„złodziej truskawek” 1883 w Wikimedia Commons
eleganckie wiry winorośli, kwiatów i liści w doskonałej symetrii, kultowe wzory Williama Morrisa są natychmiast rozpoznawalne., Zaprojektowane w 1800 roku, wzory tapet z drewna Morrisa były rewolucyjne jak na swoje czasy i nadal można je znaleźć na całym świecie, drukowane na tapicerkę meblową, zasłony, ceramikę, a nawet akcesoria mody. Ale czy znasz historię ich powstania?
ruch Arts and Crafts
począwszy od Wielkiej Brytanii około 1880 roku, Ruch Arts and Crafts narodził się z wartości ludzi zainteresowanych wpływem industrializacji na design i tradycyjne rzemiosło., W odpowiedzi architekci, projektanci, rzemieślnicy i artyści zwrócili się w stronę nowych sposobów życia i pracy, pionierskich nowych podejść do tworzenia sztuki dekoracyjnej.
jedną z najbardziej wpływowych postaci w tym czasie był William Morris, który aktywnie promował radość rzemiosła i piękno natury. Po wyprodukowaniu ponad 50 projektów tapet w całej swojej karierze Morris stał się znanym na całym świecie projektantem i producentem. Inni twórcy, tacy jak architekci, malarze, rzeźbiarze i projektanci zaczęli podejmować jego pomysły., Zaczęli jednolitą sztukę i rzemiosło podejście do projektowania, który wkrótce rozprzestrzenił się w Europie i Ameryce, a ostatecznie Japonii, wyłaniając się jako własny ruch rzemiosła ludowego o nazwie Mingei.
kim był William Morris?
urodzony w Walthamstow we wschodnim Londynie w marcu 1834 roku, William Morris był poetą, artystą, filozofem, typografem, teoretykiem politycznym i prawdopodobnie najbardziej znanym projektantem Sztuki& ruch rzemiosła., Starał się chronić i ożywić tradycyjne techniki produkcji ręcznie, które zostały zastąpione przez maszyny podczas rewolucji przemysłowej epoki wiktoriańskiej. Chociaż zajmował się haftem, dywanikiem, poezją i literaturą, opanował sztukę drukowania drzeworytów i stworzył jedne z najbardziej rozpoznawalnych wzorów tkanin XIX wieku.,
Portret Williama Morrisa autorstwa Fredericka Hollyera w Wikimedia Commons
urodzony w zamożnej rodzinie Średniej klasy, Morris cieszył się uprzywilejowanym dzieciństwem, a także sporym dziedzictwem, co oznacza, że nigdy nie będzie walczył o własne dochody. Dzieciństwo spędził na rysowaniu, czytaniu i odkrywaniu lasów i wielkich budynków, co wywołało jego fascynację naturalnymi krajobrazami i architekturą.,
rozwijając swój własny gust od najmłodszych lat, zaczął zdawać sobie sprawę, że jedynym sposobem na uzyskanie pięknego domu, którego pragnął, jest zaprojektowanie każdej jego części samodzielnie. Jak kiedyś słynnie powiedział: „nie miejcie w swoich domach niczego, czego nie wiecie, aby było użyteczne lub uważało za piękne.”
The Red House
podczas studiów w Oksfordzie Morris poznał swojego wieloletniego przyjaciela, architekta Philipa Webba., Jego drogi przyjaciel pomógł mu zaprojektować i wybudować inspirowany Średniowieczem, Neogotycki dom rodzinny w Bexleyheath, gdzie mieszkał z żoną Jane Morris i dwójką dzieci, Jane „Jenny” Alice Morris i Mary „May” Morris. Zbudowany w 1860 roku, stał się znany jako Czerwony Dom i jest obecnie jednym z najważniejszych budynków epoki Sztuki i rzemiosła. Obecnie dom jest własnością National Trust i jest otwarty dla zwiedzających.
„Czerwony Dom”, Dom Williama Morrisa., za pośrednictwem Wikimedia Commons
wielu kreatywnych przyjaciół Morrisa spędzało dużo czasu w Red House, w tym Malarze Prerafaelitów Edward Burne-Jones i Dante Gabriel Rossetti, którzy pomogli mu w wyszukanym udekorowaniu siedziby. Podczas gdy on wyobrażał sobie życie tam do końca życia, perfekcjonizm Morrisa spowodował, że po zaledwie pięciu latach przeniósł się dalej. W trakcie krótkiego pobytu odkrył szereg problemów z nieruchomością. Jednak proces ten cieszył się tak bardzo, że postanowił założyć własną firmę projektową, z pragnieniem stworzenia przystępnej cenowo ” sztuki dla wszystkich.,”
Morris, Marshall, Faulkner& Co. który był później znany jako po prostu Morris & Co., był niezwykle udany i produkował ryzy wzorów tkanin i tapet przez ponad 150 lat.
Czerwone Drzwi Wejściowe od środka. Zdjęcie: Tony Hisgett (CC BY 2.0) via Wikimedia Commons
projekty tapet Morrisa
przedstawiające wirujące liście, złodziejskie ptaki, kraty wypełnione różami i gałęzie drzew owocowych, projekty Williama Morrisa mają wyjątkową ponadczasową jakość., Zaczął projektować tapety w 1862 roku, ale ich sprzedaż została opóźniona o kilka lat, podczas gdy eksperymentował z drukowaniem z blach cynkowych.
& Co. przykładowa książka w Wikimedia Commons
inspirowane naturą projekty Morrisa zawierają liście, winorośl i kwiaty, które obserwował w swoich ogrodach lub na spacerach po wsi. Jego rysunki nie przypominają życiowych ilustracji, lecz są subtelnie stylizowanymi wersjami., Daisy, prosta konstrukcja z meadow flowers, była pierwszym projektem Morrisa, który trafił do sprzedaży w 1864 roku.
„Diasy” 1864 via Wikimedia Commons
Morris zaprojektował Trellis po tym, jak nie był w stanie znaleźć tapety, która mu się spodobała do własnego domu. Zainspirowany różaną kratą w ogrodzie czerwonego domu, Morris zaprojektował wzór, który trafił do sprzedaży w 1864 roku., Co ciekawe, Morris nie mógł rysować ptaków, a ptaki do tego projektu zostały naszkicowane przez Philipa Webba, tego samego przyjaciela i architekta, który zaprojektował Czerwony Dom.
William Morris design for „Trellis” wallpaper 1862 via Wikimedia Commons
„trellis” tapeta zaprojektowana przez Williama Morrisa w 1862 roku i wyprodukowana po raz pierwszy w 1864 roku., W Wikimedia Commons
Morris wydrukował swoje tapety ręcznie, używając rzeźbionych, gruszkowych klocków wypełnionych naturalnymi, mineralnymi barwnikami i wyciskając je przy pomocy ciężaru obsługiwanego stopą. Każdy projekt został wykonany przez starannie ułożone i drukowane motywy woodblock raz po raz, aby stworzyć bezproblemową powtarzalność. Morris mówił kiedyś o precyzyjnym procesie, mówiąc: „pamiętaj, że wzór jest albo dobry, albo zły. Nie można wybaczyć omyłki, jak może być obraz, który ma w sobie wielkie walory., Jest z wzorem jak z fortecą, nie jest silniejszy niż jego najsłabszy punkt.”
zatrudnił drukarzy& drukował swoje tapety aż do śmierci w 1896 roku, kiedy to produkcję przejęła Fabryka Mertona, aż do dobrowolnej likwidacji firmy w 1940 roku.