22。 Vicki Peterson(The Bangles)
クロスタウンのライバルであるThe Go-Go’sとは異なり、ボーカル指向の”ガールグループ”の伝統から引き出されたバングルは、60年代半ばのガレージロックに根ざしていた。 彼らの初期のショーは、ヤードバーズの”I’m Not Talkin”とシードの”Pushin’Too Hard”のカバーをスポーツし、どちらもグループのヒット時代のショーに持ち込まれた。, ピーターソンのリード-プレイは彼らのしばしば見落とさ秘密兵器であり、バンドが進化するにつれて、彼女はパワー-ポップ-ジャングル、パワー-コード、ジョージ-ハリスン風のリード、そして曲が求められるものは何でもに精通し、最高の女性ギタリストの間で彼女の場所を獲得する以上になった。 彼女は作家として前かがみでもなかった。
21:Wendy Melvoin(The Revolution,Wendy&Lisa)
Wendy Melvoinと彼女のキーボーディストのパートナーであるLisa Colemanが王子の軌道に乗ったときに持っていた重要性を誇張することはできません。, 彼らはプリンスにサイケデリックな音楽を聴かせ、映画”パープル-レイン-フォーエバー”は彼女を最高の女性ギタリストの一人として締めくくり、タイトル曲を作る上での彼女の重要性を強調した。 後のWendy&Lisaのアルバムでは、MelvoinはPrinceが革命における唯一のファンキーなリフマスターでもホットなソリストでもないことを証明した。 それ以来、マドンナのアルバムやニール-フィンの最初のソロバンドなど、いくつかの興味深い場所で登場しています。,
20:Joni Mitchell
初期のアルバムでのjoni Mitchellの叙情的なアコースティックプレイは、最高の女性ギタリストの間で彼女の言及を得るのに十分であり、徐々にエレクトリックになるにつれて、James BurtonやLarry Carltonのようなヘビーヒッターがミックスに加わった。 しかし、ミッチェルの音楽がより洗練されるにつれて、外部のプレイヤーは彼女が書いていたものの複雑さを回避するのに苦労しました。, 彼女はヘジラのリードの約半分（”コヨーテ”の偉大なジャズのリフを含む）、ドン-ファンの無謀な娘のものを除くすべて、ミンガスのすべてのリードを演奏し、ウェイン-ショーターやジャコ-パストリアスを含む最高のジャズプレイヤーの中で彼女自身を保持していた。 十分に言いました。
19:Dot Wiggin(The Shaggs)
シャッグスのギターパートを演奏するのに本物のミュージシャンがかからなかったと思いますか？ 素晴らしい、今、あなたは先に行くと、それらを再生しよう。, この時点で、すべての音楽ロジックに反した60年代後半の姉妹のガレージバンドであるShaggsが生の天才か、単に幸運な事故であったかどうかはほとんど 女性ギタリストとして、彼らはより従来のバンドの数百よりも影響力があることが判明し、ドットは全く異なるリズムで歌って演奏する方法（ドラマーは第三のものでオフになっていた）は、いくつかの深刻な集中を取った。 そして、ベースの代わりにセカンドギターを持つ女性のインディーロックトリオの長年の伝統？ 彼らもそれを始めました。,
18：メリッサEtheridge
メリッサEtheridgeは、おそらく最もそれは完全にアンプエレクトリック（またはあなたの最悪の敵）のようなアコースティックギターをスロットリング 信用い彼女の年の演奏coffeehouses、その近接mikedコースティック-ギターに機器のフックのほとんどでの彼女のオーサリングツールです。 そして、彼女のバンドは常に（男性）リードギタリストを持っていますが、彼は彼女が精神を感じているときに後部座席を取る傾向があります。,
17:Anne Clark(St Vincent)
