Madame Lelica

główne sieci telewizyjne wydały niedawno swoje wstępne Zapowiedzi, a jesienią na ekrany pojawią się ciekawe programy.

Saturday Night Live vet Kenan Thompson w końcu ląduje w roli głównej w serialu NBC The Kenan Show, sitcomie familijnym o samotnym ojcu., ABC ' s black-ish spinoff mixed-ish Gwiazdy Tika Sumpter i koncentruje się na międzyrasowej hipisowskiej rodziny w 1980 roku. Megalyn Echikunwoke jest jednym z głównych na nie tylko mnie z Fox. Opowiada o kobiecie, która chce się pogodzić z odkryciem, że jej ojciec spłodził wiele dzieci. Sunnyside to oparty na Kal Penn sitcom NBC z wieloetniczną obsadą o byłym nowojorskim radnym, który pomaga imigrantom mieszkającym w Queens w Nowym Jorku. Folake Olowofoyeku występuje z Billym Gardellem w Bob Hearts Abishola, sitcomie CBS o białym facecie w średnim wieku, który ma atak serca i zakochuje się w nigeryjskiej pielęgniarce kardiologicznej., „Hardy har har.”

biorąc pod uwagę powracające programy, takie jak The Last O. G. i zawsze popularne czarne w tradycyjnych sieciach, wydaje się, że w sitcomach pojawia się odrodzenie, ponieważ odnosi się do czarnego programowania. To nie jest przypadkowe; sieci dopiero niedawno przyjmowały dramaty napędzane czarnymi tropami. I ta niechęć przemawiała do tego, jak te sieci widziały czarne obrazy i jak są odbierane przez białych widzów., Musieliśmy walczyć o czarnych antybohaterów na małym ekranie.

tak często w amerykańskiej popkulturze dysfunkcja w postaciach jest wykorzystywana jako paralela dla szerszego ludzkiego doświadczenia — i że dysfunkcja jest regularnie Biała i męska. Bez względu na to, ilu kapusiów lub konnych kompanów Tony Soprano udusił, pobił lub zastrzelił, bez względu na to, ilu rywali, partnerów i współpracowników Walter White zamordował lub zmanipulował, wszystko to miało pokazać nam coś o ludzkiej kondycji.,

podobnie jak funkcja przywileju, biali gawędziarze mają nie tylko korzyść z większych, szerszych platform, ale także z braku konieczności poruszania się po zawrotnym labiryncie podwójnych standardów i pochyłych oczekiwań. Biała przestępczość na ekranie może powiedzieć coś o ludzkości; czarna przestępczość na ekranie miała powiedzieć coś o czarnych ludziach., Od ' Hood filmy z początku 1990 roku do tego innego ukochanego dramatu HBO The Wire, jeśli źli czarni ludzie byli w Centrum historii, nie byłoby wiele ręcznych wringing o tym, co obraz miał zamiar dać w kulturze, która niewątpliwie rozkoszuje demonizujących czarnych ludzi.

ten ciężar portretu i obojętność mainstreamowych platform wobec czarnych twórców i widzów sprawiły, że przynajmniej na małym ekranie nagle zabrakło ciemnych lub dramatycznych czarnych treści., Pod koniec lat 90. i na początku 2000., gdy dysfunkcyjni biali ludzie stali się centralnym elementem amerykańskiej telewizji, Czarne programy prawie zniknęły z popularnego krajobrazu. Nawet podczas ukochanego „rozkwitu” czarnych programów telewizyjnych w latach 80. i 90., scenariusz black TV miał tendencję do dominacji sitcomów rodzinnych. Kilka spektakli, które były nadal widoczne w 2000 roku, pozostało przyjaznymi półgodzinnym komediom PG — aż do skandalu.,

debiutując w mocnych ocenach w 2012 roku i stając się numerem 1 show w swoim przedziale czasowym, hit Shondy Rhimes ogłosił nadejście nowej ery w czarnej telewizji. Serial był pierwszym dużym dramatem współczesnym z czarnoskórą żeńską główną rolą., Skupiając się na złożonej czarnej kobiecie, która była oczywiście genialna w tym, co zrobiła, ale która zmagała się z osobistymi demonami i dysfunkcjami postaci, które zagrażałyby wszystkiemu, co zbudowała, ten hit w czasie premiery zmienił to, jak może wyglądać popularna czarna telewizja w wieku „prestige TV”. Postacie takie jak Olivia Pope z Scandal, Paper Boi z Atlanty, Ghost St.Patrick of Power, Taystee z Orange Is the New Black czy Cookie Lyon z Empire będą napędzane dramatem, wyostrzonym widowiskiem, suspensem, surrealizmem i prowokacyjną fabułą., Ukazywały intrygujące postacie o wątpliwej moralności, ale niezaprzeczalnej charyzmie i porywającym konflikcie. Oczywiście były to bardzo różne rodzaje pokazów, ale wszystkie podkreślały rozwój nowej fali.

the black TV experience of the 2010s nie został zdefiniowany przez sitcomy lub reality show, chociaż oba pozostały niezmiennie popularne. Nie, podobnie jak w szerszej kulturze, tak wiele z naszych doświadczeń telewizyjnych było napędzanych melodramatami, serialami kryminalnymi i nocnymi mydłami., A umieszczając czarne postacie na ekranie, które ośmieliły się żyć w ciemności, pomogło to rozszerzyć zakres czarnej treści głównego nurtu. „Bezpieczne” przedstawienia czarnych doświadczeń nie są już warunkiem wysokiej widoczności, a ciemniejsze przedstawienia nie muszą być filtrowane przez białe soczewki kreacji.

