• : nie ubieraj swojej pracy tak, aby była czymś, czym nie jest. Dokładne stwierdzenie o dobrej pracy, które dotyczy stosunkowo prostego pomysłu, jest o wiele lepsze niż próba uczynienia czegoś mądrego, ubierając go w hiperbolę.
  • Powiedz to, co widzisz: pomocne może być odniesienie do wszelkich fizycznych cech twojej pracy w odniesieniu do koncepcyjnych. Wyjaśnij, jakie decyzje podjąłeś o tym, jak kształtowała się praca i dlaczego je podjąłeś.
  • trzymaj się tematu, który jest twoją praktyką., Celem wypowiedzi artysty jest skoncentrowane mówienie o swojej praktyce, a nie o szerszych filozoficznych pytaniach czy pojęciach.
  • obiektywizm: użycie superlatyw i wielkich twierdzeń przy opisywaniu swojej pracy nie przyniesie Ci żadnych korzyści. Staraj się być obiektywny lub przynajmniej używaj obiektywnego języka przy opisywaniu własnej pracy.
  • więc jakie informacje zamieściłbyś w oświadczeniu artystycznym? Oto kilka pytań, które warto rozważyć:

    • z jakimi mediami pracujesz? Co Cię interesuje w tego typu pracach?
    • dlaczego pracujesz w tych mediach?, Czy istnieje związek między mediami a pomysłami, z którymi pracujesz?
    • jakie procesy są zaangażowane w pracę i w jaki sposób odnoszą się do pomysłów, z którymi masz do czynienia?
    • jakie tematy, pomysły i obawy bierze pod uwagę Twoja praca?
    • czy są jakieś zewnętrzne wpływy i pomysły, być może spoza sztuki, które mają wpływ na Twoją pracę?
    • co łączy poszczególne prace w praktykę?
    • czy istnieją jakieś konkretne teorie, artyści lub szkoły myśli związane z Twoją pracą?,
    • czy za pracą kryje się jakaś „intencja”, co chcesz osiągnąć?

    rzeczy, których nie powinieneś umieszczać w oświadczeniu artysty, to:

    • informacje o twojej karierze artysty
    • Historia wystawy
    • Historia pracy

    Dodaj komentarz

    Twój adres email nie zostanie opublikowany. Pola, których wypełnienie jest wymagane, są oznaczone symbolem *