Madame Lelica

bizar odiseea cum premiat cu Oscar, actrita Mary Steenburgen venit la co-scrie euforic putere-balada că Jessie Buckley efectuează la sfârșitul anului „Wild Rose” — cu ușurință cele mai bune ale anului filmului original song — a început cu 10 ani în urmă, atunci când „Melvin și Howard” steaua s-a trezit după un minor chirurgie braț sentimentul ca mintea ei a fost pe foc.,”m-am simțit ciudat de îndată ce anestezia a început să se desprindă”, a spus Steenburgen. „Cel mai bun mod pe care îl pot descrie este că am simțit că creierul meu era doar muzică și că tot ceea ce mi-a spus cineva a devenit muzical. Toate gândurile mele au devenit muzicale. Fiecare semn de stradă a devenit muzical. Nu am putut obține mintea mea în orice alt mod.”

bine sună într-un Oliver Sacks fel de fel — la sfârșitul neurolog scris despre similar, cu potențial de accident vascular cerebral-inspirat simptome în cartea sa „Musicophilia” — Steenburgen nu a fost încântat de brusca schimbare mentala., Următoarele două luni au fost grele. „Nu m-am putut concentra, nu aș fi putut acționa”, a spus ea. „Nu aș fi putut învăța nicio replică. Soțul meu și cu mine eram cam speriați de asta.”

fiul lui Steenburgen, cineastul Charlie McDowell („descoperirea”,” cel pe care îl iubesc”), îl amintește și el ca pe un timp de încercare. „Dacă mama ta vine la tine după operație și spune că capul ei este acum plin de muzică, cred că este absolut corect să crezi că a înnebunit și are probleme psihologice majore”, a spus el., „Dintr — o dată se referea la aceste trupe indie obscure și ridica instrumente aleatorii-Nu voi minți, jocul acordeonului mă înnebunește”, a râs McDowell. „Când spun toate astea cu voce tare sună nebunesc. A fost cu siguranță o schimbare.în ciuda lipsei de roluri pentru femei la mijlocul anilor 50, actrița nu a fost tocmai mâncată să facă altceva. „Am fost cineva căruia i-a plăcut foarte mult muzica”, a spus ea, ” dar nu am fost niciodată obsedat de ea; eram obsedat de actorie și asta mi s-a părut un subiect suficient de mare pentru mine.,”

când muzica nu a dispărut, Steenburgen și — a dat seama că trebuie să facă ceva cu ea — chiar dacă nu știa să cânte la un instrument. „Am sunat un prieten foarte talentat de-al meu pe Martha ‘s Vineyard și i-am spus:” Uite, dacă vin în fiecare zi și cânt ceea ce aud în capul meu, ai putea să mă ajuți să le fac în cântece?””a spus ea. A scris sute de melodii în acea vară și a trimis 12 dintre cele mai bune unui avocat de muzică sub numele mamei sale. „A vrut să lucreze cu” Nellie Wall”, dar apoi am apărut în schimb”, a spus ea.,următorul lucru pe care îl știa, Steenburgen a fost semnat la Universal ca compozitor și a fost într-un avion spre Nashville. A fost primul pas pe o cale ciudată care ar duce în cele din urmă la ușa lui Tom Harper și Jessie Buckley aproape un deceniu mai târziu.

Flash-forward până în 2017, când Harper — un tânăr regizor Britanic fierbinte de pe regie o luxuriantă BBC adaptare de „Război & Pace” — a găsit următorul său proiect., S-a îndrăgostit de un scenariu electric Nicole Taylor numit „Wild Rose”, o poveste cu pește în afara apei despre o cântăreață auto-distructivă din Glaswegian și o mamă singură, al cărei singur vis în viață este să cânte balade Patsy Cline la Grand Ole Opry din Nashville. Buckley — care a aterizat un rol-cheie în „Război & Pace” după crestere la faima pe marea BRITANIE concurs de canto „aș Face Orice” — a fost de acord să joace Rose-Lynn Harlan, și Harper știa în oasele lui că ea a fost perfect pentru rol.,