Masseductionをサポートするためのツアーで、St Vincentは間違いなく最初のリードギタリストであり、すべてのナンバーに異なるDayGloパステルカラーのギターを使用した。 そして、彼女の演奏はギター自体と同じくらい鮮やかでした。 彼女は複雑なメロディラインにソロがヒンジFripp/Zappa伝統の自由流動のソリストです。 もっともダンスマスター-ポップシンガーソングライターは、彼女の美味しいリズムでリフを刻むプレイスタイルを生んだが出迎えてくれるディスコ’.,
16:Joan Jett(Joan Jett And The Blackhearts)
Joan Jettはリードギタリストであると主張したことは一度もなく、バンドがなかったことはありません。 しかし、パンクギターの本質–リズムコードは緊急性と精度で打ち出さ–彼女から来た、そしてそれは暴走なしでラモーンズ（そして、したがって、一般的には私たちのパンク）を想像するのは難しいでしょう。 だから、彼女は彼女の技術的に優れた共同暴走リタフォードよりも影響力を巻き上げます。 しかし、いつものように、ジェットは最高の女性ギタリストを取り巻く称賛を心配するにはあまりにも忙しいロッキングです。,
15:Orianthi
彼女は最初にキャリー-アンダーウッドと演奏眉を上げたが（そしておそらくマイケル-ジャクソンの最後のツアーで同じことをしただろう）、このオーストラリアのギタリストの主な成果は、クラシック-ロックの壁を打ち破ることである。 彼女の厳しいのに十分な再現性を得ることがアリスクーパー、貿易licksとSteve Vai、そのデュオRSOと確Sambora. そして、彼女は”Hellbound Train”を取ることは、男性でも女性でも誰でもできる最高のサヴォイ-ブラウンのカバーです。 最近、彼女とSamboraが別れたという言葉が壊れましたが、Orianthiは彼女自身で一人の女性の力です。,
14:Bonnie Raitt
Bonnie Raittよりも識別可能なサウンドを持つスライドギタリストを見つけるには、70年代のロックのヒーローをたくさんコーミングする必要があります。 彼女の主な競争相手の一つ、リトル-フィートのローウェル-ジョージは、協力者と大ファンの両方でした。 レイットは常にシンガーソングライターの世界で足を保ちますが、彼女のギターは彼女のブルースのルーツとの接続です。 彼女のバンドは通常、叙情的なパッセージの世話をするギタリストを持っていますが、灼熱の瞬間は常に彼女自身のものです。,
13:Nancy Wilson(Heart)
チャートトップのロックバンドをリードした最初の女性ギタリスト、Nancy Wilsonは、彼女の妹Annとともに、Heartの唯一の一貫したメンバーです。 そして、バンドは他のリードプレイヤーを見てきましたが、彼らのカタログの最初の（そして間違いなく最も）象徴的なギターの瞬間は、ナンシーに行きました–すなわち、”Dreamboat Annie”から”Crazy On You”へのアコースティックな移行。 それは中心の巧妙な音響の側面が80年代競技場段階の騒々しい電気側面と常に、共存していたことナンシーのおかげである。, また手作曲のほぼすべての有名なトラックで記録している。
12:Poison Ivy(The Cramps)
Poison Ivyは間違いなく私たちのすべてのパンクの中で最も有名なギタリストでした。 あなたはそれがリードシンガー Lux Interiorが歌い始めるずっと前に痙攣の歌であることを伝え ポイズン-アイビーはパンクをゴミ箱やトワングに根ざしたものと再接続し、Link WrayやThe VenturesのNokie Edwardsのようなものが再発見されるのを助けました。, 彼女は曲が上に構築されたけいれんそれらの低俗なリフのおかげで最高の女性ギタリストの間で彼女の場所を稼いでおり、アルバムが進むにつれて、熟練したソリストになりました。 そして、誰も彼女よりもリバーブでより多くをしませんで アイビーはパートナーのラックスを失ってから地下にいた彼女は逃してた
11:Marnie Stern
