Gustav Klimtの伝記
子供時代
ボヘミア出身の金彫刻家であったErnst Klimtと、ウィーン南西部のバウムガルテンの小さな郊外で育ったアンナ-フィンスターの間に生まれた。 クリムト家は貧しく、ハプスブルク帝国の初期には、特に少数民族のために仕事が不足していたため、1873年の株式市場の暴落の大部分が原因であった。,
1862年から1884年の間、クリムツは頻繁に移動し、常に安価な住宅を求めて五つ以上の異なる住所に住んでいました。 財政的苦難に加えて、家族は自宅で多くの悲劇を経験しました。 1874年、クリムトの妹アンナは長い病気のために亡くなった。 それから間もなく、彼の妹Klaraは宗教的熱情に屈した後、精神的な故障に苦しんだ。
幼い頃、クリムトと彼の二人の兄弟エルンストとゲオルクは明らかな芸術的な贈り物を見せました。, グスタフは、しかし、中等学校に通っている間、例外的な製図工として彼のインストラクターによって選ばれました。 1876年、親戚がウィーン美術工芸学校Kunstgewerbeschuleの入学試験を受けるよう勧め、彼は区別して合格した。 彼は後に、彼は絵のマスターになり、彼が通っていた基本的な公立中学校の19世紀のウィーンに相当するBurgerschuleで教職を取ることを意図していたと述べた。,
クリムトは、街が大きな変化を遂げている間、ウィーンで正式な訓練を始めました。 1858年、皇帝フランツ-ヨーゼフIは、市の中心部を取り囲む古い中世の防御壁の残骸の破壊を命じ、リング通り（”リング通り”）として知られている一連の広い大通りとして再開発された大きな円形のスペースを残した。, その後三十年間にわたって、リング通りは木々や大きなブルジョアアパートメントの家だけでなく、劇場、美術館、ウィーン大学、オーストリア国会議事堂など、様々な市民 新しく建設された市営鉄道、電気街灯の到着、洪水を避けるためにドナウ川を再ルーティングする都市技術者とともに、ウィーンはこれらの分野の近代的な進歩によって産業、研究、科学の黄金時代に入っていた。, しかし、ウィーンがまだ持っていなかったことの一つは、芸術に対する革命的な精神でした。
トレーニングと初期の成功
Kunstgewerbeschuleのカリキュラムと指導方法は、彼らの時間のためにかなり伝統的でした,何かKlimtは疑問や挑戦したことはありません. ドローイングの集中的な訓練を通じて、彼は忠実に装飾、デザイン、古典的な彫刻の石膏キャストをコピーすることで充電されました。 彼がこの点で自分自身を証明したら、彼は人生から人物を描くことを許されました。, クリムトは最初からインストラクターに感銘を与え、すぐに絵画を中心とした特別なクラスに参加し、ライブフィギュアを描いたり、さまざまなツールを使った作業にかなりの才能を示しました。 の若手アーティストの練習も含まれまり研究の作品のティツィアーノ、ピーター-ポール-ルーベンス. クリムトはまた、スペインのマスターディエゴ*ベラスケスによる絵画のウィーン美術館の富にアクセスすることができました,その作品のために、彼は後,”
クリムトはまた、ハンスMakart（時代の最も有名なウィーンの歴史画家）、特に光の劇的な効果と演劇性とページェントリーのための明らかな愛を採用し、彼の技 ある時点で、まだ学生である間、クリムトは伝えクリムトが進行中の最新の作品を研究するかもしれないように、画家のスタジオに彼をできるようにマカートの使用人の一人を買収しました。,
