Madame Lelica

Louis Armstrong

Etter det å vokse opp i ekstrem fattigdom i New Orleans Louis Armstrong brøt ned rasemessige barrierer og ble en stor mainstream-stjerners i en tid da dette var uvanlig for Afro-Amerikanere.

Han var kanskje den første store solist i jazz, og med sine rytmisk sofistikert, operasanger stil – er fortsatt den største i henhold til mange.,

Armstrong hjalp oppfinne ‘scat’ sang, og hans grus stemme ble senere hørte på hits som «What a Wonderful World».,

Men, i det minste blant jazzmusikere, han er mest ærverdige for sin strålende å spille trompet, og særlig for de 1920-innspillinger med sin Varme Femmere og Varmt Sevens, som bidro til å endre jazz fokus fra kollektiv improvisasjon til individuelle solister,

Viktig Louis Armstrong lytte: Komplett Varme-Ere og Varmt Syvere Opptak

Dette 1920-materialet inneholder klassiske spor som «Struttin’ Med Noen Grill’, ‘Potato Head Blues» og «Cornet Chop Suey», som alle har utrolige improvisasjoner, og «West End Blues», med sine berømte solo innledning.,

for Å høre Armstrong senere arbeid og vokal stylings, prøv Ella og Louis, med Ella Fitzgerald.

– >

Roy Eldridge

Kallenavnet «Little Jazz» på grunn av sin kortvoksthet, Eldridge kom til prominence i løpet av Swing-epoken av 1930-tallet, spille trompet med store band ledet av Gene Krupa, Artie Shaw og Fletcher Henderson, og senere med Count Basie, og Ella Fitzgerald.

Med Krupa han spilte konsert-som «Rockin’ Chair’, en av hans mest kjente funksjoner, og på å delta i gruppen i begynnelsen av 1940-tallet ble en av de første svarte musikere til å ha en fast stol i en hvit-led big band.,

Han var påvirket av saxophonists Benny Carter og Coleman Hawkins, å skape en stil som var spesielt innovative i sin bruk av harmoni, inkludert banebrytende bruk av tritone innbytter.

Han er ofte sett på som en bro mellom Louis Armstrong og bebop generasjon, og hans innflytelse på Svimmel Schauer er spesielt godt kjent.

som Kjent konkurransedyktige, ville han oppsøke jam session «cutting konkurranser’ hvor enn han gikk.,

Beste Roy Eldridge album: Little Jazz

Eldridge klassiske innspillinger fra 1930-og 40-tallet predate albumet tiden, selv om de er absolutt verdt å oppsøke på ulike samlinger. På denne 1954 session han er ledsaget av en all-star rytmeseksjon – Oscar Peterson Trio med Urten Ellis og Ray Brown, pluss Buddy Rich på trommer – på en avslappet program av jazz-standarder.

Svimmel Schauer

Sammen med saksofonisten Charlie Parker og pianist Bud Powell, Schauer var en av grunnleggerne av bebop bevegelse som det rot i New York i 1940.,

Opprinnelig inspirert av swing-epoken trompeteren Roy Eldridge, Schauer utviklet en ny spillestil som var kromatisk komplekse og benyttet trompet er høyt register.

En innflytelsesrik lærer og talsmann for musikk, var han kjent for sin omfattende kunnskap om sofistikert harmoni og rytme. Han har også presset konvolutt i den festes bebop med Cubansk musikk for å skape Afro-Cubansk jazz, så vel som fører en innflytelsesrik big band.,

Noen av de mest markante komposisjoner av bebop-epoken var ført i pennen av Schauer: ‘Woody ‘N’ Du’, ‘Groovin’ Høy ‘Salt Peanuts» og «En Natt i Tunisia’.

Med hans oppblåste kinn og bent trompet, Svimmel Schauer er en gjenkjennelig jazz-ikonet.

«Hans rytmiske raffinement var uovertruffen. Han var en mester i harmoni—og fascinert med å studere det. Han tok i alle musikk av hans ungdom—fra Roy Eldridge til Duke Ellington—og utviklet en unik stil bygget på komplekse rytme og harmoni balansert av vidd., Schauer var så rask at han kunne lage en endeløs strøm av ideer i det uvanlig rask tempo» – Wynton Marsalis

– Tasten Svimmel Schauer album: Jazz på Massey Hall

Denne berømte konsert har noen av de største navnene i bebop: Schauer på trompet sammen med Charlie Parker på alto, Bud Powell på piano, Charles Mingus på bass og Max Roach på trommer.

Du kan lære mer om det som en del av vårt utvalg av best bebop album og artister i historien.,

Miles Davis

En av de viktigste og mest innflytelsesrike jazz-musikere av alle tid, Davis var en nådeløs innovatør som var en sentral aktør i en rekke stilistiske utviklingen i jazz.

Han omtalt på klassisk bebop økter med Charlie Parker i midten av 1940-tallet, frontet ni-stykke Fødselen av den Kule band, laget noen av de beste hard bop registreringer av 1950-tallet med sin Første Store Kvintett og pioner modal jazz på Milepæler og Slag av Blått.,

Hans Andre Store Kvintett eksperimentert med friere former i ’60-tallet, mens I en Silent Way og Bitches Brew innledet i jazz-rock og fusion-tiden.

