Neil Diamond
シンガー、ソングライター、ギタリスト
Neil Diamondは、献身的な国際的なフォローを持つポップミュージックシンガーソングライターです。 The Best of the Music Makersでは、ジョージ-T-サイモンはダイヤモンドを”ブルックリン出身のセクシーなスーパースターとナイスボーイのバランス”と呼んでおり、”年齢レベル、洗練されたレベル、伝統的な音楽好みのカテゴリーを超えて幅広い魅力を持っている。,”ダイヤモンドは1966年から自身の作曲を行っており、”Cherry,Cherry”から”You Don’t Bring Me Flowers”、”Heart Light”までの長いヒット曲は35—40年にわたって続いている。 がサイモンの歌手としての”ロック栽培用の皆様に、”Time誌での執筆ジェイCocks見たダイヤモンドです。 “ニール-ダイアモンドは…大きな音に向かっている”とコックスは書いた。 “彼は最も滑らかで最高の現代的なポップのいくつかを書いて歌ってきましたが、彼は伝統、彼が持っていなかったルーツを探しているメガバックスの巡礼者、そして解決する場所を求めてパフォーマーであり続けています。, フランク-シナトラ/ウェイン-ニュートンのクラブ-シンガーとして分類するのは同じように間違っている。 実際、コックスは”ダイヤモンドはラウザー、ショーマン、アメリカの主流のバンドマスターの一種として明らかにされている”と結論づけた。”ニューヨーク-デイリー-ニュースのロバート-クリストガウによると、ダイヤモンドの歌は”ロックファンとスタイリッシュな若い大人の両方を喜ばせることができる方法で生,”
ソングライターとして始まった
ダイヤモンドの最高の歌詞のいくつかは、歌に身を浸すことによってのみ克服されるアイデンティティと幻滅についてのある種の混乱を反映しています。 このような型破りなポップ詩を書く大人の人格は、ニューヨークのブルックリンで育った不安定なユダヤ人の少年、ニール-レスリー-ダイアモンドにたどることができる。 ダイヤモンドに変更校の四倍ので、子どもたく恥ずかした大きな困難なりました。 代わりに、彼は架空のキャラクターによって移入ファンタジーの世界に没頭し、彼が映画で見た歌うカウボーイを偶像化しました。,
ダイヤモンドが16歳のとき、彼は中古ギターを買って、いくつかのコード進行を学び、曲を作曲し始めました。 また、バーブラ-ストライサンドを含む100人のグリークラブであるエラスムス-ホール-ハイスクール-コーラス-グループで歌い始めた。 ダイヤモンドは良い学生だった、と高校の後、彼はニューヨーク大学（NYU）でプレ医学研究に入学しました。 ニューヨーク大学では、ティン-パン-アレーのソングライティング-ミルであるサンビーム-ミュージック-カンパニーが16週間の契約を申し出た。 彼は大学を中退し、決して振り返らなかった。,
友人のジャック-パーカーとチームを組み、ニールとして請求&ジャックは、タイニー-ニューヨーク-レーベルのデュエル-レコードのためにエヴァリー-ブラザーズの影響を受けたディスクをカットしたが、1960年と1961年のリリースにはほとんど通知を受けなかった。 伝説のブリル-ビルディングのソングライター、ジェフ-バリーとエリー-グリニッジに励まされ、ダイヤモンドはいくつかのティン-パン-アレー-カンパニーで働き、ジェイ&アメリカンズ、クリフ-リチャード、ジミー-クラントン、ボビー-ヴィントン、エンジェルズのために曲を作曲した。 最後に、1965年に彼は自分自身を歌うために曲を書き始めることに決めました。, 彼はグリニッジ-ヴィレッジのナイトクラブであるビター-エンドで作品を演奏し、新しいレーベルBang Recordsを始めていたプロデューサーのバート-バーンズの注目を集めた。
大手ヒットメーカー
1966年、ダイヤモンドはBangのための三つのヒットシングルをカット：”孤独な男”、”チェリー、チェリー”、”私はFeelin’を得た。”出版社のドン-キルシュナーを通じて、彼はまた、曲を貢献しました,”私は信者です,”モンキーズに,誰が千万売りにそれを推進しました,ナンバーワンのヒット. 1967年、ダイヤモンドは”ケンタッキー-ウーマン”や”ユー-ゲット-トゥ-ミー”などのベストセラー曲をリリースした。,”彼のサウンドは、エロティックなエッジでフォークとゴスペルの両方を吹き込み、トップ40AMラジオで重いairplayを集めるのに十分なキャッチーだった。
