istoria artei Occidentale a suferit o serie de modificări, rezultând într-o gamă extrem de diversificată de tehnici, stiluri, și medii., Arta a reflectat mult timp contextele și schimbările sociale, devenind un indicator important al climatului cultural și sociopolitic la vremea lor. Mai jos este o listă cuprinzătoare a 30 mișcările de artă cele mai proeminente din istoria artei occidentale, explicații ale contextelor lor, și artiștii lor cele mai importante.,
Arta Antica Mișcări
Arta greacă Clasică (510-323 Î. hr.)
greacă Clasică Arta a înflorit într-o perioadă de sporit intelectualism, literatură, filozofie și arhitectură., S-a concentrat pe naturalism și idealismul corpului uman în pictură, sculptură în marmură și ornamentare arhitecturală. A fost recunoscută ca fiind una dintre cele mai influente perioade din istoria occidentală, stabilind scena pentru multe fațete ale artei moderne.
Notabile Artiști: Phidias, Myron, Praxiteles, Polykleitos
mai Devreme de Artă Modernă Mișcări
Arta Medievala (500-1400)
epoca Medievală arta cuprindea diferite perioade si stiluri, inclusiv Bizantin, Viking, Anglo-Saxon, Romanic și Gotic. În linii mari, arta medievală Occidentală sa concentrat pe introducerea creștinismului în cultura europeană de masă. Cele mai cunoscute exemple ale sale pot fi văzute în arhitectura bisericii și decorarea care se întinde în toată Europa și Orientul Apropiat.,
Notabile Artiști: Duccio, Cimabue, Ambrogio Lorenzetti, Giotto, Jan Van Eyck
Arta Renascentistă (1400-1600)
Renasterii Europene perioadă a fost un artistică și culturală a renașterii, care a început în Italia și s-a extins în restul Europei., A fost o divergență față de stilurile gotice și medievale precedente în favoarea umanismului artei și culturii Greco-romane antice. Această perioadă a văzut întinerirea intelectualismului, a filozofiei și a stilului clasic, dând unele dintre cele mai cunoscute capodopere de artă și arhitectură până în prezent.,
Notabile Artiști: Michelangelo, Leonardo da Vinci, Raphael, Masaccio, Giovanni Bellini
Manierismul (1520-1620)
Manierismul a fost o perioada care a urmat apogeul Renasterii., A fost extrem de creativ, concentrându-se pe exprimarea ideilor prin imagini extreme, uneori fantastice. Aceste elemente radicale s-au manifestat ca scenarii dramatice, asimetrie și o mișcare departe de idealul artistic.,
Notabile Artiști: Parmigianino, Bronzino, El Greco, Paolo Veronese
Baroc (1600-1750)
Baroc artă își are originea în Roma în secolul al 17-lea, cu un accent puternic pe Catolică renaștere, care în cele din urmă răspândit în întreaga Europă. Spre deosebire de arta manieristă, Arta barocă a fost centrată în jurul realismului complex, cu un puternic apel emoțional față de religie., Cu toate acestea, nu toată arta barocă a fost religioasă; hiper-realismul său a fost prezent și în naturile moarte făcute în timp.
Notabile Artiști: Peter Paul Rubens, Anthony Van Dyck, Rembrandt, Gian Lorenzo Bernini
Rococo (~1700-80)
perioada Rococo, uneori, de asemenea, numit Baroc Târziu, s-a axat pe decorative, ornamente într-o divergență de (timpurie) în stil Baroc., A favorizat temele și iconografia fanteziei și senzualității luxuriante. Mișcarea a fost caracterizată printr-o culminare a unor mici lovituri curbate, din care numele „rococo” a derivat ca o traducere a rocaille-ului francez sau a coralului.,
Notabile Artisti: Jean-Antoine Watteau, Jean-Honoré Fragonard, François Boucher, Giovanni Battista Tiepolo
Neoclasicismului (1750-1850)
Neoclasicismul a fost o a doua renaștere a clasicismului în artă, în timpul secolului al 18-lea, după descoperirea orașului antic Pompei, în Italia., Perioada a înregistrat o creștere dramatică a subiectului Mitologic Greco-Roman în pictura, sculptura în stil clasic și arhitectura veche în stil templu. De asemenea, a impus vechea estetică idealizată Greco-romană în artă.,
Notabile Artiști: Jacques-Louis David, Jean-Auguste-Dominique Ingres, Jean-Baptiste Debret, William-Adolphe Bouguereau
Romantism (1780-1830)
Romantismul s-a mutat de la sobru idealism al Neoclasicismului și față de exprimarea emoțiilor în art. A sărbătorit intuiția artistului, favorizând reprezentările imaginative și uneori dramatizate., Această perioadă a înregistrat, de asemenea, o creștere a imaginilor peisajului.
