Zelfportret met Chinese lantaarn door Egon Schiele, Discobolus door Myron, and Untitled by Donald Judd

de westerse kunstgeschiedenis heeft een overvloed aan veranderingen ondergaan, resulterend in een zeer uiteenlopende reeks technieken, stijlen en mediums., Kunst weerspiegelt al lang maatschappelijke contexten en veranderingen en is een belangrijke indicator geworden van culturele en sociopolitieke klimaten in hun tijd. Hieronder vindt u een uitgebreide lijst van de 30 meest prominente kunststromingen in de westerse kunstgeschiedenis, uitleg van hun contexten en hun belangrijkste kunstenaars.,

Oude Kunst

Klassieke griekse Kunst (510-323 BC)

Discobolus door Myron, 5de eeuw V.C., Romeinse kopie uit de 2e eeuw CE

Artikel gaat verder onder de advertentie

Klassieke griekse Kunst bloeide gedurende een periode van verhoogde intellectualiteit, literatuur, filosofie en architectuur., Het richtte zich op het naturalisme en het idealisme van het menselijk lichaam in de schilderkunst, Marmeren beeldhouwkunst en architectonische versiering. Het is erkend als een van de meest invloedrijke periodes in de westerse geschiedenis, het zetten van het podium voor vele facetten van de moderne kunst.

bekende kunstenaars: Phidias, Myron, Praxiteles, Polykleitos

Vroegmoderne kunstbewegingen

middeleeuwse kunst (500-1400)

Icon with the Triumph of Orthodoxy, ca., 1400, British Museum

Article continues below advertisement

middeleeuwse tijdperk kunst omvatte verschillende periodes en stijlen, waaronder Byzantijns, Viking, Angelsaksisch, Romaans en gotisch. In grote lijnen richtte westerse middeleeuwse kunst zich op de introductie van het christendom in de mainstream Europese cultuur. De beroemdste voorbeelden zijn te zien in de kerkarchitectuur en decoratie verspreid over heel Europa en het Nabije Oosten.,

Opvallend Kunstenaars: Duccio, Cimabue, Ambrogio Lorenzetti, Giotto, Jan Van Eyck

Renaissance-Kunst (1400-1600)

De Geboorte van Venus door Sandro Botticelli, 1485, galleria degli Uffizi, Florence

Artikel gaat verder onder de advertentie

De Europese Renaissance was een artistieke en culturele wedergeboorte die begon in Italië en uitgebreid naar de rest van Europa., Het was een afwijking van de voorgaande Gotische en middeleeuwse stijlen ten gunste van het humanisme van de oude Grieks-Romeinse kunst en cultuur. Deze periode zag de verjonging van intellectualisme, filosofie en de klassieke stijl, waardoor enkele van de meest bekende Kunst en architectonische meesterwerken tot nu toe.,

Opvallend Kunstenaars: Michelangelo, Leonardo da Vinci, Raphael, Masaccio, Giovanni Bellini

Maniërisme (1520-1620)

Madonna en Kind met Engelen door Parmigianino, ook wel bekend als de Madonna met de Lange Hals, 1534-40, galleria degli Uffizi, Florence

Artikel gaat verder onder de advertentie

het Maniërisme was een periode die volgde op de top van de Hoge Renaissance., Het was zeer creatief, gericht op de expressie van ideeën door middel van extreme, soms fantastische beelden. Deze radicale elementen manifesteerden zich als dramatische scenario ‘ s, asymmetrie en een beweging weg van het artistieke ideaal.,

opmerkelijke kunstenaars: Parmigianino, Bronzino, El Greco, Paolo Veronese

Barok (1600-1750)

The Night Watch by Rembrandt, 1642, Rijksmuseum, Amsterdam

barokke kunst ontstond in Rome in de 17e eeuw met een sterke focus op katholieke revival, die uiteindelijk verspreid over Europa. In tegenstelling tot maniëristische kunst, was de barokke kunst gecentreerd rond ingewikkeld weergegeven realisme met een sterke emotionele aantrekkingskracht op religie., Echter, niet alle barokke kunst was religieus; haar hyper-realisme was ook aanwezig in stillevens gedaan in de tijd.