シュレッダーの速い指とインディーロッカーの感性を持つMarnie Sternは、ギターヒーローの現代的な定義です。, 彼女のコンセプトアルバム”The Chronicles Of Marnia”を鑑賞するために、ギターを愛する必要さえありません。 しかし、あなたがギター演奏を愛するならば、あなたは彼女の速い走りと経済の彼女の感覚で想像力に驚嘆するでしょう。 アルバムの後、彼女はまだ四分半よりも長い曲をカットしていません。 エディ-ヴァン-ヘイレンがスリーター-キニーのメンバーだったら…まあ、それはおそらくまだこの良いことではなかったでしょう。,
10:Kristin Hersh(Throwing Muses)
クリスティン-ハーシュは、ボブ-モールドやJ-マスキスなどの先駆的なインディー-ロック-ギタリストとしてランクインしている。 簡単に80年代と90年代の最高の女性ギタリストの一つは、彼女は猛烈なリードを再生し、歪んだパワーコードであなたの心を溶かすことができ、その後、アコース, 彼女はスローミューズがスリーピース（そのバンドの後のアルバムはパワートリオ形式を復活させる教科書である）に取り除かれた頃に彼女自身に入ってきたが、彼女はまたベースを演奏する彼女のより最近のソロアルバムは、彼女の処分で音の範囲を示している。
9:Susan Tedeschi(Tedeschi Trucks Band)
ジャムバンド愛好家は、Tedeschi Trucks Bandは女性と男性のギタリストや結婚したデュオをフィーチャーしたバンドではなく、二人の偉大なギタリスト、periodを持つバンドであることを教えてくれるでしょう。, 注目すべきは、お互いを見つけて以来、彼らは両方とも選手として成長したどのくらいです。 デレク-トラックスが彼女のR&B感性にチューニングしている間、Tedeschiは彼女のパートナーのジャズ傾きを拾っています。 彼女の最高の状態でTedeschiの良いスライスのために、彼女は彼の祭りでエリック*クラプトンと一緒に”クロスロード”を果たしているクリップを見て、クラプトンが彼女のソロの後に壊れる広い笑いに注意してください。
8：カキキング
すべての時間の最高の女性ギタリストの中でユニークな、キングは、より適切にギターの名手であることを起こる現代の作曲家です。, 彼女の作品は、現代のクラシック、プログレッシブジャズのタッチで深く実行し、ポップに時折、満足のいく旅行。 クラシックやロックのプレイヤーとの作業かどうか、彼女は一部フラメンコと一部ヴァンヘイレンのパーカッシブな技術で、新しいレベルにアコースティ 彼女は安いスリルで簡単にキャリアを築くことができましたが、最近のコンセプト作品”The Neck Is A Bridge To The Body”を含む彼女の最新作は、彼女がより高い理想を念頭に置いていることを示しています。,
7:Peggy Jones
Lady Boとしてよく知られているPeggy Jonesは、16歳でBo Diddleyのグループに参加し、’Mona’、’Crackin’Up’、’Bo Diddley’S A Gunslinger’などのクラシックシングルのほとんどで演奏していた主要なロックンロールバンドの最初の女性ギタリストであった。 彼女はその後、レス-クーパーの”Oowee Baby”やソウル-ロッカーズの”Wiggle Wobble”など、レコード-コレクターによって珍重されるシングルの数で演奏し、ジェームズ-ブラウンのバンドでもしばらくの間スティントを行った。 彼女は2015年に亡くなるまでレディ-ボーアップとして活動していた。,
6:Liona Boyd
ロンドン生まれでトロント育ちのクラシックギタリストは、70年代のミュージカルセンセーションとテレビセレブであり、”ギターのファーストレディ”としてプロモートされ、1975年にアンドレス-セゴビアの初期の弟子であり、カーネギー-ホールを演奏した。 ボイドは後にカナダのテレビでおなじみの顔になりました（そして、当時は広く知られていませんでしたが、トルドー首相のロマンチックなパートナーです）。, 多くの人が彼女のクラシック録音を好むでしょう,そのうちの最高は彼女の20世紀のマスターズボリュームに表示されます,しかし、彼女は徐々にニューエイジ