ale to nie znaczy, że dysproporcje zniknęły.

seria Starz Power stała się hitem niespodzianką w 2014 roku, kiedy zadebiutowała., Glitzy urban serial o narkotykowym kingpinie próbującym wspiąć się po drabinie społecznej elity Manhattanu, serial jest największy w sieci, ale pisanie i aktorstwo nie są na poziomie najwyższej klasy seriali telewizyjnych, a ton utrzymuje swoją opowieść tylko nieśmiały, rezygnując (lub negując) napięcia dla szoku i szkodliwości., I choć postać taka jak Lucious Lyon była zawsze przedstawiana jako diabeł w zamszowej kurtce — i nie można zaprzeczyć, że Cookie Lyon też nie jest aniołem — Imperium Fox opiera się bardziej na pompacie i melodramacie niż na prawdziwym napięciu, rzucając mrok serialu na bledną mgłę obozu i histrioniki. Wciąż wydaje się, że w telewizji brakuje programów o czarnej tematyce, gotowych w pełni zaangażować się w zabranie swoich bohaterów w niepokojące miejsce, które, choć fascynujące, nie łagodzi dyskomfortu widowni.,

i zawsze popularny zespół więzienny Orange Is the New Black Netflix zaprezentował zróżnicowany zestaw czarnych postaci: osadzonych o różnym pochodzeniu osadzonych w więzieniu o minimalnym rygorze. Serial podkreśla osobowości, które mogą być tak sympatyczne i relatywne, jak niektóre są manipulacyjne i mordercze., Ale ciesząca się uznaniem seria była początkowo sprzedawana jako historia białej kobiety wyrwanej z rozpieszczonego świata, a teraz odsiaduje czas-coś, co ostatecznie obaliło, aby być pewnym. Ale czy bycie pchanym jako takie pomogło zapewnić, że nie zostanie odebrany jako niszowy „czarny show” przez publiczność i krytyków?

finał serii „Game of Thrones” z 19 maja był rozmową o popkulturze, ponieważ ogromny hit HBO owiał osiem sezonów lodowych Zombie, smoków, burdeli, tortur i kazirodztwa kontrowersyjnym ostatnim odcinkiem, który rozczarował wielu i zawstydził innych., Ale lepszy finał tej nocy był z półgodzinnego thrillera-komedii „Barry”, oszałamiającego małego show, który zakończył swój drugi sezon w emocjonalnie porywającej (i szokująco brutalnej) modzie. Choć oczywiście nie wielki przebój, że HBO miał w Trony, Barry okazał się kolejnym wielkim sukcesem krytycznym dla sieci, z gwiazdą Bill Hader zarabiać wybitnego aktora w serialu komediowym Emmy w zeszłym roku za pracę nad show, który jest producentem wykonawczym z Alecem Bergiem.,

Jako hitman stał aspirujący aktor Barry Berkman, Everyman persona i Talenty Komediowe Hadera są nadal widoczne, ale jest to wtórne do gwiezdnego dramatycznego występu jako emocjonalnie napięty, niechętny zabójca., Serial zręcznie balansuje kolejne momenty z palącym napięciem, które ma całe napięcie thrillera Davida Finchera. Kiedy dochodzi do przemocy, często jest ona szybka i brutalna — bez mrugnięcia okiem i kiwnięcia głową. Prawdziwe pragnienie Barry ' ego, aby zmienić swoje życie, jest równoległe do jego bardziej pełnych wściekłości skłonności, a ten wewnętrzny konflikt często prowadzi do tego, że ktoś złapie kulę.

popularne programy Orange Is the New Black, Empire and Power już wkrótce., Ostatni sezon Orange to nowe czarne hity Netflixa w lipcu. hip-hopowa telenowela stacji Fox i wyprodukowany przez Starz przebój 50 Cent kończą swoje odcinki wraz z nadchodzącymi szóstymi sezonami. W związku z tym w ciągu najbliższych kilku miesięcy pożegnamy się z ukochanymi na ekranie złymi ludźmi. Miejmy nadzieję, że kiedy spojrzymy wstecz na te postacie i programy, zobaczymy, co było dopiero początkiem bardziej zróżnicowanej ery w programowaniu czarnych., Z nadchodzącymi serialami, takimi jak For Life (opisywany przez ABC jako „fikcyjny serializowany dramat prawniczy i rodzinny o Więźniu, który staje się prawnikiem, prowadzi sprawy dla innych więźniów, walcząc o uchylenie własnego dożywocia za zbrodnię, której nie popełnił”) i powracającymi serialami, takimi jak Snowfall i How To Get Away With Murder, Czarni antybohaterowie nadal są na naszych ekranach — ale sieci nie powinny pozwolić, aby takie programy spadały na peryferie.

mamy nadzieję, że nadal będziemy opowiadać nasze mroczne historie z takim samym zapałem, jak te podnoszące na duchu i/lub beztroskie., I mam nadzieję, że te opowieści nie zawsze muszą dodawać przymrużenia oka, aby złagodzić żądło. Nasze najgłębsze dysfunkcje mogą tworzyć przekonujące prawdy na ekranie. Nasze mroczne opowieści są tak samo afirmujące, jak wszystkie inne, a tylko przyczyniły się do poszerzenia naszej tożsamości na ekranie. Jeśli te szalenie różne programy mają jedną wspólną spuściznę, to z pewnością jest to. I to nie jest zła rzecz, za którą należy pamiętać.