biografie van Caravaggio
kindertijd
betrouwbare biografische informatie over Caravaggio is schaars en wat er wel bestaat is samengesteld uit gerechtelijke en gemeentelijke documenten en andere overlevende documenten. Als kind stond Caravaggio bekend als Michelangelo Merisi, een verwijzing naar zijn geboorte op de feestdag van de aartsengel Michaël. De kunstenaar groeide op tussen het rustige landbouwstadje Caravaggio in Lombardije en de bruisende stad Milaan waar zijn vader, een meester steenhouwer, werkte., Hoewel de familie van Caravaggio een lagere sociale status had, had ze elitaire banden. Caravaggio ’s tante was een voedster voor de kinderen van de Milanese Sforza adel, en leden van de Sforza familie, met name de Marchese Francesco I Sforza di Caravaggio en zijn vrouw, Costanza Colonna, waren getuige van het huwelijk van Caravaggio’ s ouders in 1571. Costanza Colonna zou later een supporter van de kunstenaar worden tijdens zijn vele vluchten van de wet, hoewel ze nooit persoonlijk een schilderij verwierf.in Augustus 1576, toen Caravaggio vijf jaar oud was, leed Milaan aan een uitbraak van de builenpest., Hoewel de kunstenaar en zijn familie zich terugtrokken op het platteland van Caravaggio, waren in oktober 1577 zijn vader, grootouders van vaderskant en oom allemaal gestorven aan de pest. In 1592, 21 jaar oud, verloor Caravaggio ook zijn moeder en jongste broer. De familie land werd verdeeld onder de resterende broers en zussen en verkocht en Caravaggio vertrok permanent naar Milaan, waar hij zichzelf ondersteunde door middel van portretschilderingen.het is waarschijnlijk dat Caravaggio aan zijn artistieke carrière begon, gewapend met een kennis van Renaissanceschilders. Kunsthistoricus David M., Stone merkt op dat Caravaggio ‘ s werk de invloed verraadt van talrijke Italiaanse meesters, waaronder Savoldo, Moretto, Lotto, Giorgione, Palma Vecchi, Titiaan en Leonardo da Vinci. Caravaggio ontving vrijwel zeker een vorm van klassiek onderwijs en was op de hoogte van de belangrijkste teksten van zijn tijd. Zoals kunsthistoricus Sharon Gregory heeft aangetoond, zou Caravaggio Giorgio Vasari ’s 1550 The Lives of the Most Excellent Painters, beeldhouwers and Architects, from Cimabue to Our own Time, hebben bestudeerd en Vasari’ s tekst hebben gebruikt als inspiratie en motivatie voor sommige van zijn schilderijen.,Milaan in de late 16e eeuw was een gevaarlijke, gewelddadige plek, en daarom een omgeving rijp om de jonge, wortelloze, getraumatiseerde en mogelijk heethoofd kunstenaar te verleiden en te provoceren. Na zijn betrokkenheid bij een moord vluchtte de kunstenaar naar Rome in 1592 of 1593 en bleef daar tot 1606. Hier verbleef Caravaggio enkele maanden als assistent van de kunstenaar Giuseppe Cesari, een populaire frescoschilder., Terwijl Caravaggio in Cesari ‘ s werk voornamelijk achtergrondbloemen en vruchten schilderde, nam hij uit deze ervaring een oog voor detail en genegenheid voor de nuances van stillevens die duidelijk zichtbaar zijn in de precieze uitvoering van vruchten en flora in zijn eigen, latere werken.na zijn assistentschap bij Cesari kwam Caravaggio in contact met zijn toekomstige beschermheer, kardinaal Francesco Maria del Monte. Del Monte ondersteunde Caravaggio met onderdak, eten en artistieke opdrachten en introduceerde hem in kunstverzamelingskringen., Net als del Monte werden andere elite Romeinse kunstverzamelaars zoals Marchese Vincenzo Giustiniani aangetrokken tot de onderwerpen van Caravaggio ‘ s vroege werken: feesten van muziek, stillevens en sensuele portretten van androgyne jonge mannen zoals Amor Vincit Omnia (1602), die een realistische, naakte Cupido toont bovenop symbolen van oorlog, wetenschap, muziek en literatuur. Deze genre en wereldlijke werken waren zijn entree in prestigieuze Romeinse mecenaat en katapulteerde hem naar artistieke faam.,in 1599 hielp kardinaal del Monte hem zijn eerste grote opdracht voor openbare werken te bemachtigen, de decoratie van de Contarelli Kapel in de kerk van San Luigi dei Francesci met scènes uit het leven van St.Matteüs. Een tweede afspraak, om de zijwanden van de Cerasi Kapel van Santa Maria del Popolo met de kruisiging van St. Peter en de