Opvallend Kunstenaars: Peter Paul Rubens, Anthony Van Dyck, Rembrandt, Gian Lorenzo Bernini

Rococo (~1700-80)

De Swing van Jean-Honoré Fragonard, 1767, De Wallace Collection, Londen

De Rococo-periode, ook wel Laat-Barokke, gericht op decoratieve versiering in een afwijking van de (vroege) Barok., Het begunstigd thema ‘ s en iconografie van fantasie en weelderige sensualiteit. De beweging werd gekenmerkt door een culminatie van kleine gebogen penseelstreken, waarvan de naam ‘rococo’ is afgeleid als een vertaling van de Franse rocaille, of koraal.,

Opvallend Kunstenaars: Jean-Antoine Watteau, Jean-Honoré Fragonard, François Boucher, Giovanni Battista Tiepolo

Neoclassicisme (1750-1850)

De Eed van de Horatii door Jacques-Louis David, 1784, Toledo Museum of Art

het Neoclassicisme werd een tweede opleving van het classicisme in de kunst tijdens de 18de eeuw, na de ontdekking van de oude stad Pompeï in Italië., De periode zag een dramatische toename in Grieks-Romeinse mythologische onderwerpen in de schilderkunst, klassieke beeldhouwkunst en oude tempelarchitectuur. Het legde ook oude Grieks-Romeinse geïdealiseerde esthetiek in de kunst.,

Opvallend Kunstenaars: Jacques-Louis David, Jean-Auguste-Dominique Ingres, Jean-Baptiste Debret, William-Adolphe Bouguereau

Romantiek (1780-1830)

Vrijheid Leidt het Volk door Eugène Delacroix, 1830, Het Louvre, Parijs

de Romantiek verplaatst uit de buurt van de sobere idealisme van het Neoclassicisme en de richting van de expressie van emoties in de kunst. Het vierde de intuïtie van de kunstenaar en gaf de voorkeur aan fantasierijke en soms gedramatiseerde voorstellingen., Deze periode zag ook een toename van landschapsbeelden.

Opvallend Kunstenaars: Eugène Delacroix, j.m.w. Turner, William Blake, Francisco Goya

Modernisme kunststromingen

Realisme (1848-1900)

De Gleaners door Jean-François Millet, 1857, Musée d ‘ Orsay, Parijs

het Realisme was een stroming ontstaan in het midden van de 19e eeuw dat de voorkeur artistieke weergave op een bijna fotografische aard van nauwkeurigheid., Als reactie op de gedramatiseerde kunstperiodes die eraan vooraf gingen, richtte het realisme zich op meer alledaagse, alledaagse onderwerpen. Deze onderwerpen werden vervolgens met nadruk op authenticiteit afgebeeld als tweedracht ten opzichte van eerdere artistieke idealisering.,

Opvallend Kunstenaars: Gustave Courbet, Jean François Millet, Edward Hopper, Édouard Manet

Impressionisme (1865-85)

De Boulevard Montmartre in de Nacht van Camille Pissarro, 1897, De National Gallery, Londen

het Impressionisme is een kunststroming die is ontwikkeld in het midden van de 19e-eeuwse Frankrijk. Het concentreerde zich op de spontane weergave van landschappen en buitenbeelden in plaats van het maken van stukken op basis van vooraf gemaakte schetsen en studies., Het schoof ook weg van realistische voorstellingen, maar focuste op de ‘indruk’ of een algemeen effect van het zonlicht op buitenonderwerpen.,

Opvallend Kunstenaars: Claude Monet, Edgar Degas, Camille Pissarro, Pierre-Auguste Renoir, Paul Cézanne, Mary Cassatt

Neo-Impressionisme (1884-1935)

Een zondagmiddag op La Grande Jatte van Georges Seurat, 1884-86, Art Institute van Chicago

het Neo-Impressionisme, soms ook ten onrechte wel Pointillisme genoemd, was een beweging na de impressionistische dat bestaat uit de toepassing van kleine kleur stippen., In tegenstelling tot zijn voorganger richtte het Neo-impressionisme zich niet op de spontaniteit van de landschapsschilderkunst. In plaats daarvan gebruikte het een systematische, wetenschappelijke techniek en lichtgevende kleuring. belangrijke kunstenaars: Georges Seurat, Paul Signac, Camille Pissarro, Henri Edmond Cross

Art Nouveau (1890-1910)

The Kiss by Gustav Klimt, 1907-08, The Belvedere Museum, Wenen

Art Nouveau, soms Jugendstil, Sezessionstil, of de Glasgow stijl, ontwikkeld in 1890., Het richtte zich op de modernisering van decoratieve versiering in een verscheidenheid van media, waaronder schilderkunst, beeldhouwkunst, architectuur en grafische kunst. Het manifesteerde zich ook in de abstractie van organische vormen en asymmetrische geometrische vormen.,

Opvallend Kunstenaars: Gustav Klimt, Antoni Gaudi, Henri de Toulouse-Lautrec, Aubrey Beardsley

Post-Impressionisme (1885-1910)

De sterrennacht van Vincent van Gogh uit 1889, MoMA

het Post-Impressionisme is een reactionaire beweging tegen de naturalistische afbeeldingen van het Impressionisme. In plaats van landschappen af te beelden op basis van licht of realisme, richtten post-impressionisten zich op emotionele evocatie en expressie in de kunst., Hoewel hun werk stilistisch breed was, wordt het gekenmerkt door gedurfde kleuren, ruimtelijke abstractie en ongebleekte penseelstreken., bekende kunstenaars: Vincent Van Gogh, Paul Cézanne, Paul Gauguin, Edvard Munch

Fauvisme (1900-08)

Portrait of Madame Matisse (the Green Line) by Henri Matisse, 1905, Statens Museum for Kunst, Kopenhagen

fauvisme was een vroege 20e-eeuwse moderne kunst beweging gekenmerkt door felle kleuren en dikke, ongebleekte penseelstreken, geïnspireerd door 19e-eeuwse kleurentheorieën., De groep kunstenaars kreeg zijn naam van een kunstcriticus die hen de Fauves of wilde beesten noemde, na hun eerste tentoonstelling in de Salon d ‘ Automne in Parijs in 1905.,

Opvallend Kunstenaars: Henri Matisse, André Derain, Georges Rouault, Raoul Dufy

Expressionisme (1905-20)

zelfportret met Chinese Lantaarn door Egon Schiele, 1912, Het Leopold Museum, Wenen

het Expressionisme was een internationale beweging in de kunst die ontstond in Duitsland en Oostenrijk, tijdens het begin van de 20e eeuw. Hoewel eclectische en internationale, in grote lijnen expressionistische kunst gericht op emotionele expressie in plaats van traditionele esthetiek., Het bevat elementen van fantasie, vervorming en dynamiek.

Opvallend Kunstenaars: Edvard Munch, Wassily Kandinsky, Ernst Ludwig Kirchner, Egon Schiele, Lucian Freud, Amadeo Modigliani

Kubisme (1907-14)

Les Demoiselles d ‘ Avignon van Pablo Picasso, 1907, MoMA

het Kubisme was een revolutionair, avant-garde beweging in de kunst die wordt beschouwd als een van de meest invloedrijke perioden in de 20ste-eeuwse kunst., Gekenmerkt door de fragmentatie van het traditionele perspectief en het gebruik van geometrische vormen, daagde het kubisme precedent artistieke technieken uit en introduceerde een nieuw type van representatie.

bekende artiesten: Pablo Picasso, Georges Braque, Juan Gris, Jean Metzinger

Futurism (1909-40s)

Unique Forms of Continuity in Space by Umberto Boccioni, 1913; cast 1972, Tate

futurisme was een sociale en artistieke beweging die ontstond in Italië tijdens het begin van de 20e eeuw., Zoals de naam al aangeeft, was het gericht op vooruitdenken en de bevrijding van het corrupte en onderdrukkende verleden van Italië. Het was esthetisch verbonden met het kubisme en gericht op abstractie, gefragmenteerde perspectieven en continue beweging.,

Opvallend Kunstenaars: Filippo Tommaso Marinetti, Umberto Boccioni, Carlo Carrà, Giacomo Balla, Gino Severini

Suprematisme (1913-20s)

Dynamische Suprematisme van Kazimir Malevich, 1915-16, Tate

het Suprematisme was een moderne beweging in de kunst die is ontwikkeld in Rusland en werd sterk beïnvloed door de 20ste-eeuwse avant-garde. Het gecentreerd rond abstractie, simplistische vormen, en een beperkt kleurenpalet., De oprichter, Kazimir Malevich, verklaarde dat Suprematisme ‘superieur’ zou zijn aan alle vroegere kunstvormen en bewegingen vanwege zijn ‘zuivere’ abstractie.

