰고 있었고 그의 갈증은 퓰리처레벨 이단에 대한 것이었다”고 평론가는 주장했다. “불행하게도,자신의 상상력과 아주 있을까?은 그의 음성을 정죄하는 그를 설정한 모델의 급진적인 singer/songwriter 의 스타일인다…., 그의 많은 팝 전임자들과 마찬가지로,그의 재능은 그가 더 적은 것이 아니라 더 많은 것에 도달 할 때 가장 큽니다.”
부활 예술적 열정
Diamond 자신이 People magazine 에서 자신의 노래에 대한 의구심으로 고생했다고 인정했습니다. “정신과 의사와 수년간 일한 후,”나는 마침내 베토벤이 아닌 자신을 용서했다.”다이아몬드되지 않을 수 있습 베토벤이지만,감정 그는 자극 사이에서 자신의 수백만 명의 팬을 최소화할 수 없습니다—그가 견디고 너무 오래입니다., 사람들이 인용 시나리오 작가 스티븐 감독 다이아몬드의 재능:”당신이 볼 때 군중들의 배가 나온 중년 자동차 경영진에서 디트로이트의 시작에서 춤추는 통로,당신이 뭔가 매우 독특하는 것입니다.””뭔가 특별한”것은 채권 만들 사이의 다이아몬드와 그 관객들에 의해 그 의미있는 가사,그의 충만한 공연,그리고 자신의 편안하고,에 쏙쏙 들어오는 멜. “내 음악은 내가 무엇인지 말합니다.”다이아몬드는 뉴욕 포스트에 말했다. “그것은 내가 사람으로 느끼는 것,내가 꿈꾸는 것,내가되기를 희망하는 것에 대해 말합니다.,”
광신적으로 충성스러운 전세계 관객을 자랑하는 Diamond 의 음악 전설로서의 지위는 확실히 안전했습니다. 그러나 2003 년까지 그는 예술가로서 다시 한번 도전 할 필요성을 느꼈다. Johnny Cash 의 퇴색 한 예술적 영광을 소생시킨 프로듀서 Rick Rubin 의 도움을받은 Diamond 는 그의 기술에 대한 사랑을 되찾았습니다. 가수는 2005 년에 발표 된 12 곡의 라이너 노트에서”나는 릭에게 새로운 것을 연주 할 때 전화 할 것이라고 말했다. “오래 전에 노래 아이디어,더미 가사 및 멜로디 스케치가 쌓이기 시작했습니다.”다이아몬드는 더 주목,”그것은 어려웠다하지만 무슨 폭발!,”루빈은 아티스트가 제한된 백업 계측으로 스튜디오에서 끊임없이 다시 쓰고,노래하고,라이브로 연주하게했습니다. 결과 앨범의 중 일부가 포함되어 있 catchiest,가장 진심으로 음악 다이아몬드했고 1970 년대 초부터. 도 자주 중요한 롤링 스톤 찬양합니다. “그는 직접적으로 그는 이제까지 자신의 가사는 그들에게 더 감동을 더해준다,”관 돌 검토 배리 월터스는 마치기 전에,”다이아몬드 변론에 대한 자비와 이해를 달성한 간단한 깊이—무언가를 모두 하드 코어 바위 팬들과 좋은 이모가 이해할 수 있습니다.,”
선택한 음반
싱글
앨범
원
서
롤링 스톤 레코드 안내,Random House,1979.
Simon,George T.,The Best Of The Music Makers,Doubleday,1979.
정기간행물
시카고 트리뷴,1980 년 12 월 14 일.
데일리 뉴스(뉴욕,뉴욕),1972 년 10 월 6 일.
뉴욕 포스트,1972 년 10 월 30 일.
뉴욕 타임즈,1972 년 10 월 1 일.
사람들,1979 년 1 월 22 일;1982 년 4 월 5 일.
롤링 스톤,1976 년 9 월 23 일.
시간,1981 년 1 월 26 일.,
온라인
“Neil Diamond,”Rolling Stone,http://www.rollingstone.com(2005 년 11 월 3 일).
“Neil Diamond,”작곡가 명예의 전당,http://www.songwriterhalloffame.org(2006 년 3 월 1 일).
이 항목에 사용 된 인용문이 그려진 12 곡의 라이너 노트에서 추가 정보를 얻었습니다.피>