zie het licht
voordat u uw camera omhoog brengt, zie waar het licht vandaan komt en gebruik het in uw voordeel. Of het nu gaat om natuurlijk licht afkomstig van de zon, of een kunstmatige bron zoals een lamp; hoe kun je het gebruiken om je foto ‘ s beter te maken? Hoe interageert het licht met de scène en het onderwerp? Markeert het een gebied of werpt het interessante schaduwen? Dit zijn allemaal dingen die je kunt gebruiken om een gewone foto buitengewoon te maken.,
vraag toestemming
bij het fotograferen van mensen, vooral in landen met verschillende culturen en talen, kan het moeilijk zijn om te communiceren. Als je in bepaalde landen iemand fotografeert die je niet ‘hoort’ te fotograferen, kan het heel snel lelijk en ruw worden als je niet oppast. Dus uit respect moet je altijd toestemming vragen. Ik ben begonnen met het neerschieten van een reeks schoolkinderen in Pakistan. Dit zijn allemaal geposeerde portretten en ze kijken in de lens., Mijn gids helpt me met de taal en ik beperk me tot glimlachen, handen schudden, ‘hi-five’ geven en ze het beeld op de achterkant van mijn camera laten zien zodra het klaar is. Je zou versteld staan hoe snel mensen zich openstellen. Andrea Francolini is een bekende Italiaanse sportfotograaf uit Sydney. Hij is ook de oprichter van mijn eerste School, als trust die het doel heeft om onderwijs in Noord-Pakistan te vergemakkelijken. Je kunt zijn werk hier zien.,
gebruik flits overdag
u denkt misschien dat u alleen flits ‘ s nachts of binnenshuis moet gebruiken, maar dat is helemaal niet het geval. Als het een extreem heldere dag buiten is en de zon harde schaduwen creëert op je onderwerp, schakel dan je flitser in. Door extra licht op je onderwerp te forceren, kun je die lelijke schaduwen opvullen en een gelijkmatige belichting creëren.
ISO
Er zijn vragen die u zich kunt stellen wanneer u beslist welke ISO te gebruiken:
Op welk tijdstip van de dag neemt u foto ‘ s?, Als u buiten in het midden van de dag fotografeert, moet u een lagere ISO gebruiken, zoals 100 of 200. Als u ‘ s nachts zonder statief fotografeert, moet u de ISO naar een hoger getal verhogen om het licht op de sensor van de camera te kunnen opnemen.
zal het onderwerp goed verlicht zijn? Als je onderwerp of scène te donker is, moet je een hogere ISO gebruiken, zoals 800 of 1600.
wilt u een scherpe afbeelding of een afbeelding met meer beweging? Het gebruik van een hoge sluitertijd om snelle bewegingen vast te leggen kan betekenen dat u een hoge ISO moet gebruiken om te compenseren., Ook als u een langzame sluitertijd gebruikt om onscherpte vast te leggen, heeft u een lage ISO nodig om dit te compenseren.
vergeet niet dat het verhogen van uw ISO de korrel-of pixelgrootte in uw foto verhoogt. Gebruik dus geen ISO van 3200 of 6400 als je geen foto met veel ‘digitale ruis’wilt.
f / 4
f / 4 is mijn’ Ga naar ‘ – diafragma. Als u een breed diafragma met een lange lens (200mm-400mm) gebruikt, kunt u het onderwerp van de achtergrond scheiden. Dit helpt hen opvallen. Werkt altijd., – Peter Wallis is een buitengewone sportfotograaf die werkt voor de Courier Mail in Brisbane. Je kunt zijn werk hier zien.
je moet een grapje maken
Een goed getimede grap zal altijd een meer natuurlijke glimlach opleveren, dan alleen maar “glimlach” te zeggen — Dean Bottrell
Dean Bottrell is een Emerald gebaseerde fotograaf die gespecialiseerd is in portretten. Je kunt zijn werk hier zien.
boeken kopen, niet gear
het hebben van dure camera-apparatuur betekent niet altijd dat u goede foto ‘ s zult maken., Ik heb een aantal absoluut geweldige beelden geschoten met niets meer dan een smartphone. In plaats van tien verschillende lenzen, investeren in een aantal fantastische fotografie boeken. Door te kijken naar het werk van de meesters, raak je niet alleen geïnspireerd, je komt weg met ideeën om je eigen foto ‘ s te verbeteren.
