22. Vicki Peterson(The Bangles)
보컬 중심의”걸 그룹”전통에서 가져온 crosstown 라이벌 인 The Go-go 와 달리 팔찌는 60 년대 중반 garage rock 에 뿌리를두고 있습니다. 그들의 초기 쇼는 Yardbirds”I’m Not Talkin’과 The Seeds”Pushin’Too Hard’의 커버를 자랑 해 보았습니다.이 두 가지 모두 그룹의 히트 시대 쇼에 실 렸습니다., 피터슨의 인도주의 자주 간과하는 비밀 병기하고,밴드로 진화,그녀는 더 많은 정통한 전력-pop 난조,전원 코드,조지 해리슨력을 이끌며 어떤 노래를 불러 이상,소득 그녀들 사이에서 최고의 여자 기타리스트. 그녀는 작가로서 어느 쪽도 삐딱하지 않았습니다.
21:Wendy Melvoin(의 혁명,Wendy&리사)
할 수 없습의 중요성을 과장 웬디 Melvoin 와 그녀의 키보드 파트너 Lisa Coleman 했을 때 그들로 왕자의 궤도., 그들은 사람들이었고 왕자를 듣고 환상 음악이며,영화 보라색의 비원 시멘트가 발라진 그녀의 하나로서 최고의 여자 기타리스트를 선택하기,밑줄 그녀의 중요성을 만들기에서 타이틀 곡이다. 나중에 Wendy&Lisa 앨범에서 Melvoin 은 Prince 가 혁명에서 유일하게 펑키 한 riffmaster 또는 hot soloist 가 아니라는 것을 증명했습니다. 그녀는 마돈나 앨범과 닐 핀의 첫 솔로 밴드와 같이 그 이후로 흥미로운 곳에서 나타났습니다.,
20:Joni Mitchell
Joni Mitchell 의 서정적인 어쿠스틱 재생에 초 앨범이었을 얻을 수있을만큼 그녀는 언급 중 최고의 여자 기타리스트,그리고 그녀가 점차적으로 갔 전기,무거운 타자의 제임스 Burton 및 Larry 텔 추가되었습니다. 하지만 미첼의 음악을 가지고 더 정교한,외부 선수가 더 많은 문제의 주위에 점점 복잡성의 것 그녀는 글을 쓰고 있었습니다., 그녀는 그 상처가 연주에 대해 반 지도에 Hejira(포함한 재즈프에서’코요테’)모든지만에 하나가 돈 후안의 무모한 딸,그리고 모든 리드에 밍 거스,하는 동안 그녀를 들고 자신의 사이에서 최고의 재즈 선수 살아있는 포함하여,Wayne 짧고 하코 Pastorius. 충분히 말했다.
19:점 죄의식 느끼고(Shaggs)
그래서 당신이 그것을 가지고 가지 않은 진정한 음악을 재생하는 Shaggs’기타 부분? 좋아요,지금 당신은 가서 그들을 재생하려고합니다., 이 시점에서 그것은 거의 문제 여부를 Shaggs–는 늦은 60 년대 자매’고는 모두 무시하는 음악 논리–었던 원시 신동 또는 단순히 운이 좋은 사고입니다. 로 여자 기타리스트,그들은 더 많은 영향을 입증의 수백보다 더 많은 기존의 밴드,길 점 노래와 연주에서 완전히 다른 리듬(는 동안 드러머이었에서 세 번째)가 심각한다. 그리고베이스 대신 두 번째 기타가있는 여성 인디 록 트리오의 오랜 전통? 그들은 그것도 시작했습니다.,
18:Melissa Etheridge
Melissa Etheridge 은 아마도 현대적인 기타리스트 대부분을 구현한 피트 타운센드의 전통을 제한 어쿠스틱 기타 다음과 같은 완벽한 안 전기(또는 당신의 최악의 적). 신용는 그녀 년 재생 커피 하우스,하지만 그 밀접하게 소리를 높 어쿠스틱 기타를 제공하는 수단이 후크에 대부분의 그녀니다. 고 하지만 그녀의 밴드에게는 항상(남자)리드 기타리스트 그는 경향이 있을 뒷좌석을 때 그녀가 느끼고 있습니다.,
17:앤 클라크(세인트 빈센트)