Som en instrumentalist Davis er kjent for sin bruk av plass og kul bruk av trompet i midten av registeret, selv om noen av hans innlegg- » 50-talls arbeid avslører en villere side.

Mens andre kjente jazz trumpeters kan spille høyere og raskere enn Miles, hans evne til å sette sammen fantastiske band og lage klassiske album er praktisk talt uten sidestykke.

Hans innflytelse kan bli hørt i mange av de beste jazz trumpeters i dag.,

– Tasten Miles Davis album: Kind of Blue

Regelmessig kåret som den beste jazz album noensinne, en Slags Blå funksjoner Miles på hans kult, mente var best.

For en mindre kjent postsettet som har ham, uvanlig, i et eksplosivt virtuos humør, kan du prøve Miles Davis / Tadd Dameron Kvintett i Paris Festival International de Jazz fra 1949.,

Clifford Brown

Brown var allerede anerkjent som en av de største trumpeters i jazz når han ble tragisk drept i en bilulykke i 1956, i alderen bare 25.,

En strålende tekniker med en varm, rund lyd, han var først og fremst påvirket av Fats Navarro, og ville selv vise seg å være en inspirasjon for Lee Morgan, Freddie Hubbard, Donald Byrd og utallige andre kjente trompet spillere i årene som kommer.

Hans kvintett med Max Roach er ansett som en av de mest innflytelsesrike hard bop grupper, og han jobbet også som en sidemann med Art Blakey, Sonny Rollins, Helen Merrill og Sarah Vaughan.,

Brown ble av alle teller en varm, beskjedne og ren-levende karakter som unngikk de ulike avhengighet som var vanlig blant jazzmusikere i disse dager, og mange hjerte-filt hyllester ble skrevet eller tatt opp for ham etter hans død, blant annet Benny Golson ‘s» jeg Husker Clifford’.

Brown ‘ s egne komposisjoner omfatter blues ‘Sandu’ og ‘ vanskelige ‘Glede Våren’.,

– Tasten Clifford Brown album: Studier I Brown

Denne berømte album av Clifford Brown/Max Roach gruppen har Harold Land på tenorsaksofon, George Morgon på bass og pianist Richie Powell – Bud Powell ‘ s bror, som også døde i bilulykke som drepte Clifford.

Brown tar en klassisk trompet solo på opp-tempo jazz standard «Cherokee’.,

– >

Chet Baker

En av de mest kjente jazz-trompet spillere av alle tid, Chet Baker er primært knyttet til vestkysten eller ‘kule’ jazz, som er dokumentert her, og alltid hørtes helt avslappet og naturlig.,

I begynnelsen av 1950 årene var han medlem av Gerry Mulligan ‘ s kvartett, noe som var uvanlig for sin mangel av en chordal instrument, før en serie av poster som inneholdt hans lys, delikat sangstemme hjalp slå ham inn i en stor stjerne.

Han slet med spilleavhengighet for år, og det jazz-dokumentaren » Let ‘ s Get Lost sammenstiller hans forliste utseende i slutten av 1980-årene med sin tidligere film-stjerners gode utseende.,

Imidlertid før til hans mystiske død i Amsterdam, i 1988, hadde han faktisk hadde noe av en vekkelse, å gjøre noen av hans mest teknisk imponerende opptak mens du tilbringer mesteparten av sitt siste år i Europa.

Vi har publisert en grundig titt på livet & ganger av jazz-trompet flott her.

Viktig å lytte: Chet Baker i New York

vokal poster Chet Baker Sings og Det Kan Skje Hvis Du er mer kjente, men fra en trompet perspektiv, dette 1958 opptak kan være mer interessante.,

Som Kunst Pepper ‘ s Møter rytmeseksjon, dette settet har en stor vestkysten solist ledsaget av en fabelaktig New York rytmeseksjon, og det er absolutt ikke bli mye bedre enn Paul Chambers (som vi profilert i dybden her) og Philly Joe Jones. Al Haig og Johnny Griffin har også på piano og tenor saksofon, hhv.

Lee Morgan

Morgan var en jazz-trompet vidunderbarn, som ble proklamert som Clifford Brown er arving når han brast inn på scenen som en tenåring i midten av 1950-tallet.,

Han var i lang tid medlem av Art Blakey ‘s Jazz Messengers og hadde en utstrakt forbindelse med Blue Note Records, med sin boogaloo-inspirerte «The Sidewinder’ å bli en massiv hit og bidra til å etablere etiketten underskrift lyd.

En rekke med album i 1960-årene, inkludert Delightfulee, Søk Etter Nye Land, Cornbread og Procrastinator er alle pakket med strålende låter er i stor grad skrevet av Lee Morgan selv, og spilte fantastisk band.