Notabile Artiști: Eugène Delacroix, J. M. W. Turner, William Blake, Francisco Goya
Modernism Mișcări de Artă
Realism (1848-1900)
Realismul a fost o mișcare provenite de la mijlocul secolului al 19-lea, care a favorizat reprezentarea artistică la aproape fotografice natura de precizie., Ca răspuns la perioadele de artă dramatizate care au precedat-o, realismul a adus la zero subiecte mai banale, de zi cu zi. Aceste subiecte au fost apoi descrise cu o autenticitate accentuată ca disensiune față de idealizarea artistică anterioară.,
Notabile Artiști: Gustave Courbet, Jean François Millet, Edward Hopper, Édouard Manet
Impresionism (1865-85)
Impresionismul a fost o mișcare de artă care s-a dezvoltat în mijlocul-al 19-lea Franța. S-a centrat în jurul reprezentării peisajelor și a imaginilor în aer liber într-o manieră spontană, în loc să creeze piese bazate pe schițe și studii pre-făcute., De asemenea, s-a îndepărtat de reprezentările realiste, concentrându-se în schimb pe „impresia” sau pe un efect general al luminii solare asupra subiecților în aer liber.,
Notabile Artiști: Claude Monet, Edgar Degas, Camille Pissarro, Pierre-Auguste Renoir, Paul Cézanne, Mary Cassatt
Neo-Impresionism (1884-1935)
Neo-Impresionism, de asemenea, uneori numit incorect Pointilism, a fost o mișcare în urma impresionist, care constă în aplicarea de mici puncte de culoare., Spre deosebire de predecesorul său, Neo-impresionismul nu sa concentrat asupra spontaneității picturii peisajului. În schimb, a folosit o tehnică sistematică, științifică și o colorare luminoasă.
Notabile Artiști: Georges Seurat, Paul Signac, Camille Pissarro, Henri Edmond Cross
Art Nouveau (1890-1910)
Art Nouveau, numit uneori Jugendstil, Sezessionstil, sau Glasgow Stil, dezvoltat în 1890., S-a concentrat pe modernizarea ornamentației decorative într-o varietate de medii, inclusiv pictură, sculptură, arhitectură și Arte Grafice. De asemenea, sa manifestat în abstractizarea formelor organice și a formelor geometrice asimetrice.,
Notabile Artiști: Gustav Klimt, Antoni Gaudi, Henri de Toulouse-Lautrec, Aubrey Beardsley
Post-Impresionism (1885-1910)
Post-Impresionismul a fost un reacționar mișcarea împotriva reprezentări naturaliste de Impresionism. În loc să descrie peisaje bazate pe lumină sau realism, post-impresioniștii s-au concentrat pe evocarea și exprimarea emoțională în artă., În timp ce munca lor a fost largă din punct de vedere stilistic, se caracterizează prin culori îndrăznețe, abstractizare spațială și lovituri de perie fără margini.,
Notabile Artiști: Vincent van Gogh, Paul Cézanne, Paul Gauguin, Edvard Munch
Fovismul (1900-08)
Fovismul a fost un începutul secolului 20 de artă modernă de circulație caracterizate prin culori luminoase și gros, neamestecați tușe, inspirat de al 19-lea teorii de culoare., Grupul de artiști și-a câștigat numele de la un critic de artă care i-a numit Fauves sau fiare sălbatice, după prima lor expoziție la Salon d ‘ Automne din Paris, în 1905.,
Notabile Artiști: Henri Matisse, André Derain, Georges Rouault, Raoul Dufy
Expresionism (1905-20)
Expresionismul a fost o artă internațională mișcare care are originea în Germania și Austria în secolul al 20-lea. Deși eclectic și internațional, în linii mari, arta expresionistă sa concentrat mai degrabă pe expresia emoțională decât pe estetica tradițională., Încorporează elemente de fantezie, distorsiune și dinamism.
