22. Vicki Peterson (The Bangles)

spre deosebire de rivalii lor din crosstown, Go-Go-urile, care au atras din tradiția „grupului de fete” orientat vocal, brățările au fost înrădăcinate în garage rock de la mijlocul anilor 60. Primele lor spectacole sportive acoperă Yardbirds „”nu vorbesc” și semințele „Pushin” prea tare”, ambele din care au fost efectuate în show-uri hit-era grupului., Peterson duce redarea lor a fost adesea trecute cu vederea armă secretă și, ca trupa a evoluat, a devenit mai versat în power-pop ceartă, power chords, George Harrison-esque duce și ce melodii cerut, mai mult decât câștigul salarial locul ei printre cele mai bune de sex feminin chitaristi. Ea a fost nici nepriceput ca scriitor, fie.

21: Wendy Melvoin (Revoluție, Wendy & Lisa)

puteți să supraestimeze importanța Wendy Melvoin și ei clape partener Lisa Coleman a avut atunci când au venit în Prințului orbită., Ei au fost cei care s-Prințul asculta muzică psihedelică, iar filmul Purple Rain pentru totdeauna cimentat-o ca una dintre cele mai bune de sex feminin chitaristi pentru a ridica instrumentul, subliniind importanța ei în crearea piesa titlu. Mai târziu Wendy & albume Lisa, Melvoin dovedit Prince nu a fost singurul riffmaster funky – sau solist fierbinte-în revoluție. A apărut în unele locuri interesante de atunci, cum ar fi albumele Madonna și prima trupă solo a lui Neil Finn.,

20: Joni Mitchell

Joni Mitchell liric acustice joacă pe primele albume a fost suficient pentru a câștiga un menționa printre cele mai bune de sex feminin chitaristi, si ca ea a fost treptat electric, heavy hitters place de James Burton și Larry Carlton au fost adăugate la amestec. Dar, pe măsură ce muzica lui Mitchell a devenit mai sofisticată, jucătorii din afară au avut mai multe probleme în a ocoli complexitatea a ceea ce scria., A ajuns să joace aproximativ jumătate conduce pe Hejira (inclusiv jazz riff-uri în Coyote’), toate, dar una pe Don Juan e Nesăbuit Fiica, și toate pistele pe Mingus, în timp ce deține propriul ei printre cei mai buni jucători de jazz în viață, inclusiv Wayne Shorter și Jaco Pastorius. Destul spus.

19: Dot Wiggin (La Shaggs)

Deci, crezi că nu mi-a luat un muzician adevărat pentru a juca Shaggs’ părți de chitara? Mare, acum te duci mai departe și să încerce să le joace., În acest moment, nu contează dacă Shaggs – o trupă de garaj a surorilor de la sfârșitul anilor 60, care a sfidat toată logica muzicală-au fost prodigii brute sau pur și simplu un accident norocos. Ca chitariste de sex feminin, s-au dovedit a fi mai influente decât sute de trupe mai convenționale, iar modul în care Dot cânta și cânta în ritmuri complet diferite (în timp ce bateristul era oprit pe un al treilea) a luat o concentrare serioasă. Și tradiția de lungă durată a triourilor indie-rock feminine cu o a doua chitară în loc de bas? Au început și asta.,

18: Melissa Etheridge

Melissa Etheridge este, probabil, chitaristul modern care cele mai întruchipează Pete Townshend tradiție de laminare o chitara acustica ca este un complet-amplificat electric (sau cel mai mare dușman). Credit că la anii ei de joc coffeehouses, dar că chitara acustica strâns miked oferă cârlig instrumental pe cele mai multe dintre hit-uri ei. Și, deși trupa ei are întotdeauna un chitarist (masculin), el tinde să ia o bancheta din spate atunci când ea simte spiritul.,în turneul ei în sprijinul Masseduction, St Vincent a fost, fără îndoială, primul chitarist principal care a folosit o chitară diferită în culori pastelate DayGlo pe fiecare număr (toate variantele de chitară personalizată pe care Ernie Ball a proiectat-o pentru ea). Și jocul ei a fost la fel de viu ca și chitarele în sine. Ea este o solistă care curge liber în tradiția Fripp / Zappa, unde solo-urile se bazează pe linii melodice complicate. Dar ea este, de asemenea, un maestru compozitor de dans-pop, folosind riff-urile ei de ritm gustoase pentru a vă aduce la „Disco lent”.,

