에 따라 그의 소설가이자 친구이크 로메인 롤랜드,리차드 스트라우스에 한 번 보이지 않네요 그는”음악을 하나 말할 수 있는 모든 것입니다. 사람들은 당신을 이해하지 못할 것입니다.”스트라우스’독특하게 유머 말 것에 특히 적용 가능한 sprach 짜라투스트라(이렇게 말한 짜라투스트라)에서 가장 잘 알려진 그의 아직 가장 오해 작동합니다., 이후 스탠리가 찾아온 그것을 사용하수 우주의 일출과 기술의 발전과 전쟁에서 자신의 1968 년 영화 2001:스페이스 오디세이,그 상징적인 개의 상징이되었 과장 긍정은,사용되는 엘비스 프레슬리에 의해뿐만 아니라 수많은 광고주와 satirists.
이렇게 말 Nietzsche
Strauss’조각은,그러나,또 다른 30 분 동안 계속된다. 그것은 원래에서 영감을 니체는 훨씬 덜 익숙한 책의 동일한 이름은 아마도 가장 유명한 등 유명(널리 오해하는)선언는”하나님은 죽었습니다.”니체도 sprach 짜라투스트라는 철학 소설에 대한 소설화하고 짜라투스트라(역사적인 짜라투스트라 설립의 종교 조로아스터교)., 니체의 짜라투스트라는 기본적으로 raisonneur 에 대한 자신의 철학을 해결할 수의 위기에는 값에 직면 유럽의 사회로 진행 과학의 led 가 의심하는 사람은 기존의 종교와 문화의 기준입니다. “모든 사람과 아무도위한 책”자막,또한 sprach Zarathustra 는이 위기에 니체 자신의 매우 개인적인 반응이었다. 그것은 그가 경로를 만들고 싶었는 자신의 신성한(또는 오히려 반대로 성)텍스트는 자신의 신념입니다.,
비정상적으로 작품에 대한 철학,니체도 sprach 짜라투스트라는 많은 산문시적으로 철학적 텍스트,실로 니체,누가 아마추어 작곡가 자신이 말했다는 이 책에는 사실”symphony.”의사 성서적 스타일로 쓰여졌 고,의미가 의도적으로 모호하고 시적 인 많은 비밀스러운 격언이 포함되어 있습니다. 공자 및 기타 고대 텍스트의 Analects 처럼,또한 sprach Zarathustra 을 통해 일을 통해 의아해하는 것을 의미한다. 각 독자는 책이 의미하는 바를 매우 주관적으로 해석하여 요약을 어렵게 만듭니다., 니체 자신은 그것을 설명하려고 시도한 몇 가지 더 많은 책을 가지고 자라투스트라를 따라갈 것입니다.
아마도 그것의 주요 개념은 인간 생활을 받아,자연,바디와 재질이 존재와 그것의 모든 즐거움과 고통,오히려 이상을 추구를 위한 영적인 세계를 넘어이나 다음 생은 고사하고요 그것의 낙관적이지만 도전의 메시지는 인생,심지어는 그것의 모든 고통은 근본적으로 살 가치가 자신의 이익을 위해,우리가 살아야 합니다.,
창세기
지만 초기에 대한 아이디어도 sprach 짜라투스트라는 유래했을 수 있습니다 전에 몇 년 동안,스트라우스를 시작했 심각한 작품에서 그것은 월에 1896,구성하는 그것의 대부분에서 여름철에 머무는 동안 오스트리아-이탈리아 Dolomites., 32,그는 이미 널리 이로 최고의 독일의 작곡가는 날,Wagner 의 뮤지컬 후계자와 논란이 나쁜 현대 소년입니다. 니체 자신은 오래 전부터 미쳤지 만(3 차 매독의 결과 일 가능성이 있음)여전히 살아 있었다.