Notabile Artiști: Edvard Munch, Wassily Kandinsky, Ernst Ludwig Kirchner, Egon Schiele, Lucian Freud, Amadeo Modigliani
Cubism (1907-14)
Cubismul a fost un revoluționar, avant-garde art mișcare, care este considerat unul dintre cele mai influente perioade în arta secolului 20., Caracterizat prin fragmentarea perspectivei tradiționale și utilizarea formelor geometrice, cubismul a contestat tehnicile artistice precedente și a introdus un nou tip de reprezentare.
Notabile Artiști: Pablo Picasso, Georges Braque, Juan Gris, Jean Metzinger
Futurismului (1909-40)
Futurismul a fost o sociale și mișcare artistică care își are originea în Italia în secolul al 20-lea., După cum indică și numele, s-a concentrat pe gândirea înainte și eliberarea din trecutul corupt și opresiv al Italiei. A fost legată estetic de Cubism și s-a concentrat pe abstractizare, perspective fragmentate și mișcare continuă.,
Notabile Artiști: Filippo Tommaso Marinetti, Umberto Boccioni, Carlo Carrà, Giacomo Balla, Gino Severini
Suprematismul (1913-20)
Suprematismul a fost o artă modernă de circulație care s-a dezvoltat în Rusia și a fost puternic influențată de cea de-a 20-lea avant-garde. Acesta centrat în jurul abstractizare, forme simpliste, și o paletă de culori restrânsă., Fondatorul său, Kazimir Malevich, a declarat că suprematismul ar fi „superior” tuturor formelor și mișcărilor de artă din trecut datorită abstracției sale „pure”.
Notabile Artiști: Kazimir Malevici, El Lissitzky, Lazăr Khidekel, Ilya Chashnik
Constructivismul (1915-30 de ani)
Constructivismul a fost cel mai influent artă modernă de circulație în Rusia în timpul secolului 20., În timp ce s-a dezvoltat din mișcări precedente precum futurismul, cubismul și suprematismul, constructivismul a fost o mișcare revoluționară care s-a concentrat pe „construcția” industrialismului occidental. A coincis cu Revoluția din octombrie 1917, semnificând mișcarea socială și politică înainte.,
Notabile Artiști: Vladimir Tatlin, Alexander Rodchenko, El Lissitzky, Lyubov Popova
Dadaismul (1916-24)
Dadaismul a fost un avant-garde intelectuale și artistice circulație care s-a dezvoltat în Europa după primul Război Mondial. A utilizat o varietate de medii, inclusiv pictura, colaj, poezie și sculptură. Numele „dada” a cuprins accentul mișcării asupra materialului fără sens ca formă de rebeliune artistică., S-a caracterizat prin satiră și comentariu politic pentru a revoluționa interacțiunea artei cu societatea.
Notabile Artiști: André Breton, Marcel Duchamp, Hugo Ball, Hans Arp, Francis Marmură, Hannah Höch
Suprarealismului (1924- ‘ 60)
Suprarealismul a fost o artă modernă de circulație, care provine de la avant-garde mentalitate a Dadaismului., Puternic influențată de psihanaliză, mișcarea sa concentrat pe explorarea minții inconștiente și a autoanalizei. A fost caracterizată de imagini de vis, motive mitologice și simbolism abstract.,
Notabile Artiști: Salvador Dalí, René Magritte, Frida Kahlo, Joan Miró, Meret Oppenheim
Expresionismului Abstract (1943-65)
Expresionismului Abstract, a fost o mișcare de artă care a apărut în New York în timpul mijlocul secolului 20. Acesta cuprindea un grup larg de artiști a căror activitate a inclus brushstrokes brute, abstract, subiect de multe ori haotic, și POP-uri luminoase de culoare., Ea a subliniat expresia prin metode artistice gestuale, nereprezentative.