16: Joan Jett (Joan Jett And The Blackhearts)

Joan Jett nu a pretins niciodată că este chitarist principal și nu a avut niciodată o trupă fără unul. Dar esența punk chitara – ritm acorduri pisate cu urgența și precizie a venit la ea, și ar fi greu să ne imaginăm Ramones (și, astfel, NE-punk, în general), fără Fugari. Deci, ea sfârșește mai influent decât ei punct de vedere tehnic mai bine co-fugar Lita Ford. Dar, ca întotdeauna, Jett este prea ocupat balansoar să vă faceți griji despre premii din jurul cele mai bune chitaristi de sex feminin.,

15: Orianthi

Deși ea în primul rând a ridicat sprâncenele joacă cu Carrie Underwood (și ar putea fi făcut la fel pe lui Michael Jackson turneu final), acest Australian chitaristul principal de realizare este de rupere jos zidurile de rock clasic. E destul de greu să joace plumb cu Alice Cooper, comerț linge cu Steve Vai, și apoi formează duo RSO alături de Richie Sambora. Și ia ei pe „Hellbound Train” este cea mai bună acoperire maro Savoy făcut de oricine, de sex masculin sau feminin. Cuvântul a rupt recent că ea și Sambora s-au despărțit, dar Orianthi este o forță de o singură femeie pe cont propriu.,

14: Bonnie Raitt

ar trebui să faceți o mulțime de pieptănare prin eroii rock-ului anilor 70 pentru a găsi un chitarist de diapozitive cu un sunet mai identificabil decât Bonnie Raitt. Unul dintre principalii ei concurenți, Little Feat ‘ s Lowell George, a fost atât un colaborator, cât și un mare fan. Deși Raitt păstrează întotdeauna un picior în lumea cântăreței-compozitoare, chitara ei este legătura cu rădăcinile ei blues. În timp ce trupa ei are de obicei un chitarist care să aibă grijă de pasajele lirice, momentele înfiorătoare sunt invariabil ale ei.,

13: Nancy Wilson (Heart)

prima femeie chitaristă care a condus o trupă rock, Nancy Wilson, împreună cu sora ei Ann, sunt singurii membri consecvenți ai Heart. Și în timp ce trupa a văzut alți jucători de plumb, primul (și probabil cel mai) Moment de chitară iconic în catalogul lor a mers la Nancy – și anume, acea tranziție acustică de la „Dreamboat Annie” în „Crazy On You”. Datorită lui Nancy, partea acustică artistică a inimii a coexistat întotdeauna cu partea lor electrică puternică, chiar și în faza lor de 80 de ani., Ea a avut, de asemenea, o mână compunând aproape fiecare piesă faimoasă pe care au înregistrat-o vreodată.

12: Poison Ivy (crampele)

Poison Ivy a fost, fără îndoială, chitaristul cel mai recunoscut în noi toți punk. Îți poți da seama că e un cântec de crampe cu mult înainte ca solistul Lux Interior să înceapă să cânte. Poison Ivy reconectat punk cu rădăcinile sale primare în gunoi și twang, și a ajutat place de Link Wray și Asociațiilor Nokie Edwards obține redescoperite., Ea câștigă locul ei printre cele mai bune chitaristi de sex feminin datorită acelor riff-uri sleazy care Cramps melodii au fost construite pe, și a devenit un solist calificat ca albumele au continuat. Și nimeni nu a făcut mai mult cu reverb decât ea. Ivy a fost în subteran de la pierderea partenerului ei Lux, și ea a fost ratat.

