Madame Lelica

Quando si pensa a Edith Piaf, si pensa all’amore, al dolore e alla bella musica. Uno non respirava senza gli altri due. Nata a Parigi praticamente per le strade il 19 dicembre 1915, ha lottato fin dal primo giorno, figlia di artisti di strada. La madre, una cantante, alla fine abbandonò sia Edith che suo padre per una carriera da solista.
Piaf ha trascorso la sua giovinezza intrattenere i passanti, ricevendo poca educazione formale nel processo., Spesso accompagnava l’acrobata di strada di suo padre con il suo canto e in vari momenti era costretta a vivere con vari parenti, nei vicoli o in hotel economici. Una storia d’amore abortita la lasciò con una bambina all’età di 17 anni, ma la piccola Marcelle morì di meningite a 2 anni. Devastata, Piaf tornò nelle strade che conosceva, ora esibendosi da sola.
Le sue fortune finalmente cambiato quando un impresario, Louis Leplee, ipnotizzato da ciò che ha sentito, ha offerto il riccio affamato ma di talento un contratto., Solo lui era responsabile di portarla via dalle strade all’età di 20 anni e cambiare il suo nome da Edith Gassion a “La Mome Piaf” (o “Kid Sparrow”). Piaf è cresciuto in stato divertente in eleganti caffè e cabaret ed è diventato una sensazione di canto in mezzo alla società francese chic con la sua voce palpitante e crudo, potere emotivo.
Dal 1936, Piaf registrò molti album e alla fine divenne una delle stelle più pagate al mondo. Lei è stato coinvolto nello scandalo quando il suo mentore, Leplee, è stato assassinato e lei è stato tenuto per essere interrogato., Riuscì a sopravvivere all’affare disordinato e a continuare mentre la sua cerchia di società in continua crescita cominciava a includere membri d’élite come lo scrittore/regista Jean Cocteau. Piaf ha anche preso a scrivere e comporre in questo periodo; una delle oltre 80 canzoni che ha scritto incluso il suo standard di firma, ” La vie en rose.”Anche se è apparsa sporadicamente nei film, è stato il pubblico dal vivo a sostenerla.
Piaf in seguito ha girato gli Stati Uniti per espandersi a livello internazionale. L’America è stata lenta ad accettare la Piaf melodrammatica, ma ha perseverato e alla fine ha vinto legioni di fan., Ha anche continuato una serie di affari con artisti del calibro di attore Paul Meurisse, compositore Henri Contet e, in particolare, campione di boxe Marcel Cerdan. La morte di quest’ultimo in un incidente aereo del 1949 lasciò Piaf distrutta e devastata. Molti sostengono che questo fu l’inizio della sua caduta.
Piaf aveva l’abitudine per tutta la vita di coinvolgere se stessa cuore e anima nel lancio delle carriere dei suoi amanti. Nel corso degli anni questo avrebbe incluso Yves Montand e Eddie Constantine., Due gravi incidenti stradali subiti nel 1951 portarono a una dipendenza da morfina e alcol che lasciò la vita di Piaf fuori controllo nonostante un matrimonio potenzialmente felice nel 1952 con l’attore Jacques Pills. Anche se lentamente paralizzato da una grave artrite, una serie di rimonte spettacolari in concerto e registrazioni avrebbe seguito nel corso degli anni, ma la sua salute sarebbe lentamente sprecarla via.
L’ultima apparizione di Piaf fu all’Olympia di Parigi, tormentato e curvo dal dolore e a malapena in grado di stare in piedi. La sua ultima canzone registrata fu “L’homme de Berlin” nel 1963, anno della sua morte., Morì in povertà lo stesso giorno del suo amico Cocteau e all’età di 47 anni, la stessa età della sua controparte americana altrettanto torturata, Judy Garland. Piaf lasciò molti debiti per il suo secondo marito (e protetto) Theo Sarapo, che era più giovane di vent’anni (morì nel 1970, all’età di 34 anni). Il funerale di Piaf fu enorme ma, a causa del suo stile di vita, fu proibita una Messa. Fu l’unica volta dalla seconda guerra mondiale che il traffico parigino fu completamente fermato. Un museo è stato dedicato in suo onore. Piaf rimane l’epitome del cantante francese nel cuore, anima, stile e passione. Per molti devoti, Piaf È LA Francia.