Madame Lelica

under de senaste fyra åren har det funnits minst en Queerfilm i Oscar-tävlingen varje år. ”Carol” i 2016, ”Moonlight” i 2017, ”ring mig vid ditt namn” och ”en fantastisk kvinna” i 2018, ”The Favourite” och ”Bohemian Rhapsody” i 2019., Ack, spärra några stora överraskningar, strimma kan brytas vid nästa års ceremoni. Det är inte en återspegling av de många utmärkta HBTQ-filmerna som släpptes i år, varav det finns en mängd. Celine Sciammas fantastiska mästerverk ”Portrait of a Lady on Fire” passerades över som Frankrikes Oscar-inlämning till förmån för Ladj Lys ”Les Miserables” och Levan Akins kraftfulla kommande åldershistoria ”och då dansade vi” lämnades nyligen av den korta listan för bästa internationella funktion.

Oscars eller inte, det finns fortfarande så mycket att fira i queer cinema., Fler och fler filmskapare är inte bara omfamna queer tecken och berättelser, men lära av kritik om skillnaden mellan tokenizing ”representation” och autentiska och texturerat berättande. Dessutom börjar Hollywood förstå att LGBTQ-filmskapare är de bästa herdarna för att få queerhistorier till liv. Mindre, oberoende filmer samlar intresse på den globala scenen som strömmande webbplatser gör innehållet mer tillgängligt.

varje år ger mer varierad och inspirerande queerfilmer, man behöver bara veta var man ska leta. Här är de bästa HBTQ-filmerna från 2019.,

”porträtt av en dam i brand”

nu har du förmodligen hört tillräckligt om ”porträtt av en dam i brand”, även om du missade sin en vecka teaterkörning. Frukta aldrig-Celine Sciammas läckra tour-de-force kommer tillbaka till teatrar i februari, som kommer som den perfekta Alla hjärtans dag-händelsen för den kräsna cinephile. Det finns bara fyra tecken i filmen, alla kvinnor: en målare, hennes elusiva ämne, hennes mamma och deras maid., Inställningen är en fuktig och nästan tom herrgård på en ö i Bretagne, den del av Frankrike som bär närmast likhet med England.

en brittisk åtstramning genomsyrar filmens första handling, alla kalla axlar och sidoblickar mellan kvinnorna, men Sciamma levererar den franska passionen genom filmens eldiga slutsats — och sedan några. Medan romantiken utan tvekan är hjärtat av ”porträtt”, smittar Sciamma också sömlöst filmen med bevis på kvinnors begränsade alternativ, eller snarare de oändligt kreativa sätten de lärde sig att kjol reglerna., Stäng av ett hemland som envist vägrar att hedra sina stora kvinnor filmskapare, själva filmen står i lågor i trots av — och i uppenbara motsägelse till-dominans män. Bränn ner den.

”slutet av seklet”

Cinema Guild

få filmer har fångat den dubbla flyktiga och bestående naturen av intim anslutning som gripande som ”slutet av seklet.,”Filmen, en elegant trehandare som mestadels kretsar kring två män som träffas-söt på en Barcelona balkong, lämnar ett långvarigt intryck på hjärtat. Som en stor dikt ger ”slutet av seklet” röst till en till synes obeskrivlig känsla, en som någon som någonsin blivit kär kommer att känna igen från djupt i sin själ — som om man stöter på en gammal vän du glömde hur mycket du gillade., Skriven och regisserad av argentinsk filmskapare Lucio Castro i sin funktionsdebut,” slutet av seklet” är den naturliga ättlingen av frodiga romanser som ”Weekend” och ”ring mig vid ditt namn” och kommer säkert att uthärda som en av de mest suggestiva gay-filmerna i decenniet.