Han var bare 33 da han ble skutt og drept av sin felles-loven kone Helen utenfor New York-nattklubb Slug Salong.,

De gode 2016 dokumentar jeg Ringte Ham og Morgan utforsker par komplekse forhold, og har materiale fra intervjuer med Helen seg selv.

Beste Lee Morgan album: Sidewinder

tittel-sporet av Morgan ‘ s mest kjente album er en smittsom bluesy boogaloo, den suksessen som kickstarted en formel som Blue Note ville prøve å etterligne på mange etterfølgende oppføringer.

Det har en ung Joe Henderson, med hvem Morgan hadde aldri spilt før denne innspillingen.,

Freddie Hubbard

Freddie Hubbard er kanskje best husket for sin super trygg trompet soloer på sin egen 1960-tallet hard bop album som Åpne Seasame, Klar For Freddie og Hub Toner.

Men i tillegg til dette, gjorde han sidemann opptredener på noen av de all-time classic album inkludert Wayne Shorter er Speak No Evil, Herbie Hanock Jomfrutur, Bill Evans’ Samspillet og Oliver Nelson ‘ s Blues og Abstrakt Sannheten. Han har også erstattet Lee Morgan i Art Blakey ‘ s Jazz Messengers.,

Et utrolig allsidig improvisatør, han har også dukket opp på noen av de viktigste postene i tidens nye Avant garde scene, inkludert Ornette Coleman er Gratis Jazz, John Coltrane ‘ s Ascension og Eric Dolphy er Ute Til Lunsj (alle som gjorde vår liste over de beste gratis jazz album i historien!)

I 1970-årene ble han omfavnet radio-vennlige fusion, som nådde bredt publikum, men ble dårlig mottatt av kritikerne.

Tilbake til akustisk jazz i slutten av 1970-tallet og 80-tallet spilte han med V. S. O.,P, som i hovedsak var Miles Davis ‘ Andre Store Kvintett med Hubbard i trompet stol i stedet for Davis.

En infisert leppe skade tidlig på ’90-tallet sterkt hemmet hans evne til å spille trompet i hans senere år.

Beste Freddie Hubbard album: Open Sesame

Hubbard kom racing ut av startblokkene på hans 1960 debut for Blue Note. Tina Brooks er på tenorsaksofon og bidrar med to låter; et par dager senere ble han og Han ville spille inn sammen igjen under Brooks’ navn på True Blue.,

Woody Shaw

Shaw var en stor innovatør i jazz-trompet ætt, som var særlig kjent for sin slående bruk av vide intervaller, og for sin anvendelse av mønstre og pentatonic former i modal jazz innstillinger.

En virtuos tekniker, han var også kjent for sin perfekt pitch og fotografisk minne.

Hans karriere begynte med sidemann forestillinger med Eric Dolphy og Horace Silver, med hvem han spilte utmerket Cape Verdean Blues, og organist Larry Young, som Unity er en viktig klassiker som har tre Shaw komposisjoner.,

Han brukte også en periode som bor i Paris i midten av 60-tallet, og samarbeider med andre expats Bud Powell, Kenneth Clarke og Dexter Gordon.

I ’70-tallet begynte han å innspillingen som en leder med album som Blackstone Arv, Rosentre og Stepping Steiner: Live at the Village Vanguard, resten i stor grad er trofaste til rett fram akustisk jazz tradisjon i løpet av en periode når fusion og jazz-rock var i ferd med å bli dominerende.,

I ’80-tallet begynte han å utforske mer standard materiale, og også fungert som en mentor figur til nye yngre musikere som Terri Lyne Carrington, Kenny Garrett og Wynton Marsalis.

– Tasten Woody Shaw album: Rosentre

Woody Shaw er på topp form på dette studiet av modal musikk spilt av en mellomstor ensemble som har long-time samarbeidspartner Joe Henderson.,

– >

Wynton Marsalis

Marsalis kom til prominence i 1980 som en del av «Den Unge Løver», som er en uoffisiell kollektiv av musikere som tenderte mot å svinge akustisk jazz snarere enn fusjon eller Avant garde stiler som hadde vært dominerende for de foregående tiårene.,

trompet spiller har vært en svært synlig og noen ganger kontroversielle offentlig talsmann for jazz, arbeider som kunstnerisk leder av New York ‘ s Jazz at Lincoln Centre, og som leder av Jazz-studiet ved Julliard School.

Som en tekniker han regnes som en av de fineste trumpeters som noen gang har spilt instrumentet, etter å ha gjort svært anerkjente klassiske innspillinger og ble den første personen til å vinne Grammy Awards i jazz og klassisk musikk i det samme året.

komposisjonen Blod på Feltene var den første jazz-arbeid å vinne en Pulitzer-Prisen.,

– Tasten Wynton Marsalis-post: Svart-Koder (Fra T)

Wynton Marsalis er noen ganger malt som en konservativ, ingen tvil om det i en del på grunn av hans frittalende syn på ulike fag, inkludert for sent-perioden Miles Davis og rap musikk, men dette 1985 innsats høres fortsatt frisk og svært karakteristiske.

rytmisk kompleks musikk er spilt av et band, inkludert Wynton bror Branford Marsalis på saksofon.