クリムトの絵画クラスは、Kunstgewerbeschuleを離れる直前に、彼の弟エルンストとフランツ-マッシュという若い画家、大規模な装飾作品を専門とする別の才能のあるウィーンのアーティストが参加しました。 クリムトとマッシュは1883年に研究を終え、二人は一緒にウィーンに大きなスタジオを借りた。 この動きと彼の初期の成功にもかかわらず、クリムトは両親と生き残った姉妹と一緒に住居を維持しました。, クリムトとマッチュはすぐに著名な建築家、社会の人物、公務員など、市内の文化的エリートの間で高い需要のアーティストになりました。 早くも1880年には、クリムトとマッシュは、彼らの絵画教授、フェルディナントLaufbergerによって、劇場デザインを専門とするウィーンの建築会社に代わって四絵画委員会を引き受けるように勧められた。
需要にもかかわらず、KlimtとMatschのサービスの支払いは有利ではありませんでした。, クリムト、弟のエルンスト、マッシュが新しいブルク劇場の大階段を飾る仕事を手渡されたとき、トリオは彼らの委員会がモデルを雇う費用をカバーしないことを発見したので、彼らは友人や家族を入隊させた。 今日では、クリムトの姉妹ヘルミーネとヨハンナ（すべての三人のアーティストとともに）がシェイクスピア劇場の観客の間で見ることができ、彼らの兄弟ゲオルクは死ぬロミオを演じている。 ちなみに、これはクリムトの唯一の生き残った自画像です。,
成熟期
1892年末までに、グスタフの父である先輩エルンスト-クリムトと弟エルンストの両方が心膜炎の発作から突然死んだ。 これらの死はグスタフに大きな影響を与え、グスタフは母親、姉妹、兄弟の未亡人、そして幼児の娘のために財政的に責任を負うようになりました。 彼の兄弟エルンストの未亡人、ヘレーネFlöge-彼はわずか十五ヶ月のために結婚していた-と彼女の中産階級の家族は、クリムトが頻繁にゲストになった都市と国の両方に家を持っていました。, クリムトはすぐにヘレーネの妹、エミリー-フレーゲと親密な友情を始め、彼の人生の残りのために続くと彼の最も有名な肖像画の一つの基礎を提供します。
クリムトの仕事のペースは、彼の兄弟と父親の死に続いて減速しました。 アーティストはまた、クリムトと彼の長年のパートナーmatschの間に亀裂をもたらした学術絵画の慣習に疑問を始めました。 1893年、文部省芸術諮問委員会は、ウィーン大学の新しく建てられた大ホールの天井を飾るための委員会のためにマッシュに近づいた。, クリムトは最終的にプロジェクトに参加しました（MatschまたはMinistryの要請によるものであろうと）が、このコラボレーションは二人の間の最後のものでした。
クリムトは、哲学（1897-98）、医学（1900-01）、法学（1899-1907）を含む大学の大ホールのための三つの大きな天井画を制作するように求められました。 彼の委員の驚きに、これらの絵画のためにクリムトは、このように一般的に絵画や芸術に向かって彼の態度に大きなターンをマーキング、読みにくい非常に装飾的な象徴主義を採用することを選んだ。, クリムトの大学の絵画については、特に医学における人物のヌードのために、そして主題が曖昧であるという非難のために、大きな論争が起こった。 大学の絵画は設置されることはなく、論争の余波で、クリムトは再び公的委員会を受け入れることは決してないことを決して決して解決しました。
ウィーン分離派の設立
ウィーンの絵画の大学にクリムトの作品は、ウィーンの芸術コミュニティ内のより広範な分裂と一致しました。, 1897年に彼は、他のいくつかの近代的な芸術家やデザイナーと一緒に、クリムトは1891年以来、メンバーであったのKunstlerhaus、アーティストのウィーンをリードする協会への彼のメンバーシップを放棄しました。 クンストラーハウスは、市内の現代美術を展示するためのメイン会場を制御し、クリムトと彼の仲間のモダニストは、そこに展示された作品に手数料を取ったクンストラーハウスは、より良い販売保守的な作品を好んだので、彼らはそこに作品を展示するのと同じ特権を拒否されていたと不平を言った。,