”och sedan dansade vi”

i den svenska filmskaparen Levan Akins intima tour-de-force kommer en ung man att möta sin sexualitet mitt i den hyper-maskulina världen av traditionell georgisk dans., Inramning hans milda kommande ålder berättelse kring en sådan traditionell del av Georgisk kultur, Akin har gjort en inneboende politisk film, återges i känsliga termer med en högtidlig anda. Med särdrag och en lithe physicality, ledande skådespelare Levan Gelbakhiani växlar enkelt mellan barnliknande oskuld, explosiv ilska och visdom bortom hans år. Hans nitning prestanda är otvivelaktigt hjärtat och ryggraden i filmen., På grund av det känsliga ämnet, Akin och hans team var tvungna att använda guerilla filmskapande taktik för att skjuta i det konservativa landet, vilket ger filmen En underbar biograf verite kvalitet. Filmen har stoked protester i Tblisi, där den sköts, bevisar att queer filmskapande fortfarande är en politisk handling.

”Wild Nights With Emily”

under hela sin karriär som dramatiker och oberoende filmskapare har Madeleine Olnek varit den absurda rösten som påminner människor om ett irriterande litet faktum Hollywood skulle hellre glömma: lesbiska kan vara roligt också., För hennes tredje långfilm, efter 2011 är lesbisk främmande rom-com ”Codependent Lesbiskt Utrymme Utlänning Söker Samma” och 2013 är lesbisk hustler komedin ”The Foxy Merkins,” Olnek klev upp sitt spel med en stjärnbeströdd period fars om — säg det med mig nu — lesbisk Emily Dickinson.

Greenwich Entertainment

en off-kilter komedi med några allvarliga stipendium bakom det, uppger filmen radikalt myten om Emily Dickinson som en reclusive spinster som fruktade publikation., Det lyser också ett ljus på hennes nästan 40-åriga romantiska relation med sin svägerska, Susan (Susan Ziegler). Filmen förstärks av en lysande blyprestation från ingen annan än Molly Shannon, som stödde sin gamla NYU kompis (Shannon credits Olnek som ”barnmorskan för Mary Katherine Gallagher,” hennes mest kända ” SNL ” karaktär) i denna scrappy mikrobudget pärla av en komedi. I ett hav av allvarliga och ofta tragiska queerfilmer var ”Wild Nights With Emily” en guffaw av frisk luft.,

”smärta och ära”

för sin sjunde film tillsammans gjorde Antonio Banderas mer än att återförenas med Pedro Almodovar, vars filmer lanserade sin karriär för nästan fyra decennier sedan. Den här gången måste Banderas spela en löst fiktiv version av sin älskade vän och medarbetare — vårtor och allt. Draperad i en aptitretande Almodovar garderob full av to-die-för färgblockerade vintage skjortor, spelar Banderas den spanska filmskaparen med en mild värme, underbyggd av den låga hum av dödlighet ångest.,

Sony Pictures Classics

i klassisk Pedro mode känns filmen som en serie vignetter, var och en mer gripande än nästa, som är lika outplånligt kopplade som stunder i ett liv. Filmen är romantisk, som när regissören återförenas med en gammal kärlek, mörkt roligt; som när han svarar publik frågor via telefon medan rökning heroin; och nostalgisk, i mysiga scener i sitt land barndom., Det är en Sakkunnigt utformad tondikt, en högtidlig men ärlig redovisning av ett liv som är vällivat och den naturliga utvecklingen av en konstnär vars singulära vision för alltid har förändrat biografen.

”Booksmart”

eftersom (faktiskt roligt) Komedier blir mer och mer sällsynta, ”Booksmart” anlände vapen flammande att sparka igång sommaren. Starring den karismatiska duon av Beanie Feldstein och Kaitlyn Dever som bästa vänner som spelade det säkert i gymnasiet, ”Booksmart” är i grunden filmversionen av den regelföljande vän som blir blackout berusad efter hennes första Appletini., Efter de två goody-goods rondell resa till deras första (och sista) high school party, ”Booksmart” är en ode till kvinnlig vänskap som inte är rädd för att få sina händer smutsiga. Devers Amy har varit ute sedan andra året, hon har aldrig kysst en tjej. Hennes alltför relatable båge innebär hjärtesorg för att inse att hennes tomboy crush kanske inte är gay som ger plats till en överraskning badrum hook-up med en brooding emo cutie. Regisserad av Olivia Wilde, (lesbiska kommer inte snart att glömma sin bisexuella heartbreaker turn in ”the OC”), ”Booksmart” bär sin queerness lika naturligt som en valedictorian pin.,

