regényíró barátja, Romain Rolland szerint Richard Strauss egyszer megrázta, hogy “a zenében mindent el lehet mondani. Az emberek nem fognak megérteni.”Strauss karakteresen humoros megjegyzése különösen a sprach Zarathustra-ra (így szól Zarathustra), az egyik legismertebb, mégis leginkább félreértett művére vonatkozik., Azóta, hogy Stanley Kubrick a kozmikus napfelkeltét, a technológia és a háború fejlődését a 2001: A Space Odyssey című 1968-as filmjében, ikonikus megnyitása a bombasztikus megerősítés szimbólumává vált, amelyet Elvis Presley, valamint számtalan hirdető és szatirista használ.
Így Szólt Nietzsche
Strauss darabja azonban még fél óráig tart. Eredetileg Nietzsche sokkal kevésbé ismert azonos nevű könyve ihlette, amely talán a leghíresebb, beleértve a hírhedt (és széles körben félreértett) kijelentést, hogy “Isten halott.”Nietzsche szintén sprach Zarathustra egy filozófiai regény egy kitalált Zarathustra-ról (a történelmi Zarathustra megalapította a zoroasztrizmus vallását)., Nietzsche Zarathustra lényegében egy raisonneur saját filozófiája, amely foglalkozik a válság értékek, amelyek szembe az európai társadalom, mint az előre a tudomány vezetett az emberek kételkedni a hagyományos vallások és kulturális normák. “Egy könyv mindenkinek És senkinek” felirattal a sprach Zarathustra is Nietzsche saját személyes válasza volt erre a válságra. Olyan, mintha saját szent (vagy inkább szentellenes) szöveget akarna létrehozni, amely kifejezi hitét.,
egy filozófiai mű esetében Nietzsche szintén sprach Zarathustra ugyanolyan prózai vers, mint filozófiai szöveg; Nietzsche, aki maga is Amatőr zeneszerző volt, azt mondta, hogy a könyv valójában “szimfónia”.”Pszeudo-bibliai stílusban írt, sok rejtélyes aforizmát tartalmaz, amelyek jelentése szándékosan homályos és költői. A Konfuciusz és más ősi szövegek elemzéséhez hasonlóan a sprach Zarathustra-t is át kell dolgozni és zavarba kell hozni. Minden olvasó jön el egy nagyon szubjektív értelmezése, hogy mit jelent a könyv, így egy összefoglaló nehéz., Nietzsche maga is követte Zarathustra-t még több könyvvel, amelyek megpróbálták megmagyarázni.
Talán a fő gondolat az, hogy az emberek öleld át az életet, a természetet, a test, az anyag létezését, annak minden gyönyör s fájdalom, hanem igyekeznek a lelki világba, vagy a túlvilágon. Optimista, de kihívást jelentő üzenete az, hogy az élet, még minden szenvedésével együtt is, alapvetően érdemes a saját érdekében élni, és ennek megfelelően kell élnünk.,
Genesis
bár a kezdeti ötlet is sprach Zarathustra származhatott néhány évvel korábban, Strauss kezdett komoly munkát rajta februárban 1896, alkotó nagy részét a nyáron, miközben tartózkodik az osztrák-olasz Dolomitok., 32 évesen már széles körben a nap vezető német zeneszerzőjének, Wagner zenei örökösének és ellentmondásos modernista bad boy-nak tartották. Maga Nietzsche még mindig életben volt, bár már régóta megőrült (valószínűleg a tercier szifilisz következtében).
számos művészt és zeneszerzőt befolyásolt Nietzsche szintén sprach Zarathustra-ja, de kevesen vették figyelembe Nietzsche filozófiáját olyan mértékben, mint Strauss., A mű fényűző hangzása, összetett textúrái, merész harmóniái és ellentmondásos témái egyaránt heves kritikát és tapsot váltottak ki.
Strauss eredetileg a huszadik századnak szentelt “Szimfonikus optimizmus fin de siècle formában” feliratot adta a műnek, de a közzététel előtt “szabadon Nietzsche után” tamerrel váltotta fel., Nietzsche könyvének különböző fejezetei után nevezte el darabjának részeit, de mondanom sem kell, hogy Nietzsche absztrakt szövegét nem lehetett egyértelműen lefordítani az instrumentális zene ugyanolyan elvont médiumára (ahogy kritikusai szokás rámutatni)., Folytatott konzultációt követően Strauss, az író, Arthur Hahn közzétett egy hosszas magyarázat a darab (egy általában zsoldos mozgás, Strauss valójában elnyomta a szállítási címet a premieren, így a közönség tagjai lenne kénytelen vásárolni Hahn röpirat, ha azt akarták tudni, hogy mi volt a zene miatt), de talán a legtisztább, leginkább tömör magyarázatot adta, hogy a munkát jelentett egyszer ismét Romain Rolland: “a fejében, hogy tényleg akarom kifejezni, hogy a hős képtelenség, hogy biztosítsa magát, sem a vallás, vagy a tudomány, vagy a humor, amikor szembesülünk azzal a rejtély a természet.,”Használata ötletek, képek Nietzsche könyve, a darab képvisel, a küldetést, hogy megtalálják, amit a népszerű nevén “az élet értelme”, amikor szembesülnek, egy közömbös, nemtörődöm természetes világ, az emberiség saját testi, állati lét.
