ジャン-ロレンツォ-ベルニーニは、現代の伝記作家によると、”誰もが驚くべきものだった”石の頭を刻んだときにわずか8歳だったと言われている。 彼は伝えられるところによると、宣言した教皇パウロVを目がくらむとき、彼ははるかに古いではなかった、”我々はこの若者が彼の世紀のミケランジェ”預言的な言葉：長い寿命にわたって、ベルニーニは、ミケランジェロが一世紀前にフィレンツェとローマを形作る助けていたように17世紀のローマの外観を変, 永遠の都のバロック様式の壮大さの多く—その教会、噴水、広場やモニュメント—ベルニーニと彼の信者に信じることができます。
しかし、彼の芸術的な身長にもかかわらず、ベルニーニは今だけ彼の最初の主要なアメリカの展覧会を受けている—ロサンゼルスのJ.ポール*ゲッティ美術館（月26を通じて）、その後、オタワのカナダのナショナル*ギャラリーで（November28、2008-March8、2009）。 監督のための一つの説明は明らかである、キャサリン*ヘス、ゲッティで彫刻や装飾芸術の准キュレーターと展覧会の共同キュレーターは述べています。, “あなたはどのようにサンピエトロ広場を移動しますか？”ベルニーニがバチカンのサンピエトロ大聖堂の前で設計した壮大な広場のように、アーティストが最もよく知られている巨大な大理石の彫刻は、すべて それは何を残すのですか？ それが起こるように、仕事の重要なボディ：特に肖像画の胸像、若いベルニーニは、彼が競争の上に頭と肩だったことを実証したジャンル。 “ベルニーニを偉大にするすべてのものは、彼の肖像画の胸像に見つけることができます”とヘス氏は言います。,
彼は大規模なベンチャーで忙しくなったとして、中堅キャリアによって、ベルニーニは少ない胸像をした-“唯一の教皇と王、あなたがノーと言うことができな しかし、バッキは、彫刻家が成功した後に胸像をやめた理由の一つは、彼が彼のアシスタントが彫刻を引き継ぐことを可能にするにはあまりにも高く, 肖像画の胸像にこの展覧会を焦点を当てることによって—ゲッティの契約のための暗黙の感謝として来る珍しいイタリアのローンを含むいくつかの40
ベルニーニの驚異的な出力は、組織での彼のスキルと彼のたゆまぬ自己規律の結果でした。 彼は彼が彼の一生の間に食事と睡眠に費やしたすべての時間をまとめると、彼は彼らが完全な月まで追加するかどうかを疑ったと言いました。, (片頭痛の頭痛の恐れのための太陽を避けた細い、暗複雑な人、Berniniは普通肉およびたくさんのフルーツの小さい版だけ毎日食べた。）若い頃、彼はすでに才能のあるアシスタントの支援キャストを管理していました。 そして、彼自身は大理石のブロックの上で中断することなく七時間のために労働するだろう。 友人の説明によると、彫刻家はその日の話題について活発な会話を続けることができ、その間ずっと”うずくまって、伸びています。..,百の場所で木炭で大理石をマーキングし、百の他のハンマーで打つ;つまり、一つの場所で打つ、と反対側の場所で見ています。”多くの場合、ベルニーニはテラコッタモデルなしで、時には彼の前に被写体なしで進み、彼の心の中に存在するビジョンを実現しました。
確かに、彼は非常にオリジナルの思想家であり、単なる完璧な職人ではありませんでした。 彼が追求した多くの異なる芸術では—彫刻、建築、絵画、さらには劇作り—彼の作品はアイデアを表現しました。, あらゆるベルニーニの傑作の後ろにconcetto、支配の概念またはうぬぼれがある。 彼のキャリアを通して彫刻家を魅了した一つのコンセットは、彼の材料の限界を克服しようとする試みでした。 例えば、白い大理石を彫っているとき、彼は色を提案しようとしました：彼の肖像画の胸像の目をファッション化すると、虹彩を深く切開して影に横たわり、暗く見えました。 