5:Emily Remler
ニュージャージー州のほとんどのギタリストと同様に、Remlerはロックを演奏して育ったが、Berklee College Of Musicで学び、Charlie ChristianとWes Montgomeryの音楽を発見した後、彼女の世界が開かれた。, すぐに、彼女は流動的なトーンと無限の想像力で標準に近づいて、バップの伝統の偉大な現代のギタリストの一人になりました。 レムラーは短いキャリアの間、ラリー-コリーエルやアストラッド-ジルベルトとコラボレーションしてレコーディングを行った。 彼女はまた、ニューオーリンズでの短い滞在の間にファンクとR&Bバンドのカップルで演奏しましたが、録音は残っていませんでした。 モンゴメリーのように、彼女はあまりにも早く私たちを去り、中毒が32で彼女を連れて行かなかったら、彼女は何ができたのか疑問に思うことができ,
4:Memphis Minnie
ピッカーの最も初期の先駆者の一人、Lizzie Douglas（Memphis Minnieとしてよく知られている）は、ギターとバンジョーの弾き方を教え、メンフィスの伝説的なビールストリートブルースシーンで歯を切った。 コロムビア、チェッカー、デッカ、Okeh–彼女はそれらすべてのためにレコードをカットし、ブルースの都市化に尽力しました。 簡単に歴史の中で最高の女性ギタリストの一つは、大胆不敵なブルースウーマンも、多くのカッティングコンテストでブルース偉人ビッグビルBroonzyとマディウォーターズとつま先からつま先まで行ってきました-と勝った。,
3:Elizabeth Cotten
先駆的なフォークとブルースのミュージシャンは、偶然に彼女の独特のスタイルを生み出しました。 エリザベス-コッテンは左利きだったが、最初は右利きの兄のバンジョーを逆さまにすることで演奏することを学んだ。 彼女はギターに切り替えたとき、彼女はまだバンジョープレーヤーの本能を持っていた、と楽器はまだ逆さまだったので、彼女はメロディーのために彼女の親指, この”コッテンピッキング”のスタイルは、彼女のシグネチャーチューン、”貨物列車”の二つのバージョンは、全く同じ音がない理由かもしれない、マスターするのは特
2:Mother Maybelle Carter
カントリーギターに大きな影響を与えたMaybelleは、親指ブラシ、教会リック、そして最も有名なカーターファミリーピッキングとして様々に知られているスタイルの発明のおかげで、最高の女性ギタリストの間で彼女の場所を稼いでいる。, おそらくバンジョーのテクニックに触発され、メイベルは親指を使ってベースの弦の曲を選び、高い弦のリズムをかき鳴らしました。 ドク-ワトソン、チェット-アトキンス、そして彼女の最終的な義理の息子ジョニー-キャッシュのような偉人はすべて通知を受けました。
1:Sister Rosetta Tharpe
いいえ、悪魔はすべての良い曲を持っていなかった、あるいはすべての偉大なギタリストを持っていませんでした。, 歴史の中で最高の女性ギタリストのこのリストを見出し、この初期のゴスペルアーティストは本当にブルースやロックプレイヤーが後で採用する歪んだトーン 1945年のヒット曲”Strange Things Happening Every Day”では、カントリー、ジャズ、ゴスペルの間の線をぼかし、聖別された証言のためにすべてを務めています。 あなたは驚いたことにしたい、彼女の演奏のライブビデオを見つけに行く’私の頭の上に（私は空気中の音楽を聞く）’。, オリジナルの1948年のシングルにはソロはありませんが、このライブテイクでは、1963年頃、彼女は完全な合唱団が拍手をしながら、絶対にプロトズタズタになっています。 彼女が叫ぶ前に、泥だらけのビット、チャックのビットと歓喜の全体の多くがあります”のは、再びそれをやってみましょう！”はい、お姉ちゃん、お願いします。
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