Képzeld el, ha az események nem lép közbe, valamint Beethoven volt ragadva, hogy az eredeti terv, a Harmadik Szimfónia volt az úgynevezett “Bonaparte”. Képzeljük el az értelmezés és az analízis reamseit, amelyek a napóleoni projekthez, humanista eszméihez és a túlságosan is emberi történelmi megvalósulásához igazították volna a darabot., Beethoven mégis azt akarta, hogy a most Eroica-szimfóniaként ismert darab legyen: ez a darab, annak 1804-es összeállításakor és befejezésekor, és még akkor is, amikor a kiadásáról tárgyalt, Napóleonról szóló darab volt. Beethoven úgy tervezte a darabot, mint egy olyan uralkodó hősies eredményeinek emlékét, aki azt remélte, hogy folytatja Európát egy humanista, libertariánus, egalitárius forradalomhoz., Ezért írja le a darab, mondhatni, Napóleon hősies küzdelmeit (a hatalmas első tétel), majd elmeséli halálának szomorúságát nagy nyilvános stílusban (a temetési menet lassú mozgása), és a scherzo és a finálé szabadtéri energiájával és nyüzsgő képzeletével bemutatja, hogyan élte tovább örökségét és szellemét a világban.

Beethoven by Andy Warhol., Fotó: Andy Warhol Foundation/Corbis

ehelyett a történet arról, hogy a darab eredeti Bonaparte iránti elkötelezettségét Beethoven megrongálta, a szimfonikus legenda tárgya, Ferdinand Ries emléke alapján, ami történt, amikor azt mondta a zeneszerzőnek, hogy Napóleon 1804 májusában császárrá alakította magát. Ezzel Napóleon lett, Beethoven számára-amint Ries beszámol a zeneszerzőről – “zsarnok”, aki”minden embernél jobban gondolja magát”., (Valójában ennél is bonyolultabb a helyzet, hiszen Beethoven, a látszólag nagy forradalmár is hajlandó volt változtatni a szimfónia elhivatottságán, hogy ne veszélyeztesse a királyi Mecénás által fizetendő díjat.) Még, hogy scrawling a Napóleon név nem változtat a sajátossága Beethoven inspiráció írásban ez a szimfónia, a leghosszabb, legnagyobb léptékű volt valaha komponált, a mély emberi filozófiai, politikai motivációk mögött a zenei újítás, ez a döbbenetes darab., id=”70299db466″>

Pedig azokat az újdonságokat általában inspirálja a panegyrics, amellyel a Eroica gyakran leírt: a megrázó disszonanciák, majd ritmikus ficamok, az első tétel, a kifejező nagyság terror, a gyászinduló, az igen nagy kihívást jelent horn írás a scherzo, a hatalmas kifejező tartományban – a komikus, tragikus, hogy a lírai hősök – a negyedik tétel, egy sor variációk egy csapásra újra feltalálni a szimfonikus finálét úgy, hogy alighanem csak az utolsó tétel Beethoven Kilencedik jön közel.,

és mégis, ezek a zenei forradalmak nem olyan jól, forradalmi, mint amilyennek először tűnhet. Ebben a darabban, mint bármi, amit komponált, Beethoven nem akarta veszélyeztetni zenéjének kommunikatív erejét. A zene hangzik az üzenet a változás, hogy inspirálja a közönséget, hogy fontolja meg egy új világ-nézet, ahogy azt is kérte, hogy vegyenek részt egy új skála szimfonikus dráma, Beethoven szükség, hogy biztosan veszi a hallgatók vele., Éppen ezért ez a rendkívül összetett darab is teljesen világos a szerkezetében és a szélsőséges expresszív állapotaiban., igen, a skála hittem, ambiciózus példátlan, ha figyelembe vesszük, hogy az egész szerkezet, de azon a szinten, a témák pontot, majd az edzés, Beethoven a zene épült, egyszerű, graspable ötletek: a két E-dúr villámok, amely a szimfonikus megnyitja a (Beethoven első gondolat az volt, igazából az a disszonancia, volt, mint az elején, az Első Szimfónia), valamint a dimbes-dombos arpeggio a cselló, hogy indul ki, olyan higgadtan, de amely hamarosan bevezet egy külföldi megjegyzés, C éles, a finomság, az osztriga, amely jelzi, hogy ez a mozgalom érzelmi és harmonikus ambíció., A radikális pillanatok sokkoló, amikor hallottam, elszigetelten, mint a csiszolás harmonikus clash középpontjában a mozgalom, amely úgy tűnik, hogy a zene egy sikoltozó, remegő zsákutcából; vagy a nagysága a mozgalom coda, lett Beethoven a másik lehetőség, hogy dolgozzon ki, majd vizsgálja meg a témákat, ahelyett, hogy egyszerűen kötni a szobába egy maroknyi közhelyes záró gesztusok., Továbbá van egy pillanat, amitől Hector Berlioz – különben Ludwig van legnagyobb csodálója – zagyvál maga a felháborodás, hogy “ha ez tényleg Beethoven akartam … el kell ismerni, hogy ez a szeszély egy abszurd”; a folyosón, amikor a horn-úgy tűnik, hogy bejelentsem, a visszatéréshez a fő téma néhány bár korán. Ez az, amit Beethoven “igazán akart”, de Berlioz megjegyzései emlékeztetnek arra, hogy milyen furcsa valójában.,