さらに野心的に、彼は暖かさ、動き、そして人生で冷たく無生物の石を吹き込もうとしました。, 彼の胸像の主題をまっすぐに置く代わりに、彼は頭を横に回したり、衣服の生地を斜めにしたりするかもしれません。 彼の最高の彫刻の数では、彼はアクションで、または言葉を発する時点で人をキャプチャし、”話す肖像”と呼ばれているものを開拓しました。 彼は仲間に”成功した肖像画を作るためには、行動を選んでそれをうまく表現しようとするべきであり、口をレンダリングするのに最適な時期は、ちょうど話したか、話し始めようとしているときであり、この瞬間をキャッチしようとするべきであると説明した。,”
枢機卿Maffeo Barberini（後の教皇Urban VIII）は、かつてモンシニョールPedro de Foix Montoyaの新しいベルニーニの胸像（左上）を賞賛するグループの一員でした—鋭い頬、しわ、茶色、厚い口ひげ-モンシニョール自身が部屋に入ったとき。 バルベリーニは上がって司祭に触れ、”これはモンシニョール-モントーヤの肖像画です”と言った後、大理石の胸像に直面して宣言しました。”
その長いキャリアは、モデリングの仕事の方が重要ベルニーニによfashioning自分のイメージです。 “彼は自分自身の周りに伝説を作りたかったのです”とBacchi氏は言います。, 最近の奨学金は、彼の人生の終わりに向かって始まったアーティストの二つの精液とおそらく独立した伝記は、（彼の息子ドメニコによって一つ）、ベルニーニ自身が供給した情報に依存していることを明らかにしている。 そして、その多くは、彼が修正している可能性があります。 多くの歴史家は、例えば、ベルニーニは、彼が8歳で刻んだと主張した素晴らしい石の胸像の物語を詳述するとき、彼の年齢から数年を剃ったと信じてい 教皇パウロVのベルニーニとミケランジェロの比較は、彫刻家が積極的に推進した別の概念でした。, “それは彼が発明したものではない場合は、彼が持っているかもしれない、それは彼が彼の人生の晩年に非常に育成したものである、”トッドマーダー、ラトガー “ベルニーニはミケランジェロのアカウントに非常に精通していた。 彼は彼自身の生命およびキャリアの記述を一緒にcobblingでその親しみやすさを使用した。”したがって、Bacchiが観察するように、”アーティスト自身からアーティストの人生についてあまりにも多くを知っているのは奇妙な事実ですが、すべてを再確認する必要があります。,”
ベルニーニの誕生の時に、1598年に、絵画はローマのエキサイティングな芸術形式だった—特にカラヴァッジョの新しいと驚くべきリアリズム。 彫刻は、定型的な影響と誇張に満ちた、使い古されたマニエリスムの領域となっていました。 ベルニーニの父、ピエトロは、そのような彫刻家だった。 トスカーナ出身で、ジャン-ロレンツォが8歳のときにナポリの妻アンジェリカ-ガランテとともにナポリからローマに移った。 豪華な教会やモニュメントを建設していた教皇によって支配され、ローマは彫刻家が仕事を見つけるための場所でした。
ピエトロは彼の才能のある息子を奨励しました。, 彼のスタジオへの訪問者が彼を上回る彼の子供の見通しによって脅かされて感じたかどうか尋ねたとき、ピエトロは答えた、”それは私を気にしない、あなたが知っているように、その場合には敗者が勝つ。”少年の才能を認識し、強力でよく接続された芸術愛好家の中には、枢機卿シピオーネボルゲーゼだった彼から四つの巨大な大理石の彫像をcommis-sioned-アエネアス、Anchises、そしてAscaniusはトロイを逃げる。, これらは、市内の著名な彫刻家として、当時の20代半ばに彼の初期に、ベルニーニを確立し、彼らはヴィラボルゲーゼ、枢機卿の宮殿ローマの住居、今博物館への