lees de handleiding van uw camera
de beste manier om te weten wat u met uw camera moet doen, is de handleiding te lezen. Zo veel mensen missen deze echt belangrijke stap op hun fotografische reis. Elke camera is anders, dus door het lezen van de handleiding krijg je alle funky dingen die het in staat is om te weten.,
vertragen
neem de tijd om na te denken over wat er gaande is in de Zoeker voordat u de sluitertijd indrukt. Hoe ga je het schot componeren? Hoe ga je het aansteken? Spring er niet meteen in zonder er eerst over na te denken. – Brad Marsellos is de producer van Wide Bay über Open. Je kunt zijn foto ‘s, video’ s en mijmeringen over het leven hier zien.
Stop chimping (het controleren van de foto op het achterscherm)
Het is een slechte gewoonte dat digitale fotografen kunnen ontwikkelen., Keer op keer zie ik fotografen een foto maken en dan meteen naar de achterkant van het scherm kijken. Door dat te doen kun je alle speciale momenten missen. Je kunt later naar je foto ‘ s kijken. U kunt ‘het schot’ missen en het beïnvloedt de stroom van uw werk, dus gewoon blijven schieten! – Marina Dot Perkins de mooie Marina Dot Perkins is een nieuws -, reis-en huwelijksfotograaf die werkte voor de Canberra Times en is nu gevestigd in Newcastle.
Framing
Dit is een techniek om te gebruiken wanneer u de aandacht wilt vestigen op iets op uw foto., Door een scène of onderwerp in te lijsten, bijvoorbeeld met een raam of een boog, leid je het oog van de kijker naar het primaire brandpunt.
vorm met licht
schiet nooit met de zon direct achter u. Het creëert saai, vlak licht over het onderwerp. Als je met de lichtbron naar de zijkant of achter het onderwerp fotografeert, kun je met het licht vormgeven, waardoor een interessantere foto ontstaat. – Patria Jannides
Patria is niet alleen een getalenteerde nieuwsfotograaf, ze is ook mijn lange termijn vriend, mentor, en persoonlijke cheer squad. Ze hielp me zelfs om mijn eerste baan als betaalde fotograaf te krijgen., Bedankt voor alles P xxx
watermerken
Deze tip heeft geen directe relatie met het maken van foto ‘s, maar het heeft wel invloed op het uiterlijk van foto’ s. Als het gaat om watermerken, hoe kleiner hoe beter. En als je kunt voorkomen dat ze te gebruiken, doen.
de kans is groot dat, tenzij u een betaalde professional bent, er niet veel kans is dat uw foto ‘ s worden gekaapt. Maar in werkelijkheid, ze zullen niet voorkomen dat uw foto ‘ s worden gestolen. Ze leiden alleen af van het fantastische beeld dat je hebt gemaakt, want als je er eenmaal een watermerk op hebt gezet, is dat alles waar de kijker naar zal kijken., De enige manier waarop u kunt voorkomen dat uw afbeeldingen worden gestolen is om ze niet te publiceren op het internet.
Lees het blog van producer Luke Wong over watermerken hier.
aanwezig zijn
Dit betekent oogcontact maken, engageren en luisteren naar je onderwerp. Met de ogen – laat die camera zakken en wees menselijk. Breng de camera naar boven voor een beslissende opname. Maar vergeet niet om het te verlagen, alsof je naar boven komt voor lucht, om te controleren met uw onderwerp. Behandel ze niet als een wetenschappelijk experiment onder een microscoop., Er zijn met uw onderwerp toont hen respect, het niveau van het speelveld in termen van machtsdynamiek, en kalmeert hen. Op deze manier krijg je veel natuurlijkere beelden. – Heather Faulkner is een fotograaf die de hoofdvak ephotojournalistiek van QCA, Griffith University, bijwoont. Ze is ook de uitvoerend directeur van het Argus, een student-run, visuele journalistiek online magazine. Zie haar persoonlijke werk hier.
