1920年、ヘビー級ボクシングチャンピオンのジャック-ジョンソンは、ハーレムの中心部にある142丁目とレノックス-アベニューの角にある建物の上層階を借りて、クラブ-デラックスと呼ばれる親密な夕食クラブを開いた。 著名な密造家でギャングスターであったオウニー-マッデンは、1923年にシン-シンから解放された後、クラブを引き継ぎ、コットン-クラブに改名した。 二人はジョンソンがクラブのマネージャーに残ることを許可した契約を手配した。 マッデンは”コットンクラブをアウトレットとして使用し、禁酒法の群衆に彼の＃1ビールを販売した”。, 1925年に酒類を販売するためにクラブが一時的に閉鎖されたとき、警察の干渉なしにすぐに再開されました。 その後、ハーマン-スタークが舞台監督となった。 ハーレムプレナード-ハーパー監督の最初の二つのオープニングの床でどのような新しい会場になります。
コットンクラブダンサーミルドレッド-ディクソン-デューク-エリントンの第二の仲間
コットンクラブは、エセル-ウォーターズやビル-ロビンソンなどの黒人の有名人を除いて、白人のみの施設であった。, それは時代の人種差別主義的なイメージを再現し、しばしば黒人をエキゾチックなジャングルの野蛮人として、またはプランテーション南部の”darkies”とし クラブは、クラブが露出度の高い衣装で提示されたコーラスガールに微妙なカラーラインを課しました。 彼らは”背が高く、日焼けし、素晴らしい”と期待され、少なくとも5’6″背が高く、肌が明るく、21歳未満でなければならなかったことを意味しました。 男性ダンサーの肌の色はより多様でした。, “黒人のパフォーマーはクラブの顧客と混ざり合わず、ショーの後、彼らの多くは646レノックスの監督の地下に行き、そこでコーンウイスキー、ピーチブランデー、マリファナを吸収した。 エリントンのコットン-クラブへの貢献は、1937年のニューヨーク-タイムズの抜粋に記載されているように、”経験的なデュークと彼の音楽を作る雄鶏が支配することができ、コットン-クラブがハーレムから降りてきたことを覚え続けることができるようになることができる”という貴重なものであった。, 入り口は客にとって高価だったので、出演者は十分に補償されました。
The Harlem yearsEdit
コットンクラブでのショーはミュージカルレビューであり、いくつかは”コットンクラブパレード”と呼ばれ、その年に続いていた。 ミュージカルレビューは、成功したブロードウェイのショーになることを期待して年に レヴューには、ダンサー、歌手、コメディアン、バラエティアクト、ハウスバンドが登場した。 これらの歌劇団でも踏襲さを立ち上げのキャリアの多くのアーティスト、アンディPreerのコットンクラブ初のハウスバンド1923年., デューク-エリントン管弦楽団は、4月から1927年（昭和30年）まで1931年までハウス-バンドであった。 エリントンのオーケストラが最初に演奏したレヴューは”Rhythmania”と呼ばれ、アデレード-ホールを特集した。 リーダーで録した曲-エリントンは、”オ”となった世界的なヒット。 クラブはエリントン-ナショナル-ラジオ放送を通じてエリントン-ナショナル-ラジオ放送を行った（最初はWHN、その後はWEAF、1929年以降はNBCレッド-ネットワークを通じて金曜日にWEAFが旗艦局であった）。, のクラブも有効かをレパートリーを作ダンスの曲を示してovertures,転移、後に神輿が宮入し、”ジャングル”な影響を与え、彼に自由に実験とオーケストラの手配するツーリングバンドな体験です。 エリントンはこの時期に100曲以上の曲を録音した。 最終的に、エリントンの要求に応えて、クラブは分離の方針を少し緩和した。
キャブ-キャロウェイのオーケストラは1930年にレヴュー”ブラウン-シュガー”をクラブに持ち込み、1931年にエリントンのオーケストラが脱退した後に置き換えた。, ジミー-ランセフォードのバンドは1934年にキャロウェイのバンドに代わった。 エリントン、キャロウェイ、ルイス-アームストロングは後年にクラブで演奏するために戻った。 レナ-ホーン（レオナ-ラヴィスカウント）は十六歳の時にコットン-クラブでコーラスガールとして始まり、キャロウェイと”甘いより甘い”を歌った。 ドロシー-ダンドリッジはダンドリッジ-シスターズの一員としてクラブで演奏し、コールマン-ホーキンスとドン-レッドマンはヘンダーソンのバンドの一員としてクラブで演奏した。 タップダンサーのビル-“ボジャングルズ”-ロビンソン、サミー-デイヴィス-ジュニア（ウィル-マスティン-トリオの一員として）、ニコラス-ブラザーズもクラブで演奏した。,
—レナ-ホーン
1933年のもう一つの注目すべき”コットン-クラブ-パレード”では、エセル-ウォーターズとデューク-エリントンが嵐のような天気を演じた。 その後、このパフォーマンスにはレナ-ホーン、キャサリン-ダナムも含まれます嵐の天気の映画化。 このクラブは白人の大衆文化からも引き出された。, ウォルター-ブルックスは、生産に成功ブロードウェイショーシャッフルに沿って、クラブの呼びます。 ドロシー-フィールズとジミー-マクヒュー、そしてハロルド-アーレンはレヴューのために曲を書いたが、そのうちの一つはアデレード-ホール主演の1928年のブラックバーズで、ブロードウェイのルー-レスリーがプロデュースした”I Can’t Give You Anything But Love”と”Diga Diga Doo”を特集した。 1934年、ホールは”コットン-クラブ-パレード1934″に出演し、これまでにクラブに出演した中で最も興行収入の高いショーであった。, このショーは11月にオープンし、1934年に半年間開催され、600,000人以上の有料顧客を集めた。 スコアはハロルド-アーレンとテッド-ケーラーによって書かれ、古典的な曲”イル-ウィンド”を特集した。”ホールの”Ill Wind”公演では、ドライアイスマシンを使用して霧の効果を作り出しましたが、このような機器がステージで初めて使用されました。 また、レナ-ホーンもこの法案に取り上げられた。 コットン-クラブに出演した後、アデレード-ホール主演のショー全体がアメリカ全土のロード-ツアーに参加した。,