에 그녀는 투어에서의 지원 Masseduction,세인트 빈센트었다 의심 할 여지없이 첫번째 리드 기타리스트를 사용하여 다른랑 dayglo 파스텔 컬러의 기타 모든 숫자는(모든 변형에 사용자 정의 서명 기타 어니 공 설계를 위한 그녀의). 그리고 그녀의 연주는 기타 자체만큼이나 생생했습니다. 그녀는 솔로가 복잡한 멜로디 라인에 힌지가있는 프립/자파 전통에서 자유롭게 흐르는 솔리스트입니다. 그러나 그녀는 마스터 댄스 팝 작곡가이기도하며,맛있는 리듬 리프를 사용하여 당신을’느린 디스코’로 데려옵니다.,
16:조 제트(조안 제트와 Blackhearts)
조 제트 적이있다라고 주장하는 리드 기타리스트,그리고 적 밴드지 않고 하나입니다. 그러나 매우 본질의 펑크 기타–리듬 화음을 두드리고 밖으로 긴급하고 정밀에서 온 그녀,그리고 힘든 것을 상상하는 라몬(고,따라서,우리 펑크에서 일반)없이 도망자. 그래서,그녀는 기술적으로 더 나은 공동 폭주 리타 포드보다 더 영향력있는 바람. 그러나 언제나처럼,제트는 최고의 여성 기타리스트를 둘러싼 찬사에 대해 걱정하기에는 너무 바쁘다.,
15:Orianthi
지만 그녀는 먼저 눈썹을 제기와 재생 Carrie Underwood(이 같은 일을 했기에 마이클 잭슨의 최종 관광),이는 호주의 기타리스트의 주요 성과 파괴의 벽을 고전적인 바위입니다. 그만큼 힘든 플레이하로 이어질 가진 앨리스 쿠퍼,무역 감싸고 Steve Vai,그리고 다음을 형성 듀오 RSO 과 함께 리치 Sambora. 그리고’Hellbound Train’에 대한 그녀의 테이크는 남성 또는 여성 누구나 할 수있는 최고의 사보이 브라운 커버입니다. 최근에 그녀와 삼보라가 헤어 졌다는 말이 깨졌지만,오리 안티는 독자적으로 한 여성의 힘입니다.,
14:보 총계
당신이해야 할 많은 빗질을 통해서 영웅 70 년대의 바위를 찾을 슬라이드 기타리스트로 식별 가능한 사운드 보다 보니 총계. 그녀의 주요 경쟁자 중 하나 인 Little Feat 의 Lowell George 는 공동 작업자이자 큰 팬이었습니다. Raitt 는 싱어 송 라이터 세계에서 항상 발을 유지하지만,그녀의 기타는 그녀의 블루스 뿌리와의 연결입니다. 는 동안 그녀의 밴드를 일반적으로는 기타리스트를 돌보는 서정적인 구절을 뜨거운 순간은 변함없이 그녀가 소유하고 있습니다.,
13:낸시 윌슨(심장)
첫 번째 여자 기타리스트를 이끌 차트 상위권 록 밴드,낸시 윌슨과 함께 그녀의 여동생 Ann,는 일관된 구성원의 마음입니다. 그리고 동 밴드가 보이 다른 이끌어(틀림없이 가장)기타 상징적인 순간을 자신의 카탈로그에 갔을 낸시–즉,음향 전환을’상형 Annie’로’미친 당신에’. 심장의 교묘 한 음향 측면이 80 년대 경기장 단계에서도 항상 시끄러운 전기면과 공존 해 온 낸시 덕분입니다., 그녀는 또한 그들이 녹음 한 거의 모든 유명한 트랙을 작곡하는 손을 가지고있었습니다.
12:Poison Ivy(경련)
옻은 틀림 없이 가장 인식 할 수있는 기타리스트에 우리 모두는 펑크입니다. 리드 싱어 럭스 인테리어가 노래를 시작하기 오래 전에 경련 노래라고 말할 수 있습니다. Poison Ivy 는 쓰레기와 twang 의 원초적인 뿌리로 펑크를 다시 연결했으며 Link Wray 와 The Ventures 의 nokie Edwards 가 재발견되는 것을 도왔습니다., 그녀는 벌고 그녀의 사이에서 최고의 여자 기타리스트 그 덕분에 싸구려 리프는 경련을 노래에 건설되었고,숙련된 솔로 앨범했다. 그리고 아무도 그녀보다 리버브로 더 많은 것을 한 적이 없습니다. 아이비는 파트너 럭스를 잃은 이후로 지하에 있었고,그녀는 그리워졌습니다.