a existat o singură problemă: melodia culminantă care leagă întregul film nu exista. Scenariul numit pentru o creștere, original imnul că Rose-Lynn curele de la un iubitor de mulțimea în ultima scenă după ce a învățat să se împace cu ea visele cu realitatea într-un mod care le face atât simt un pic mai special, dar fără detalii., Sunat din Londra, Harper amintit anxietatea de a progresa fără crucial piesă lipsă: „scenariul A spus ceva de-a lungul liniilor de, ‘Rose-Lynn cântă un cântec incredibil și a transmite ceea ce vrea să exprime față de mama ei și de copii și de toți e înălțat. Sfârșitul”, a spus Harper. „Am avut credința că ne-am putea da seama, dar a fost cu adevărat îngrijorător.”Divizia muzicală a Universal a oferit câteva demo-uri, dar niciunul nu a făcut clic.

în ultimul moment, a venit un eșantion numit ” Glasgow („niciun loc ca acasă”)., „M-a apucat de inimă în momentul în care l-am auzit”, a spus el. „Doar conectat.”Buckley, care a sunat din setul Chicago de „Fargo”, a avut o experiență similară: „a fost doar acel sentiment imediat de” acesta este cântecul.”

atunci Harper și Buckley au aflat pentru prima dată cine a scris-o și s-au trezit orbiți de „Mary Steenburgen of it all.după cum s-a dovedit, Steenburgen și-a petrecut ultimii ani trudind pe propriul vis de a-l face în Music City., Și în ciuda numeroaselor avantaje pe care faima ei i le-ar fi putut oferi, era mai nervoasă să meargă acolo decât Rose-Lynn Harlan a fost vreodată despre orice. „A fost terifiant”, a spus ea. „Prima sesiune pe care am făcut-o a fost un dezastru total și m-am întors literalmente în camera mea de hotel în lacrimi, mi-am plâns ochii și m-am gândit” de ce ar fi cineva atât de prost la 54 de ani să creadă că ar putea face ceva atât de nou?”

dar, de asemenea, a simțit că nu avea de ales. „M-am întors la ea în dimineața următoare”, a spus ea., „Tocmai mi-am spus:” Mă duc să cânt cântecul bleeping dacă mă omoară!”Nu după mult timp, Steenburgen a cumpărat o casă în Nashville.McDowell încă râde de amintirea faptului că a auzit-o pe mama lui că începe spontan să scape pe bancheta din spate a mașinii sale. „Ar fi putut fi foarte ușor pentru Mary Steenburgen să-și pună numele pe ceva și să obțină o trecere pe mulți dintre pașii obișnuiți într-un lucru creativ nou, dar nu a făcut asta”, a spus ea. „Ea a pus în timp pentru a învăța ambarcațiunile, și eu respect asta. Și trebuie să recunosc, a devenit foarte bună la acordeon.,”

