Madame Lelica

de två huvudgrupper av masken av zanni eller zanoni, såsom Arlecchino och vecchi, den gamla, såsom Pantalone är amorosi eller innamorati som inträffar utan din mask. När man beskriver de enskilda figurerna och maskerna bör det noteras att både figurerna och maskerna och Commedia dell ’ Arte själv var i ett konstant tillstånd av flöde., Dessutom måste beskrivningarna alltid ses i det historiska sammanhanget. Arlecchino tillhör till exempel inte personalen i denna form av teater från början och förändras kraftigt över tiden. Därför kan endast ett ungefärligt intryck ges, men inte en konkret och omfattande beskrivning av figurerna och maskerna.

tecknen i Commedia dell ’ Arte påminner om de klassiska latinska komedierna av Plautus och Terence., I dessa komedier, ofta nästan bokstavligen översatt från grekiska modeller, fanns det också ett begränsat antal tecken som bestämdes av konventionen. Huvudrollen spelas av den listiga och schematiska slaven. Han är vanligtvis på sidan av de unga älskarna, som inte får komma till varandra eftersom föräldrarna har olika äktenskapsplaner med sina barn. Den gamla fadern är vanligtvis en otrogen man, medan hans fru leder ett strikt inhemskt regemente. I slutändan hotar ett fullständigt kaos vanligtvis, men med en oväntad chans kommer alla knutar loss., De unga älskarna får sig själva, och de gamla måste underkasta sig sitt öde. I vilken utsträckning dessa komedier hade ett direkt inflytande på Commedia dell ’ Arte är dock oklart.

den ”sociala” tolkningen av maskerna (som till exempel beskriver zanni snävt som tjänsteroller) går tillbaka till reformen av Commedia dell ’ Arte av Carlo Goldoni (två Masters tjänare) på 1700-talet, som Carlo Gozzi återigen anklagade för att förråda denna teatraliska form (se avsnittet Om Gozzi och Goldoni). Sedan 20., På 1900-talet tolkar italiensk forskning och teatertillverkarna som har behandlat frågan, figurerna i huvudsak mytologiskt. Den ”borgerliga” bilden av Commedia dell ’ Arte är dock fortfarande utbredd i Tyskland.

Die ZanniBearbeiten

Zanni-gruppen representerar ett lägre lager av befolkningen, som mestadels kom från bondeförhållanden och vars medlemmar försökte sin lycka i staden som tjänare, pigor och kockar., De symboliserar de vanliga människorna på den tiden, deras önskningar och deras kritik av samhället. Termen kommer från den tidigare teatraliska karaktären Zanni.

dessa inkluderar:

Arlecchino redigera

Arlecchino förmodligen den mest kända siffran i Commedia dell ’ Arte. Det härstammar i en nordfransk och germansk mytisk cirkel och härstammar i samband med den historiska processen för differentiering av Zanni., År 1584/85 sammanfogade Tristano Martinelli den mytologiska figuren med Zanni i en laddad atmosfär i Paris och hade därmed omedelbar framgång. Enligt Martinelli Arlecchino förkroppsligar motsatser som gott och ont eller komedi och tragedi. Han tillskrivs hans karaktär förmågan att resa både till denna värld och till det följande. Domenico Biancolelli spelade Arlecchino i en förändrad situation från 1661. Han anpassade sitt spel till denna situation och hans idéer. Från 1730 Luigi Riccoboni omvandlas Arlecchino till en moralist., I syfte att förbättra de vanliga italienska komedierna och tragedierna från 15 och 16-talen drevs karaktären ut ur sin skillnad och reducerades alltmer till sin borgerliga och världsliga existens. Skådespelare av den ” nya ” Arlecchino var till exempel Domenico Biancolelli eller Tommaso Visentini.

Arlecchino är karaktären som kan ta ut allt på scenen. Typiskt för honom är hans naiva glädje och hans besatthet., Ibland tjänar han även två herrar samtidigt, så att han får mer mat, vilket leder till mestadels roliga förvecklingar. Med sin ironiska natur är han det gemensamma folkets röst vid den tiden. Arlecchino är avbildad med en rolig mask och även med en hatt och en kappa, som består av färgglada fläckar. Från figuren Arlecchino utvecklades med tiden den typiska, naiva jokemaker, som han idag är känd främst som punch från dockteatern.,

i traditionen av Arlecchino visas Figaro i komedierna Le barbier de Séville (Barberaren i Sevilla) och Le mariage de Figaro (Figaros bröllop) av Beaumarchais och operorna av Paisiello, Mozart och Rossini baserat på den.