モダニズムのコホートはすぐに1897年にウィーン分離派（また、オーストリアの芸術家の連合として知られている）を発見するために再編成されました。 クリムトとともに、ヨーゼフ-ホフマン、コロマン-モーザー、ヨーゼフ-マリア-オルブリッヒらが参加した。 クリムトは分離派の創設の大統領になった。, その設立の原則は、若くて型破りな芸術家に作品を展示するための出口を提供すること、外国の芸術家（すなわち、Kunstlerhausがしなかったフランスの印象派）の偉大な作品にウィーンを公開すること、そして最終的にはVer Sacrum（”神聖な春”）というタイトルの定期刊行物を出版することであった。,
分離派はすぐにクリムトが組織に大きな役割を果たした展示会のシリーズを通じて、市内の芸術シーン内でその存在を確立しました。 多くの手作業による海外の現代美術作家の作対応のグループ 展覧会は、公共から広い称賛を受け、ウィーンは現代美術への露出にはほとんどなかったことを考えると、驚くほどほとんど論争を引き起こした。, 1902年、分離派は14回目の展覧会、作曲家ルートヴィヒ-ヴァン-ベートーヴェンの祭典を開催し、クリムトは彼の有名なベートーヴェンのフリーズを描いた。 代わりに、それは神としての芸術家の複雑で、叙情的で、非常に華やかな寓意と見なされました。,
分離はGesamtkunstwerkのアイデア、または完全かつ調和して設計された環境に捧げられたが、それはそのメンバー、最も顕著な装飾アーティストのための問題を証明し、商業的な懸念の領域の上に芸術を維持しようとしました、その仕事有用なオブジェクトを設計する上で成功するために商業アウトレットを要求しました。 1903年、ヨーゼフ-ホフマンとコロマン-モーザーは、そのような目的のための装飾芸術と建築の促進と設計に専念する新しい組織、ウィーナー-ヴェルクシュテッテを結成した。, クリムトはホフマンとモーザーの両方に近かったが、その後、ヴェルクシュタットのプロジェクトのいくつか、特に1905年10月にヴェルクシュタットによって制作された最大のGesamtkuntswerkであるブリュッセルのパレ-シュトクレのために描かれた巨大なマルチパネルの生活の木のフリーズに協力することになった。
1905年、クリムトと彼の仲間の数は、彼らの芸術を販売するために、ウィーンで特に強くなかった地元のギャラリーとのグループの関連付けに関する意見の相違のためにウィーンの分離から辞任した。, 独自の展示スペースを持っているにもかかわらず、分離派はまだ自分の作品の販売を完了するための体系的な場所の欠如によって付き合っていた。 クリムトグルッペ（クリムトとその支持者、モーゼルとヨーゼフ-マリア-アウチェンターラーを含む）は、分離派がギャラリー-ミートケを購入することを提案したが、反対派は分離派を商業的利益から完全に分離したいと考えていたため、メンバーシップの前に提案が置かれたときに一票で拒否された。, クリムトグルッペの辞任は、その最も国際的に著名なメンバーの脱退を全焼し、それにもかかわらず、それは何度も自分自身を再発明しているので、年に-しばしばリーダーシップの変化と一致する-そして今日、それは現代美術の推進に専念し、唯一のオーストリアのアーティストが実行される社会のまま。,
後期と死
1898年から1908年にかけて、分離派のメンバーとして、そして大学の委員会で働いていた間、前近代と近代の両方の要素を豊かに組み合わせたクリムトの個人的なスタイルは、その完全な成熟に達した。 彼はこれらの年の間に彼の最も有名な作品のいくつかを生産し、一緒に今、金箔のクリムトの広範な使用のために、いわゆる彼の”黄金期”を構成してい, これらの絵画は、ケシのフィールド（1907）、キス（1907-08）肖像画パラスアテネ（1898）、ジュディスI（1901）、およびアデルブロッホ=バウアーi（1903-07）と一緒に含まれています。 