bekering van St. Paul te schilderen, volgde al snel. Met deze opdrachten begon de kunstenaar aan de radicale herinterpretatie van goddelijke figuren die een kenmerk van zijn carrière zou worden., Caravaggio vermenselijkte goddelijke individuen door hen als lagere klasse mensen te maken. Op deze manier bekritiseerde en ondermijnde Caravaggio de ongerepte, geïdealiseerde figuren uit de Italiaanse Renaissance en de Romeinse klassieke tradities. Voorbeelden van deze benadering zijn de dood van een maagd (1601-1606) en Judith onthoofding Holofernes (1602), het laatste schilderij had een diepgaande invloed op andere kunstenaars in het bijzonder Artemisia Gentileschi die een aantal beelden van hetzelfde onderwerp creëerde., De religieuze schilderijen van Caravaggio kregen zeer gemengde recensies met het realisme van de werken en de juxtapositie van heilige individuen met moderne, 17e-eeuwse interieurs die sommige critici aanwakkeren. Veel van Caravaggio ‘ s werken werden door opdrachtgevende instellingen afgewezen op grond van godslasterlijke of onfatsoenlijke portretten.Caravaggio ‘ s tijd in Rome kwam op dramatische wijze tot een einde., Uit gerechtelijke gegevens blijkt dat Caravaggio betrokken was bij talloze schaafwonden en ongelukken van steeds gewelddadiger aard, en werd vaak beschermd tegen vervolging door getuigen die terughoudend waren om de betrokkenheid van de kunstenaar te bevestigen uit angst voor represailles van invloedrijke en prominente mecenassen van de kunstenaar. In een van de meer kleurrijke afleveringen, in April 24, 1604, Caravaggio begon een ruzie met een ober over zijn bestelling van acht gekookte artisjokken, waarbij de kunstenaar sloeg het gezicht van de man met een bord., Caravaggio ‘ s humeur, problemen met de wet en gewelddadige daden bereikten hun hoogtepunt op 28 mei 1606, toen Caravaggio zijn voormalige vriend Ranuccio Tomassoni vermoordde, mogelijk in de context van een duel. Caravaggio ontvluchtte Rome voordat er formele aanklachten tegen hem werden ingediend; hij werd veroordeeld tot een onbepaalde ballingschap uit de stad, veroordeeld als een moordenaar en onderworpen aan een hoofdelijke straf die iedereen in de Pauselijke Staten in staat stelde een geldelijke beloning te ontvangen voor het doden van hem.,de kunstenaar bracht vervolgens negen maanden door in de Spaanse stad Napels, waar hij in September 1606 aankwam. In deze periode begon Caravaggio meer te experimenteren met kleur en contrast, waarbij hij zich liet leiden door Venetiaanse schilders als Titiaan. In 1607 verhuisde Caravaggio naar Malta en het is waarschijnlijk dat hij een veilige doorgang werd gegarandeerd door generaal Fabrizio Sforza Colonna, zoon van zijn beschermer Costanza Colonna. Tijdens zijn verblijf in Malta behaalde Caravaggio een groot succes en bekendheid en op 14 juli 1608 werd hij benoemd tot Ridder in de Orde van de Ridders van Malta., Zijn werken uit deze periode zijn onderscheidend – hij begon te schilderen met steeds snellere penseelstreken en gebruikt roodachtig-bruine tinten meer prominent.een maand na ontvangst van zijn titel was Caravaggio betrokken bij een gewelddadige, gewapende strijd in het huis van de organist van de kloosterkerk van St.John. Deze omwenteling resulteerde in Caravaggio ‘ s criminele detentie, zijn ontsnapping uit de gevangenis en zijn vlucht naar Syracuse in de herfst van 1608. De Ridders van Malta herroepen vervolgens de eer van de kunstenaar bij verstek op 1 December 1608., Caravaggio verhuisde van Syracuse naar Messina naar Palermo en vervolgens terug naar Napels in 1609. In Napels sneden gewapende mannen het gezicht van de kunstenaar om onbekende redenen, waardoor Caravaggio met bijna fatale wonden achterbleef. Na deze gebeurtenis bleef hij herstellen in het Paleis van Constanza Colonna tot juli 1610. Caravaggio probeerde vervolgens terug te keren naar Rome nadat hij hoorde dat een van zijn prominente beschermheren een pauselijke gratie voor hem had verkregen. Toen hij in Palo aankwam, werd hij echter per ongeluk gearresteerd en twee dagen in de gevangenis gezet., Kort na zijn vrijlating, op 18 juli 1610, stierf Caravaggio aan koorts, mogelijk malaria, op 39-jarige leeftijd.