Steenburgen cariera lui de experiență, de asemenea, ia dat un avantaj unic față de concurență: în Timp ce cele mai multe dintre compozitori care au prezentat demo-uri pentru „Wild Rose” a fost de conținut pentru a citi un sinopsis complot și de a lucra în linii mari de acolo, Steenburgen abordat tema ca daca piesa a fost un personaj pentru a juca. „M-am luptat pentru a obține scenariul complet, pentru că am simțit că mă uit la o parte atât de mică a poveștii fără ea”, a spus ea. „Unde locuiește Rose-Lynn? Cum arată apartamentul ei?, Trebuia să mă gândesc la imagini care ar putea fi coerente cu ceea ce ar face designerul de producție, cineastul și compozitorul; există toți acești oameni pe care nu i-ați întâlnit încă care spun aceeași poveste. Și de îndată ce am citit totul, am înțeles ce scriam.acest proces a dus la realizarea: „a fost un cântec de dragoste de la Rose-Lynn la mama ei …a fost, de asemenea, un cântec de dragoste pentru orașul ei și un cântec de dragoste pentru conceptul de acasă și faptul că acasă nu trebuie să fie al doilea cel mai bun pentru ea sau ceva pentru care se stabilește.,ambii compozitori de succes care au scris anterior muzică pentru emisiunea de televiziune „Nashville”, co-scriitorii lui Steenburgen, Caitlyn Smith și Kate York, au venit la proiect cu o apreciere similară pentru provocarea de a scrie acorduri bazate pe personaje. „Este un mușchi total diferit”, a spus York. „Trebuie să te scoți din ea un pic — este un fel de actorie, cred.”Smith a fost de acord: „este un loc de muncă diferit cu totul. Dacă scrieți doar o melodie pentru altcineva, este larg deschisă și uneori greu de înțeles., Și dacă scrii pentru tine, chiar sapi în inima ta.”Această sarcină specială a fost un pic din ambele. „Simt că am putea intra în curajul acestei melodii pentru că am trăit cu toții o poveste de vis nebună similară”, a spus Smith.

primul lucru Pe care au aflat este că Rose-Lynn închină Patsy Cline, și, astfel, trei scriitori știau că trebuie să ambarcațiunile ceva cu clasic țara ADN-ul (nu o evidentă adormirea maicii domnului într-un film care se bazează într-o clipită-și-va-e dor de-o camee de la o îndoire gen superstar ca Kacey Musgraves)., Smith confiscate pe ceva cu un 6/8 simt, și toți au decis să rămână acolo. Dar compozitorii au socotit și rolul pe care Glasgow îl joacă în viața lui Rose-Lynn, și nu doar ca un albatros în jurul gâtului.

„orice am scris trebuia să aibă un indiciu de Scoția”, a spus Steenburgen. „Așa că am sunat-o pe una dintre cele mai bune prietene ale mele, o femeie scoțiană care a început ca dădacă și a sfârșit ca o soră”, un detaliu care se potrivește foarte bine cu complotul filmului. „Așa că am sunat-o și i — am spus” vorbește cu mine în accentul tău-vorbește cu mine despre tine.,”Și prin asta am ajuns cu imagini precum linia de deschidere:” am uzat pietrele din fața ușii tale.'”

întregul cântec a trecut de la un vis la un demo în doar câteva ore — care, atunci când ascultați „Glasgow”, pare la fel de nebun cum povestea care a dus Steenburgen să co-scrie acesta. „Poate suna superficial sau ca și cum ar fi o fabrică atunci când vorbesc despre cât de repede scriem aceste lucruri”, a spus Steenburgen, „dar mă gândesc mereu la asta:” nu pot lua zile pentru a face o scenă.,”Nu pot spune” nu stiu ce emotie este pentru personaj, asa ca poti sa-mi dai pana maine?”Întotdeauna trebuie să spun povești pe o limită de timp.”Steenburgen a găsit un singur dezavantaj în colaborarea cu Smith și York: „sunt cântăreți atât de buni încât oamenii vor fi intimidați de demo-urile lor și vor spune:” Ei bine, nu pot cânta așa, așa că nu fac acea melodie.'”