11:마 Stern
와 분쇄기의 빠른 손가락과 인디 로커의 감수성,마 선미가 이 현대적인 정의 기타의 영웅입니다., 당신이지도 사랑해야한 기타 연주를 감사하는 그녀의 개념 앨범의 연대기 Marnia 의 가득 차있는 교묘하게 설 pop 후크. 하지만 경우에 당신은 사랑의 기타 연주를 감상에서 그녀의 빠른 실행하고 그녀의 감각의 경제입니다. 5 개의 앨범 이후,그녀는 아직 4 분 반보다 긴 노래를 자르지 않았습니다. 에디 반 할렌이 슬리터-키니의 멤버였다면…,
10:크리스틴 허시(던지는 뮤즈)
끊임없이 과소 평가하는 그림,크리스틴 허시 순위를 좋아하는 밥 형 J Mascis 로 선구적인 인디 록 기타리스트로 사운드의 케이블 채널을 이용할 수 있는 마련되어 있습니다. 쉽게 최고의 여자 기타리스트의 80 년대와 90 년대에,그녀는 플레이 분노 지도 녹여 당신의 마음을 왜곡된 전원 코드,그 다음 작업을 어쿠스틱과의 일부를 재생이 가장 우아한 물건을 들었습니다., 그녀는 그녀는 자신의 주변에는 시간을 던지는 뮤지 제거된 조각(는 밴드의 이후 앨범은 교과서에서 새로운 활력을 느낄 수 power-trio 형식),비록 그녀의 최근 솔로 앨범에서는 그녀는 또한 놀이베이스,쇼 소리의 범위에서 그녀의 처분에 있습니다.
9:수잔 Tedeschi(Tedeschi 밴드 트럭)
어떤 잼 밴드 호텔은 당신을 말할 것이다 Tedeschi 트럭 밴드지 않은 밴드를 갖춘 여성과 남성 또는 기타리스트 결 듀오,그것은 밴드로는 두 개의 큰 기타리스트,기간입니다., 주목할만한 점은 서로를 찾은 이후로 둘 다 선수로 얼마나 성장했는지입니다. Tedeschi 는 Derek Trucks 가 R&B 감성으로 조정하면서 파트너의 재즈 성향을 포착했습니다. 에 대한 좋은 조각의 Tedeschi 에 그녀를 최고의 보면,클립 그녀는 놀이’교차로’과 함께 Eric Clapton 에서 자신의 축제 참고 와이드는 미소 시스템으로 나누기 후 그녀 솔로입니다.
8:Kaki 왕
독특한 가운데 최고의 여자 기타리스트의 모든 시간,임금은 더 현대적인 작곡가 발생 기타의 거장이다., 그녀의 조각을 실행하는 깊은 감동과 함께 현대적인,진보적 인 재즈와 가족 여행에 팝이다. 지와 클래식 또는 록 플레이어,그녀는 어쿠스틱 기타,새로운 수준으로 충격을 기술하는 부분이 플라멩고 부 Van Halen. 그녀는 쉽게 확인할 수 있게 되었습으면서 커리어를 쌓 저렴한 스릴,하지만 그녀의 최신 작업을 포함하여 최근의 개념 조각 목 다리 몸에 보여줍니다–그녀는 높은 이상합니다.,
7:페 기 Jones
로 더 잘 알려진 여성 보 페 기 존스는 최초의 여성이었다 기타리스트에서 중요한 락앤롤 밴드에 합류,보 Diddley 의 그룹에서는 16 세와 재생에 그의 대부분의 클래식 싱글 포함하여,’모나’,”버티기까지’과’보 Diddley 의 슬링’. 그녀는 후에서 재생할 숫자의 싱글에 의해 소중히 기록 수집을 포함하여,레스 쿠퍼의’기다려 왔어 아기의 영혼 락커”흔들 흔들’과학에서 제임스 브라운의 밴드를 위해 시간. 그녀는 여전히 2015 년 사망 할 때까지 레이디 보로 공연하고있었습니다.,
6:Liona Boyd
런던-태어난 토론토-제기 클래식 기타리스트였 모두 음악적 감각을 TV 연예인에서 70 년대. 으로 추진”우선 여자의 기타가”그녀는 이른 제자의 Andres Segovia 및 재생 카네기 홀에서 1975. Boyd 는 나중에 캐나다 TV 에서 친숙한 얼굴이되었습니다(그리고 당시에는 널리 알려지지 않았지만 Trudeau 총리의 낭만적 인 파트너)., 많은 것이 선호하는 그녀의 고아한 녹음의 최고에 표시되는 그녀의 20 세기의 거의 볼륨,하지만 그녀는 점차 이동으로 새로운 시대에 음악을 돌려,더 보컬한 후 신경 조건에 영향을 재생합니다.