많은 예술가와 작곡가들에 의해 영향을 받 니체도 sprach 짜라투스트라,그러나 몇 가지했 니체의 철학을 마음을 정도라 했습니다., 초연의 개월 이내에 완료,이 작품의 풍부한 오케스트레이션이 복잡한 질감,대담한 하모니와 논란 주제에 자극을 동등하게 강렬한 비판하고 박수를 받았다.
스트라우스 원래 작업에게 건방진 자막”등장 낙관에서 지느러미 드 siècle 양식에 전념하라”하지만 대체로 tamer”자유롭게 후 니체”전에 게시합니다., 그는 이름의 단면도의 조각 후의 다른 장에서 니체의 책지만 말할 필요도 없이,그것은 불가능했을 명확하게 번역 니체 추상적인 텍스트로 동일하게 추상적인 매체의 기악(으로 자신의 비평가들이 늘 지적하)., 후에 컨설팅을 가진 스트라우스,작가가 아서 한 출판 긴 설명의 조각(에서 일반적으로 용병의 이동,실제로 스트라우스 억제 움직임의 제목에서 초연 그래서 청중들은 것을 구입하도록 강요 한의 팜플렛으면 그들은 무엇인지 알고 싶어하는 음악이었)지만,아마도 가장 깨끗한,가장 간결한 설명이 그의 작업이 보고 다시 한번에 로밍:”그의 마음에 그가 정말로 표현하고 싶은 영웅의 못 자신을 만족시키기 위해, 하나 종교와 과학 또는 유머에 직면했을 때의 수수께끼다.,”를 사용하여 아이디어 및 이미지에서 니체의 책,조각을 나타내고 탐구하는 것을 발견이 널리”라는”인생의 의미에 직면했을 때로는 무관심,부주의한 세계 자연과 인류의 자신의 물질적,동물이 존재입니다.
음악
전지가 너무 멀리 떨어져 마크 사용하여 한 조각의 개수에서 일출 외부 공간라 실제로 그것을 묘사하기 위해 산출하는 열립 니체의 책입니다., 개방에서 모티브의 나팔을 불라”nature”또는”세계 수수께끼”을 모티브로;그것을 되풀이되면 조각을 통해 상징으로 자연의 무관심과 미스터리
후 강조 오픈,다음 섹션으로 제목은”Von den Hinterweltlern.””Hinterweltlern”은 번역 할 수없는 Nietzschean 신조어입니다. “Hinter”는”after”,”back”또는”behind”로 번역 될 수 있습니다.”welt”는”world”이며”-lern”접미사는”Hinterwelt 의 사람들을 나타냅니다.,”해당하는 장에서 니체의 책에 대해 설명합 이유는 사람들이 갈망에 대한 종교적 믿음이나 신념에 이상적인”넘어 세계”;본질적으로 그가 말하는 고통과 불완전성의 생명을 일으킬 사람들을 위해 갈망이다. 어두운,단편적인 아이디어에 저렴한 오케스트라에서 나온 경화,는 스트라우스 라는 단어로”신조에서의 인정 등급 없”(에 대한 라틴어”내가 믿는 하나님이”문구가 로마 카톨릭에서 대량). 경적은 디비시 현을 위해 훌륭하게 조율 된 찬송가와 같은 멜로디로 응답됩니다., 그것은 부드럽게 시작하지만,에서 성장한 강도를 나타내는 인류의 열망에 대한 완벽한,하나님,영적인 대안이다.