若いアーティストはBang Recordsに満足していなかったので、1968年に彼はロサンゼルスのUniレーベル（MCAのユニバーサル-スタジオの一部門）に移った。 彼自身の材料のより大きい制御およびより功妙な緯度によって、ダイヤモンドは仕事皮肉、内部の混乱、および心理的な深さを反映した珍しい主流の歌手に花を咲かせた。, 彼は陽気な”Cracklin’Rosie”、風刺的な”Brother Love’s Travelling Salvation Show”、そして不可解な”I Am,I Said”など多様な曲でビルボードトップテンを作った。 一方、バング-レコードは彼が残した資料をリースし続け、”Shiloh”、”Solitary Man”（1966年に最初にリリースされた）、”Do It”でトップ40ヒットを記録した。”
1972年までに、ダイヤモンドはポップミュージックの主要な力だった。, 彼は有名なウィンター-ガーデン-シアターでのワンマン-ショーでブロードウェイでのミュージカル-パフォーマンスを見出した最初のポップ-ロック-アーティストとなり、 しかし、彼の冬の庭の婚約の後、一定のツーリングの緊張がダイヤモンドに追いついた、と彼は一時的な引退に入りました。 彼は激しい心理療法を受け、家族の絆を取り戻し、音楽理論を勉強しました。 皮肉なことに、彼の数音源の中でこの期間の中で最も成功した., 彼は1973年にサウンドトラックのジョナサン-リビングストンシーガルを獲得したグラミー賞、ゴールデン-グローブ賞与は、オスカーを果たしています。 サイモンは当時、”彼が長い間ツアーサーキットから外れた場合、それは忘れられるだろうと予測した人もいました。”
レコードのために…
ニール-レスリー-ダイヤモンドに生まれましたJanuary24,1941,ニューヨーク州ブルックリンで;キーヴの息子(乾物店の所有者)とローズ-ダイヤモンド;結婚;最初の妻の名前,ジェイ-ポズナー,第二の妻の名前,マーシャ-マーフィー;子供:(最初の結婚)マージョリー,エリン;(第二の結婚)ジェシー,ミカ., 教育：フェンシング奨学金でニューヨーク大学に通った。,ティン–ショップス、1962-65、ソングライター、歌手、ミュージシャン、レコーディング-アーティスト、1965年-、エド-サリバン-ショー、グレン-キャンベル-グッドタイム-アワー、マニックスなどのいくつかのネットワークテレビ番組に出演、映画ジョナサン-リビングストン-シーガル、1973年、エブリ-ウェイ-バット-ルーズ、1978年、ジャズ-シンガー、1980年、映画ジャズ-シンガー、1980年、テレビ-バラエティ-スペシャル”ニール-ダイヤモンド-スペシャル”1977年、”I’M Glad You’re Here with Me Tonight”1977年、nbc。2005年の12曲を含むアルバムをリリースし、国際的なコンサートパフォーマーや芸能人,
賞：20以上のゴールドとプラチナレコード、グラミー賞とゴールデングローブ賞、”ジョナサン-リビングストン-シーガル”のサウンドトラック、両方1974、ASCAP賞、最も実行された長編映画の標準、1980年のジャズシンガーから”アメリカ”のために、殿堂ソングライターの殿堂に殿堂入り、2000年のサミー-カーン生涯功労賞を受賞した。
大きなコンサートアトラクション
ダイヤモンドは1976年にフルスケジュールに戻ったときに疑念を驚かせた。, ニュージーランドとオーストラリアでプレーし、ラスベガスのアラジン-ホテルで500,000スティントのスリーパフォーマンスを行った。 同時に、彼のコンセプトアルバム”Beautiful Noise”とそのシングル”If You Know What I Mean”はゴールドになった。 翌年、ダイヤモンドはNBCの二つのテレビスペシャル”ニール-ダイヤモンド-スペシャル”と”今夜ここにいることをうれしく思う”に出演した。 また、コロムビア-レコードとアルバム契約を結んでいた。