Notabile Artiști: Jackson Pollock, Willem de Kooning, Mark Rothko, Franz Kline, Lee Krasner
Postmodernismul Mișcări de Artă
Arta POP (1950- ‘ 60)
POP Art a fost o mișcare de artă, care își are originea în Statele Unite ale americii la mijlocul secolului 20., Este cunoscut pentru însușirea elementelor din cultura populară, inclusiv mass-media, reclame și cărți de benzi desenate. A fost revoluționar pentru că a folosit elemente și stiluri „lowbrow” și a primit critici semnificative în primii ani. Astăzi, este unul dintre cele mai recunoscute stiluri de artă.,
Notabile Artiști: Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Keith Haring, David Hockney
Minimalism (1960-70)
Minimalismul a fost o prelungire a artistic abstractizare care pătrundea în secolul 20. Arta sa sa abătut intenționat de la reprezentările realității pentru a permite privitorului să ajungă la concluzia lor fără influență exterioară. Sculptura minimalistă se concentrează în general pe forme geometrice simple, independente, realizate din diverse materiale., Pictura sa, de asemenea, centrat în jurul forme geometrice compuse în secvențe simple de culoare bloc.
Notabile Artiști: Donald Judd, Frank Stella, Yayoi Kusama, Sol LeWitt, Dan Flavin
Fotorealism (1960-Curent)
Fotorealism a fost un stil care își are originea în Statele Unite în 1960. Acesta a fost centrat în jurul valorii de atenție meticuloasă la detalii și de redare a subiecților în apropierea fotografice cum ar fi de precizie., Mișcarea a constat, în general, în replicarea fotografiilor în alte forme de artă vizuală.,
Notabile Artiști: Chuck Close, Ralph Întâmplări, Richard Estes, Audrey Flack
Arta Conceptuală (1960-Curent)
Arta Conceptuală a fost o mișcare care prioritizate ideea din spatele opera de arta de mai sus sa valoare estetică sau de compoziție., Ca și alte mișcări din cadrul modernismului, arta conceptuală s-a concentrat pe ideea de exprimare și a respins idealurile artistice precedente. În timp ce acoperă o gamă largă de medii, stiluri și tehnici, arta conceptuală poate fi clasificată în linii mari ca expresie a ideilor artistice folosind metode netradiționale.,
Notabile Artiști: Joseph Beuys, Robert Rauschenberg, Walter de Maria, John Baldessari, Sol LeWitt
Arte Povera (1962-72)
Arte Povera a fost o mișcare care își are originea în Italia în timpul anilor 1960. A fost un radical, perioada contemporana concentrându-se pe sculptura realizate de „săraci” obiecte, inclusiv cârpe vechi, resturi de metal, și obiecte găsite., Utilizarea acestor obiecte a respins noțiunile tradiționale de artă înaltă și a explorat noi căi creative. A fost deosebit de proeminent în Torino, dar a fost prezent și la Roma, Milano și Genova.,
Notabile Artiști: Giovanni Anselmo, Germano Celant, Jannis Kounellis, Mario Merz
Land Art/Pământ de Artă (1960- ‘ 80)
Land-Art, de asemenea, adesea numit Pământ de Artă, a fost o arta conceptuală mișcare utilizate peisaje și forme de instalare-stil de arta. Adesea specifice site-ului, aceste lucrări au fost în mare parte realizate din peisajul natural și adesea documentate cu fotografie., Mișcarea a coincis cu o disidență culturală față de viața urbană, permițând o conștientizare ecologică mai largă.
Notabile Artiști: Robert Smithson, Richard Long, Walter De Maria, Nancy Holt
Neo-Expresionism (1970- ‘ 90)
Neo-expresionismul a fost un postmodern mișcare care își are originea în anii 1970, și membrii săi au fost uneori numit ‘Noi Fauves.,”A început ca o mișcare reacționară împotriva artei conceptuale minimaliste din anii 1970 și este privită ca o renaștere a stilului expresionist al picturii. Acesta poate fi caracterizat prin culorile sale luminoase și aplicarea vopselei groase, fără margini.
Notabile Artisti: Jean-Michel Basquiat, Georg Baselitz, Julian Schnabel, Philip Flavor
Instalație de Artă (1970-Curent)
Instalație de Artă se referă la un stil de arta care ocupă un întreg spațiu tridimensional, creând o experiență vizuală și, uneori, senzoriale experiență de vizionare. Piesele de instalare au o relație intenționată cu site-urile lor, indiferent dacă este permanentă sau temporară. Acestea sunt menite să invoce anumite sentimente, gânduri sau stări de spirit, stabilind o relație intimă între privitor și opera de artă.