彼のダビデと、ベルニーニは他の偉大な彫刻家が彼の前に取り組んでいた主題を取り、それを彼自身にしました。, （フィレンツェの彫刻家ドナテッロが行っていたように）ゴリアテの頭で勝利の戦士を描いたり、（ミケランジェロのように）戦いの前に冷静に自信を持っ ベルニーニの方法は、啓示の瞬間をつかんで凍らせることでした。彼は彫像を壁に置いて、観客が所定の視点から作品を取り入れるようにしました。 ダビデと一緒に、あなたはゴリアテがしたように、若い戦士に直面して立つことを意図していました。,
アポロの不要な注意を逃れるために彼女の父によって月桂樹の木に変身した神話ダフネの彼の彫刻では、ベルニーニはダフネの皮膚が樹皮に変わり、彼女のつま先が根の巻きひげに伸び、彼女の指が葉を発芽させることを示した。 アポロとダフネは、妙技の顎ドロップの偉業です。 “私の意見では、古代人でさえそれに等しいことをしたわけではありません”とBacchi氏は言います。, 樹皮の粗さ、葉の半透明、ニンフの飛ぶ房—すべては、再び、concettoの大胆さを見落とすのは簡単です、そのような絶妙な特異性で刻まれています。 変態のプロセスは画家の主題であり、硬い石を彫ったり掘ったりすることによって示されるものではありませんでした。 それでも、変態は彫刻家の仕事ではなかったのですか？ リアルな形に石のブロックを彫刻することは、超自然的な—さらには神の—偉業として見ることができます。,
彼が彫刻を終えたとき、彼の最初の伝記作家、Filippo Baldinucciによると、Berniniは”みんなの目を引き付けた”と公の場で指摘されました。 しかし、彼は、実際には、仕事の最も絶賛された機能のために個人的に責任がありませんでした。 ジェニファーモンタギュー、展覧会の共同キュレーターは、書かれているように、ベルニーニは、メインフィギュアに彼の努力を集中-とコンセット。, この彫刻における根、枝、髪の毛の執行は、主に彼の助手、ジュリアーノ-フィネッリの仕事であり、彼は信用の欠如に激しく憤慨し、独立したキャリアを成功させました。 （フィネリ自身の作品はゲッティ-ショーにも展示されている。）フィネリは細かい細部に生涯にわたって注意を払っていた。 しかし、ベルニーニの作品は新しい段階に入ろうとしていました。
1623年、バルベリーニは彼の友人でパトロンであり、教皇ウルバン八世に選出されました。, “あなたの運は枢機卿Maffeo Barberini教皇、Cavaliereを見て素晴らしいです”と彼は言った、”しかし、私たちの教皇で生きているCavalier Berniniを持っていることははるかに大きいです。”アーバンVIIIの在任の20年間、ベルニーニは、都市への比類のないアクセスと教皇の手数料の豊富さを楽しんだ—だけでなく、彫刻が、全体の建築環境。
彼の最も野心的なプロジェクトは聖ペテロのインテリアのためでした。 1624年から1633年にかけて、彼は聖ペテロの墓の上に巨大な青銅製のbaldacchino、または天蓋の建設を設計し、監督しました。, 伝統的に、この重要性の墓は小さな寺院のような構造で覆われていたでしょう。 その代わりに、ベルニーニは四つのねじれた柱を柱として作り、ベッドや行列の天蓋に似たものをトッピングしました。 細い、緑豊かな枝が柱を登り、屋根からは布のようなパネルとタッセルがぶら下がっています—すべてブロンズです。 “当時の人々は、紙からはかない装飾を作り、記念碑的に見えるようにしていました”とBacchi氏は観察します。 “ベルニーニは、はかない作品のように見える記念碑的な作品をしました。”
ベルニーニは聖の前にレイアウトされた印象的な広場
