Madame Lelica

Cele două grupuri principale de masca de zanni sau zanoni, cum ar fi Arlecchino și vecchi, Vechi, cum ar fi Lente sunt amorosi sau innamorati care apar fără mască. La descrierea figurilor și măștilor individuale, trebuie remarcat faptul că atât figurile, cât și măștile și Commedia dell ‘ arte în sine se aflau într-o stare constantă de flux., În plus, descrierile trebuie întotdeauna văzute în contextul istoric. Arlecchino, de exemplu, nu face parte din personalul acestei forme de teatru de la început și se schimbă foarte mult în timp. Prin urmare, poate fi dată doar o impresie aproximativă, dar nu o descriere concretă și cuprinzătoare a figurilor și măștilor. personajele commedia dell ‘ arte amintesc de comediile clasice latine ale lui Plautus și Terence., În aceste comedii, adesea traduse aproape literal din modele grecești, au existat și un număr limitat de personaje determinate de convenție. Rolul principal îl joacă sclavul viclean și intrigant. El este, de obicei, de partea tinerilor îndrăgostiți, cărora nu li se permite să vină unul la celălalt, deoarece părinții au planuri de căsătorie diferite cu copiii lor. Tatăl vechi este, de obicei, un soț necredincios, în timp ce soția lui conduce un regiment strict intern. În cele din urmă, un haos complet amenință, de obicei, dar printr-o șansă neașteptată, toate nodurile se desprind., Tinerii iubitori se primesc, iar cei bătrâni trebuie să se supună soartei lor. În ce măsură aceste comedii au avut o influență directă asupra commedia dell ‘ arte, cu toate acestea, nu este clar.

interpretarea „socială” a măștilor (care, de exemplu, descrie Zanni ca roluri de servitor) se întoarce la reforma commedia dell ‘ arte De Carlo Goldoni (slujitorul a doi maeștri) în secolul al XVIII-lea, pe care Carlo Gozzi a acuzat-o din nou că a trădat această formă teatrală (vezi secțiunea Despre Gozzi și Goldoni). Din 20., În secolul al XX-lea, cercetarea italiană și, respectiv, creatorii de teatru care s-au ocupat de această chestiune, interpretează cifrele în esență mitologic. Cu toate acestea, imaginea „burgheză” a commedia dell ‘ Arte este încă răspândită în Germania.

Mor ZanniBearbeiten

Zanni grup reprezintă un strat inferior din populație, care în mare parte au venit de la țăran condiții și ai cărei membri au încercat norocul în oraș ca servitori, cameriste și bucătari., Ele simbolizează oamenii obișnuiți din acea vreme, dorințele lor și critica lor față de societate. Termenul provine de la fostul personaj teatral Zanni.

acestea includ:

Arlecchino edit

Arlecchino probabil cea mai faimoasă figură a commedia dell ‘ arte. Ea își are originea într-un cerc mitic francez și Germanic nordic și își are originea în legătură cu procesul istoric de diferențiere a Zanni., În 1584/85, Tristano Martinelli a îmbinat figura mitologică cu Zanni într-o atmosferă încărcată la Paris și a avut astfel un succes instantaneu. Potrivit lui Martinelli Arlecchino întruchipează opoziții precum binele și răul sau comedia și tragedia. El a atribuit personajului său capacitatea de a călători atât în această lume, cât și în viața de apoi. Domenico Biancolelli a jucat Arlecchino într-o situație schimbată din 1661. Și-a adaptat jocul la această situație și la ideile sale. Din 1730 Luigi Riccoboni a transformat Arlecchino într-un moralist., Cu scopul de a spori comediile și tragediile italiene obișnuite din secolele XV și XVI, personajul a fost scos din diferența sa și redus din ce în ce mai mult la existența sa burgheză și lumească. Actorii „noului” Arlecchino au fost, de exemplu, Domenico Biancolelli sau Tommaso Visentini. Arlecchino este personajul care poate scoate totul pe scenă. Tipic pentru el sunt veselia lui naivă și obsesia lui., Uneori chiar servește doi domni în același timp, astfel încât să primească mai multă mâncare, ceea ce duce la încurcături mai ales amuzante. Cu natura sa ironică, el este vocea oamenilor obișnuiți la acea vreme. Arlecchino este descris cu o mască amuzantă și, de asemenea, cu o pălărie și o haină, care constă din patch-uri colorate. Din figura lui Arlecchino s-a dezvoltat de-a lungul timpului glumețul tipic, naiv, așa cum este cunoscut astăzi în principal ca pumn de la Teatrul de păpuși., în tradiția lui Arlecchino, Figaro apare în comediile Le barbier de Séville (Bărbierul din Sevilla) și le mariage de Figaro (Nunta lui Figaro) de Beaumarchais și în operele lui Paisiello, Mozart și Rossini bazate pe ea.

