„Căpșuni Hoț” 1883 via Wikimedia Commons
Elegant panza de paianjen de viță-de-vie, flori și frunze într-o simetrie perfectă, William Morris modele iconice sunt ușor de recunoscut., Proiectate în anii 1800, modelele de tapet imprimate pe lemn de Morris au fost revoluționare pentru timpul lor și pot fi găsite în întreaga lume, tipărite pentru tapițerie de mobilier, perdele, ceramică și chiar accesorii de modă. Dar știi istoria cum au ajuns să fie?începând din Marea Britanie în jurul anului 1880, mișcarea Arte și Meserii s-a născut din valorile oamenilor preocupați de efectele industrializării asupra designului și meșteșugurilor tradiționale., Ca răspuns, arhitecții, designerii, meșteșugarii și artiștii au apelat la noi moduri de a trăi și de a lucra, deschizând noi abordări pentru a crea arte decorative.una dintre cele mai influente figuri din această perioadă a fost William Morris, care a promovat activ bucuria meșteșugului și frumusețea naturii. După ce a produs peste 50 de modele de tapet de-a lungul carierei sale, Morris a devenit un designer și producător de renume internațional. Alți creativi precum arhitecți, pictori, sculptori și designeri au început să-și preia ideile., Ei au început o abordare unificată de artă și meșteșuguri pentru proiectare, care s-a răspândit în curând în Europa și America și, în cele din urmă, în Japonia, apărând ca propria mișcare de meșteșuguri populare numită Mingei.
cine a fost William Morris?
Născut în Walthamstow, Londra de Est în Martie 1834, William Morris a fost un poet, artist, filosof, tipograf, teoretician politic, și, fără îndoială, cel mai celebru designer de Arte & Meserii mișcare., S-a străduit să protejeze și să reînvie tehnicile tradiționale de producție manuală care au fost înlocuite de mașini în timpul Revoluției Industriale din epoca victoriană. Deși a cochetat în broderii, covoare-a face, poezie și literatură, el a însușit arta de imprimare masiv, și a creat unele dintre cele mai cunoscute modele de textile secolului al 19-lea.,
Portret al lui William Morris de Frederick Hollyer via Wikimedia Commons
Născut într-o bogată familie din clasa de mijloc, Morris a bucurat de o copilărie privilegiată, precum și o moștenire considerabilă, adică el n-ar lupta să-și câștige venituri proprii. Și-a petrecut copilăria desenând, citind și explorând păduri și clădiri grandioase, ceea ce i-a declanșat fascinația pentru peisajele naturale și arhitectura.,după ce și-a dezvoltat propriul gust special de la o vârstă fragedă, a început să-și dea seama că singurul mod în care ar putea avea casa frumoasă pe care și-o dorea era dacă ar fi proiectat fiecare parte din el însuși. După cum a spus odată faimos, ” nu aveți nimic în casele voastre care să nu știți să fie util sau să credeți că este frumos.”
Casa Roșie
în timp ce studia la Oxford, Morris sa întâlnit cu prietenul său de-a lungul vieții, arhitectul Philip Webb., Dragul său prieten l-a ajutat să-și proiecteze și să construiască casa de familie în stil neo-gotic, de inspirație medievală, în Bexleyheath, unde locuia împreună cu soția sa, Jane Morris, și cei doi copii ai săi, Jane „Jenny” Alice Morris și Mary „May” Morris. Construită în 1860, a devenit cunoscută sub numele de Casa Roșie, iar acum este una dintre cele mai semnificative clădiri din epoca Artelor și meșteșugurilor. Astăzi, casa este deținută de Trustul Național și este deschisă vizitatorilor.
„Red House,” casa de William Morris., via Wikimedia Commons
Un număr de Morris prieteni creative petrecut o mulțime de timp la Red House, inclusiv Pre-Rafaelită pictori Edward Burne-Jones și Dante Gabriel Rossetti, care l-au ajutat elaborat decora locuința. În timp ce își imagina să trăiască acolo pentru tot restul vieții sale, perfecționismul lui Morris l-a determinat să meargă mai departe după numai cinci ani. Pe parcursul șederii sale scurte, el a descoperit o serie de probleme cu proprietatea. Cu toate acestea, sa bucurat de acest proces atât de mult încât a decis să-și înființeze propria companie de design, cu dorința de a crea „artă pentru toți” la prețuri accesibile.,”
Morris, Marshall, Faulkner & Co. care mai târziu a fost cunoscut ca pur și simplu Morris & Co., a avut un succes incredibil și a produs topuri de modele de țesături și tapet de peste 150 de ani.
Red House ușa din interior. Foto: Tony Hisgett (CC BY 2.0) via Wikimedia Commons
Morris Modele de Tapet
Cu vartej de frunze, hoți de păsări, rose-umplut spaliere, fructe și ramuri de copaci, modele de William Morris au un unic de calitate., A început să proiecteze imagini de fundal în 1862, dar vânzarea lor a fost întârziată cu câțiva ani, în timp ce a experimentat imprimarea de pe plăci de zinc.
Morris & Co. exemplu de carte prin Wikimedia Commons
inspirat de natură, desenele lui Morris prezintă frunze, viță de vie și flori pe care le-a observat în grădinile sale sau la plimbări în mediul rural. Mai degrabă decât ilustrații asemănătoare vieții, desenele sale sunt versiuni subtil stilizate., Daisy, un design simplu cu flori de luncă, a fost primul dintre modelele de tapet ale lui Morris care a ieșit la vânzare în 1864.
„Diasy” 1864 prin Wikimedia Commons
Morris conceput Spalier după ce a fost în imposibilitatea de a găsi o imagine de fundal care i-a plăcut suficient pentru propria lui casă. Inspirat de spalierul de trandafiri din grădina casei roșii, Morris a proiectat modelul care a fost scos la vânzare în 1864., Interesant este că Morris nu a putut desena păsări, iar păsările pentru acest design au fost de fapt schițate de Philip Webb, același prieten și arhitect care a proiectat Casa Roșie.
William Morris design pentru „Spalier” tapet 1862 via Wikimedia Commons
„Spalier” tapet proiectat de William Morris 1862 și a produs pentru prima dată în 1864., Prin Wikimedia Commons
Morris și-a imprimat imaginile de fundal manual, folosind blocuri de lemn sculptate, încărcate cu coloranți naturali, pe bază de minerale, și apăsate cu ajutorul unei greutăți operate de picior. Fiecare design a fost realizat prin alinierea cu atenție și imprimarea motivelor din lemn din nou și din nou pentru a crea o repetare fără sudură. Morris a vorbit odată despre procesul precis, spunând: „amintiți-vă că un model este fie corect, fie greșit. Nu poate fi iertat pentru gafă, deoarece poate fi o imagine care are altfel calități mari în ea., Este cu un model ca și cu o cetate, nu este mai puternică decât punctul său cel mai slab.”
a angajat imprimantele Jeffrey & Co. pentru a imprima tapetele sale până la moartea sa în 1896, când fabrica Merton a preluat producția până la lichidarea voluntară a companiei în 1940.