”hennes lukt”

det finns knappast ett ögonblick att andas in ”hennes lukt”, Alex Ross Perrys förödande spinn ner kaninhålet i en egomaniac rockstjärnans fullständiga mentala uppdelning. Passande namngiven Becky Something, (hon är verkligen något — hon vet inte heller vad hon är), Elisabeth Moss är maniacally unhinged i en av de mest ansträngande och transporterande föreställningarna i sin karriär.,

om framsteg mäts av kvinnor att bli lika avskyvärda som män gör i filmerna, då Becky är det nya riktmärket för osannolika kvinnor tecken. Hon spetsar, snarls och förför sig igenom sina förbannade medarbetare, varav den mest lojala är androgynous basist Marielle Hell (Agyness Deyn). Ser ut som ett kors mellan Joan Jett och Shane från ”L Word,” Mari är den ultimata nick till riot grrrl band Perry är så tydligt dra från., Även om de är söta som upp-och-kommande, Alla valp hund ögon för rocklegenden, verkliga paret Cara Delevingne och Ashley Benson inte har en chans. Det är Beckys värld, vi dör alla bara i den.

”The Queen”

med framträdanden från Andy Warhol, Edie Sedgwick och Dorian Corey, Frank Simons dokumentär 1968, underbart återställd av Kino Lorber, är en lång förlorad skatt av queer bio., Den fascinerande filmen följer en New York dra festtåg, som leddes av sent transpersoner ikonen Felfri Sabrina, som wrangles en eklektisk blandning av tecken med en fast och quippy hand. Levande, rolig, och sköt på film i en spännande snabb och lös stil, ”the Queen” är en ovärderlig tid kapsel och en sällsynt fönster i vår vackra historia.,

”Consequences”

Uncork ’ d Entertainment

Darko stantes oklanderligt utformade debutfunktion förstärks av en elektrifierande prestanda från sin pyrande unga ledning, lika delar grubblande och babyfaced Matej Zemljic. Berättelsen centrerar på en egensinnig Tonåring interred i ett laglöst ungdomsförhållande av sina egna föräldrar. Som han är förförd av en ström av småaktiga brott och uppmärksamhet från en annan pojke, ännu svårare än han är, kan filmen vara svårt att magen i sin skildring av Tonåring manliga raseri., Men där andra filmer vältrar sig i internaliserad homofobi,” konsekvenser ” omfattar en nästan brutal trots av skam. Filmen thrums med en pulserande ström-drivs av en svindlande churn av cigaretter, kokain, fistfights och bar överkropp unga män — tills anländer till dess förutsägbart Explosiva slutsats. Filmens perspektiv kan vara stramt, men dess hjärta är trotsigt översvallande.

”The Heiresses”

bär en härlig likhet med Sebastián Lelio 2013 film ”Gloria”, ”The Heiresses” följer en kvinnas mid-life sexuella återuppvaknande i mödosamma detaljer., När hennes partner går i fängelse för bedrägeri, är Chela (Ana Brun) tvungen att sälja många av hennes familj arvingar för att tjäna hennes borgen pengar. När hon börjar köra en taxi för den lokala grannskapet kvinnor, hennes långa vilande önskningar plötsligt grävas av en yngre kund. Under Paraguyanska författare-direktör Marcelo Martinessi är skickliga hand, Chela förvandlas från en tystlåten enstöring till en fullt levande människa med hennes egna önskningar och behov., Kvinnors sexualitet, särskilt äldre kvinnors sexualitet, behandlas så sällan med sådan omsorg och ömhet, att ”arvingarna” känner sig avgörande för att skapa ett filmiskt språk för det.