Caratteristiche della musica classica
La musica classica indiana si basa sulla melodia. Può essere descritto come contemplativo e introspettivo. Non c’è una struttura armonica intenzionale sotto le linee melodiche., Tale libertà permette possibilità melodiche quasi illimitate. Un altro attributo della musica indiana è l’improvvisazione. La maggior parte della musica classica eseguita è estemporanea. Anche durante l’esecuzione delle composizioni, l’esecutore tenta variazioni e abbellimenti che mettono in evidenza un’interpretazione unica della composizione e dell’individualità dell’artista. Questo rende la musica che ne deriva spontanea, senza mai smettere di stupire l’ascoltatore.
Contrasto dell’umore
Una composizione classica fluttuerà nell’umore., Non solo ci sono temi contrastanti all’interno di un movimento, ma ci possono anche essere contrasti sorprendenti anche all’interno di un singolo tema. L’umore nella musica classica può cambiare gradualmente o improvvisamente, esprimendo picchi contrastanti di euforia e depressione. Ma tale conflitto e contrasto sono sotto il fermo controllo del compositore classico. Maestri come Haydn e Beethoven sono stati in grado di impartire unità e logica alla musica di ampia gamma emotiva.
Ritmo
La flessibilità del ritmo aggiunge varietà alla musica classica., Una composizione classica ha una ricchezza di modelli ritmici, mentre un pezzo barocco contiene alcuni modelli che sono ribaditi in tutto. Le opere barocche trasmettono un senso di continuità e moto perpetuo, così che dopo le prime battute si può prevedere abbastanza bene il carattere ritmico di un intero movimento. Lo stile classico includeva anche pause inaspettate, sincopazioni e frequenti cambiamenti da note lunghe a note più corte. E il cambiamento da un modello di lunghezze di nota ad un altro può essere improvviso o graduale.,
Melody
Melodia classica sono tra i più tuneful e facile da ricordare. I temi di composizioni anche altamente sofisticate possono avere un sapore popolare o popolare. Occasionalmente, il compositore ha semplicemente preso in prestito brani popolari, ma più spesso ha scritto temi originali con un personaggio popolare. Le melodie classiche suonano spesso equilibrate e simmetriche perché sono spesso composte da due frasi della stessa lunghezza. La seconda frase, in tali melodie, può iniziare come la prima, ma finirà in modo più conclusivo e sarà più facile cantare.,
Texture
La musica classica è fondamentalmente omofonica. Tuttavia, la trama è trattata in modo flessibile come il ritmo. I pezzi si spostano senza intoppi o improvvisamente da una trama all’altra. Un lavoro può iniziare omofonicamente con una melodia e un semplice accompagnamento ma poi passare a una trama polifonica più complessa che presenta due melodie simultanee o frammenti melodici imitati tra i vari strumenti.,
La dinamica e il pianoforte
L’interesse dei compositori classici nell’esprimere sfumature di emozione ha portato all’uso diffuso del graduale cambiamento dinamico – crescendo (gradualmente diventando più forte) e diminuendo ( gradualmente diventando più morbido). Non si limitarono alle dinamiche terrazzate caratteristiche della musica barocca. Durante il periodo, il desiderio di un graduale cambiamento dinamico ha portato alla sostituzione del clavicembalo con il pianoforte. Specificando l’accompagnamento piuttosto che fidarsi del giudizio degli improvvisatori., Variando la pressione delle dita sui tasti, un pianista può suonare più forte o dolcemente. Sebbene il pianoforte sia stato inventato intorno al 1700, ha iniziato a sostituire il clavicembalo solo intorno al 1775.
Fine del Basso Continuo
Il basso continuo fu gradualmente abbandonato durante il periodo classico. Nelle opere del compositore classico, un clavicembalista non aveva bisogno di improvvisare un accompagnamento. Uno dei motivi per cui il basso continuo divenne obsoleto fu il fatto che sempre più musica veniva scritta per dilettanti, che non potevano padroneggiare la difficile arte dell’improvvisazione., Inoltre, i compositori classici volevano un maggiore controllo sulle loro opere specificando l’accompagnamento piuttosto che fidarsi del giudizio degli improvvisatori.