sluitertijd
bewust zijn van uw sluitertijd betekent het verschil tussen het maken van een wazige foto en een scherpe foto. Het hangt allemaal af van wat je zoekt., Als u een sportevenement of kinderen die rond in de achtertuin schieten, wilt u waarschijnlijk uw onderwerpen in focus. Om snelle actie vast te leggen moet je een sluitertijd gebruiken van meer dan 1/500e van een seconde, zo niet 1/1000e tot 1/2000e. Aan de andere kant van de schaal, wilt u misschien de lange strepen van de achterlichten van een auto die door uw schot vast te leggen. Daarom verandert u de sluitertijd van uw camera in een lange belichting. Dit kan één seconde, tien seconden of zelfs langer zijn.,
Laad uw batterijen
Dit lijkt een eenvoudige, maar vrijwel elke fotograaf op de planeet is al eerder betrapt. Inclusief mezelf. De truc is om de batterij op de lader te zetten zodra je thuis komt van je fotoshoot. Het enige wat je dan moet doen is ervoor zorgen dat je het terug in de camera plaatst nadat het is opgeladen…
brandpuntsafstand
houd het simpel. Ik fotografeer met twee prime lenzen en een camera; een 28mm en een 35mm. voor alles. Ik gebruik de 35mm lens 70% en de 28mm lens 30% van de tijd., Het kost wat tijd om eraan te wennen, maar als je het eenmaal hebt opgelost, is priemgetallen schieten de enige manier om te gaan. Het betekent dat je moet werken met wat je hebt en je kunt niet lui zijn. Kortom, dit betekent meer foto ‘ s en minder rommelen rond met zoomen en misschien ontbrekende momenten. Het helpt ook voor consistentie. Als u aan een project of serie werkt, is het behouden van dezelfde brandpuntsafstanden een geweldige manier om een krachtig gevoel van consistentie te behouden. Justin Wilkes nam dit jaar ontslag in Sydney om de politieke en sociale veranderingen in Egypte na de revolutie te verslaan., Sindsdien heeft hij zijn foto ‘ s gepubliceerd in de New York Times, TIME magazine, en de Jakata Globe om er maar een paar te noemen. Je kunt zijn geweldige documentaire werk hier zien.
deel uitmaken van een fotografische gemeenschap
zoals ABC Open! Niet alleen zult u in staat zijn om uw foto ‘ s te publiceren voor de rest van het land te zien, je zult deel uitmaken van een actieve groep die feedback geeft over hoe goed je gaat. U kunt nieuwe dingen leren om u te helpen uw techniek te verbeteren, en je zou zelfs een aantal nieuwe Fotografie vrienden te maken.,
schiet met je geest
zelfs als je niet schiet, schiet met je geest. Oefen het opmerken van uitdrukkingen en lichtomstandigheden. Bedenk hoe je een foto van die scène daar componeert die je interesseert, en wat voor soort blootstelling je zou kunnen gebruiken om het het beste vast te leggen. – Leah Robertson
Geef de gunst
onthoud altijd dat als je mensen in een ander land neerschiet, ze je waarschijnlijk een plezier doen door te poseren. Dus het minste wat je kunt doen is deze gunst op een of andere manier teruggeven.,
Ik keer vaak terug naar dezelfde plaatsen jaar na jaar, dus neem ik afdrukken mee en zoek naar de mensen die ik eerder heb gefotografeerd. In sommige gebieden hebben mensen geen beeld van zichzelf. Stel je voor dat je geen foto hebt van jou en je familie? Vreemd vind je niet? Maar veel mensen niet. dus een $ 0,50 print kan echt iemand gelukkig maken. Het opent ook deuren voor meer Fotografie verderop in het spoor. – Andrea Francolini
heb altijd een camera bij je
je kunt geen mooie foto ‘ s maken als je geen camera bij je hebt, toch?, DSLR, point-and-shoot of smartphone, het maakt niet echt uit. Zolang je toegang hebt tot een camera, ben je in staat om die spontane en unieke momenten in het leven vast te leggen die je anders zou hebben gemist.
het gouden uur
fotografeer portretten en landschappen in de gouden uren — het licht is zachter en de kleuren zijn levendiger. – Dean Bottrell
houd het simpel
probeer niet te veel elementen in je afbeelding te stoppen; het zal er gewoon rommelig uitzien., Als je gewoon een of twee punten van belang, uw publiek zal niet worden verward op waar ze moeten kijken of wat ze moeten kijken naar.