11: Marnie Stern

cu degetele rapide ale unui tocător și sensibilitatea unui indie-rocker, Marnie Stern este definiția modernă a unui erou de chitară., Nici măcar nu trebuie să-ți placă să cânți la chitară pentru a-i aprecia albumul conceptual, The Chronicles Of Marnia, care este plin de cârlige pop inteligente. Dar dacă îți place să cânți la chitară, te vei minuna de imaginația în alergările ei rapide și de sentimentul ei de economie. După cinci albume, ea este încă să taie o melodie mai mult de patru minute și jumătate. Dacă Eddie Van Halen ar fi fost un membru al Sleater-Kinney… Ei bine, probabil că încă nu ar fi fost atât de bun.,

10: Kristin Hersh (Throwing Muses)

Un perpetuu figură necunoscută, Kristin Hersh rândurile cu place de Bob Mucegai și J Mascis ca un pionierat indie-rock chitarist, cu un sunet care este ușor de recunoscut de la o milă distanță. Cu ușurință una dintre cele mai bune chitaristi de sex feminin din anii ’80 și’ 90, ea poate juca conduce furios și se topesc mintea ta cu acorduri de putere distorsionate, apoi ridica un acustic și să se joace unele dintre cele mai elegante lucruri pe care le-ați auzit., Ea a venit în propria ei în jurul valorii de timp că aruncarea Muze dezbrăcat în jos la un trei piese (că trupa mai târziu albume sunt manuale în revitalizarea formatul de putere-trio), deși ei mai recente albume solo, în care ea joacă, de asemenea, bas, arată gama de sunete la dispoziția ei.

9: Susan Tedeschi (Tedeschi Trucks Band)

orice pasionat de jam-band vă va spune că trupa Tedeschi Trucks nu este o trupă cu chitariști de sex feminin și masculin sau un duo căsătorit, este o trupă cu doi chitariști mari, punct., Ceea ce este notabil este cât de mult au crescut amândoi ca jucători de când s-au găsit unul pe celălalt. Tedeschi a preluat înclinațiile de jazz ale partenerului său, în timp ce Derek Trucks și-a reglat sensibilitățile r&B. Pentru o felie bună de Tedeschi în cel mai bun caz, căutați clipul în care joacă „Crossroads” alături de Eric Clapton la festivalul său și notați zâmbetul larg pe care Clapton îl rupe după solo.

8: Kaki King

unic printre cei mai buni chitaristi de sex feminin din toate timpurile, King este mai corect un compozitor modern care se întâmplă să fie un virtuoz de chitară., Piesele ei rulează adânc cu atingeri de jazz clasic modern, progresiv și călătorii ocazionale, satisfăcătoare în pop. Indiferent dacă lucrează cu jucători clasici sau rock, ea duce chitara acustică la un nou nivel, cu o tehnică percutantă care este parțial flamenco și Parte Van Halen. Ar fi putut construi cu ușurință o carieră pe emoții ieftine, dar cea mai recentă lucrare a ei – inclusiv piesa de concept recentă the Neck este o punte către corp – arată că are idealuri mai înalte în minte.,mai bine cunoscut sub numele de Lady Bo, Peggy Jones a fost prima femeie chitaristă dintr-o trupă rock ‘n’ roll, alăturându-se Grupului lui Bo Diddley la vârsta de 16 ani și cântând pe majoritatea single-urilor sale clasice, inclusiv „Mona”, „Crackin” Up ” și ” Bo Diddley ‘s a Gunslinger”. Mai târziu, ea a jucat pe un număr de single-uri apreciate de colecționari de discuri, inclusiv „Oowee Baby” Les Cooper și rockerii Soul „Wiggle Wobble”, și chiar a făcut un stagiu în trupa lui James Brown pentru un timp. Ea a fost încă performante ca Lady Bo până la moartea ei în 2015.,