このような継続的な成功には欠点がありました。, ダイヤモンドの作品は概して否定的な評価を受けており、批評家は1980年の映画”ジャズ-シンガー”での彼の主演の役割について特に野蛮であった。”アルバムの審査員を務める転がる石の記録ガイドの声のなべっ視ある岩の批判を感じたダイヤモンドが付いています。 “ダイヤモンドはポットボイラーズを書いていて、彼の渇きはピューリッツァー級の詩のためだった”と批評家は主張した。 “残念ながら、彼の想像力と彼の声の非常に当たり障りのなさは、Seventiesのラジカルシンガー/ソングライタースタイルのためのモデルを設定するために彼を非難, 彼のポップな前任者の多くのように、彼の才能は、彼がより少なく、より多くのために達するときに最大です。”
復活した芸術的情熱
ダイヤモンド自身は、彼が彼の曲についての疑問に苦労していたことをピープル誌で認めていました。 “精神科医との長年の仕事の後、”彼は言った、”私は最終的にベートーヴェンではないために自分自身を許しています。”ダイヤモンドはベートーヴェンではないかもしれませんが、彼が何百万人ものファンの間でかき立てる感情を最小限に抑えることはできません。, 人々はダイヤモンドの才能の脚本家のスティーブン-フォアマンを引用した:”デトロイトのpaunchy、中年の自動車幹部の群集が立ち上がり、通路で踊り始めるのを見るとき、かなり珍しい何かが起こっていることを実現する。”その”何か珍しい”は、彼の意味のある歌詞、彼のソウルフルなパフォーマンス、そして彼の快適でキャッチーな曲によってダイヤモンドと彼の聴衆の間に作 “私の音楽は何をしたがって、私の方から、”ダイヤモンドのニューヨークします。 “それは私が人として感じるもの、私が夢見るもの、私が望むものについて語っています。,”
熱狂的に忠実な世界中の聴衆を誇る、音楽の伝説としてのダイヤモンドの地位は確かに安全でした。 しかし、2003年までに彼は再びアーティストとして挑戦する必要性を感じました。 支援プロデューサー Rick Rubinたresuscitatedジョニー-キャッシュのが芸術に輝くダイヤモンドの戻はです。 “新しいことがあったときに電話するとリックに言った”と歌手は12曲のライナーノーツで2005年にリリースされたと述べた。 “やがて、曲のアイデア、ダミーの歌詞、メロディックなスケッチが積み重なり始めました。”ダイヤモンドはさらに、”それは難しかったが、どのような爆発！,”ルービンは、アーティストが常に限られたバックアップ楽器でスタジオでライブを書き直し、歌い、演奏しました。 このアルバムには、1970年代初頭からダイヤモンドが作った最もキャッチーで心からの音楽が含まれており、しばしば批判的なローリング-ストーンでさえ、その努力を賞賛していた。 ストーンのレビュアーであるバリー—ウォルターズは、”ダイヤモンドは慈悲と理解を求め、ハードコアのロックファンとあなたの偉大な叔母の両方が理解できるものを達成している。,”
Selected discography
Singles
Albums
Sources
Books
The Rolling Stone Record Guide,Random House,1979.
Simon,George T.,The Best of the Music Makers,Doubleday,1979.
定期刊行物
シカゴ-トリビューン,December14,1980.
デイリーニュース（ニューヨーク、ニューヨーク）、October6、1972。
ニューヨークポスト,October30,1972.
ニューヨーク-タイムズ、October1、1972。
People,January22,1979;April5,1982.
ローリング-ストーン,September23,1976.
時間,January26,1981.,
オンライン
“Neil Diamond,”Rolling Stone,http://www.rollingstone.com(November3,2005).
“Neil Diamond,”Songwriters Hall of Fame,http://www.songwriterhalloffame.org(March1,2006).
ライナーノーツから12曲までの追加情報が得られ、そこからこのエントリーで使用された引用が描かれた。