raak niet vastgelopen door apparatuur
we hebben allemaal dit soort fotografen gezien. Ze hebben meestal drie of vier verschillende camera ‘ s om hun nek met lenzen lang genoeg voor een Afrikaanse safari. In werkelijkheid is er waarschijnlijk geen behoefte aan al die apparatuur. Eén lichaam met één of twee lenzen betekent dat u vrijer zult zijn in uw bewegingen om interessante hoeken of onderwerpen vast te leggen in beweging.,
perspectief
minimaliseer de navelfoto. Dit is een verwijzing naar Moholy Nagy van de Bauhaus-beweging in de fotografie (die ging over lijnen van perspectief). Met andere woorden, perspectieven zijn boeiender wanneer we hurken, of liggen, of verheffen onze positie in relatie tot het onderwerp. Kijk hoe het veranderen van je perspectief de beeldtaal en de impliciete krachtdynamiek van het beeld kan veranderen. Hurken laag kan uw onderwerp dynamischer maken, terwijl het verkrijgen van hoogte op uw onderwerp vaak hun aanwezigheid in het beeld kan minimaliseren., Een van mijn favoriete oefeningen is om mijn studenten te laten gaan liggen en foto ‘ s te maken, vaak in het vuil. Ik ben een beetje brutaal. – Heather Faulkner
let op de achtergronden
Wat zit er in uw frame? Zo vaak zie ik geweldige foto ‘ s en denk “hebben ze die vuilnisbak, lelijke muur, bord, enz. niet gezien?”Het is niet alleen de persoon of het object in je frame, het is al het andere op de achtergrond dat een geweldige foto kan maken of breken. Dus wees niet bang om de persoon te vragen om te bewegen (of bewegen jezelf) om iets lelijks op de achtergrond te vermijden., – Marina Dot Perkins
Shade
Shade kan uw beste vriend zijn. Als er geen manier is waarop u het beschikbare licht werk voor uw foto kunt maken, schiet dan in de schaduw. Je krijgt een mooie gelijkmatige blootstelling met geen fragmentarische highlights tijdens je opname.
regel van derden
Dit is een van de meest voorkomende tips die verschijnen als het gaat om het verbeteren van uw foto ‘ s.
om het op te splitsen, knipt u uw frame in derden door zowel horizontale als verticale lijnen te gebruiken. U plaatst vervolgens uw punt van belang over de doorsneden van het raster.,
Bekijk dit artikel voor meer informatie over het gebruik van de regel van derden.
Exposure
Ik heb de laatste tijd veel protesten opgenomen. In principe zijn het gewoon veel mensen die heel dicht bij elkaar staan, vaak in beweging. Na veel fouten te hebben gemaakt met het goed krijgen van mijn blootstellingen, heb ik uitgewerkt dat als de zon achter me en in het gezicht van demonstranten ik belichtingscompensatie te onderbelichting door een stop zal Instellen om zelfs toonbereik te brengen. Als de zon achter de demonstranten staat … wil ik ze graag lichtelijk blootstellen … om de schaduwdetails op hun gezicht te laten zien., Dit kan van toepassing zijn op straatfotografie wanneer het licht voor of achter uw onderwerp staat. – Justin Wilkes
besteed niet te veel tijd aan post-processing
de sleutel is om het eerst goed in de camera te krijgen, zodat u geen tijd hoeft te besteden aan het bewerken. Over het werken van een foto in editing software zeer zelden ziet er goed uit, tenzij je probeert om een super-artsy effect te bereiken. Als het langer duurt dan tien minuten om uw foto te veranderen, misschien denken over het gaan terug in het veld om opnieuw te schieten.
variatie
variatie is sleutel., Ik gebruik vaak een recept van LIFE magazine picture editors voor het bouwen van een verhaal verhaal. Ik zoek naar: over-all shots of scene-setters, interactie, actie, portretten, details, medium shots en natuurlijk de signature image. Het hebben van deze lijst in mijn hoofd helpt me beginnen met het fotograferen van een verhaal dat soms is niet visueel duidelijk totdat je in het. Dit is geweldig als je in een drukke of drukke plaats. – Heather Faulkner
wordt één met de camera
druk op de knop, ongeacht het resultaat, zodat de camera deel van uw hand wordt., – Dean Saffron
Dean Saffron is een fotojournalist en een ABC Open superster. Zijn video, De woordvoerder, heeft meer dan 170.000 views gehad. Woah!