1996-98 AccuSoft Inc., Buckley, care nu cântase de mult timp înainte de producție, era îngrijorată să facă dreptate unei melodii precum „Glasgow”, mai ales că nu avea niciun fundal în muzica country. „Dar povestea asta m-a mișcat cu adevărat”, a spus ea, „așa că m-am așezat cu un chitarist într-o cameră și am cântat-o foarte prost și am încercat doar să-i atașez un sentiment emoțional înainte de a începe filmările.,până când Buckley a aflat cine a scris piesa, a fost doar pe jumătate surprinsă: „avea sens, pentru că a venit clar de la cineva cu o înțelegere complexă a caracterului — cineva care a reușit să meargă direct la rădăcina a ceea ce este povestea acestei femei și a reușit să scrie versuri care au expus fisurile sub suprafață”, a spus ea.în timp ce povestea proprie a lui Buckley se simte ca un basm devenit realitate, ea a făcut o distincție cu personajul ei. „I-am spus secretele mele și ea mi-a spus ei și am construit o altă persoană împreună,” ea a spus., „”Glasgow” este un cântec de apartenență. Este vorba despre a te întinde în locuri pe care nu le știi că sunt în interiorul tău.”Pentru prima dată într-o lungă perioadă de timp, Buckley a avut ceva de cântat. „Această melodie a fost un astfel de cadou pentru mine”, a spus ea. La rândul său, a devenit și darul ei pentru femeile care au scris-o.Steenburgen a numit performanța lui Buckley „uimitoare”, dar părea schimbată de experiență într-un mod fundamental diferit de toți ceilalți implicați. „Muzica este în genele mele datorită femeilor din familia mea și cred că mi s-a acordat cumva acces la ea”, a spus ea., „A fost atât de copleșitor pentru mine la început, pentru că nu am crescut cu acea voce în capul meu, așa cum au făcut Kate și Caitlyn.”

barnstormerul unei melodii pe care Rose-Lynn o interpretează în ultima scenă a filmului transmite durerea și descoperirea călătoriei sale din închisoare în paradis. Începe cu vocea lui Buckley care trece printr-un ocean de tăcere, în timp ce Rose-Lynn cheamă puterea de a-și confrunta regretele până când se rezolvă în dragoste., Ea își cere scuze familiei, copiilor ei și întreaga viață pe care a încercat să o scape: „te-am împins, am pus un știft într-o hartă, apoi m-am pierdut în furtună.”

Un leșin lilt începe să fredoneze în spatele ei, trăgând cu ochiul prin versuri ca prima rază de soare după o vijelie: e un acordeon, iluminat Rose-Lynn calea spre un loc pe care nu ar fi putut imagina înainte. „A trebuit să-mi găsesc propria cale, să-mi fac propriile greșeli, dar știi că a trebuit să plec”, cântă ea., „Nu este nici un drum de cărămidă galbenă care trece prin Glasgow, dar am găsit unul care este mai puternic decât piatra.și apoi Rose-Lynn lovește corul cu ușurarea dulce a cuiva care și-a tunelat drumul spre libertate, în timp ce vocea lui Buckley se umflă de la joasă la înaltă și înapoi. Ea cântă în numele cine a avut vreodată de a învăța despre ei înșiși la fel de greu: „nu E niciun loc ca acasă”, a declarat ea si Rose-Lynn cânte împreună, și, ca piesa devine atât de mare încât plicuri-le pe amândouă, împreună cu toate Ca figuranti care ambalate într-Celtic Conexiuni pentru cele 12 ore de filmare, și toată lumea din public., E uimitor.de asemenea, nu este sfârșitul fericit pe care Rose-Lynn și l-a imaginat pentru ea însăși. Și totuși, fericirea pare adesea diferită de modul în care ai văzut-o în cap. Când Steenburgen, viața lui a luat o neașteptată ocol, am simțit că soarta (sau un capriciu ciudat al anatomie) a forțat-o să aleagă între vis a avut de când era doar un visător fata din Little Rock, Arkansas, și ciudat nouă realitate care a atacat-o într-un spital, într-o noapte. Pentru a auzi de la ea acum, se pare ca ea a găsit o armonie frumoasă între cele două.,

„nu m-am îndrăgostit de actorie când s-a întâmplat asta”, a spus Steenburgen, „și încă nu am făcut-o. dar există mult mai multă capacitate în creierul nostru decât ne dăm seama probabil, iar acceptarea diminuării și închiderii ușilor este o alegere pe care o facem cu toții pentru noi înșine. Se pare că nu trebuie să faci asta.”