A Zene
Kubrick nem volt túl messze a védjegy használata a darab nyitó gólt napkelte az űrből; Strauss valóban ez a szándéka, hogy ábrázolja a hegytetőn, sunrise, amely megnyitja Nietzsche könyve., A nyitó motívum a trombita volt az úgynevezett “természet”, vagy “világ rejtvény” motívum; ez megismétlődik az egész darab, mint egy szimbólum, a természet, a közömbösség pedig rejtély:
Után a hangsúlyos megnyitása, a következő rész címe: “Von den Hinterweltlern.””Hinterweltlern” egy lefordíthatatlan nietzschei neologizmus. “Hinter” lehet fordítani ,mint “után”, “vissza”, vagy “mögött”;” welt “a” világ”; a”- lern “utótag jelzi az emberek a” Hinterwelt.,”Nietzsche könyvének megfelelő fejezete arról szól, hogy az emberek miért vágynak vallási hitre vagy egy ideális “túlvilágba” vetett hitre; lényegében azt mondja, hogy az élet szenvedései és tökéletlenségei miatt az emberek vágynak erre. A sötét, töredékes ötletek alacsony a zenekar kiderül, egy horn hívás, amely Strauss jelölt a “Credo in unum deum” (latinul “hiszek egy istenben,” egy mondat a Római Katolikus mise). A kürtre egy himnuszszerű dallam válaszol, amely ragyogóan hangszerelt a divisi húrok számára., Halkan kezdődik, de intenzitása növekszik, ami az emberiség vágyát jelenti a természet tökéletes, mennyei, spirituális alternatívájára.
a következő szakasz, Von der großen Sehnsucht (a nagy vágyakozás) lényegében átmeneti, és a himnusz-dallam elmúlásával kezdődik. A világ rejtély/Természet motívuma újra megjelenik, megzavarva az egyre töredékes himnusz dallamot., Ez a harc a hit és a természet között crescendos, mint felfelé törő motívumok dübörögnek a zenekar mélyéből, ami a következő szakaszhoz vezet: Von den Freuden und Leidenschaften (of Joys and Passions). Intenzív, szenvedélyes dallam jelenik meg a hegedűkben turbulens zenekari kísérettel. Ez az emberiség természetes, állati szenvedélyét jelenti, amelyet Nietzsche szerint fel kell ölelni: “kimondhatatlan és névtelen az, ami gyötrelem és öröm a lelkemnek, sőt a beleim éhsége is.,”
ezek az örömök és szenvedélyek hamarosan összeomlanak, ami egy másik átmeneti szakaszhoz vezet: Das Grablied (The Grave Song). Nietzsche könyvének megfelelő fejezete nem annyira a halál meditációja, mint a fiatalok Elveszett “látomásai és jelenései” siratása. Zeneileg ez nem egy dirge vagy temetési menet, hanem egy decrescendo, amely a következő szakaszhoz vezet: Von der Wissenschaft (tudomány). Ez a rész csendesen kezdődik a cellókban és a basszusgitárokban egy furcsa, kromatikus dallammal., Az első három jegyzet valójában a természet/világ rejtvény motívumából áll, talán arra utal, hogy tudományos törekvés a természeti világ megértésére. Ez a téma egy fúga tárgyává válik (a zenei formák legismertebbek), mivel több eszköz lép be.
Ez a nehéz, komor hangulat, hirtelen eltűnt a fény, magas, vidám zene általánosan értelmezhető úgy, mint Zarathustra nevetés; Nietzsche nem hiszem, hogy a tudomány, a módszeres quest, hogy megértsék a természet, nyújthat a metafizikai tudás keresett. A World Riddle / Nature motívum azonban hamarosan kihívja a nevetést., Érzelmi kitörés után a következő rész, a Der Genesende (a gyógyuló) a tudományos fúga energikus újrakezdésével kezdődik, amely intenzitással épül fel, amíg a világ rejtély/Természet motívuma klimaktikus, erőteljes visszatérést nem eredményez a teljes zenekarban; úgy tűnik, hogy a természet végül nagyobb, mint az emberi tudás.
egy hosszú, fokozatos crescendo tele furcsa zenekari hatások, mely töredékek a Zarathustra nevetés dallam., Ez vezet a következő részhez, A Das Tanzlied-hez (a Táncdalhoz), amelyben a természet/világ rejtvény motívumán alapuló zene helyet ad egy solo hegedű keringőnek. Ez azonban nem egy csillogó bálteremből származó bécsi keringő, hanem rusztikusabb Bajor unokatestvére. Valójában a kíséret tartalmazza a világ rejtély / Természet motívumát, ami arra utal, hogy a keringő az emberiséget a természettel összhangban képviseli., Bár ez a keringő lecsapott egyes kritikusok, mint közönségesen, a könnyed karakter teljesen összhangban Nietzsche filozófiája; az egész Is sprach Zarathustra, Nietzsche dicséri, a “világosság”, s leírja, Zarathustra, mint egy táncos, ami arra utal, hogy az emberiséget meg kell küzdeni azért, hogy hasonló vidám az élet igenlése, valamint a természet. A keringő során újra megjelennek a mű korábbi témái (például az örömök és szenvedélyek dallama).,
a keringő egy szenvedélyes, de végül instabil csúcspontra épül, amely tizenkét csengőütéssel összeomlik, hogy jelezze az éjfélt és a darab utolsó szakaszára való áttérést, a nachtwandlerlied (Night Wanderer Song). Ez lényegében szolgál egy hosszú decrescendo, hogy a darab híres kérdőjel vége: fuvolák, oboes, hárfák és hegedűk jönnek pihenni egy B-dúr akkord, de a cellos és dupla Basszusgitár ismételje meg a disszonáns, megoldatlan C természetes., Strauss elmagyarázta, hogy “C-dúr a természet, az ember mint lény; B-moll (a munka végén B-dúr) metafizikai törekvése”, ami arra utal, hogy végül a világ rejtélye megoldatlan marad. – Calvin Dotsey
ne hagyja ki Strauss is sprach Zarathustra április 26-án, 28 & 2018. Jegyek és további információk a houstonsymphony.org.