malgré sa romance avec Bella, en 1911, une allocation du membre du parlement russe et mécène D’art Maxim Binaver a permis à Chagall de s’installer à Paris, en France. Après s’être brièvement installé dans le quartier de Montparnasse, Chagall s’installe plus loin dans une colonie d’artistes connue sous le nom de la Ruche, où il commence à travailler aux côtés de peintres tels Qu’Amedeo Modigliani et Fernand Léger ainsi que du poète D’avant-garde Guillaume Apollinaire., Sous leur impulsion, et sous l’influence du fauvisme et du cubisme très populaires, Chagall a allégé sa palette et poussé son style toujours plus loin de la réalité. I and the Village (1911) et hommage à Apollinaire (1912) font partie de ses premières œuvres parisiennes, largement considérées comme sa période la plus réussie et la plus représentative.,
bien que son travail se démarque stylistiquement de ses contemporains cubistes, de 1912 à 1914, Chagall expose plusieurs peintures au Salon annuel des Indépendants, où des œuvres de Juan Gris, Marcel Duchamp et Robert Delaunay font sensation dans le monde de L’art parisien. La popularité de Chagall commence à s’étendre au-delà de La Ruche et, en mai 1914, il se rend à Berlin pour participer à l’organisation de sa première exposition personnelle, à la galerie Der Sturm. Chagall est resté dans la ville jusqu’à ce que le spectacle très acclamé ouvre en juin., Il est ensuite retourné à Vitebsk, ignorant les événements fatidiques à venir.
guerre, paix et Révolution
en août 1914, le déclenchement de la Première Guerre mondiale empêche Chagall de retourner à Paris. Le conflit n’a cependant guère freiné le flux de sa production créative, lui donnant simplement un accès direct aux scènes d’enfance si essentielles à son travail, comme on le voit dans des peintures telles que Jew in Green (1914) et Over Vitebsk (1914). Ses peintures de cette période présentent aussi parfois des images de l’impact de la guerre sur la région, comme Wounded Soldier (1914) et Marching (1915)., Mais malgré les difficultés de la vie en temps de guerre, ce serait aussi une période joyeuse pour Chagall. En juillet 1915, il épousa Bella, et elle donna naissance à une fille, Ida, l’année suivante. Leur apparition dans des œuvres telles que Birthday (1915), Bella and Ida by the Window (1917) et plusieurs de ses peintures « Lovers” donnent un aperçu de L’Île de bonheur domestique qui était celle de Chagall au milieu du chaos.
pour éviter le service militaire et rester avec sa nouvelle famille, Chagall a pris un poste de commis au Ministère de l’économie de guerre à Saint-Pétersbourg., Pendant ce temps, il a commencé à travailler sur son autobiographie et s’est également immergé dans la scène artistique locale, se liant d’amitié avec le romancier Boris Pasternak, entre autres. Il a également exposé son travail dans la ville et a rapidement acquis une reconnaissance considérable. Cette notoriété s’avérera importante au lendemain de la Révolution russe de 1917, lorsqu’il est nommé commissaire des Beaux-Arts à Vitebsk. À son nouveau poste, Chagall entreprend divers projets dans la région, dont la fondation de l’Académie des Arts en 1919. Malgré ces efforts, les divergences entre ses collègues finissent par désillusionner Chagall., En 1920, il abandonne son poste et installe sa famille à Moscou, la capitale de la Russie après la révolution.
à Moscou, Chagall a été bientôt chargé de créer des décors et des costumes pour diverses productions au théâtre yiddish D’État de Moscou, où il peignait une série de peintures murales intitulée Introduction au théâtre juif. En 1921, Chagall trouve également du travail comme enseignant dans une école pour orphelins de guerre. En 1922, cependant, Chagall a constaté que son art était tombé en disgrâce, et à la recherche de nouveaux horizons, il a quitté la Russie pour de bon.,
Flight
Après un bref séjour à Berlin, où il cherche sans succès à récupérer l’œuvre exposée à Der Sturm avant la guerre, Chagall déménage sa famille à Paris en septembre 1923. Peu de temps après leur arrivée, le marchand D’art et éditeur Ambroise Vollard lui commande une série d’eaux-fortes pour une nouvelle édition du roman de Nikolaï Gogol, Dead Souls, paru en 1842., Deux ans plus tard, Chagall a commencé à travailler sur une édition illustrée des Fables de Jean De La Fontaine, et en 1930, il a créé des eaux-fortes pour une édition illustrée de l’Ancien Testament, pour laquelle il s’est rendu en Palestine pour mener des recherches.
Le travail de Chagall pendant cette période lui apporte un nouveau succès en tant qu’artiste et lui permet de voyager à travers l’Europe dans les années 1930. il publie également son autobiographie, ma vie (1931), et reçoit en 1933 une rétrospective à la Kunsthalle de Bâle, en Suisse., Mais en même temps que la popularité de Chagall se répandait, la menace du fascisme et du nazisme aussi. Distinguée lors du « nettoyage » culturel entrepris par les Nazis en Allemagne, L’œuvre de Chagall a été retirée des musées du pays. Plusieurs pièces ont ensuite été brûlées, et d’autres ont été présentées dans une exposition de 1937 de « l’art dégénéré” tenue à Munich. L’angoisse de Chagall face à ces événements troublants et à la persécution des Juifs en général peut être vue dans son tableau de 1938 White Crucifixion.,
avec l’Éclatement de la Seconde Guerre mondiale, Chagall et sa famille s’installent dans la Loire avant de s’installer plus au sud à Marseille à la suite de l’invasion de la France. Ils trouvent un refuge plus certain lorsque, en 1941, le nom de Chagall est ajouté par le directeur du Museum of Modern Art (MOMA) de New York à une liste d’artistes et d’intellectuels jugés les plus menacés par la campagne antijuive des Nazis. Chagall et sa famille seraient parmi les plus de 2 000 qui ont reçu des visas et se sont échappés de cette façon.,
Haunted Harbors
arrivé à New York en juin 1941, Chagall découvre qu’il y est déjà un artiste bien connu et, malgré la barrière de la langue, fait bientôt partie de la communauté des artistes européens en exil. L’année suivante, il est chargé par le chorégraphe Léonide Massine de concevoir les décors et costumes du ballet Aleko, d’après « les Gitans” D’Alexandre Pouchkine et mis en musique par Piotr Ilitch Tchaïkovski.,
Mais alors même qu’il s’installait dans la sécurité de sa maison temporaire, les pensées de Chagall étaient souvent consumées par le sort des Juifs D’Europe et la destruction de la Russie, comme l’indiquent des peintures telles que la Crucifixion Jaune (1943) et le jongleur (1943). Un coup plus personnel frappa Chagall en septembre 1944, lorsque sa bien-aimée Bella mourut d’une infection virale, laissant l’artiste incapable de chagrin. Sa tristesse à la suite de la perte de sa femme hantera Chagall pendant des années à venir, comme en témoignent ses peintures de 1945 autour d’elle et des bougies de mariage.,
travaillant à travers sa douleur, en 1945 Chagall a commencé la conception des décors et des costumes pour une production du ballet D’Igor Stravinsky L’Oiseau de feu, qui a été créé en 1949, a duré jusqu’en 1965 et a été mis en scène à de nombreuses reprises depuis. Il s’est également impliqué avec une jeune artiste anglaise nommée Virginia McNeil et, en 1946, elle a donné naissance à leur fils, David. À cette époque, Chagall fait également l’objet d’expositions rétrospectives au MOMA et à L’Art Institute of Chicago.