większość twórców, od malarzy po fotografów, w pewnym momencie natknie się na regułę tercji. Każdy, kto zajmuje się produkcją atrakcyjnych wizualnie prac, będzie miał tę złotą wytyczną naciskaną na nich, aby osiągnąć zrównoważoną kompozycję. Ale jaka jest zasada trzech? A skąd to się bierze?
Jaka jest Reguła trzeciego?,
reguła tercji jest ogólną wskazówką, jak stworzyć interesującą kompozycję, która mówi, że każdy obraz-malarstwo, fotografia, projekt graficzny – powinien być podzielony na siatkę z dwiema pionowymi i dwiema poziomymi liniami, tworząc dziewięć równych proporcji pól. Ważne elementy kompozycyjne powinny być następnie umieszczane na liniach lub na ich przecięciach. Skutkuje to dynamicznymi, ciekawymi kompozycjami, które przyciągają wzrok widza przez scenę.
technika ta jest często stosowana w malarstwie krajobrazowym i fotografii, ale tak naprawdę może dotyczyć każdego gatunku., Jako jedna z początkowych zasad kompozycji nauczonych artystów wizualnych, jest to szybki i łatwy sposób dla każdego-od początkującego do eksperta-aby poprawić wizualny wpływ swojej pracy. I choć dziś reguła tercji najczęściej kojarzy się z fotografią, nie powinno dziwić, że wywodzi się ona z malarstwa.
jedna z wielu sztuczek kompozytorskich, których używają artyści, reguła tercji została po raz pierwszy spisana w 1797 roku, kiedy autor cytuje angielskiego malarza Sir Joshuę Reynoldsa., Omawiając równowagę światła i ciemności w dziele, Reynolds odwołuje się do zasady tercji, omawiając ją jako bardziej ogólną zasadę równowagi. Zostanie później przekształcony w system sieciowy, który znamy dzisiaj.
łatwym sposobem na sprawdzenie, czy grafika—czy własna, czy przez innych—przestrzega zasady trzeciej, jest ułożenie siatki nad ostatecznym obrazem. Jeśli nie masz ochoty na proste obliczenia, możesz pobrać siatkę.
reguła tercji w malarstwie
nie tylko fotografowie stosują regułę tercji., Na długo przed pierwszymi na świecie zdjęciami słynni artyści często stosowali tę technikę, aby osiągnąć harmonię i równowagę w swoich kompozycjach. Przyjrzyjmy się trzem różnym artystom z różnych gatunków, aby zobaczyć, jak wszyscy zastosowali zasadę tercji z wielkim skutkiem.
Johannes Vermeer
„Pokojówka Śpiąca” Johannesa Vermeera (ok., 1656-57)
ten wczesny obraz Vermeera pokazuje wykorzystanie sztuczki kompozycyjnej przez sposób, w jaki Głowa śpiącej pokojówki ustawia się w górnej linii poziomej. Co ciekawe, górna część dzbanka na stole pasuje do dolnej poziomej linii, tworząc przyjemną odległość między tematem pierwszego planu i tła. Nawet pęknięte drzwi mają cel kompozycyjny. Same drzwi opadają dokładnie na prawą pionową linię biegnącą przez obraz., Te wybory, w połączeniu z użyciem światła i cienia Vermeera, nadają dramatyczne napięcie tej pozornie codziennej scenie.
J. M. W. Turner
’The Fighting Temeraire' by J. M. W. Turner (1838)
ten słynny obraz pejzażowy przez uznanego angielskiego malarza romantycznego J. M. W. Turnera świetnie wykorzystuje regułę tercji. Nie tylko horyzont spada na dolną linię poziomą, statki przecinają się wzdłuż pierwszej linii pionowej., Umieszczenie statków lekko od środka daje obrazowi poczucie dynamicznego ruchu, co sprawia, że jest jednym z najbardziej cenionych obrazów Turnera.
Pierre-Auguste Renoir
„na trawie”Pierre-Auguste Renoir (1873)
impresjoniści mogą być znani jako łamacze zasad, ale to nie znaczy, że nie ćwiczyli podstaw dobrego składu., Obraz olejny Renoira z 1873 roku, obecnie należący do Fundacji Barnes w Filadelfii, pokazuje staranne rozmieszczenie jego przedmiotów, pozwalając im uderzać w siatkę wzdłuż wielu linii. Arcydzieło Renoira jest dobrym przypomnieniem, jak zasada tercji może być wykorzystana do tworzenia naturalnych grup ludzi w kompozycji.