de impact van famous American artists is verbazingwekkend,vooral als je bedenkt dat dit een kunst is die niet eens drie honderd jaar oud. Vergelijk dat bijvoorbeeld met hoe lang de Chinese artistieke traditie al bestaat.,maar de geschiedenis van de Verenigde Staten begon met de bang of a Revolution, en met de Founding Fathers ondertekening van de Declaration of independence in 1776, een nieuwe natie ontstond, met een behoefte aan kunstenaars om haar groei te documenteren. |
” American Gothic”, Grant Wood, 1930. |
een eerste handige manier om beroemde Amerikaanse artiesten op te splitsen in beheersbare categorieën is per periode: d.w.z.,, de achttiende, negentiende, twintigste en eenentwintigste eeuw.
Links in de linker kolom geven u meer specifieke details over beroemde Amerikaanse artiesten per beweging.Famous American Artists of the 18th Century er was in de koloniale periode een markt voor met name portretten, omdat de koopmansklasse rijkdom en sociale status verwierf; deze opkomende adel wilde dat hun status werd opgevoerd en gematerialiseerd, en wilde benijdde Engelse portrettenstijlen om dit uit te drukken., Voor de kunstenaars van de nieuwe natie die tot stand kwam,was er echter geen toegang tot de opleiding en middelen waar oude Wereldcollega ‘ s zich tot konden wenden. In plaats daarvan moesten ze hun eigen weg gaan, zelf lesgeven en mezzotintprints gebruiken voor modellen in plaats van kopieën van klassieke beelden uit de oudheid. Er waren ook een paar immigranten die in Engeland hadden getraind, en die het mogelijk maakten voor Amerikaanse kunstenaars om een bepaald niveau van verfijning te bereiken door hun voorbeeld te volgen.,
In de periode na de Revolutie was er enige ontwikkeling van geschiedenisschilderijen, maar verder bleef het portretschilderen een prominente plaats innemen, waarbij het vreemde landschap op de achtergrond werd toegevoegd om de omvang van het bezit van het onderwerp te tonen, of om een beetje van het schilderij toe te voegen.
Tegelijkertijd was er een meer” ongeschoolde ” stijl in het begin van de Amerikaanse schilderkunst: volkskunst. Deze vroege ongetrainde kunstenaars waren rondtrekkende arbeiders, die door het Amerikaanse noordoosten reisden op zoek naar klanten die bereid waren portretten in hun naïeve stijl te geven., Toen Amerika verhuisde naar de 19de eeuw, een van de belangrijkste folk kunstenaars, echter, was een gerespecteerd Quaker minister, Edward Hicks.Famous American Artists of the 19th Century de 19de eeuw bracht de Hudson River School met zich mee,de eerste school voor schilderkunst van new nation. Onder de aegis eerstthomas Cole, dan anderen zoals Frederick Edwin Church, Amerikaanse kunstenaars cameom te realiseren dat hun eigen land bood unieke, mooie onderwerpen van itsown; dit werd meer en meer duidelijk de verdere kolonisten geduwd westwaarts., TheHudson River School was belangrijk in zijn invloed op latere scholen, zoals de Luministen en kunstenaars zoals Frederick Remington, die het Amerikaanse Westelijk erfgoed schilderde, dat een eigen school vormde.de 19e eeuw bracht geen significante ontwikkeling van de historieschilderkunst met zich mee, hoewel een van Amerika ‘ s meest iconische schilderijen, WashingtonCrossing the Delaware, uit deze periode dateert. In plaats daarvan bleef portretschilderen zijn primaat behouden, met meer verfijning zoals in de soms snijportretten van Thomas Eakins.,er was ook meer inbreng uit de Oude Wereld; verschillende grote artiesten leefden een groot deel van hun leven in Europa, zoals John Singer Sargent,James McNeill Whistler en Mary Cassatt; en het was in Frankrijk dat TheodoreRobinson voor het eerst Monet tegenkwam, en zo het begin van het Americanimpressionisme in gang zette.Famous American Artists of the 20th Century De Amerikaanse kunst in de 20ste eeuw was een explosie van ontdekkingen, stijlen en ontdekkingen. Kunstenaars wendden zich