ある批評家は、Bloch-Bauer Iを初めて見たとき、それは”Blochよりもblech”（”blech”は実際には錫のドイツ語である）であると皮肉った。, クリムトが彼の絵画への反応を嫌っていたならば、彼はおそらく批評家が彼のスケッチブックを見ることができなかったことを喜んでいた、クリムトはいくつかの点でステレオタイプの狂った猫の女性の20世紀初頭の男性に相当するものであった。 彼は猫の尿が最高の固定剤であると主張したので、彼のスケッチブックはしばしばそれで覆われています。
彼の人生の最後の十年かそこらで、クリムトはウィーンのハイツィングの彼のスタジオと庭と、彼とエミリーが一緒に多くの時間を過ごしたフレーゲ家の国の家の間で彼の時間の多くを分けました。, 彼らの間には間違いなくロマンチックな絆がありましたが、二人は肉体的な欲望に決して屈しなかったと広く信じられています。 しかし、彼らの親密さは、書かれた言語を使用するためのクリムトの嫌いを和らげることはありませんでした：エミリーへの手紙の中で、彼は単に”言葉で地獄”クリムトは、彼が訪問した場所を議論するときに同様に簡潔で複雑ではなかった;イタリアへのある訪問で,彼は唯一のことをエミリーに戻って報告することができました”ラヴェンナで哀れであることがたくさんあります-モザイクは途方もなく素晴らしいです.,”
これらの夏の間にクリムトは、多くの場合、手漕ぎボートやオープンフィールドの視点から、そのような公園（1909-10）などの彼の素晴らしい（まだ頻繁に過小評価）エンplein空気風景画の多くを生産しました。 絵画と女性：クリムトは二つの愛を持っていた、と両方のための彼の食欲は、一見疲れることはありませんでした クリムトの個人的な生活は、その結果、批評家や歴史家の間でかなりの憶測の対象となり、特にクリムトの女性の多数の肖像画を考えると、かなり有名になっています。, 多くの報告はクリムトの親密な関係によって誓うが、他の報告は-確かな証拠の欠如のために-クリムトとそれらの同じシッターの間にロマンチックな関
クリムトは彼の晩年の間に彼の主題を変更しなかったが、彼の絵画的なスタイルは大きな変化を遂げました。 主に金と銀の葉の使用、および一般的な装飾を取り除いて、アーティストは、ライラック、サンゴ、サーモン、黄色などの微妙な色の混合物を使用し始めました。, クリムトはまた、この時間の間に図面や研究の驚異的な数を生産し、その大部分は女性のヌードであり、この日に彼らはめったに展示されていないほど 同時に、クリムトの後の肖像画の多くは、キャラクターへのアーティストの大きな注意と肖像のための想定される新しい懸念のために賞賛されています。 これらの特徴は、Adele Bloch-Bauer II(1912)とMada Primavesi(1913)、および奇妙にエロティックなThe Friends(c., 1916-17）は、鳥や花の様式化された背景に対して、レズビアンのカップルのように見えるものを描いています。
11月、1918年、クリムトは脳卒中を患い、右手が麻痺した。 寝たきりなどできなくなった塗装でスケッチ、クリムト沈み絶望的インフルエンザに罹. 6月、彼はその年のインフルエンザのパンデミックのより有名な犠牲者の一人である死亡した。 オットー-ワーグナー、コロマン-モーザー、エゴン-シーレといったウィーンの四大芸術家の一人であり、後者はインフルエンザの犠牲者でもあった。, 彼の死の時までに、キュビズム、未来派、ダダと構成主義を含む現代美術の様々なストランドは、すべての創造的なヨーロッパ人の注目を集めていた。 作品のクリムトのボディは、その後まだ人間と自然の形ではなく、それらの非常にものの解体、またはあからさまな放棄に焦点を当てた絵画、過ぎ去った時代の一部と考えられていた。,