5:에밀리 Remler
가장 좋아하는 기타리스트에서 새로운 저지,Remler 자란 재생 바위,하지만 그녀의 세계를 열 후 그녀는 공부에서 버클리 음악대학을 발견한 음악의 찰리 기독교 및 웨스 몽고메리., 곧,그녀는 밥 전통에서 위대한 현대 기타리스트 중 한 명이되어 유동적 인 음색과 무한한 상상력으로 표준에 접근했습니다. Remler 는 Larry Coryell 과 Astrud Gilberto 의 좋아하는 사람들과 협력하여 짧은 경력 동안 다작으로 기록했습니다. 또한 그녀는 재생의 부부와 함께 funk,R&B 밴드하는 동안 그녀의 짧은 편리하지만,없는 녹음이 살아남았습니다. 다음과 같 몽고메리,그녀는 왼쪽 우리에게 너무 빨리,그리고 우리가 궁금해 할 수 있습니다 그녀가 무엇을 할 수 있으면 중독에 걸리지 않았었에서 그녀 32.,
4:Memphis 미니
중의 하나 초기의 개척자 선택,리더글라스(로 더 잘 알려진 Memphis 미니,어떻게 가르쳤을 재생하는 기타 밴조,그녀는 치아에서 전설적인 Beale 거리의 블루스 현장에서 멤피스. 컬럼비아,검사기,데카와 Okeh-그녀는 그들 모두를 위해 기록을 잘라 블루스의 도시화에 쓸모 있었다. 쉽게 최고의 여자 기타리스트에서 역사,두려움 blueswoman 도 갔다가락 블루스 거장 큰 빌 Broonzy 및 진흙 바다에서 많은 절대회 및 승리했다.,
3:엘리자베스는 년면
선구적인 민요와 음악계 유래 그녀의 독특한 스타일에 의해 사고가 아니다. 엘리자베스 코튼은 왼손잡이 였지만 처음에는 오른 손잡이 형제의 밴조를 거꾸로 뒤집어서 연주하는 법을 배웠습니다. 그녀는 때로 전환하는 기타 그녀는 여전히 본능의 밴조 플레이어,그 이후로는 악기가 여전히 거꾸로,그녀는 fingerpicked 베이스 문자열을 사용하는 동안 그녀의 엄지손가락에 대한 멜로디., 이 스타일의”년면을 따기”는 특히 마스터하기 힘든 수 있는 이 두 가지 버전은 그녀의 서명 곡,’화물열차’,음 매우 동일합니다.
2:어머니 이젠 아 Carter
중대한 영향을 미치는 기타 국가,어머니가 이젠 아을 벌고 그녀의 사이에서 최고의 여자 기타리스트 덕분에 그녀의 발명의 스타일을 알려져 있으로 다양하게 엄지손가락,브러쉬 교회를 핥고,가장 유명한로서,카터 가족을 수 있습니다., 가능성에 의해 영감을 반조 기법,이젠 아용되는 그녀의 손가락을 선택하는 곡이베이스에 문자열을 하는 동안 스트 럼 리듬에서 높은 문자열은 결과를 만들어 트리오는 소리 같이 그들은 몇 가지 기타 백니다. 닥터 왓슨,쳇 앳킨스,그리고 그녀의 궁극적 인 사위 조니 캐쉬를 좋아하는 사람들은 모두 주목했다.
1:매 Rosetta Tharpe
No,악마에 있지 않는 모든 좋은 노래,또는 모든 위대한 기타리스트., 이 목록의 여러 기타리스트에서 역사는,이른 복음은 예술가 정말로 많이 발명하의 왜곡되는 톤 블루스와 록 플레이어 나중에 채택–지만 전 그녀가 그 자매는 로제타 Tharpe 기록부의 가장 유체 음향 지도에서 기록이다. 에서 1945 년 hit’이상한 것들이 매일 일어나는’그녀는 사이의 라인을 흐리게 하는 나라,재즈와 복음을,모든 서비스의 일부 거룩함을 간증입니다. 당신이 원하는 것을 놀라게한,찾아가는 라이브 비디오를 수행하는 그녀의’위에 나 머리(나가 음악을 들을 공중에)’., 이 없는 솔로 원래는 1948 년에 단일하지만,이 라이브릴,1963 년경,그녀는 절대적으로 원형 주먹는 동안 전체 합창단의 박수와 함께. 이,진흙 투성이의 약간의 척의 환희 앞에 그녀는”하자는 다시!”네,언니,제발 해주세요.
세상을 바꾼 여성 음악가에 대해 더 자세히 알아보십시오.,