eerst tot het zogenaamde Amerikaanse Realisme, opgericht door Robert Henri, dat zich ontwikkelde tot de beroemde Ashcan School., Schilders als George Bellows en anderenonflinchend portretteerden de ruigere kant van het stadsleven, vandaar de naam van hunschool.terwijl Alfred Stieglitz via zijn 291 Gallery in New York fotografie als kunstvorm ontwikkelde, promootte hij ook de ontluikende school van Amerikaans Modernisme. Abstracte Kunst en kubisme bereikten Amerika ’s oevers onder invloed van wat er gebeurde in Europa (Pablo Picasso, George Braque), later gevolgd door Europeansurrealisme, en een veelheid van kunstenaars, waaronder Georgia O’ Keeffe en PatrickHenry Bruce, kwam op de voorgrond als de nieuwe generatie modernisten.,naarmate het realisme zich voortzette en verschillende vormen aannam om het Amerikaanse plattelands-en stadsleven weer te geven, zoals in het werk van Reginald Marsh en EdwardHopper, deden zich andere belangrijke ontwikkelingen in de Amerikaanse kunst voor.Afro-Amerikaanse kunstenaars trachtten raciale stereotypen tegen te gaan als onderdeel van de New Yorkse Harlem Renaissance, met name in het werk van Aaron Douglas,hoewel andere voorstanders van de school in het hele land werden gevonden.,Andere Amerikaanse kunstenaars vormden kolonies en werkten in het Amerikaanse zuidwesten, om niet alleen de prachtige landschappen te schilderen die ze daar vonden, maar ook om de Amerikaanse indiaan als onderwerp te nemen.met de Grote Depressie richtte President Roosevelt ‘ s New Dealprogramma publieke kunstprojecten op om werk te geven aan werkloze Amerikanen. Geïnspireerd voornamelijk door de schilder Diego Rivera, en andere Mexicaanse muurschilderingen, deze openbare kunst werd gemaakt door een aantal van Amerika ‘ s bekendste kunstenaars van die tijd, terwijl anderen zich ontwikkelden in de richting van sociaal realisme.,na de Tweede Wereldoorlog ontstond het Abstract expressionisme, de eerste school van de Amerikaanse kunst die een wereldwijde impact had; men zou kunnen zeggen dat het zich ontwikkelde uit het surrealisme met de nadruk op het onbewuste. In de woorden van William de Kooning, Pollock “brak het ijs” voor de rest van hen, en namen zo bekend en invloedrijk als Louise Bourgeois, Mark Rothko en Alexander Calder, en vele, vele anderen kwamen allemaal samen te worden gegroepeerd onder de brede, allesomvattende naam van het Amerikaanse Abstract Expressionisme.,
na de jaren vijftig ontwikkelde de Amerikaanse kunst zich in verschillende richtingen. Het realisme zette zich voort in het werk van Norman Rockwell, Andrew Wyeth en hopper, terwijl andere kunstenaars volledig braken om te werken in mixed-media, het combineren van gevonden objecten, kranten, verf en foto ‘ s (Robert Rauschenberg, JasperJohns) of evolueerden naar popart, de satirische reproductie van alledaagse objecten van de Amerikaanse populaire cultuur en consumentisme (Andy Warhol, Roy Lichtenstein).,vele andere bewegingen ontstonden, zoals Op Art, Minimal Art, Lyrical Abstraction, Post-minimalism,The Fluxus movement, hard-edge painting, Neo-Dada en anderen. Performance en installatie kunst cameinto wezen, evenals videokunst, fotorealisme en kleurenveld schilderen.,Famous American Artists of the 21st century
hedendaagse Amerikaanse kunst in de 21e eeuw wordt gekenmerkt door wat sommigen een staat van “crisis” noemen; met andere woorden, terwijl deartisten blijven werken op het gebied van Expressionisme, kleurenveld schilderkunst,geometrische abstractie en andere scholen, en nieuwe scholen zoals Graffiti,digitaal schilderen en “oude” scholen zoals traditioneel landschap en portretschilderen nog steeds worden geproduceerd, lijkt er geen duidelijke stijl of school om onze tijd te definiëren., een veelheid van middelen wordt tegelijkertijd gebruikt om uit te drukken wie we zijn, en de vraag blijft: hebben we de grenzen bereikt van waar kunst kan nemen?