グスタフ-クリムトの遺産
クリムトは結婚したことがなく、そのようなものとして意図された単一の自画像を描いたことはなく、芸術に革命をもたらすと主張したこともない。 クリムトは広範囲に旅行しなかったが、彼はヨーロッパの他の場所への訪問の数にオーストリアを残しました（ただし、ある機会に彼はパリを訪問したが、彼は完全に感動しなかったままにしました）。, 画期的な分離により、クリムトの主な目的は、現代のウィーンのアーティストに注意を呼び出すことであり、順番にオーストリアの国境を超えて現代美術の この意味で、クリムトは、世紀の変わり目に文化と芸術のための主要なセンターにウィーンを変換するために支援する責任があります。
クリムトの他のアーティストやその後の動きへの直接的な影響はかなり限られていました。, 多くの方法でクリムトはハンスMakartを尊敬したが、最終的に彼の師匠のスタイルから逸脱し、エゴンシーレとオスカー*ココシュカのような若いウィーンのアーティストは、唯一の絵画のより準抽象的かつ表現主義的な形に成熟するために、早い段階でクリムトを尊敬しました。 17歳の時、シーレはクリムトを探し出し、マスターとの友情を築き、1912年のシーレの枢機卿と修道女（愛撫）は、例えば、間違いなくクリムトの1907-08年のキス（恋人）に基づいている。, クリムトはヴァレリー（ウォーリー）ノイジルを含む多くのギャラリーオーナー、アーティスト、モデルにシーレを紹介し、シーレは1911年に二人がボヘミアのクルマウ（現在のチェスキー-クルムロフ）に移った頃から関係を始めたが、1916年にノイジルはウィーンに戻ってクリムトのために再びモデルを務めた。 シーレとクリムトはそれぞれ1914年と1916年に裕福な前衛的なパトロンであったフリーデリカ-マリア-ビール＝モンティの肖像画を制作したが、実際にはシーレがすでに完成していたため、クリムトは後のビール＝モンティの肖像画の手数料を拒否した。,
一部の批評家や歴史家は、クリムトの作品は現代美術のキヤノンに含まれるべきではないと主張しているが、彼の全作品-特に1900をpostdating彼の絵画-は、古いと現代、リアルと抽象のその視覚的な組み合わせのために印象的なまま。 クリムトは、経済の拡大、社会の変化、およびラジカルアイデアの導入の時間の間に彼の最大の作品を生産し、これらの特性は、彼の絵画ではっきりと明らかである。, クリムトは非常に個人的なスタイルを作り出し、彼の作品の多くの意味は、描かれたものとの彼自身の個人的な関係を知らなければ完全に解読することはできず、彼の私生活におけるクリムトの慎重な裁量のために、おそらく完全に理解されることはありません。 他の作品は、その内容の不可解な取り決めのために事実上cr解ではありません。 それにもかかわらず、この状況は間違いなくクリムトの身長に貢献しています,彼の絵画は、継続的に謎のいくつかの並べ替えに包まれ、無数の解釈,
クリムトは、世紀の変わり目に彼の作品の内容と彼のシッターとの彼の関係を取り巻く謎から生み出された論争から一種の不滅を達成しましたが、彼は彼の最も有名な作品のいくつかの運命で彼の死の後にこれを長く上回ったかもしれません。, クリムトの絵画のいくつかは、1930年代にユダヤ人愛好家のコレクションに入り、この事実は、おそらく著名な現代アーティストとしてのクリムトの地位と組み合わせると、1938年以降のナチスによる没収と、破壊されていない場合は、州立博物館での戦後の配置に貢献した。 一方、元の所有者とその相続人-最も顕著なクリムトのアデーレBloch-バウアーiにクレームを開催アルトマン家は、-以来、成功しているそのうちのいくつかは、私的所有のための絵画を回復するために訴訟を提起してきました。, イベントなどを引き上げは大幅にクリムトのプロフィールアーティストとして、販売の回復動作を記録。