, ピーターの約四半世紀後、教皇アレクサンダーVIIの方向で、彼は教会の母なる腕を表すために意図されたと言った自立した、壮大に湾曲した二重柱柱によって バシリカ内では、同時代のカテドラペトリ、または聖ペテロの玉座は、アーティストの以前のbaldacchinoに匹敵する—彼のスタジオによって生産手の込んだ金色のブロンズ彫刻のために、そのドラマのために、その上に黄色のステンドグラスの窓を通して注ぐ黄金の光によって部分的に提供されます。,
ベルニーニはローマで彼の全体の大人の人生を過ごし、驚くことではないが、彼はchauvinisticローマ人だった。 彼の唯一の知られている不在は、1665年にフランスへの旅行であり、ルーヴル王宮への追加を設計するために王ルイXIVに招待されました。 中間フランスで、彼は不満. パリのすべては、彼は言った、イタリアのアーティストグイド*レニによる絵よりも少ない価値があった。 彼は煙突に点在する街のスカイラインを羊毛の梳毛の櫛と比較し、チュイルリーの王宮を”大きな小さなもの”と特徴付けました。,”彼は建築家フランソワ-マンサールを賞賛したが、彼はローマに住んでいたかもしれないどのくらい大きい彼が指摘した。
ボルゲーゼの彫像とバチカンの手数料の壮大な幻想をレンダリングした、ベルニーニは、彼が最初に若者として引き受けていた肖像画の胸像をやって1630年代に戻ったときに微妙な何かの後にあった。 “ベルニーニが彫刻に戻ったとき、それほど名曲ではなく、花火もそれほど多くありませんでした”とBacchi氏は言います。 “彼はより合成の方法で人生をキャプチャしようとしました—すべての詳細をキャプチャするのではなく、人生の印象を与えるために。,”
典型的な例は、彼が1632年にScipione Borgheseで作った胸像であり、一般的に美術史の中で偉大な肖像画の一つと考えられています。 彫刻家は、プレレートの太った顎と首、彼の目の周りのポケット、そしてquizzically隆起した眉毛（下）を、そのようなリアルなファッションで描いたので、プレレートの存在にあることがどのようなものであったかを触知できる感覚が離れて来る。 彼の頭は少し横になって、彼の唇は離れて—彼はいくつかの刺激的なゴシップを共有しようとしていますか？,
さらに特別なのは、ベルニーニが彫刻家の助手の一人であり、ベルニーニの恋人の妻であるコスタンツァ-ボナレッリの1638年に完成した胸像です。 彼は彼女がまた彼の弟と不倫をしていたことを発見したとき、ベルニーニは爆発的な気性で知られていたが、激しく反応し、彼の兄弟を攻撃し、かみそりでコスタンツァの顔を斬るために召使いを送った。 最終的に何が起こったかは不明であるが、ベルニーニは3,000スクーディ（ローマのかなりの家が年間50スクーディのために借りることができた時に巨額）に罰金を科された。, このスキャンダルにより、ウルバンVIIIは介入し、多かれ少なかれベルニーニに落ち着いて結婚するよう命じたが、彼はすぐに40歳で1639年に結婚した。 著名な弁護士の娘である妻カテリーナ-テツィオには11人の子供が生まれ、そのうち9人が生き残った。 今では非常に立派で、彼は彼の人生の最後の40年間、毎日のミサに出席しました。
ベルニーニのコスタンツァの胸像は、いくつかの先例を持つ作品です。 一つには、女性は貴族であったり、彫像が墓のためでない限り、通常は大理石で彫刻されていませんでした。, そして、それらの彫刻では、彼らは典型的に精巧な髪型と豊かなドレスで描かれていた—ベルニーニがCostanzaを持っていたように、非公式に描かれていない、彼女 “彼は17世紀の肖像画にとって重要だったすべての装飾品を取り出し、その人に焦点を当てています”とBacchi氏は言います。 “あなたは彼女が動いているように見えるように、彼女は、彼女の首の折り目を呼吸していると思うように、彼女の胸の少しを参照してください。”肖像画は、それだけで彼女の表現であるため、あなたをそらすことは何もありません”、とBacchiは付け加えます。,”彼女の口が少し開いて、彼女の頭が回って、Costanzaは放射的に生きています。 別の方法では、あまりにも、バストは例外的です。 大理石は高価だった。 コスタンツァのベルニーニの肖像画は、彼自身の楽しみのために彫刻家によって作られた美術史上最初の珍しいバストであると考えられています。