Brighella de Editare

Brighella este originar din Bergamo. El este mascate, întotdeauna un pic ocolit și, de obicei, fără milă intenție pe propriul său avantaj, capabil de fapte acrobatice și intelectual superior Arlecchino. De asemenea, îi place să-i lase pe alții să lucreze pentru el., Masca lui este de obicei cea a unui servitor obișnuit sau își arată trăsăturile viclene și este de obicei de culoare neagră.

Pagliaccio

Cu galben masca de fata si / sau galben presarata cu faina față și lenjerie albă, mult prea mare, halat, el sau legate de figura Pedrolino este un precursor al Pierrot. Pagliaccio este un servitor stângace și imitator, îndrăzneț în cuvinte, dar într-adevăr un laș extraordinar. El este adesea pedepsit cu bătăi pentru eșecurile sale.,

colombina editare

Colombina este, de asemenea, o persoană de nivel social inferior. De obicei joacă rolul de servitoare sau bucătar. Nu are niciun element artificial din clasa superioară și este o figură iubitoare de distracție și încrezătoare. Datorită naturii sale dominante și seducătoare, ea atrage adesea admiratori (Brighella, de exemplu), împotriva cărora știe să se apere. Figura lui Colombina nu are mască și poartă de obicei haine simple pentru femei. Suzanne joacă acest rol în Le mariage de Figaro.,

• Arlecchino, 1671

• Brighella, 1570

• Pagliaccio, 1600

• Colombina, 1683

Die VecchiBearbeiten

Die Gruppe der Vecchi stellt die reiche Oberschicht der Zeit dar., Este tipic pentru ei că au mulți bani și se exprimă educați. Mai presus de toate, ele prețuiesc cultura și cunoștințele. De cele mai multe ori, ei încearcă să iasă în evidență de oamenii obișnuiți, deoarece se văd ca pe ceva mai bun. Mai ales aceste caracteristici par spectatorului extrem de nesimțitor, uneori deja ridicol.acestea includ:

prelucrarea Pantalone

Pantalone este în mare parte un comerciant bogat din Veneția, care este adesea bolnav din cauza vârstei înaintate. Deși are mulți bani, este foarte zgârcit., Pantalone îi place să se implice în lucruri care nu sunt treaba lui. În plus, el are adesea relații cu femeile mai tinere, chiar și atunci când este căsătorit, și își păstrează fiica în limite strânse. El are o mare ură de lungă durată pentru Dottore, precum și această ură pentru el. Pantalone poate fi recunoscut printr-o mască maro, cu un nas înfundat, o barbă de capră, o pelerină neagră și un pantaloni roșii bine fixați., un descendent al lui Pantalone este medicul Bartholo (Bartolo Italian) în Le barbier de Séville și le mariage de Figaro de Beaumarchais și operele asociate.

Der DottoreBearbeiten

Dottore întruchipează, de obicei, avocatul educat sau savant din Bologna. De asemenea, îi place să arate acest lucru prin utilizarea frecventă a pozițiilor gânditorului. Cu toate acestea, cunoștințele sale par destul de amuzante, deoarece reprezintă întruchiparea cunoașterii fără cunoștințe adevărate., Deci, el arată cu fiecare ocazie ce cunoștințe are, dar acest lucru se potrivește rar situației. Deși este foarte scurt, mișcările sale pe scenă sunt fluide și netede. Așa cum Pantalone îl urăște pe Dottore, la fel și acest Pantalone. Dottore apare adesea într-o mască neagră cu un nas bulbos, o frunte sferică și obraji roșii. El poartă o rufă albă și este îmbrăcat în negru.,

• Pantalone, 1550

• Dottore, 1653

Figura

în plus, există iubitori, care apar întotdeauna fără mască, cum ar fi întruchipat de Octavio/Ottavio. Soldatul Il Capitano (Spavento) se preface întotdeauna că este un erou, dar în realitate este un laș care se teme de propria sabie., Scaramuccia (Scaramouche) este dulapul, show-off-ul și difuzorul principal. alte măști și figuri cunoscute includ: Coviello, Pulcinella și Tartaglia. Unele dintre ele, însă, sunt nume alternative ale personajelor principale de mai sus date de actorii respectivi.