Madame Lelica

când cineva se gândește la Edith Piaf ,se gândește la dragoste, durere și muzică frumoasă. Unul nu respira fără ceilalți doi. Născută la Paris, practic pe străzi, pe 19 decembrie 1915, s-a luptat din prima zi, fiica interpreților de stradă. Mama, cântăreață, a abandonat în cele din urmă atât Edith, cât și tatăl ei pentru o carieră solo.
Piaf și-a petrecut tinerețea distrând trecătorii, primind puțină educație formală în acest proces., Ea a însoțit adesea actul de stradă acrobat al tatălui ei cu cântatul ei și, în diferite momente, a fost forțată să locuiască cu diverse rude, pe alei sau în hoteluri ieftine. O poveste de dragoste avortată a lăsat-o cu o fetiță la vârsta de 17 ani, dar micuța Marcelle a murit de meningită la 2 ani. Devastat, Piaf s-a întors pe străzile pe care le știa, interpretând acum solo.
averile ei s-au schimbat în cele din urmă când un impresar, Louis Leplee, fascinat de ceea ce a auzit, i-a oferit lui arici înfometat, dar talentat, un contract., El singur a fost responsabil pentru a lua-o de pe străzi, la 20 de ani și-i schimbă numele de Edith Gassion la „la Môme Piaf” (sau „Copil Vrabie”). Piaf a crescut în stare de divertisment în cafenele elegante și cabarete și a devenit o senzație de cântat în mijlocul societății franceze chic, cu vocea ei pulsantă și puterea emoțională brută.
din 1936, Piaf a înregistrat numeroase albume și, în cele din urmă, a devenit una dintre cele mai bine plătite vedete din lume. Ea a fost implicată pentru prima dată în scandal când mentorul ei, Leplee, a fost ucisă și a fost reținută pentru interogatoriu., A reușit să supraviețuiască afacerii dezordonate și să continue în timp ce cercul ei de societate în continuă creștere a început să includă membri de elită precum scriitorul/regizorul Jean Cocteau. Piaf a început să scrie și să compună în această perioadă; una dintre cele peste 80 de melodii pe care le-a scris a inclus standardul ei de semnătură, „La vie en rose.”Deși a apărut sporadic în filme, publicul live a fost cel care a susținut-o.
Piaf a vizitat mai târziu Statele Unite pentru a se dezvolta pe plan internațional. America a fost lent pentru a accepta melodramatic Piaf, dar ea a perseverat și în cele din urmă a câștigat legiuni de fani., De asemenea, a continuat o serie de aventuri cu actorul Paul Meurisse, compozitorul Henri Contet și, mai ales, campionul de box Marcel Cerdan. Moartea acestuia din urmă într-un accident de avion din 1949 a lăsat Piaf rupt și devastat. Mulți susțin că acesta a fost începutul căderii ei.
Piaf a avut un obicei de-a lungul vieții de a se implica inima și sufletul în lansarea carierei iubiților ei. De-a lungul anilor, aceasta ar include Yves Montand și Eddie Constantine., Două accidente grave de mașină suferite în 1951 au dus la o dependență de morfină și alcool care a lăsat viața lui Piaf să scape de sub control, în ciuda unei căsnicii potențial fericite în 1952 cu actorul Jacques Pills. Deși încet schilodit de artrita severa, o serie de reveniri spectaculoase în concert și înregistrări ar urma de-a lungul anilor, dar sănătatea ei ar risipi încet ei departe.
Ultima apariție a lui Piaf a fost la Paris Olympia, chinuit și cocoșat de durere și abia capabil să stea. Ultima ei melodie înregistrată a fost” L ‘Homme de Berlin” în 1963, anul morții ei., A murit în sărăcie în aceeași zi cu prietena ei Cocteau și la vârsta de 47 de ani, la aceeași vârstă cu omologul ei american la fel de torturat, Judy Garland. Piaf a lăsat multe datorii pentru cel de-al doilea soț (și protejat) Theo Sarapo, care era cu douăzeci de ani mai tânăr (a murit în 1970, la vârsta de 34 de ani). Înmormântarea lui Piaf a fost masivă încă, din cauza stilului ei de viață, a fost interzisă o masă. A fost singura dată de la al doilea război mondial că traficul parizian a fost complet oprit. Un muzeu a fost dedicat în onoarea ei. Piaf rămâne simbolul cântăreței franceze în inimă, suflet, stil și pasiune. Pentru mulți adepți, Piaf este Franța.