Fotor/NEON/Uncork ‘ d

in de loop van de laatste vier jaar, is er ten minste één Queer Film in de Oscar Race elk jaar. “Carol” in 2016, “Moonlight” in 2017, ” Call Me by Your Name “en” A Fantastic Woman “in 2018,” The Favourite “en” Bohemian Rhapsody ” in 2019., Helaas, tenzij grote verrassingen, de streak kan worden verbroken bij de ceremonie van volgend jaar. Dat is geen weerspiegeling van de vele uitstekende LGBTQ-films die dit jaar zijn uitgebracht, waarvan er een verscheidenheid is. Celine Sciamma ‘ s prachtige meesterwerk “Portrait of a Lady on Fire “werd overgeslagen als de Franse Oscar inzending ten gunste van Ladj Ly ‘s” Les Miserables”, en Levan Akin ’s krachtige coming-of-age verhaal” And Then We Danced ” werd onlangs geschrapt van de short list voor beste internationale functie.

Oscars of niet, Er valt nog zoveel te vieren in queer cinema., Steeds meer filmmakers omarmen niet alleen queer karakters en verhaallijnen, maar leren ook van kritiek op het verschil tussen tokenizing “representation” en authentieke en gestructureerde verhalen. Bovendien begint Hollywood te begrijpen dat LGBTQ-filmmakers de beste herders zijn om queer stories tot leven te brengen. Kleinere, onafhankelijke films zijn het verzamelen van belangstelling op het wereldwijde podium als streaming sites maken content toegankelijker.

elk jaar brengt meer gevarieerde en inspirerende queer films, men hoeft alleen maar te weten waar te kijken. Hier zijn de beste LGBTQ films van 2019.,

populair op Indiewire

“Portrait of a Lady on Fire”

inmiddels heb je waarschijnlijk genoeg gehoord over “Portrait of a Lady on Fire”, ook al heb je het theaterstuk van een week gemist. Never fear – Celine Sciamma ‘ s weelderige tour-de-force zal terugkeren naar de theaters in Februari, aankomst als de perfecte Valentijnsdag evenement voor de veeleisende cinephile. Er zijn slechts vier personages in de film, alle vrouwen: een schilder, haar ongrijpbare onderwerp, haar moeder, en hun meid., De omgeving is een vochtig en bijna leeg landhuis op een eiland in Bretagne,het deel van Frankrijk dat het meest lijkt op Engeland.een Britse soberheid doordringt de eerste act van de film, alle koude schouders en zijdelingse blikken tussen de vrouwen, maar Sciamma levert de Franse Passie door de vurige conclusie van de film — en nog wat. Terwijl de romantiek ongetwijfeld het hart van “portret” is, doordrenkt Sciamma de film ook naadloos met bewijs van de beperkte opties van vrouwen, of beter gezegd, de eindeloos creatieve manieren waarop ze leerden om de regels te omzeilen., Buitengesloten door een thuisland dat koppig weigert zijn grote vrouwelijke filmmakers te eren, staat de film zelf in brand in weerwil van — en in flagrante tegenspraak met — de dominantie van mannen. Brand het af.

“End of the Century”

“End of the Century”

Cinema Guild

weinig films hebben de dubbele vluchtige en blijvende aard van intieme verbinding zo aangrijpend als “End of the Century.,”De film, een elegante drie-hander die meestal draait om twee mannen die elkaar ontmoeten-Schattig Op een balkon van Barcelona, laat een aanhoudende indruk op het hart. Als een groot gedicht,” einde van de eeuw ” geeft stem aan een schijnbaar onbeschrijfelijk gevoel, een Iedereen die ooit verliefd is geworden zal herkennen van diep in hun ziel — alsof botsen tegen een oude vriend je vergat hoeveel je leuk vond., Geschreven en geregisseerd door de Argentijnse filmmaker Lucio Castro in zijn speelfilmdebuut, “End of the Century” is de natuurlijke afstammeling van weelderige romances zoals “Weekend” en “Call Me By Your Name”, en zal zeker standhouden als een van de meest suggestieve gay films van het decennium.”And Then We Danced”in de intieme tour-de-force van de Zweedse filmmaker Levan Akin komt een jonge man in het reine met zijn seksualiteit te midden van de hypermannelijke wereld van de traditionele Georgische dans., Akin Framing zijn zachte coming-of-age verhaal rond zo ‘ n traditioneel stuk van de Georgische cultuur, Akin heeft een inherent politieke film gemaakt, weergegeven in gevoelige termen met een feestelijke geest. Hoofdrolspeler Levan Gelbakhiani wisselt moeiteloos tussen kinderlijke onschuld, explosieve woede en wijsheid voorbij zijn jaren. Zijn meeslepende performance is ontegenzeggelijk het hart en de ruggengraat van de film., Vanwege het gevoelige onderwerp moesten Akin en zijn team Guerrilla-filmmakingstactieken gebruiken om te filmen in het conservatieve land, waardoor de film een prachtige bioscoopkwaliteit kreeg. De film heeft protesten aangewakkerd in Tblisi, waar de film werd opgenomen, waaruit blijkt dat queer filmmaken nog steeds een politieke daad is.tijdens haar carrière als toneelschrijver en onafhankelijke filmmaker was Madeleine Olnek de absurdistische stem die mensen herinnerde aan een vervelend feitje dat Hollywood liever zou vergeten: lesbiennes kunnen ook grappig zijn., Voor haar derde speelfilm, na 2011 lesbian alien rom-com “Codependent Lesbian Space Alien zoekt hetzelfde” en 2013 lesbian hustler comedy “The Foxy Merkins,” Olnek opgevoerd haar spel met een ster bezaaid periode farce over-say it with me now — lesbian Emily Dickinson.

“Wild Nights With Emily”

Greenwich Entertainment

een komedie met een serieuze studie achter de rug, de film radicaal upends de mythe van Emily Dickinson als een teruggetrokken oude vrijster die vreesde publicatie., Het schijnt ook een licht op haar bijna 40-jarige romantische relatie met haar schoonzus, Susan (Susan Ziegler). De film wordt versterkt door een lichtgevende hoofdrol van niemand minder dan Molly Shannon, die haar oude NYU buddy (Shannon credits Olnek als zijnde “de vroedvrouw voor Mary Katherine Gallagher,” haar beroemdste “SNL” karakter) in deze scrappy micro-budget juweeltje van een komedie. In een zee van ernstige en vaak tragische queer films, “Wild Nights With Emily” was een guffaw van frisse lucht.,pain and Glory voor hun zevende film together deed Antonio Banderas meer dan een hereniging met Pedro Almodovar, wiens films zijn carrière bijna vier decennia geleden begonnen. Deze keer moest Banderas een losjes fictieve versie van zijn geliefde vriend en medewerker spelen — wratten en alles. Gedrapeerd in een watertanden Almodovar garderobe vol met to-die-voor kleur-geblokkeerde vintage shirts, Banderas speelt de Spaanse filmmaker met een zachte warmte, ondersteund door de lage zoem van sterfelijkheid angst.,

“Pain and Glory”

Sony Pictures Classics

in de klassieke Pedro-stijl voelt de film aan als een serie vignetten, de een schrijnender dan de ander, die even onuitwisbaar met elkaar verbonden zijn als momenten in een leven. De film is romantisch, zoals wanneer de regisseur herenigt met een oude liefde, donker Grappig; zoals wanneer hij beantwoordt vragen van het publiek via de telefoon tijdens het roken van heroïne; en nostalgisch, in de gezellige scènes van zijn land jeugd., Het is een vakkundig gemaakt toongedicht, een feestelijke maar eerlijke verslaggeving van een goed geleefd leven, en de natuurlijke evolutie van een kunstenaar wiens unieke visie voor altijd de cinema heeft veranderd.

“Booksmart”

naarmate (eigenlijk grappige) komedies steeds zeldzamer worden, kwam “Booksmart” met vuur aan om de zomer af te trappen. Starring de charismatische duo van Beanie Feldstein en Kaitlyn Dever als beste vrienden die speelde het veilig op de middelbare school, “Booksmart” is eigenlijk de filmversie van die regel volgen vriendin die blackout dronken na haar eerste Appletini., Na de twee goody-goods’ rotonde reis naar hun eerste (en laatste) middelbare school feest, “Booksmart” is een ode aan de vrouwelijke vriendschap die niet bang is om zijn handen vuil. Dever ‘ s Amy is al vrij sinds het tweede jaar, ze heeft alleen nog nooit een meisje gekust. Haar all-te-relatable boog gaat om het hartzeer van het realiseren van haar tomboy crush misschien niet gay weg te geven aan een verrassing badkamer hook-up met een broedende emo cutie. Geregisseerd door Olivia Wilde, (lesbiennes zullen haar biseksuele hartenbreker niet snel vergeten in “the OC”), “Booksmart” draagt zijn queerness zo natuurlijk als een valedictoriaanse pin.,”Her Smell”

Er is nauwelijks een moment om in te ademen “Her Smell”, Alex Ross Perry ’s verwoestende spin down the rabbit hole of an egomaniac rock star’ s complete mental breakdown. Toepasselijk genaamd Becky iets, (ze is echt iets — ze weet ook niet wat ze is), Elisabeth Moss is maniakaal losgeslagen in een van de meest slopende en transporterende prestaties van haar carrière.,

“Her Smell”

als de vooruitgang wordt gemeten door vrouwen die net zo verachtelijk worden als mannen in films, dan is Becky de nieuwe benchmark voor niet-komische vrouwenfiguren. Ze spuugt, gromt en verleidt zich een weg door haar vervloekte medewerkers, waarvan de meest loyale de androgyne bassist Marielle Hell (Agyness Deyn) is. Op zoek naar een kruising tussen Joan Jett en Shane van “The L Word”, Mari is de ultieme knipoog naar de riot grrrl bands waar Perry zo duidelijk uit trekt., Hoewel ze zo schattig zijn als de up-and-comers, hebben alle puppy-hondenogen voor de rocklegende, echtpaar Cara Delevingne en Ashley Benson geen kans. Het is Becky ‘ s wereld, we sterven er allemaal in.”The Queen”

met optredens van Andy Warhol, Edie Sedgwick en Dorian Corey, is Frank Simon ‘ s documentaire uit 1968, prachtig gerestaureerd door Kino Lorber, een verloren schat aan queer cinema., De betoverende film volgt een New York City drag pageant, voorgezeten door late transgender icon Flawless Sabrina, die een eclectische mix van personages met een stevige en quippy hand wringt. Levendig, grappig en op film geschoten in een spannende snelle en losse stijl, “the Queen” is een onbetaalbare tijdcapsule en een zeldzaam venster in onze prachtige geschiedenis.,

“Consequences”

“Consequences”

Uncork ‘d Entertainment

Darko Stante’ s onberispelijke debuut-functie wordt versterkt door een opwindende prestatie van zijn smeulende jonge lood, de gelijke delen broeden en Babyface Matej Zemljic. Het verhaal gaat over een eigenzinnige tiener die door zijn eigen ouders in een wetteloze jeugdgevangenis is begraven. Als hij wordt verleid door een stroom van kleine criminaliteit en aandacht van een andere jongen, nog moeilijker dan hij is, de film kan moeilijk te verteren in de weergave van tiener mannelijke woede., Maar waar andere films wentelen in geïnternaliseerde homofobie, omarmt “Consequences” een bijna Brutale uitdaging van schaamte. De film duwt met een levendige stroom-aangedreven door een duizelingwekkende Karn van sigaretten, cocaïne, vuistgevechten en shirtloze jonge mannen — tot aan zijn voorspelbaar explosieve conclusie. Het perspectief van de film kan sober zijn, maar het hart is uitdagend uitbundig.”The Heiresses”

met een mooie gelijkenis met Sebastián Lelio ’s 2013 film”Gloria,” “The Heiresses” volgt een vrouw ‘ s mid-life seksuele reawaking in nauwgezette detail., Wanneer haar partner naar de gevangenis gaat voor fraude, wordt Chela (Ana Brun) gedwongen om veel van haar familie erfstukken te verkopen om haar borg geld te verdienen. Wanneer ze begint met het besturen van een taxi voor de lokale buurt vrouwen, haar lange slapende verlangens worden plotseling opgegraven door een jongere klant. Onder de kundige hand van Paraguayaanse schrijver-regisseur Marcelo Martinessi transformeert Chela van een nors kluizenaar naar een volledig levend mens met haar eigen verlangens en behoeften., De seksualiteit van vrouwen, vooral die van oudere vrouwen, wordt zo zelden met zoveel zorg en tederheid behandeld, dat “de erfgenamen” van vitaal belang zijn voor het creëren van een filmische taal.

Geef een reactie

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd. Vereiste velden zijn gemarkeerd met *