Brighella redigering

Brighella är ursprungligen från Bergamo. Han är lömsk, alltid lite slingrande och vanligtvis hänsynslöst avsikt på sin egen fördel, kan akrobatiska bedrifter och intellektuellt överlägsen Arlecchino. Han gillar också att låta andra arbeta för honom., Hans mask är vanligtvis en vanlig tjänares eller det visar sina listiga egenskaper och är vanligtvis av svart färg.

Pagliaccio

med sin gula ansiktsmask och / eller gula mjölat ansikte och hans vita linne, alldeles för stor mantel, han eller den relaterade figuren Pedrolino är en föregångare till Pierrot. Pagliaccio är en klumpig tjänare och copycat, djärv i ord, men i sanning en extraordinär fegis. Han straffas ofta med misshandel för sina misslyckanden.,

Colombina edit

Colombina är också en Person med lägre Socialt lager. Hon spelar vanligtvis rollen som piga eller kock. Hon saknar något artificiellt element i överklassen och hon är en rolig och självsäker figur. På grund av sin dominerande och förföriska natur lockar hon ofta beundrare (till exempel Brighella), mot vilken hon vet hur man försvarar sig. Figuren av Colombina har ingen mask och brukar ha enkla kvinnokläder. Suzanne spelar denna roll i Le mariage de Figaro.,

• Arlecchino, 1671

• Brighella, 1570

• Pagliaccio, 1600

• Colombina, 1683

Die VecchiBearbeiten

Die Gruppe der Vecchi stellt die reiche Oberschicht der Zeit dar., Det är typiskt för dem att de har mycket pengar och uttrycker sig utbildade. Framför allt värdesätter de kultur och kunskap. För det mesta försöker de sticka ut från det vanliga folket eftersom de ser sig som något bättre. Särskilt dessa egenskaper verkar åskådaren extremt osympatisk, ibland redan löjlig.

de inkluderar:

Pantalone bearbetning

Pantalone är mestadels en rik köpman från Venedig, som ofta sjukligt på grund av sin ålderdom. Även om han har mycket pengar är han väldigt snål., Pantalone gillar att engagera sig i saker som inte angår honom. Dessutom har han ofta relationer med yngre kvinnor, även när han är gift och håller sin dotter inom snäva gränser. Han har ett stort, långvarigt hat mot Dottore, liksom detta hat för honom. Pantalone kan erkännas av en brun mask med en böjd näsa, ett Getskägg, en svart kappa och en tätt passande röda byxor.,

en ättling till Pantalone är läkaren Bartholo (italienska Bartolo) i Le barbier de Séville och Le mariage de Figaro av Beaumarchais och tillhörande operor.

Der DottoreBearbeiten

Dottoren förkroppsligar vanligtvis den utbildade advokaten eller forskaren från Bologna. Han gillar också att visa detta genom frekvent användning av tänkare. Men hans kunskap verkar ganska underhållande, eftersom han representerar utförandet av kunskap utan sann kunskap., Så han visar vid varje tillfälle vilken kunskap han har, men det passar sällan situationen. Även om han är mycket kortsiktig, är hans rörelser på scenen flytande och släta. Som Pantalone hatar Dottore, så denna Pantalone. Dottoren förekommer ofta i en svart mask med en bulbous näsa, en sfärisk panna och röda kinder. Han bär en vit ruff och är klädd i svart.,

• Pantalone, 1550

• the Dottore, 1653

figur

dessutom finns det älskare, som alltid sker utan en mask, såsom förkroppsligas av Octavio / Ottavio. Soldaten Il Capitano (Spavento) låtsas alltid vara en hjälte, men i verkligheten är han en fegis som är rädd för sitt eget svärd., Scaramuccia (Scaramouche) är byrå, show-off och huvudhögtalare.

andra välkända masker och figurer inkluderar: Coviello, Pulcinella och Tartaglia. Några av dem är dock alternativa namn på ovanstående huvudpersoner som ges till dem av respektive aktörer.