Még, ha hallod a teljesítmény, mint Frans Brüggen ez a Zenekar, a Tizennyolcadik Században, vagy Otto Klemperer a Philharmonia (nagy úr, talán – egy időszak eszköz guru, a másik egy nagy zenekar, maestro a régi-iskola – de mindkét hozzon létre egy hatalmas, gránit-faragott első tétel) nem is annyira az egyes pillanatok eláll a lélegzetünk, de az összesített momentum, hogy épül az első, bár az utolsó., Ez az igazi forradalom az Eroica-szimfónia első tételében, és az a tény, hogy ezt a könyörtelen zenei erőt egy nagy ember műveinek ábrázolása inspirálta volna, csak még figyelemre méltóbb: ez a tétel a zenei struktúra és a költői jelentés végleges szimfonikus alkímiája.

mint a többi szimfónia., Az egyik gondolat, hogy végigvezeti Önt a következő három tétel a temetési felvonulás, hogy a robbanás az öröm az utolsó sávok: ez a zene egyszerre szigorúan szimfonikus, mégis új a kavalkád drámai és kifejező karakter. Az Eroika megvalósítása nem az, hogy Beethoven “egyesíti” ezt a sokszínűséget, hanem az, hogy szimfonikus energiát hoz létre és szabadít fel ebben a darabban, amely mind keretezi, mind felszabadítja ezt az elemi emberi drámát., Ez az a titokzatos momentum, hogy az igazi “hősiesség” a zenekarban, így a győzelem a legvégén a darab nem csak állni Napóleon, vagy Beethoven, de a lehetőségek a szimfónia is, amely feltárta, mint a fuvarozó az új súly, illetve a jelentése, mint soha azelőtt a történelemben. Ami egy nagy ember (előtti) emlékműveként indult, és humanista eszméi a szimfonikus életerő alapvető megtestesülésévé válnak.,

öt kulcsfontosságú felvétel

Roger Norrington / London klasszikus játékosok: ez az előadás még mindig lélegzik a levegő és az energia a teljesítmény gyakorlat forradalom akcióban.

Nikolaus Harnoncourt/kamarazenekar Európa: kevesebb képromboló, mint Norrington időszak eszközök, Harnoncourt ez a felvétel még izgalom a felfedezés, ahogy tart a tanulságokat a történelmileg tájékoztatta a mozgást, hogy a modern eszközök a COE játékosok.,

Otto Klemperer / Philharmonia Orchestra: olyan értelmezés, amely hatalmas szimfonikus lendületbe zár az első akkordtól a végső kodaig.

Frans Brüggen/Zenekar, a Tizennyolcadik Században: az az időszak eszközök talán, de Brüggen teljesítményét, egy hatalmas strukturális érzelmi energia.

Arturo Toscanini/NBC Szimfonikus Zenekar (1939): nem csak a megalkuvást nem ismerő Toscanini a kérlelhetetlen energia, egy rugalmas, líraiság, amitől a zene áramlását, valamint alatta egy szimfonikus forradalom.,

Mark Elder vezényli Beethoven Eroica szimfóniáját a BBC Proms-en augusztus 9-én a Hallé zenekarral.

Ez a cikk affiliate linkeket tartalmaz, ami azt jelenti, hogy kis jutalékot kereshetünk, ha egy olvasó rákattint és vásárol. Minden újságírásunk független, semmilyen módon nem befolyásolja semmilyen hirdető vagy kereskedelmi kezdeményezés. Az affiliate linkre kattintva elfogadja, hogy harmadik féltől származó cookie-k kerülnek beállításra. További információ.,

  • Share on Facebook
  • Share on Twitter
  • Megosztás e-mailben
  • Share on LinkedIn
  • Share on Pinterest
  • Share on WhatsApp
  • Share on Messenger

Vélemény, hozzászólás?

Az email címet nem tesszük közzé. A kötelező mezőket * karakterrel jelöltük