następnie możemy aktywować kolory w tle za pomocą dużej nylonowej szczotki ładowanej wodą. Gdy kolory są aktywowane, mieszają się i zaczynają nabierać cech tradycyjnej akwareli.
Po aktywacji tła i czekaniu aż całkowicie wyschnie możemy wrócić z kolejną aplikacją kredek akwarelowych. Ta dodatkowa aplikacja jest stosowana w obszarach, w których chcemy, aby kolor był bardziej intensywny., W tym przypadku dodatkowe aplikacje niebieskiego i fioletowego są dodawane wokół krawędzi płatków kwiatów. Ponownie, aplikacje te są aktywowane wodą.
Po zakończeniu tła przejdziemy do środkowych części słoneczników. Chociaż te obszary są dość ciemne, na pewno dodamy tu trochę koloru. Cierpliwie warstwujemy serię kolorów, w tym karmazynowe jezioro (czerwone), brązową ochrę (żółtawo-brązowe) i miedziany Buk (brązowy). Ta pierwsza warstwa kolorów jest następnie aktywowana odrobiną wody.,
Po wyschnięciu pierwszej warstwy zastosujemy dodatkową rundę tych kolorów i dodamy błękit pruski (ciemnoniebieski) i kość słoniową.
możemy kontynuować ten sam wzór kolorów dla pozostałych dwóch słoneczników, aktywując i układając warstwy w miarę upływu czasu.
gdy wszystkie środkowe części kwiatów zostaną zaadresowane, nadszedł czas, aby rozwinąć płatki. Do aplikacji bazowych stosowane są trzy żółcienie: żółcień cytrynowa, żółcień kadmowa i złoty brąz., Żółcień cytrynowa jest stosowana w miejscach, w których wartość jest najlżejsza, natomiast żółcień kadmowa służy jako środek. W ciemniejszych miejscach używa się złotego brązu.
te kolory są następnie aktywowane wodą za pomocą małej okrągłej szczotki dla dodatkowej kontroli. Chociaż te kolory zapewniają ładny kolor bazowy, nadal musimy przesuwać kolory dalej, a także zwiększać kontrast.
aby dodać trochę koloru, Orange Chrome stosuje się głównie w obszarach o średniej wartości. Aby zwiększyć kontrast i wzmocnić cienie, stosuje się Imperial Purple., Fioletowy może wydawać się dziwnym wyborem, ale ponieważ jest uzupełnieniem żółtego, stworzy bardziej naturalny cień. Po nałożeniu drugiej rundy kolorów są one aktywowane wodą.
Po zaadresowaniu każdego z płatków na wszystkich słonecznikach, następnie rozwiniemy łodygi i liście. Ponownie użyjemy do tego podstawowej kombinacji kolorów.
zaczniemy od zastosowania Olive Green. Ten kolor będzie służył jako główny kolor., Dla obszarów o jaśniejszej wartości, użyjemy trochę cytrynowej żółci, a w cieniach trochę pruskiego błękitu.
Po aktywacji tych kolorów widzimy, że musimy przyciemnić niektóre cienie, aby zwiększyć kontrast. Lekki dotyk sprawia, że w zacienionych obszarach nakładana jest odrobina Kości Słoniowej I aktywowana. Gdy czerń jest aktywowana, miesza się z kolorami pod spodem, tworząc bardziej naturalny wygląd.
teraz nasz rysunek (lub malarstwo) słoneczników z kredkami akwarelowymi jest już gotowy.,
przedmioty z kredkami akwarelowymi
kredki akwarelowe mogą być używane do każdego przedmiotu, który chcesz. Ponieważ zachowują się jak akwarela po aktywacji, każdy przedmiot, który możesz wybrać do malowania akwarelowego, nadaje się również do kredek akwarelowych. Poniżej zobaczysz obrazek z akwarelą przedstawiający krajobraz.
poniższy filmik zawiera fragmenty 2 godzinnych nagranych na żywo lekcji rysowania/malowania ołówkami akwarelowymi. (Członkowie mają dostęp do wszystkich lekcji bez edycji, które można uzyskać tutaj.,)
jak widać ukończony obraz jest bardzo podobny do obrazu akwarelowego…
oto kolejny przykład obrazu stworzonego za pomocą kredek akwarelowych. Ten jest z kursu kolorowego ołówka…
w tej pracy ołówki są używane nieco inaczej. Nie wszystkie aplikacje są aktywowane w pełni wodą. Tworzy to obraz, który jest unikalny dla kredek akwarelowych.,
używając kredek akwarelowych niższej jakości
tak jak w przypadku każdego używanego medium artystycznego, jakość ołówka robi różnicę. Mając to na uwadze, nadal można uzyskać dość dobre wyniki dzięki niższej jakości i tańszym ołówkom akwarelowym. Stosuje się te same techniki, które omówiliśmy tutaj, ale prawdopodobnie zauważysz, że pigmentacja tańszych ołówków nie jest zbyt silna.
poniższy filmik jest jednym z pierwszych, które stworzyłem. Używa kredek akwarelowych niższej jakości, ale także pokazuje, jak można uzyskać przyzwoite rezultaty, jeśli wiesz, jak używać medium…,
rysowanie kredkami akwarelowymi
podobnie jak w przypadku pierwszej demonstracji, najpierw nakładamy kredki akwarelowe tak, jakbyśmy rysowali obraz tradycyjnymi kredkami kolorowymi. Zamiast jednak nakładać duży nacisk, najpierw zastosujemy lekkie aplikacje, a następnie warstwę po aktywacji.
aktywowanie kredek akwarelowych wodą
ponownie aktywujemy te aplikacje wodą nakładaną pędzlem., Zaleca się powolne tworzenie aplikacji i aktywowanie ich warstwami, aby można było w pełni kontrolować wartość i intensywność koloru.
nakładanie warstw kredek akwarelowych
gdy warstwy są suche, dodatkowe aplikacje kredek akwarelowych mogą być rysowane na warstwach pod spodem. Pozwala nam to kontrolować kolor i stopniowo dostosowywać obraz.
obszary nie muszą być całkowicie suche. Kredki można nakładać, gdy obszary są jeszcze mokre, dając ciekawe efekty.,
podnoszenie lub kasowanie kredek akwarelowych
obszary mogą być kasowane lub „podnoszone” za pomocą tradycyjnych technik akwarelowych. Woda może być stosowany do obszaru, który jest pożądany do usunięcia i bawełniany wacik, szczotka, lub ręcznik papierowy może być używany do podciągania koloru. Chociaż całkowite usunięcie koloru może być trudne, obszary mogą być jaśniejsze za pomocą tej techniki.
zalety i wady
kredki akwarelowe są niedrogie i przenośne, co daje im przewagę nad tradycyjnymi akwarelami., Można je odebrać w każdym sklepie ze sztuką. Ponieważ można je wyostrzyć do drobnego punktu, łatwo jest opracować szczegóły, które mogą być trudne do uzyskania za pomocą tradycyjnych farb akwarelowych. Kredki akwarelowe można stosować obok tradycyjnych farb akwarelowych.
chociaż kredki akwarelowe zapewniają pewne zalety, istnieją pewne tradycyjne techniki akwarelowe, które mogą być trudne do powielenia.