The Midtown yearsEdit
前年のハーレムでのレース暴動の後、クラブは1936年に一時的に閉鎖された。 カール-ヴァンVechtenたりすることを誓約をボイコットクラブ、人種差別的政策として拒否の方の入場アフリカ系アメリカ人。 コットン-クラブはその年の後半にブロードウェイと48thで再開された。 新しいコットンクラブのために選ばれたサイトは、ブロードウェイとセブンスアベニューが出会う建物の最上階にある大きな部屋でした,グレート-ホワイト-ウェイの中心にある重要なミッドタウンの交差点,ブロードウェイ劇場地区., スタークとクラブのオーナーは、クラブがこの新しい場所で成功することをかなり確信していましたが、成功は人気のあるオープニングショーに依存してい 1937年のニューヨーク–タイムズの記事では、”コットン-クラブはブロードウェイ-バンドワゴンに乗って登っており、顧客に音と色の価値を与えるために計算されたショーであり、それはありません。”クラブの13年間の歴史の中で最も贅沢なレビューは、24、1936年にロビンソンとキャロウェイが約130人のパフォーマーの名簿をリードしてオープンしました。, スタークはビル-“ボジャングルズ”-ロビンソンに週3,500ドルを支払い、これはブロードウェイのプロダクションで黒人のエンターテイナーに支払われた最高の給料であり、ナイトクラブのエンターテイナーに支払われた
1935年、コットンクラブは黒人の常連客に門戸を開いた。 ジョー-ルイス-ファイトの準備として、クラブはガラを計画し、”セピアンズにオープン招待を拡張しました。”
コットンクラブは、より高い賃料、味の変化、およびマンハッタンのナイトクラブの所有者による脱税に対する連邦捜査からの圧力の下で1940年に永久, テナイトクラブオープ空間の構築に取り壊されてしまいました1989年をホテルです。 ブロードウェイ-コットン-クラブは、古いものと新しいものをうまく融合させ、サイトは新しく、装飾は少し異なっていましたが、お客様が座っていると、おなじみの場所
Langston Hughes’critiqueEdit
コットンクラブのためのマッデンの目標は、”裕福な、白人のみの聴衆に本物の黒人のエンターテイメントを提供することでした。”ハーレム-ルネッサンスの要人であるラングストン-ヒューズは、珍しい黒人の顧客としてコットン-クラブに出席した。, 彼の訪問の後、ヒューズはクラブの分離された雰囲気を批判し、”ギャングスターと白人のためのジム-クロウ-クラブである”とコメントした。”ジャングル-ミュージックとプランテーションをテーマにしたインテリアに加えて、ヒューズはマッデンの”本物の黒人エンターテイメント”というアイデアは動物園で提供されるエンターテイメントに似ており、白人の”見知らぬ人は動物園で面白い動物のように黒人の顧客を座って凝視するのに最適なリングサイドテーブルを与えられた。”
ヒューズはまた、コットンクラブがハーレムコミュニティに悪影響を与えると信じていた。, クラブは”日没後にハーレムに向かって白人の流入をもたらし、以前は色のある人々だけが笑って歌った小さなキャバレーやバーにあふれました。”ヒューズはまた、コットンクラブとの競争のために、近隣のキャバレー、特に黒いキャバレーの多くが閉鎖を余儀なくされたことについても言及しました。 これらの小さなクラブは、エリントンのような有名な芸能人による大きな床や音楽を持っていませんで
その他の”コットンクラブ”編集
ニューヨーク市の125th Streetにあるコットンクラブ、December2013。,
コットンクラブの化身は、ハーレムの125丁目12番地に1977年にオープンした。 ジェームズ-ハスキンスは当時、”今日、巨大なマンハッタンビル高架橋の下に125丁目の最も西端に座っているコットンクラブの新しい化身がある。 建物の窓のないブロックは、正面からあまり劇的なディスプレイを持っていますが、日曜日のジャズブランチのための観光客に人気があるようで,”
コットンクラブのシカゴ支店はラルフ-カポネによって運営され、1920年代後半から1930年代初頭にかけてカルバーシティにカリフォルニア支店があり、アームストロング、キャロウェイ、エリントンなどのオリジナルコットンクラブのパフォーマーが出演していた。
ラスベガス、オレゴン州ポートランド、テキサス州ラボックのコットンクラブは、他のコットンクラブのすべての異なる場所でした。 ラボック-クラブは11月にトミー-ハンコックによって1938年にオープンし、シカゴ-クラブとは異なる統合されたクラブであった。 しかし、ラボックのクラブはハーレム-クラブよりも白人のアーティストが多かった。, コットンクラブポートランドで開いたポールKnauls1963年. ラスベガスのクラブは1944年にMoe Taubによって開かれました。 この場所は、カジノだったので、他のクラブとは異なりました。 タウブは黒人の軍人にクラブを開いた。