다음 섹션에서,Von der großen Sehnsucht(의 위대한 그리움),은 본질적으로 전환하며 시작으로 찬송가-멜로디로 가라앉습니다. 세계의 수수께끼/자연 모티브가 다시 나타나 점점 더 단편적인 찬송가 멜로디를 방해합니다., 이 사 믿음과 자연을 크레센도로 위쪽으로 밀어 주제 럼블의 깊이에서 오케스트라 선도하고,다음 섹션:Von den Freuden und Leidenschaften(의 기쁨과 열정). 격렬한 오케스트라 반주를 통해 강렬하고 열정적 인 멜로디가 바이올린에 나타납니다. 이는 인류의 자연,동물 열정,니체는 주장한 포용해야:”표현할 수 없는 고명은 어떤 고통과 기쁨을 내 영혼하고도 배고픔의 내 창자가 너무입니다.,”
이러한 기쁨과 열정은 곧 붕괴되어 다른 과도기적 섹션 인 Das Grabied(무덤 노래)로 이어집니다. 해당 장의 니체의 책은 너무 많은 명상에서 죽음을 애도 분실에 대해”시각과 유령”의 청소년들. 음악적으로,이것은 더러움이나 장례식 행진이 아니라 다음 섹션으로 이어지는 decrescendo:Von der Wissenschaft(과학의). 이 섹션은 이상하고 색채적인 멜로디로 첼로와베이스에서 조용히 시작됩니다., 그것의 처음 세 가지 주제로 구성이 자연/세계 수수께끼를 모티브로,아마도 제안하는 과학적 탐구를 이해해야 합니다. 이 주제는 더 많은 악기가 들어감에 따라 푸가(음악 형식 중 가장 많이 배운)의 주제가됩니다.
이,우울한 분위기가 갑자기 빛에 의해 무효화하고,높은 밝은 음악적으로 해석 짜라투스트라의 웃음;니체는 분이라는 사실을 믿지 않았다고 과학으로,조직적을 이해하기 위한 자연,을 제공할 수 있는 형이상학적 지식을 모색했. 그러나 세계 수수께끼/자연 모티브는 곧 웃음에 도전합니다., 후에는 감정 폭발,다음 섹션 Der Genesende(Convalescent)로 시작하는 에너지의 재개 과학 푸가 구축 강도까지 세계 수수께끼/자연을 모티브로 만든 클라이 막스,강력한 반환을 전달;그것은 자연 보인다는 것은 궁극적으로 보다 큰 인간의 지식이다.
긴 점진적인 진전이 가득한 오케스트라의 효과 계속된 특징으로,조각의 짜라투스트라의 웃음 멜로디., 이것은 자연/세계 수수께끼 모티브를 기반으로 한 음악이 솔로 바이올린 왈츠로가는 다음 섹션 인 Das Tanzlied(댄스 곡)로 이어집니다. 그러나 이것은 반짝이는 볼룸에서 비엔나 왈츠가 아니라 더 소박한 바이에른 사촌입니다. 실제로 반주에는 세계 수수께끼/자연 모티브가 포함되어있어 왈츠가 자연과 조화를 이루는 인류를 대표한다고 제안합니다., 하지만 이 왈츠는 강 일부 비평가들로 복잡하지는 그것의 쾌활한 성격이 완전히지에서 니체의 철학 전도 sprach 짜라투스트라,니체는 칭찬”lightness”고 짜라투스트라에 대해 설명합 댄서로 제안하는 인류를 위해 노력한 유사한 트로트 긍정의 삶과 자연이다. 왈츠 전체에서 작업 이전의 테마가 다시 나타납니다(예:기쁨과 열정 멜로디).,
왈츠에 건축하는 열정,그러나 궁극적으로 불안정한 절정에 쓰러지는 열두 스트로크의 종을 신호와의 전환의 마지막 부분의 조각,Nachtwandlerlied(방랑자의 밤 노래). 이것은 본질적으로 제공으로 긴 decrescendo 을 조각한 물음표 끝:피리,오보에,거문고와 바이올린 와서 나머지 부분에서는 B 중요한 코드,하지만 첼로와 더블베이스가 반복 부조화,해결되지 않은 C 자연합니다., 스트라우스의 설명”C 는 주요 자연,사람으로는 B 마이너(끝에 작품의 주요 B)자신의 형이상학적 흡인”제안하는 궁극적으로는 세계의 수수께끼 미해결 남아있다. -Calvin Dotsey
28 년 4 월 26 일 Strauss 의 Sprach Zarathustra 도 놓치지 마세요&29,2018! 에서 티켓 및 자세한 정보를 얻으십시오 houstonsymphony.org.