Opvallend Kunstenaars: Kazimir Malevich, Lissitzky, Lazar Khidekel, Ilja Chashnik

Constructivisme (1915-30s)

Proun (Studie voor Proun S. K.) door El Lissitzky, 1922-23, Guggenheim Museum

het Constructivisme was de meest invloedrijke moderne beweging in de kunst in Rusland in de 20e eeuw., Hoewel het zich ontwikkelde uit voorgaande bewegingen zoals futurisme, kubisme en Suprematisme, was het constructivisme een revolutionaire beweging die zich richtte op de ‘constructie’ van het westerse industrialisme. Het viel samen met de Oktoberrevolutie van 1917 en betekende een sociale en politieke voorwaartse beweging.,

bekende artiesten: Vladimir Tatlin, Alexander Rodchenko, El Lissitzky, Lyubov Popova

Dadaïsme (1916-24)

Fountain by Marcel Duchamp, 1917, replica 1964, Tate

Dadaïsme was een avant-garde intellectuele en artistieke beweging die zich ontwikkelde in Europa na de eerste wereldoorlog. De naam’ dada ‘ omvat de focus van de beweging op onzinnig materiaal als een vorm van artistieke rebellie., Het werd gekenmerkt door satire en politiek commentaar om de interactie van de kunst met de samenleving te revolutioneren.

bekende artiesten: André Breton, Marcel Duchamp, Hugo Ball, Hans Arp, Francis Picabia, Hannah Höch

Surrealisme (1924-jaren ‘ 60)

The Persistence of Memory by Salvador Dalí, 1931, MoMA

surrealisme was een moderne kunstbeweging die voortkwam uit de avant-garde mentaliteit van het dadaïsme., Sterk beïnvloed door de psychoanalyse, richtte de beweging zich op de verkenning van de onbewuste geest en zelfanalyse. Het werd gekenmerkt door dromerige beelden, Mythologische motieven en abstracte symboliek.,

bekende kunstenaars: Salvador Dalí, René Magritte, Frida Kahlo, Joan Miró, Meret Oppenheim

Abstract Expressionism (1943-65)

Woman I door Willem de Kooning, 1950-52, MoMA

Abstract Expressionisme was een kunstbeweging die ontstond in New York tijdens het midden van de 20e eeuw. Het omvatte een brede groep kunstenaars wiens werk ruwe penseelstreken, abstracte, vaak chaotische onderwerpen en heldere kleur pops omvatte., Het benadrukte expressie met gebaren, niet-representatieve artistieke methoden.

opmerkelijke artiesten: Jackson Pollock, Willem de Kooning, Mark Rothko, Franz Kline, Lee Krasner

Postmodernisme kunststromingen

popart (1950-60)

Marilyn Monroe door Andy Warhol, 1967, Moma

popart was een kunstbeweging die ontstond in de Verenigde Staten tijdens het midden van de 20e eeuw., Het staat bekend om zijn toe-eigening van elementen uit de populaire cultuur, waaronder massamedia, advertenties en stripboeken. Het was revolutionair omdat het gebruikte ‘lowbrow’ elementen en stijlen en kreeg aanzienlijke kritiek tijdens de eerste jaren. Tegenwoordig is het een van de meest herkenbare kunststijlen.,

opmerkelijke artiesten: Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Keith Haring, David Hockney

Minimalism (1960-70)

Untitled by Donald Judd, 1980, Tate

minimalisme was een uitbreiding van de artistieke abstractie die de 20e eeuw doordrong. Haar kunst wijkte opzettelijk af van de representaties van de werkelijkheid om de kijker in staat te stellen zonder invloed van buitenaf tot hun conclusie te komen. Minimalistische sculptuur over het algemeen gericht op eenvoudige, standalone geometrische vormen gemaakt van verschillende materialen., Zijn schilderij ook gecentreerd rond geometrische vormen samengesteld in eenvoudige blok kleur sequenties.