de erfenis van Caravaggio
Caravaggio is afwisselend geïdentificeerd als een voorbeeld van de late maniëristische stijl, of als een voorbode van de barok. Hoewel slechts eenentwintig werken definitief zijn toegeschreven aan de kunstenaar, Caravaggio was een formidabele artistieke invloed zowel in zijn tijd als vandaag., In 1605 begonnen andere Romeinse kunstenaars zijn kenmerkende stijl na te bootsen, en kort daarna namen kunstenaars buiten Italië, zoals Rembrandt en Diego Velázquez, de dramatische lichteffecten van Caravaggio op in hun eigen, monumentale werken. De stijl van Caravaggio kreeg al snel toegewijde volgelingen, de ‘Caravaggisti’, die hun composities doordrongen van de kwaliteiten van Caravaggio ‘ s werk. Caravaggio ‘ s schilderijen inspireerden ook belangrijke dichters van zijn tijd, zoals Cavalier Giambattista Marino.,ondanks alle lof in zijn leven en onmiddellijk daarna, tegen de 18e eeuw, werd Caravaggio ‘ s nalatenschap bijna vergeten, afgezien van enige interesse van neoklassieke schilders zoals Jacques-Louis David. De moderne en hedendaagse fascinatie voor de kunstenaar is grotendeels te danken aan de inspanningen van de Italiaanse kunsthistoricus Roberto Longhi, wiens Milanese tentoonstelling in 1951 en zijn monografie Caravaggio in 1952 de kunstenaar terug in het publieke oog brachten en zijn huidige status cementeerden., De theatrale elementen van Caravaggio ‘ s Beelden en zijn filmische verlichting maken een gemakkelijke overdracht naar film mogelijk en regisseurs als David LaChapelle en Martin Scorsese hebben hem als een invloed in hun filmmaken genoemd. Hierin hebben ze de kracht en directheid van Caravaggio ‘ s Beelden gekanaliseerd met behulp van zijn afbeeldingen van onvolmaakte lichamen en zijn vermogen om een verhaal te creëren vanaf het punt van climax om kijkers onder te dompelen in hun eigen verhalend medium. Vandaag de dag wordt Caravaggio gezien als een van de meest opvallende ‘moderne’ van de grote meesters.,naast compositorische innovaties, is Caravaggio ‘ s nalatenschap ook verbonden met de ogenschijnlijk queer inhoud van zijn schilderijen, een betekenisvolle van zijn eigen potentiële homoseksualiteit. De interpretatie van Caravaggio ‘ s androgyne, sensuele en deels geklede of naakte jonge mannen door de lens van homoseksueel verlangen is een omstreden kwestie binnen Caravaggio wetenschap. Sommige auteurs, zoals Donald Posner en Graham L. Hammill, verklaren ondubbelzinnig dat werken zoals deze afbeeldingen van queer sensualiteit en verleiding vertegenwoordigen., Andere auteurs, zoals Creighton Gilbert en David Carrier, merken op dat de huidige beoordelingen van de homoerotische inhoud in het werk van de kunstenaar anachronistisch onjuist bijdragen aan de 16e en 17e eeuw, 20e-eeuwse codes en ideeën over queerness en beeldbetekenis.