ほとんどのクリエイティブは、画家からカメラマンまで、ある時点で三分の一のルールに出くわしているでしょう。 視覚で魅力的な仕事の作成で取扱うだれでも釣り合った構成を達成するためにそれらで押されるこの金指針があった。 しかし、三分のルールは何ですか？ そしてそれはどこから来たのですか？
三分の一のルールは何ですか？,
三分の一のルールは、任意の画像—絵画、写真、グラフィックデザイン—九均等に比例したボックスを作成し、二つの垂直と二つの水平線でグリッドに分割されるべきであることを述べて興味深い組成物を作成する方法のための一般的なガイドラインです。 重要な組成要素は、ライン上またはそれらの交差点のいずれかに配置する必要があります。 これは、シーン全体で視聴者の目を描くダイナミックで興味深い組成物になります。
この技術は、多くの場合、風景画や写真で採用されていますが、実際には任意のジャンルに適用することができます。, ビジュアルアーティストに教える作曲の最初のルールの一つとして、それは誰のための迅速かつ簡単な方法です—初心者から専門家に—自分の仕事の視覚的 そして、今日では三分のルールが最も頻繁に写真に関連付けられているが、それはそれが絵画に由来することは驚くべきことではありません。
アーティストが使用する多くの構成トリックの一つは、三分の一のルールは、著者が英国の画家サー*ジョシュア*レイノルズを引用したときに、最初に1797年に書き留められました。, アートワークにおける明暗のバランスを議論する際に、レイノルズは、バランスのより一般的な原則としてそれを議論し、三分のルールを参照しています。 それは後で私達が今日知っている格子システムに変形する。
アートワークかどうかを確認する簡単な方法—あなた自身や他の人によってかどうか—三分のルールに従うことは、最終的な画像の上にグリッドを置くこと 簡単な計算をしたくない場合は、グリッドをダウンロードすることができます。
絵画における三分の一のルール
三分の一のルールを使用するのは写真家だけではありません。, 長い世界の最初の写真の前に、有名なアーティストは、頻繁に彼らの組成物の調和とバランスを達成するために、技術を採用しました。 見てみましょう三つのアーティスト、クリエイターの異なるジャンルがどのようなすべての適用の配分し。
ヨハネス-フェルメール
ヨハネス-フェルメールによる”眠っているメイド”（ca., 1656-57)
フェルメールによるこの初期の絵画は、眠っているメイドの頭が上の水平線と並ぶ方法によって構成トリックの使用を示しています。 興味深いことに、テーブルの上の水差しの上部は、前景と背景の被写体の間に楽しい距離を作成し、下の水平線と一致します。 開いた割れたドアに構成目的がある。 ドア自体は、絵画を通って実行されている右の垂直線に正確に落ちます。, これらの選択は、光と影のフェルメールの使用と組み合わせて、この一見毎日のシーンに劇的な緊張を貸します。
J.M.W.Turner
J.M.W.Turner(1838)による”The Fighting Temeraire”
絶賛された英国のロマンチックな画家J.M.W.Turnerによるこの有名な風景画は、三分のルールを大きく利用しています。 水平線が下の水平線に落ちるだけでなく、船は最初の垂直線に沿って交差します。, の船舶若干のオフセンターではの感動的な動きを持つということでターナーで最も評価の高い描いたもの。
Pierre-Auguste Renoir
Pierre-Auguste Renoir(1873)による’On the Grass’
印象派はルールブレーカーとして知られているかもしれませんが、それは彼らがルールブレーカーを練習しなかったことを意味するものではありません。良い組成物の基礎。, ルノワールの1873年の油絵、今フィラデルフィアのバーンズ財団の一部は、彼らがグリッド内の複数の線に沿ってヒットさせる、彼の主題の慎重な配置を示 ルノワールの傑作は、三分のルールが組成物内の人々の自然なグループを作成するために使用することができますどのようにの良いリマインダです。