Houd uw camera goed vast
u weet het misschien niet, maar er is een goede en een verkeerde manier om een DSLR-camera vast te houden. De juiste manier is om de lens te ondersteunen door je hand eronder te cuppen. Dit gebeurt meestal met de linkerhand, waarbij je rechterhand het lichaam van de camera vasthoudt. Dit helpt om camerabewegingen te voorkomen., Als u uw camera vastpakt met uw handen aan weerszijden van de camerabehuizing, is er niets dat de lens ondersteunt en kunt u mogelijk vage foto ‘ s krijgen. Om een nog stabielere houding te krijgen, stop je ellebogen in de zijkant van je lichaam.
Beperk uw palet
wanneer foto ‘ s te veel kleuren hebben die eruit spuwen, zijn ze vaak moeilijk te bekijken. Tenzij het een foto is van een regenboog of de Mardi Gras. Probeer je te concentreren op het hebben van een of twee kleuren die voornamelijk in uw foto. Het zal meer een lust voor het oog en zal helpen de toon van het beeld.,
laat uw onderwerp ontspannen
Dit geldt vooral voor portretfotografie. Als persfotograaf breng ik het grootste deel van mijn tijd door met één op één portretopnames. Ik denk dat het echt nuttig is om de tijd te nemen (als je het hebt) praten met je onderwerp, vragen stellen, tonen van een interesse in wat het is dat ze doen. Ik vind het echt nuttig in het ontspannen van de persoon en vaak zullen ze iets zeggen en dat kan leiden tot een betere foto kans., – Marina Dot Perkins
inspiratie uit alle vormen
neem zoveel fotografie als je kunt – online, en in boeken en tijdschriften. Maar niet passief. Kijk naar verschillende stijlen. Zoek uit wat je wel of niet leuk vindt aan hen. Kijk naar de technische elementen van foto ‘ s en denk na over hoe ze zijn gemaakt, en wat de fotograaf probeert te zeggen. Hoe meer je opneemt, hoe meer arsenaal je hebt bij het maken van je eigen werk. – Leah Robertson
wees geduldig en volhardend
Met tijd, geduld en doorzettingsvermogen, zal je beter worden; met elke foto die je neemt.,
Breek de regels
Nu u enkele van de regels kent, ga uw gang en breek ze! Experiment. Plezier. Leer van je fouten. Maak je eigen tips en technieken voor het maken van fantastische foto ‘ s. Ik wil ze graag horen.
Ga heen en schiet!
een speciale dank aan alle fantastische fotografen die deze blogpost mogelijk hebben gemaakt.over de auteur: Lisa Clarke is een fotojournalist uit de regio Capricornia in Australië.,
In de afgelopen vijf jaar heeft Lisa gecontracteerde dengue in Indonesië, gebroken haar grote tenen, het beklimmen van de top van Mt Fuji in Japan, brak de Britse chef-kok Gordon Ramsey in een Thaise transseksuelen bar, zijn bed gereden met bacteriële conjunctivitis in Birma, gefeest met Dennis Rodman, hing de deur van meer helikopters dan ze zou willen onthouden, gegooid heftig met voedselvergiftiging in Cambodja, en werd aangehouden door de politie in Zimbabwe voor het beoefenen van journalistiek zonder accreditatie tijdens het Mugabe-regering in 2007.
u kunt haar lopende exploits volgen op Twitter., Dit artikel is oorspronkelijk gepubliceerd op ABC Open.
over ABC Open: ABC Open nodigt regionale gemeenschappen uit om foto ‘s, verhalen, video’ s en geluid te produceren en te publiceren via het ABC.
we weten allemaal dat de media aan het veranderen is, met steeds meer mensen die hun eigen video ’s maken, verhalen schrijven en foto’ s en ideeën delen via sociale media. ABC Open is een spannend initiatief dat een centraal punt biedt voor Australische regionale gemeenschappen die willen deelnemen aan het delen van hun ervaringen via de ABC via websites, radio en TV.,
Image credits: Kearsarge Pinnacles by Moonlight door Jeff Pang