bekende artiesten: Donald Judd, Frank Stella, Yayoi Kusama, Sol LeWitt, Dan Flavin

Fotorealisme (1960s-Current)

Flowered Table Top by Ralph Goings, 1928, Private Collection

Fotorealisme was een stijl die ontstond in de Verenigde Staten in de jaren 1960. , De beweging bestond over het algemeen uit het repliceren van foto ‘ s in andere vormen van beeldende kunst.,

Opvallend Kunstenaars: Chuck Close, Ralph Goings, Richard Estes, Audrey Flack

de Conceptuele Kunst (1960-Heden)

Een Muur Vertikaal Opgedeeld in Vijftien Gelijke Delen, Elk met een Andere Lijn Richting en Kleur, en Alle Combinaties van Sol LeWitt, 1970, Tate

de Conceptuele Kunst-was een beweging die prioriteit krijgen het idee achter het kunstwerk boven de esthetische waarde of samenstelling., Net als andere stromingen binnen het modernisme, richtte de conceptuele kunst zich op het idee van expressie en verwierp het precedent artistieke idealen. Hoewel conceptuele kunst een brede waaier van mediums, stijlen en technieken omvat, kan ze in grote lijnen worden geclassificeerd als de uitdrukking van artistieke ideeën met behulp van niettraditionele methoden.,

Opvallend Kunstenaars: Joseph Beuys, Robert Rauschenberg, Walter de Maria, John Baldessari, Sol LeWitt

Arte Povera (1962-72)

Untitled van Jannis Kounellis, 1968, Tate

de Arte Povera was een beweging die is ontstaan in Italië in de jaren 1960. Het was een radicale, hedendaagse periode gericht op het beeld van ‘de ‘ slechte’ objecten, zoals oude vodden, oud metaal, en gevonden voorwerpen., Het gebruik van deze objecten verwierp traditionele noties van hoge kunst en verkende nieuwe creatieve wegen. Het was vooral prominent in Turijn, maar was ook aanwezig in Rome, Milaan en Genua.,

bekende kunstenaars: Giovanni Anselmo, Germano Celant, Jannis Kounellis, Mario Merz

Land Art/Earth Art (1960-1980)

Sahara Circle by Richard Long, 1988, Tate

Land Art, ook wel Earth Art genoemd, was een conceptuele kunstbeweging die Landschappen gebruikte als vormen van installatiekunst. Vaak site-specific, deze werken werden grotendeels gemaakt uit het natuurlijke landschap en vaak gedocumenteerd met Fotografie., De beweging viel samen met een culturele dissidentie van het stedelijk leven, waardoor een breder ecologisch bewustzijn mogelijk werd.

bekende artiesten: Robert Smithson, Richard Long, Walter De Maria, Nancy Holt

Neo-expressionisme (1970-1990)

Untitled (Boxer) by Jean-Michel Basquiat, 1982, Private Collection

neo-expressionisme was een vroeg-postmoderne beweging die ontstond in de jaren 1970, en haar leden worden soms de ‘nieuwe Fauves’ genoemd.,’Het begon als een reactionaire beweging tegen de minimalistische conceptuele kunst van de jaren zeventig en wordt beschouwd als een opleving in de expressionistische stijl van de schilderkunst. Het kan worden gekenmerkt door zijn heldere kleuren en dikke, ongebleekt verftoepassing.

opmerkelijke kunstenaars: Jean-Michel Basquiat, Georg Baselitz, Julian Schnabel, Philip Guston

installatiekunst (jaren zeventig-heden)

Aftermath of Obliteration of Eternity by Yayoi Kusama, 2009, Hirshhorn Museum, Washington D. C.,

installatiekunst verwijst naar een kunststijl die een volledige driedimensionale ruimte inneemt en een meeslepende visuele en soms zintuiglijke kijkerervaring creëert. Installatie stukken hebben een opzettelijke relatie met hun sites, of het nu permanent of Tijdelijk. Ze zijn bedoeld om bepaalde gevoelens, gedachten of stemmingen op te roepen, waardoor een intieme relatie ontstaat tussen kijker en kunstwerk.

Geef een reactie

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd. Vereiste velden zijn gemarkeerd met *