81歳で死ぬ直前の1680年まで続いたキャリアの中で、ベルニーニはほぼ途切れない成功を収めた。, 彼の唯一の深刻な挫折は、1640年代に、Urban VIIIの死により、建築家Francesco Borrominiや彫刻家Alessandro Algardiを含むBerniniのライバルを支持する新しい教皇、Innocent Xがもたらされました。 ベルニーニが聖ペテロに二つの鐘楼を追加するための知名度の高い建築プロジェクトはキャンセルされ、すでに建設された塔を取り壊す必要があった。 しかし、無実のXでさえ、ベルニーニの才能を得ることができませんでした。 教皇がナヴォーナ広場のために新しい噴水を試運転していたとき、ベルニーニは招かれざるを得なかったが、そのためのモデルを作った。, 無邪気なXはモデルを含む部屋に持ち込まれ、彼は打たれました。 “彼の作品を実行することに抵抗する唯一の方法は、それらを見ないことです”と彼は言ったと伝えられる。 トラバーチンの荒い露頭からサポートされていないように見えるオベリスクを備えており、その周りに本物の流れる水と大理石の筋肉の数字が分散し、四つの川の噴水は、この日に都市のランドマークです。
ベルニーニは、最大の演劇の影響の後に常にありました。 確かに、彼の他の才能と一緒に、彼はまた、プロの劇作家でした。, 彼が書いた演劇の一つでは、彼は最後の喘ぎを誘発する瞬間に水門を通してそれをそらす、彼の聴衆に水の壁を作った。 彼の供物のもう一つは、スクリムで分割されたステージ上で同時に進行する二つの演劇を組み合わせ、二つの別々の観客が見て、物語は巧みに連動し、それぞれの側は他の側に耳を傾けることが期待されていた。
現代の感性には、彫刻家ベルニーニは時には彼の聴衆を喜ばせるためにトリックの袋を通して臨検、あまりにも多くのショーマンに見えることがで 彼はそのような批判を聞くのに十分な長さを生きた。, 彼の巨大な有名人にもかかわらず（群衆は、アーティストが言ったかのように、1665年にフランスへの彼のルートに沿って集まった、彼は象だった）、彼は正しく
この悲観論は、なぜベルニーニが彼の伝記を舞台管理することに非常に熱心であったのかを説明するかもしれない。 また、彼の最も有名な業績の一つである聖テレサのエクスタシーは、1645年から1652年にかけてローマのサンタ-マリア-デッラ-ヴィットーリア教会のサイドチャペルのために処刑され、彼の最も美しい創造物と呼ばれた。, その中心には、恍惚の痛みに痙攣したテレサが、神の愛の黄金の矢で彼女を突き刺そうとしている天使に降伏する白い大理石の彫刻があります。 テレサの両側に、ベルニーニは四人の男を含む劇場で見つかった種類の座席を持つボックスを置いた。 しかし、各ボックスでは、テレサに最も近い男だけが彼女を見ます。 他の人はチャットしているか、あるケースでは本を読んでいます。 ベルニーニは、彼の業績が同様に無視される未来を予想していたのでしょうか？ もしそうなら、彼は彼のあふれんばかりの天才が再びその原因を受け取るのを見て心を奪われるでしょう。,
頻繁に寄稿しているArthur Lubowはニューヨーク市に拠点を置いています。 2008年にブータンの芸術と文化について書いた。