6: Liona Boyd

Londra-născut și Toronto-a ridicat chitarist clasic a fost atât o senzație muzicală și un TV celebritate în anii ‘ 70. Promovat ca „prima doamna de chitara”, a fost un protejat al lui Andres Segovia și a jucat la Carnegie Hall în 1975. Boyd a devenit mai târziu o față familiară la televiziunea canadiană (și, deși nu era cunoscută pe scară largă la acea vreme, partenerul romantic al Primului Ministru Trudeau)., Mulți vor prefera înregistrările ei clasice, dintre care cele mai bune apar pe volumul ei 20th Century Masters, dar s-a mutat treptat în Muzica New Age, transformându-se mai mult în voce după ce o afecțiune neurologică i-a afectat jocul.la fel ca majoritatea chitariștilor din New Jersey, Remler a crescut cântând rock, dar lumea ei s-a deschis după ce a studiat la Berklee College of Music și a descoperit muzica lui Charlie Christian și Wes Montgomery., Curând, a devenit unul dintre marii chitariști moderni din tradiția bop, apropiindu-se de standarde cu un ton fluid și o imaginație nelimitată. Remler a înregistrat prolific în timpul o scurtă carieră, în colaborare cu cei de Larry Coryell și Astrud Gilberto. De asemenea, a cântat cu câteva trupe funk și R&B în timpul scurtei sale șederi în New Orleans, deși nu au supraviețuit înregistrări. La fel ca Montgomery, ne-a părăsit prea devreme și ne putem întreba doar ce ar fi putut face dacă dependența nu ar fi luat-o la 32 de ani.,unul dintre primii pionieri ai pickers, Lizzie Douglas (mai cunoscută sub numele de Memphis Minnie, s-a învățat să cânte la chitară și banjo și și-a tăiat dinții în legendara scenă Beale Street blues din Memphis. Columbia, Checker, Decca și Okeh – a tăiat înregistrări pentru toți și a contribuit la urbanizarea blues-ului. Ușor una dintre cele mai bune chitaristi de sex feminin din istorie, blueswoman neînfricat chiar a mers-to-toe cu blues greats Big Bill Broonzy și Muddy Waters în multe un concurs de tăiere – și a câștigat.,

3: Elizabeth Cotten

muzicianul folcloric și blues a creat stilul ei distinctiv din întâmplare. Elizabeth Cotten a fost stângaci, dar inițial a învățat să joace prin rotirea banjo fratelui ei dreptaci cu susul în jos. Când a trecut la chitară, ea a avut încă instinctele unui jucător banjo, și din moment ce instrumentul era încă cu susul în jos, ea fingerpicked siruri de caractere bas în timp ce folosind degetul mare pentru melodii., Acest stil de „Cotten picking” este deosebit de greu de stăpânit, ceea ce poate fi motivul pentru care nu există două versiuni ale melodiei sale de semnătură, „trenul de marfă”, sună la fel.

2: Mama Maybelle Carter

O influență semnificativă asupra țării chitara, Mama Maybelle își câștigă locul printre cele mai bune de sex feminin chitaristi datorită ei invenție de stil cunoscute variat ca degetul mare perie, biserica linge și, cel mai faimos, ca Carter Familie cules., Posibil inspirată de tehnicile banjo, Maybelle și-a folosit degetul mare pentru a alege o melodie pe corzile basului în timp ce ritmurile vibrează pe corzile superioare; rezultatul a făcut ca trio-ul să sune ca și cum ar avea câteva chitare care le susțin. Greats place de Doc Watson, Chet Atkins și eventuala ei ginere Johnny Cash toate au luat notă.

1: Sora Rosetta Tharpe

nu, diavolul nu avea toate melodiile bune sau chiar toți marii chitariști., Spre această listă de cele mai bune de sex feminin chitaristi din istorie, acest lucru începutul evangheliei artist într-adevăr l-au inventat o mulțime de tonuri distorsionate că blues și rock jucători ar adopta mai târziu – dar înainte de a făcut-o, Sora Rosetta Tharpe înregistrat unele dintre cele mai fluid acustic conduce la dosar. La hitul din 1945 „lucruri ciudate care se întâmplă în fiecare zi”, ea estompează liniile dintre țară, jazz și Evanghelie, toate în slujba unor mărturii sfințite. Vrei să fii uimit, du-te găsi videoclipul live al interpretării ei ” sus deasupra capului meu (aud muzică în aer)”., Nu există niciun solo pe single-ul original din 1948, dar pe acest live take, circa 1963, ea absolut proto-bucăți în timp ce un cor plin bate de-a lungul. Există un pic de noroi, un pic de Chuck și o mulțime de jubilare înainte de a striga „hai să facem asta din nou!”Da, soră, te rog.descoperă mai multe despre muzicantele care au schimbat lumea.,

ADVERTISEMENT
ADVERTISEMENT
ADVERTISEMENT

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *